孫鑫博

摘 要：《桃花行》是一首歌行體詩歌，保留了古樂府?dāng)⑹率闱槿跒橐惑w的特點，音節(jié)、格律均比較自由，內(nèi)容充實生動。詩歌以時間和空間為線索描寫林黛玉一日之內(nèi)觀花所感，寄寓了她對身世處境的體會和思索；詩歌換韻自由，多用仄聲韻，感情難以直接宣泄，進(jìn)一步表達(dá)出林黛玉幽怨纏綿的情思。

關(guān)鍵詞：《紅樓夢》；《桃花行》；文體特點；敘事性；韻律

《紅樓夢》中的花卉對塑造人物形象和推動故事情節(jié)均有著重要意義，以花卉為主體進(jìn)行創(chuàng)作的詩歌在小說的詩歌創(chuàng)作里占有較大的比重。學(xué)界對《紅樓夢》中花卉、詩歌與人物形象和故事情節(jié)關(guān)系的研究成果極其豐富，不一而足，或以花卉為背景，選取小說中幾位主要女性形象并分析花卉在其中的襯托渲染作用；或考據(jù)明清時期的花文化，對紅樓夢如何吸收利用這一文化進(jìn)行分析；或分析詩詞的創(chuàng)作背景、寓意和詩歌意境，并以此分析人物悲劇形象，其中又以對林黛玉及其詩歌的研究成果最為豐富。《桃花行》作為林黛玉的代表作品，一直是學(xué)界研究關(guān)注的重點，現(xiàn)有的研究主要集中于研究其中林黛玉的形象刻畫、悲劇命運、寶黛愛情，以及詩歌韻文的藝術(shù)特色等方面，尚無從文體本身對詩歌展開的分析，故筆者意從歌行體的文體本身出發(fā)對《桃花行》進(jìn)行研究。

一、時空轉(zhuǎn)換中的敘事與抒情

歌行是中國古代漢族詩歌的一種體裁，在漢魏樂府的基礎(chǔ)上發(fā)展而來，在初唐基本定型，明代文學(xué)家徐師曾辨析歌行的概念說“放情長言，雜而無方者曰歌；步驟馳騁，疏而不滯者曰行；兼之者曰歌行”?？梢钥闯?，這一體裁對篇幅和句式?jīng)]有特定的限制，保留了古樂府將敘事和抒情融為一體的特點，更長于抒情。《桃花行》以吟詠桃花為主體，但仍有著比較鮮明的敘事脈絡(luò)和情感的變化，這具體表現(xiàn)在時間和空間的轉(zhuǎn)換上。

詩歌以詩人一日內(nèi)觀花賞花所感為線索，在時間上有較明顯的“晨妝”和“黃昏”字樣，能夠表現(xiàn)時間的有“斜日”“春酣欲醒”和“空月痕”等。在空間上，詩人終日徘徊在居所之內(nèi)，從“簾內(nèi)”到“簾外”，有憑欄觀花，亦有臨樹觀花，又有午睡醒來，在榻上的所思所感。作為審美客體的桃花在詩歌開篇即出現(xiàn)，與詩人構(gòu)成了簾外和簾內(nèi)的互動關(guān)系，這種桃花與人的互動很容易聯(lián)想到唐寅的歌行《桃花庵》，試看兩首詩的開篇：

