文 /余 生

大型交響音畫《渭北風云》于11月22日和27日，分別在西安音樂學院藝術中心音樂廳和陜西渭南大劇院隆重上演。交響樂由西安音樂學院教授馮勇作曲，青年指揮家肖超執(zhí)棒指揮，青年詞作家段路晨作詞，青年歌唱家杜銳霞、李騰演唱，陜西交響樂團演奏。

《渭北風云》是為紀念建黨100周年進行的主題音樂創(chuàng)作，以發(fā)生在陜西省境內的革命故事為原型素材，以“光明與黑暗”的斗爭為中心思想，通過七個不同的音樂主題、五個歌曲唱段，講述了革命先驅們在渭北的崢嶸歲月中可歌可泣、悲壯感人的革命故事。交響組曲共分七個樂章，以革命進程的標志性事件展開音樂敘事，依次為《信念》《渭華煙雨》《嘩變》《風華照金》《突圍》《回望陜甘》《逐夢中華》。這組樂曲運用了區(qū)別于傳統常態(tài)的音樂語匯表現形式，作曲家馮勇博士受西方現代作曲技法的影響，打破常規(guī)，在注重傳統性和可聽性的同時，運用區(qū)別于傳統常態(tài)的音樂語匯表現形式，在注重傳統性和可聽性同時，采用新的音色音響思維進行創(chuàng)作，并使用傳統調性音樂結合泛調性、多調性重疊及復風格技法進行復雜音樂敘事。

新版《渭北風云》還增加了老腔、秦腔、陜北民歌等音樂元素，并且將傳統與科技融合，利用頻譜分析儀對管風琴，鐘聲進行分析并用樂隊模擬和再現其聲響，增加了音色音響新鮮感，拓展了演繹空間。

音樂評論家王安潮認為作品有以下特點值得強調：一，敘事與描繪相得益彰，作品以主旋律思維而意欲講好陜西境內的革命歲月故事，將那些歷史塵封中的記憶再次喚醒，以此而作為描繪歷史畫卷的特定音響，作曲家緊抓橫向戲劇線索與橫向風景畫面的協調發(fā)展，從而將音畫這一體裁進行了巧妙運用與發(fā)展。二，交響性與民族性的和諧融匯，作品充分發(fā)揮了交響樂隊寬幅的色彩變幻優(yōu)勢，每個樂章均設計了不同的色彩變化邏輯次序，不斷的音色轉換給觀眾塑造了風云歲月的跌宕起伏、變化多樣的情境感，畫面感；與此同時，還融入陜北民族民間的音調，尤其是陜北民歌的標識性旋律融會其間，并以特定的歌腔予以展現，聽來令人既親切又感動，既靈動又深邃。三，主題與層次的協調發(fā)展，作品每個段落均有其特定主題，但它沒有運用人們記憶中程式化的某一民歌或熟悉的經典旋律，而以去標簽化的創(chuàng)新理念全新設計了新穎的主題旋律，其多聲音樂線條及變換的音型織體，還較多地運用了多調性甚至無調性音響，從而給人們展現了主旋律更為豐富的藝術想象空間。這些主旋律或在樂隊中的某一聲部，或在獨唱者的高昂聲腔，或在互相交織的內聲部之中，不一而足，靈活處之，其主題形象塑造之法更易于推動音樂層次的展開。四，藝術性與通俗性的充分眷顧，除了最后樂章，作品的每一章多是從迂回婉轉的深思性的音樂主題開始，其間經過不斷的調性與色彩變換，表現了革命戰(zhàn)爭的殘酷，奮斗征程的艱難，這是其藝術性的較為難解之處；樂曲最后常會以較為明朗的、清晰可辨的主題而展現音樂形象具象，展現了革命進程由困難到勝利的變遷，這又是音樂形象的易于理解之處；最后常會以開放式處理手法而為下一段做好鋪墊。

尤為可貴的是，此次修改版加入了大量的聲樂部分，將王昌齡的經典之作《出塞》及段路晨新創(chuàng)的《盼太陽》《回望陜甘》《追昔》《渭北新篇》等詩詞運用其中，它們以或吟誦或頌唱的歌腔進行直觀顯現，其語意所指更易于為觀眾所理解。