對鋼琴表演中色彩問題的研究

□萬泉泉 沈陽音樂學院

現代化教育的發(fā)展使得越來越多教育工作者及家長開始對孩子的精神世界進行關注。作為一種重要的藝術表現形式，鋼琴在現代化教育中的應用范圍逐漸廣泛。鋼琴表演與其他藝術表現形式存在一定的差異，在其表演過程中，需要利用表演中的聽覺表現呈現獨有的藝術色彩。對于鋼琴表演的色彩表現來說，主要是通過表演中的技巧運用實現的。表演者在表演相關作品過程中，需要利用自身的理解技巧來呈現色彩表達的效用。因此，需要對鋼琴表演中的色彩問題進行研究，明確鋼琴表演色彩體現的效用。本文主要通過分析鋼琴表演的特點及其色彩的重要性，對其中的表現技巧進行簡單探討。

一、鋼琴表演的特點

鋼琴表演的形式較多，不同的人能夠表現出不同的意蘊。實際上，其主要在于演奏的曲目存在差別，不同的鋼琴曲目對演奏者的形態(tài)要求存在差異，甚至表達出的色彩也不盡相同。鋼琴表演的特點主要在于表演過程中的放松性、表演者發(fā)力較大時間較短及其全身動作狀態(tài)的協(xié)調一致性。在進行演奏時，表演者需要呈現出一種放松的狀態(tài)，在演奏過程中保證曲目的連續(xù)性及流暢性。對于任何一個鋼琴作品來說，表演者都需要準備較長的時間，這樣才能夠在演奏過程中爆發(fā)較大的能量。在發(fā)力時，演奏者需要控制力度及時間，一般來說，鋼琴表演的發(fā)力都比較短，但是需要感受較大的力度[1]。因此，在發(fā)力時，需要提前準備較長的時間。在進行鋼琴表演時，演奏者需要注重動作與狀態(tài)的一致性，在完成發(fā)力之后，需要放松身心，使自己平靜下來。這樣能體現專業(yè)鋼琴表演者的特點及素養(yǎng)，也體現鋼琴表演的色彩及余味感。

二、鋼琴表演中色彩的重要性

鋼琴表演中的色彩是抽象的，在實際表演的過程中，演奏者需要利用自身的彈奏技巧體現鋼琴表演的韻味。觀眾在觀看鋼琴表演的過程中，需要利用視覺及聽覺體會其中的色彩表達。其中，聽覺感受占據主要地位，演奏者利用不同的和弦及音程進行演奏，帶給觀眾的聽覺感受會存在差異。觀眾在觀看鋼琴表演的過程中，通常有一種清涼的感覺，還能夠體會到其中的和諧。在將高音轉入低音的過程中，觀眾的聽覺感受會存在一定的起伏。因此，在開展鋼琴表演的過程中，演奏者需要體現音樂的層次感及變化性，表達音樂中的豐富情感。在這個過程中，觀眾能夠體會到一定程度的色彩，通過對色彩呈現感的體會，感受音樂的魅力。所以，演奏者需要控制自身的技巧，體現鋼琴演奏中的色彩，傳達鋼琴中的藝術色彩[2]。

三、鋼琴表演中色彩表現的技巧

（一）觸鍵手法

在進行鋼琴表演的過程中，傳達出較強的藝術色彩，需要對觸鍵手法進行控制。鋼琴演奏者需要具備較好的觸鍵手法，使用技巧性的觸鍵方法對鋼琴表演中的色彩進行表達。演奏者需要在表演過程中實現鋼琴演奏的多變性，在演奏同一作品時，需要帶給觀眾不同的音樂美感。鋼琴觸鍵手法具有多樣性，演奏者手指觸碰不同的部位，產生的音樂效果會存在差異，音色也會不同。演奏者在觸鍵的過程中，其高度不同，也會產生不同的音色，以致呈現出各異的色彩。在表演過程中，觸鍵高度提高，速度加快，就會使得鋼琴表演呈現出清脆響亮的音色。所以，在鋼琴表演的過程中，需要注重觸鍵手法的差異產生的色彩，強化感官感受。

（二）觸鍵協(xié)調

在彈奏鋼琴的過程中，需要利用手臂加手指共同協(xié)調，使其能夠與聲音結合，表達出美妙的情感。在表演過程中，如果表演者的觸鍵施力部位不同，會使得鋼琴演奏產生的效果存在差異。在控制彈奏音色時，表演者能夠利用手掌、手臂以及手腕。如果表演者將手掌低于手腕和手臂，在彈奏過程中產生的音色會比較低。在對音量八度的作品進行演奏時，要求演奏者利用腕部進行彈奏，在對施力大小進行控制時，需要關注曲子的音量大小，隨其變化進行改變。在這個過程中，演奏者需要將腕部處于放松狀態(tài)，保證整體色彩感覺。但是實際上，演奏者需要將力量集中在腕部內側，使得鋼琴演奏呈現出豐富的情感及色彩[3]。

鋼琴表演中色彩的體現主要是通過觸鍵手法及其與聲音的協(xié)調進行表達。鋼琴表達的色彩比較抽象，演奏者需要通過觸鍵形式及方法讓聽眾感受到音樂的情感，強化色彩表達效用[4]。