桃花塢里桃花庵，桃花庵下桃花仙。桃花仙人種桃樹，又摘桃花賣酒錢。（《桃花庵》）

桃花簾外東風(fēng)軟，桃花簾內(nèi)晨妝懶。簾外桃花簾內(nèi)人，人與桃花隔不遠(yuǎn)。（《桃花行》）

早在1922年，俞平伯就分析過兩首詩的關(guān)系，他認(rèn)為，《桃花庵》與《桃花行》兩首詩“雖沒有十分的樣貌相同，但豐神已經(jīng)逼肖了”。也即雖無明顯的證據(jù)可以證明曹雪芹在寫作中是對《桃花庵》的仿作，但受到唐寅詩歌影響確是顯然的。而“桃花簾內(nèi)晨妝懶”，又與溫庭筠《菩薩蠻》中的“懶起畫峨眉，弄妝梳洗遲”有相近的畫面感，但溫庭筠筆下是女子嬌慵的姿態(tài)、精致的妝容和華美的服飾，是近乎靜態(tài)的對唐代仕女的描摹，而《桃花行》則有明顯的主體與客體之間的互動?！昂煛焙汀帮L(fēng)”是構(gòu)成這種互動的兩種物象，“簾”隔斷了主體與客體，使“簾內(nèi)人”與“簾外桃花”分屬于兩個獨立靜止的空間，而“風(fēng)”吹動或者吹開“簾”，又將兩者自然地結(jié)合在一起，形成“人與桃花隔不遠(yuǎn)”的狀態(tài)。這種隔斷與重新結(jié)合的方式在古典詩詞中是較為常見的，如李商隱的“風(fēng)露澹清晨，簾間獨起人”，又如張耒的“日長殘雪滴高檐，院靜人閑風(fēng)度簾”。在“簾內(nèi)人”和“簾外桃花”建立起聯(lián)系之后，詩人不說人欲觀桃花，而反過來說“花欲窺人”，又說“花解憐人花也愁”，并將這種“憐人”和“愁”的情感通過東風(fēng)送入簾內(nèi)，讓簾內(nèi)人知曉，這就賦予了作為審美客體的桃花主觀能動性，渲染出一種人花相映、人花相憐的畫面感。雖然女子與桃花從先秦就聯(lián)系在了一起，《周南·桃夭》中就有“桃之夭夭，灼灼其華。之子于歸，宜其室家”之語，但將女子姣好的容顏和鮮妍的桃花緊密聯(lián)系在一起，描寫人花相映這一畫面的，還應(yīng)是唐人崔護(hù)在《題都城南莊》中寫下的“人面桃花相映紅”。崔護(hù)之后，人面與桃花相映成為詩詞中普遍的情景，蘇軾有“雨后初涼生水際。人面桃花，的的遙相似”句，范成大有“卻憶去年今日，桃花人面依前好”句，《紅樓夢》第六十六回中描寫尤三姐自刎而死時也說“揉碎桃花紅滿地，玉山傾倒再難扶”。限于篇幅的原因，這些詩句和詞句中只有對人花相映的概念性描述，而《桃花行》是一篇歌行，在篇幅上沒有固定的要求，通過反復(fù)渲染，可以對人花相映這一畫面做直觀而細(xì)致的描摹。

至此，詩人所處的空間仍在簾內(nèi)，在視距上而言仍是遠(yuǎn)距離的，在心理距離和情感上也還是遠(yuǎn)的。轉(zhuǎn)看下文的“風(fēng)透湘簾花滿庭，庭前春色倍傷情。閑苔院落門空掩，斜日欄桿人自憑”，詩歌將空間推近庭院，而詩人也從簾內(nèi)走出，從隔簾觀花到憑欄觀花，拉近了審美主體和客體之間的距離。憑欄而立的主人公也是中國古典詩詞中常見的意象，中國古代對士大夫有“登高必賦”的要求，要求士大夫應(yīng)有登高見廣，能賦詩表達(dá)感受的才能，憑欄而立的人所觀望的或為平視遠(yuǎn)處，或為俯視下方，在某種程度上與登高有相通之處，因而憑欄而立本身就帶有抒情感懷的意思，在詩詞中也就會大量出現(xiàn)。唐末詩人張泌的《春夕言懷》有“風(fēng)透疏簾月滿庭，倚欄無事倍傷情”，岳飛的《滿江紅》有“怒發(fā)沖冠，憑闌處，瀟瀟雨歇”。相對前文中風(fēng)的流動性，憑欄是一個相對靜止的空間，觀花是一個相對靜止的畫面，而“閑苔院落門空掩”傳遞的情感與劉方平《春怨》中“寂寞空庭春欲晚，梨花滿地不開門”的情感是近乎一致的，雖然一是梨花，一是桃花，但同樣都營造了一種寂寥落寞的氛圍。梨花色白，本身就會帶給人清冷寂寥的感覺，桃花色紅，詩人寫寂寞庭院中盛開的桃花，鮮艷的色彩和空曠的庭院形成一種視覺上強(qiáng)烈的對比感，這種在強(qiáng)烈的對比中暗藏的空冷和寂寥，可以帶給人更加觸目動心的感覺，故林黛玉離開了欄桿，步入庭院，“茜裙偷傍桃花立”，在空間上又一次拉近人與花距離的同時，也在心理上拉近了人與花的距離，人花相映開始向人花相融過渡。

