文 劉志文
作為我國傳統(tǒng)的藝術形式,國畫具有多種題材與技法,按照技法對其進行分類,主要包括工筆畫、寫意畫以及寫實畫等。運用不同技法創(chuàng)作出來的作品會帶給觀賞者不一樣的感受,工筆畫十分精巧細膩,寫意畫形神兼具,寫實畫真實細致。所以在進行國畫創(chuàng)作的過程中,根據(jù)不同的要求以及創(chuàng)作者的心境合理選擇技法,從而更好地表達出作者的內(nèi)心感受。
工筆畫對于線條之間的協(xié)調(diào)性十分重視,所以在學習工筆畫時首先就要對白描加以練習。練習白描時需要注意所畫線條之間的穿插,保證呈現(xiàn)出清晰的視覺效果,從而使整體畫面結(jié)構(gòu)清晰、主次分明。在對白描進行較好的掌握后,就要用毛筆進行工筆畫的練習,需要對自己執(zhí)筆的姿勢與力度進行必要的調(diào)整,從而保證使用毛筆作畫時更加順暢。想要提高自身的工筆畫技法運用,除了需要進行大量的臨摹練習,還要適當?shù)剡M行寫生,從而加強自身的主觀思考能力與創(chuàng)作能力。在對工筆畫進行染色的學習中也需要對一些重點內(nèi)容加以注意,首先應該準確區(qū)分水色與石色,同時還要把握合理的罩染與分染,這樣才能使工筆畫的顏色分布更加自然,更加細膩地表現(xiàn)出所描繪的對象。在進行工筆畫的創(chuàng)作過程中,還能對肌理進行較好的運用,主要包括揉紙法、水洗法、涂蠟法、沖染法等。
寫意畫也是國畫中一種較為常見的技法類型,在表達的特點上更能突出描繪對象的神韻,從而使作者內(nèi)心的感情能夠以更直接的方式抒發(fā)。在對寫意畫進行學習的過程中,首先就要合理選擇繪畫資料進行臨摹,不同時期的寫意畫作品所具有的特點差異較大,在初學者進行選擇時需要從古入手。在選好自己所感興趣的范本后,就要仔細研究所選畫家的繪畫特點與風格,這一過程不需要做到臨摹的十分逼真,主要還是要掌握繪畫的技巧與表現(xiàn)手法,從而在自己日后的獨立創(chuàng)作時能夠?qū)ζ浼右赃\用。在學習的過程中要保證對選擇技法的深入探究,保證自己能夠得到一定的收獲,從而達到寫意畫技法學習的目的。
在國畫的技法中,寫實畫也具有一定的代表性,這種技法更加側(cè)重于對造型、結(jié)構(gòu)以及輪廓的表達,從而保證所描繪的對象呈現(xiàn)出更好的真實性。一幅好的寫實畫作品能夠達到比真實對象更加細致、具體的要求,從而滿足創(chuàng)作對象生動與完美的要求。在對寫實畫進行學習的過程中,首先就要研究這一技法的表現(xiàn)技巧,如何更加真實地在紙上呈現(xiàn)出所要描繪的對象。其中,色調(diào)的配置、畫面的整體構(gòu)圖以及顏色的變化等都是需要重點掌握的內(nèi)容,練習時需要進行大膽的嘗試與想象,從而得到更為適合自己的創(chuàng)作方法與技巧。
繪畫技巧是每個初學者需要具備的基本技能,這些技巧的積累與掌握來源于對以往畫家經(jīng)驗的學習以及自己的理解與創(chuàng)新,通過運用繪畫技巧與表現(xiàn)手法,能夠體現(xiàn)出屬于自己的特點與個性,從而使觀賞者感受到自己表達的藝術魅力。文化修養(yǎng)也是在學習國畫技法過程中需要加強的內(nèi)容,廣泛的涉獵經(jīng)典名著以及歷史故事,這樣可以豐富我們對傳統(tǒng)文化的了解,從而在進行創(chuàng)作的過程中具有更加豐富的素材。
國畫創(chuàng)作需要較為漫長的過程,所以在繪畫的過程中容易產(chǎn)生害怕以及焦躁的心理變化。尤其是初學者,在進行獨立的創(chuàng)作時,害怕自己不能對所學的技法進行較好的應用,所以導致內(nèi)心的情感得不到釋放,經(jīng)過時間的積累就會對國畫產(chǎn)生厭煩的感覺。所以在進行國畫創(chuàng)作的過程中,一定要調(diào)整自身的心態(tài),要以積極的態(tài)度面對創(chuàng)作,不怕繪畫時出現(xiàn)的問題,及時與老師、同學進行交流與溝通,從而合理有效地排解困難。
創(chuàng)作意識的養(yǎng)成是國畫學習中十分關鍵的內(nèi)容,單純的臨摹只能使學生掌握基本的繪畫技巧,只有進行自由創(chuàng)作才能促進自己繪畫特點的形成,從而通過國畫表現(xiàn)出獨特的藝術魅力。在創(chuàng)作過程中,要開闊自己的視野,大膽的表現(xiàn)出具有一定特點的作品。在養(yǎng)成自由創(chuàng)作意識的同時,還不能放松對基本繪畫技巧的練習,對好的繪畫方法進行積累與學習,從而進一步提高自己的繪畫水平。