創(chuàng)新的魅力

孫恩道

鐘鳴是一位富有創(chuàng)造力的當代中國人物畫家，在他的作品中強烈地展現出當代人的個性。這種個性表現為：不囿存于已經陳舊的表現形式，大膽地探微取幽、博古通今、涉獵中西、創(chuàng)造出富有當代社會情感而又具備鮮明特征的藝術形式來。

鐘鳴是一位具有清晰的藝術理念和創(chuàng)造意識的藝術家。早在上世紀80年代中后期，還在美院求學的他就敏銳地意識到一個有作為的藝術家面對中國傳統(tǒng)藝術精華必須以最大的功力打進去，身處當代又要以最大的勇氣打出來，創(chuàng)造富有時代氣息的獨具個性的筆墨、色彩和圖式。為此，他不僅浸潤在古代傳統(tǒng)繪畫之中，而且廣涉西方大師名作的研究，打下了堅實而全面的造型和筆墨基本功。同時，他又非常重視中國傳統(tǒng)文化與美學理論的研究。一方面在理論上始終強調承延傳統(tǒng)筆墨精神，另一方面在藝術實踐中，他又強調傳統(tǒng)語匯與外來語匯的融合與再植，同時汲納當代諸多藝術語匯精髓，建構傳統(tǒng)與現代契合、東西方融匯的氣勢雄渾的個性化筆墨語言與造型圖式。

鐘鳴造型基礎扎實，藝術修養(yǎng)全面，畫路寬廣，他的人物畫藝術實踐同時在工筆重彩與水墨寫意之間進行。這一藝術經歷使他的作品無論是工筆還是寫意都呈現出既雄渾博大又微妙精到的渾茫氣象，并在各自領域均有建樹。在工筆畫的探索中，他經歷了由早期清淡、神秘且極具光感的朦朧的夢幻般的藝術追求到今天氣勢恢宏、色彩濃烈的藝術面貌，建立了獨特的工筆人物畫現代語境下的個性化語言程式，其作品屢獲大獎。

鐘鳴的最大藝術成就當推水墨人物畫。他創(chuàng)造了一種完全不同于古人、前輩和今人的水墨人物畫并以其嶄新的視覺圖式、深厚的筆墨修養(yǎng)、獨特的筆墨程式和高邁的藝術品位而卓爾不群，引起了美術界和收藏界的極大關注和興趣。其獨創(chuàng)的“筆法”和“皴法”以顛覆傳統(tǒng)和發(fā)展傳統(tǒng)的超人膽識與智慧完成了自身個性化筆墨程式與圖式的獨特創(chuàng)造，人稱“鐘鳴皴”。這一筆法和皴法的出現，拓展了中國畫的筆墨審美和用筆，融筆墨的肌理、痕跡和抽象筆法與具象筆法于一體，創(chuàng)造出全新的筆墨形態(tài)和圖式。由此打破了當代人物畫筆法和皴法的“舊世界”，建立了一個人物畫現代語境下的“新秩序”。

這一皴法的代表性作品是創(chuàng)作于2008年的《人與自然·都市女郎》系列和《高士圖》系列以及人物寫生等，這批作品無論是構圖形式還是筆墨技巧和造型趣味以及它們之間的融合都有了創(chuàng)造性的發(fā)展，標志著他的水墨人物畫進入了一個全新的境界。而之后創(chuàng)作的水墨巨制則是鐘鳴獨創(chuàng)的“鐘鳴皴”法在大型作品中的總演練和完善，也是他探索個性化筆墨語言的華彩樂章。特別是作于2011年的《辛亥首義祭·走向共和》，完美地解決了困擾人物畫家的筆墨與造型的關系。他將書法化的筆墨夾雜著速寫式的用筆力求與寫實的人物造型融為一體，創(chuàng)造出了個性面貌強烈且符合當代審美意蘊的筆墨形式，同時施以濃淡相宜的色彩，創(chuàng)造出色墨淋漓的全新藝術效果。

而新近創(chuàng)作的《大歡喜》系列作品，更是把這種獨特的“鐘鳴皴”筆墨程式推向了一個新的高度。

鐘鳴全心致力于中國當代人物畫藝術的推進和變革，這是一個永無止境的探索過程，每前進一步，都需要付出艱辛的勞動和努力。每前進一步，都會留下成功的印跡，我希望鐘鳴勇敢地向前行進，直至永遠。

鐘鳴

湖北美術學院副教授、碩士研究生導師、博士，湖北省國畫院副院長。中國美術家協(xié)會會員，中國工筆畫學會會員，湖北省工筆畫學會秘書長，武漢開明畫院名譽院長，湖北省美術院特聘藝術家，湖北書畫院院士。

作品多次入選全國及國際美術大展并獲獎。

作品發(fā)表于《美術》《美術報》《書法報》等專業(yè)報刊，出版有10余部個人藝術專著。作品廣泛被國內外藝術機構及藏家收藏。

多次舉辦個人畫展和各類聯(lián)展。