人與花的真正相融是在第三個空間場景中正式建立的，在憑欄和倚樹觀花后，場景重新轉(zhuǎn)回到臥房之內(nèi)。林黛玉在午睡醒后，面對侍女送來的勻面整妝的水盆，看到水面中倒映的自己的面容和胭脂鮮艷的色彩，聯(lián)想到桃花的顏色和人的淚水。蔡義江先生在《紅樓夢詩詞曲賦鑒賞》中將《桃花行》中“人之淚”注釋為“人之淚——指血淚”，林黛玉身為絳珠草的化身，“絳”就是紅色，她的淚是紅色的血淚也就說得通了。至此，詩人將自己的命運和桃花的命運緊密結(jié)合了起來，完成了人與花的相融。桃花花期較短，極易凋零，暗示了自己生命的不長久，正如詩中所言“淚眼觀花淚易干，淚干春盡花憔悴”，春盡花落之時，也該是林黛玉身故之時。從詩中展現(xiàn)的時間來看，此時已經(jīng)臨近黃昏，古人有著很強(qiáng)烈的時光意識，以年為計是傷春悲秋的情懷，以日為計則是黃昏時分的憂思，因為黃昏的到來意味著一日時光即將結(jié)束。這種憂思涵蓋的范圍極廣，有懷人之感，有思鄉(xiāng)之情，更有對時間和生命流逝的傷感。林黛玉在詩中極愛使用黃昏意象，除了《桃花行》中的“花飛人倦易黃昏”，《葬花吟》中有“杜鵑啼血正黃昏，荷鋤歸去掩重門”，《詠白海棠》中有“嬌羞默默同誰訴，倦倚西風(fēng)夜已昏”，這些黃昏意象的運用，與她選取桃花這種最易表達(dá)韶光易逝的意象同樣，也是一種對時光和生命流逝的感悟。伴隨黃昏意象出現(xiàn)的是杜鵑意象，杜鵑因其啼聲哀切，一直以來都被詩人用來表達(dá)傷春惜春、傾訴悲苦的情感。如白居易《琵琶行》中的“其間旦暮聞何物，杜鵑啼血猿哀鳴”，又如李商隱《錦瑟》中的“莊生曉夢迷蝴蝶，望帝春心托杜鵑”。黃昏與杜鵑雙重意象的結(jié)合，加倍渲染出了春盡花凋后的蕭瑟悲涼和詩人內(nèi)心的凄切。全詩最終歸結(jié)于夜深時候杜鵑一聲啼叫后的寂靜，終結(jié)詩篇的同時，也終結(jié)了一日時間和一季春光。endprint

整體看來，《桃花行》描寫了林黛玉“晨妝對花—白日賞花—午后思花—黃昏惜春”的過程，期間心境和感情不斷發(fā)生變化，人與花的關(guān)系也逐漸深入，最終相融，有著比較完整的敘事和抒情脈絡(luò)。同時，詩人又選取了多種中國古典詩詞中的傳統(tǒng)意象，可以使人在閱讀過程中產(chǎn)生豐富的聯(lián)想，從而更加深入地體會詩中蘊(yùn)含的情感。雖然詩歌描寫的是從清晨到半夜詩人在不同的空間環(huán)境里觀賞桃花之事，但其中又包含了桃花由開到謝的季節(jié)性變化，可以說詩人是把桃花盛開到凋零的過程暗藏在一日之內(nèi)。同時，林黛玉又在其中寄寓了對春光和韶華易逝的感傷，以及對自己身世的悲嘆和哀痛，推而廣之，這是一種對生命意識的體驗和感知。這種由近及遠(yuǎn)，由淺入深的情感體驗和生命思索，也是《桃花行》的藝術(shù)魅力和審美意趣之一。

二、聲律變換與感情的抒發(fā)

歌行不同于律詩和絕句的最直觀的特點就是篇幅。歌行沒有固定的篇幅長度和句式的要求。歌行“放情長言”和“步驟馳騁”的特點決定了其較長的篇幅，而篇幅的長度又使得這一體裁很難做到像律詩一樣一韻到底，故其聲律、韻腳和平仄均比較自由，詩中換韻也就是一種十分正常的現(xiàn)象，如《春江花月夜》和《兵車行》，都分別押了九個韻?！短一ㄐ小吠瑯哟嬖谥鴵Q韻自由的情況，全詩共三十四句，共用了十三個韻：“旱”“阮”“銑”“宥”“青”“庚”“緝”“陌”“虞”“寢”“?！薄皩叀薄霸薄?/p>

統(tǒng)計《桃花行》的用韻情況，可發(fā)現(xiàn)全詩所押的十三個韻中，有平聲韻四個，仄聲韻九個。一般來說，無論古體詩還是近體詩，詩歌中平聲的使用都較多，而仄聲韻的使用相對較少。因此，《桃花行》中仄聲韻的大量使用，是一種值得注意的現(xiàn)象。從聲律和發(fā)音的角度而言，仄聲中上聲和去聲發(fā)音相對較沉，入聲以“-p”“-k”“-t”等輔音收尾，氣流受到阻礙閉塞在口腔內(nèi)不能發(fā)出，因此仄聲多用來表現(xiàn)情緒的內(nèi)斂、沉重和壓抑，仄韻的使用，也多是出于詩人根據(jù)創(chuàng)作時的心境、情感而做出的選擇。李商隱《樂游原》首句“向晚意不適”，五個字皆為仄聲，連續(xù)讀來一字一頓，從語氣中已經(jīng)將“意不適”之感傳遞給了讀者，其時唐王朝已近末世，兼之李商隱一生仕途多舛，借用連續(xù)的五個仄聲，與末句“只是近黃昏”互為呼應(yīng)，渲染出一種低沉而抑郁的情感。再如李清照的《聲聲慢·尋尋覓覓》，這首詞作于宋室南渡之后，詞人經(jīng)歷了國破家亡的痛苦，飽經(jīng)風(fēng)霜，已經(jīng)沒有當(dāng)年賭書潑茶的情致。按詞格來看，《聲聲慢》正格押平韻，而歷來作者寫作也多用平韻，李清照獨用仄韻，尤其是首句“尋尋覓覓，冷冷清清，凄凄慘慘戚戚”向來為人稱道?！耙挕薄袄洹薄捌唷薄皯K”“戚”均為仄聲字，連讀下來，聲音始終徘徊在唇齒之間，無論是從語境中還是從語感上，都給人一種凄冷寂寥、深沉凝重、情緒無法宣泄的壓抑之感，輔以疊字加重渲染的效果，奠定了全詞哀婉凄苦、清冷幽深的基調(diào)?！短一ㄐ小冯m然描寫的是初春時節(jié)盛開的桃花，卻讓人在這種“初春時節(jié)，萬物更新”的時令里感受到沉重和壓抑，這種沉重和壓抑正是得益于眾多仄聲韻的使用，在本應(yīng)盡抒胸臆的韻腳上，詩人卻選擇了大量的仄聲，這就使得讀者與詩人一樣無法將內(nèi)心深處的情感宣泄出來，取而代之的則是一句一嘆的低沉而壓抑的感覺，再結(jié)合詩中“瘦”“愁”“傷情”“憔悴”“寂寞”等語，更容易引發(fā)讀詩之人內(nèi)心傷春的悲痛之情，也就無怪賈寶玉在讀到這首詩后沒有稱贊，反而落淚，在面對眾姊妹的笑問時，又說薛寶琴“比不得林妹妹曾經(jīng)離喪，作此哀音”。

林黛玉的離喪之情確實是她能夠感悟到深重哀痛的重要原因，從她的身份和身世來看，她是出身高貴的大家閨秀，母親是賈府幼女，父親是探花出身，但她幼年喪母，少年喪父，兩度離喪，族中無人，雖然得到賈母的憐惜，在賈府卻是名副其實的寄人籬下，連紫鵑都說“林家實沒了人口，縱有也是極遠(yuǎn)的。族中也都不在蘇州住，各省流寓不定”。而對生性聰慧敏感的黛玉而言，這種感知必然會較常人更為濃烈，她在與薛寶釵結(jié)為知己的談話中也有過明白的感嘆：

“……你看這里這些人，因見老太太多疼了寶玉和鳳丫頭兩個，他們尚虎視耽耽，背地里言三語四的，何況于我？況我又不是他們這里正經(jīng)主子，原是無依無靠投奔了來的，他們已經(jīng)多嫌著我了。如今我還不知進(jìn)退，何苦叫他們咒我？”

“你如何比我？你又有母親，又有哥哥，這里又有買賣地土，家里又仍舊有房有地。你不過是親戚的情分，白住了這里，一應(yīng)大小事情，又不沾他們一文半個，要走就走了。我是一無所有，吃穿用度，一草一紙，皆是和他們家的姑娘一樣，那起小人豈有不多嫌的。”

如黛玉所言，寶釵與她的不同之處正在于寶釵只是借住一時的親戚，其人身自由其實不為賈府所拘束，家中又有兄長，隨時可以離去，而自己卻是無依無靠，宗族里也沒有能投奔的人，在賈府里更享受了和主人一樣的待遇。對比林黛玉與其后出現(xiàn)的同樣寄人籬下、不得不典當(dāng)棉衣的邢岫煙，甚至因為生性軟弱而被下人欺侮的賈迎春，就可以知道她擔(dān)心那些小人多嫌并不是毫無根據(jù)的自傷自憐，而是在大觀園中生存的實際。這樣的身世和經(jīng)歷使得她更為敏感細(xì)膩，也就要比大觀園中其他女子更容易感知到春光易去、韶華難留，因此雖然詩歌的描寫對象是代表了春光的桃花，但其中蘊(yùn)含的卻是對身世的自憐，以及對生命流逝和美好事物消亡的傷感。

林黛玉是絳珠草的轉(zhuǎn)世，聰慧伶俐，才情遠(yuǎn)超眾人，《紅樓夢》中的詩詞多為女子所作，而其中又以林黛玉所作最多，體裁也最豐富：絕句有《題帕三絕》和《五美吟》；律詩有《詠白海棠》《詠螃蟹》《詠菊》《問菊》《菊夢》；排律有與眾人的蘆雪庵聯(lián)句和與史湘云的凸碧山莊聯(lián)句；歌行有《葬花吟》《秋窗風(fēng)雨夕》和《桃花行》；詞有《唐多令》。她重組桃花詩社，要每人寫桃花詩一百韻，薛寶釵便說“從來桃花詩最多，縱作了必落套，比不得你這一首古風(fēng)”。這是對她才華的極大肯定。而從她為香菱講詩侃侃而談，可以看出她熟知各家，深通聲律，從她評價香菱的三首詩的優(yōu)劣，又可知她對詩歌有著較高的判別和鑒賞能力。集這些才情于一身的林黛玉，選取歌行作為詠桃花的體裁，選取多個仄聲韻作為詩歌的韻腳，應(yīng)當(dāng)也不是隨意為之，而是經(jīng)過細(xì)致考慮的。此外，歌行中的多次換韻又可以在客觀上為讀者營造一種頓挫感，也即徐師曾所說的“步驟馳騁”，使得讀者在閱讀中有意識地感受變換的節(jié)奏，并思索這種變換下所蘊(yùn)含的情感交替?！短一ㄐ小吠ㄟ^多次換韻，將林黛玉的感情逐步推進(jìn)和深化，從最初的花人交映到后來的人花相融，再到最后以花喻人和以花示命，一方面展現(xiàn)了林黛玉對時光和生命意識的細(xì)膩的感知，另一方面也同《葬花吟》的詩讖一樣，預(yù)示了她生命不久、終將凋零的結(jié)局。endprint

無獨有偶，在小說第四十五回中，林黛玉因秋雨突然而至，為外物所感，又知寶釵不能來，兼之看了樂府中寫秋情和別離的詩歌，“不覺心有所感，亦不禁發(fā)于章句，遂成《代別離》一首，擬《春江花月夜》之格，乃名其詞曰《秋窗風(fēng)雨夕》”?！肚锎帮L(fēng)雨夕》也與《桃花行》相近，詩中同樣多用仄韻，“綠”“燭”屬沃韻，“急”“泣”“濕”屬緝韻，“瀝”屬錫韻，三個韻都是入聲韻，全詩的感情都處于壓抑和收束之中，同樣無法宣泄于外，而詩歌又基本遵循《春江花月夜》四句一換韻的格式，將平仄韻交替使用，用聲律的變換和入聲的收束感一同推動并渲染出黛玉悲涼和苦悶的心緒。而從內(nèi)容上看，《秋窗風(fēng)雨夕》與《桃花行》一首悲秋，一首傷春，兩者共同表現(xiàn)出中國古典詩詞中傳統(tǒng)的傷春悲秋的生命和時光意識，能夠?qū)⒁蝗酥\和感悟升華到全民族普遍而共通的情感體驗，讓讀者能體會到其中無可奈何的悲涼與傷痛，也是這兩首詩的成功之處。

三、結(jié)語

要之，《桃花行》繼承了漢魏樂府將敘事與抒情融為一體的特點，通過傳統(tǒng)古典詩詞中的物象來推動時空的轉(zhuǎn)移，形成如蘇州園林般移步換景的審美效果，并在此基礎(chǔ)上逐步推進(jìn)林黛玉感情的變化和升華，而詩歌本身采用的大量仄韻和自由變換的韻腳，則讓人在閱讀中更容易感受到林黛玉內(nèi)心沉重壓抑、幽怨纏綿情思的感染。作為《紅樓夢》中為數(shù)不多又極具代表性的歌行，《桃花行》的渲染力和感染力與《葬花吟》一樣，是很難被其他詩歌所超越的，而這種詩化小說的品質(zhì)，也是明清時期其他小說在思想情感和審美高度上難以與《紅樓夢》比肩之處。

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