劉福天

紫砂壺起源于宋代，明代萬(wàn)歷年之后，宜興紫砂進(jìn)入了其繁盛的時(shí)代。紫砂陶器在數(shù)百年的流傳、使用過程中，逐步演變成今日這種雅俗共賞的藝術(shù)形式。這個(gè)由日用陶器變?yōu)閷?shí)用和陳設(shè)相結(jié)合的工藝品的演變，除了得天獨(dú)厚的紫砂泥與歷代陶藝人的貢獻(xiàn)外，還有一個(gè)重要的原因就是歷代文人的參與，為紫砂藝術(shù)注入了新的生命力。文人參與紫砂制陶或托物言志或以壺養(yǎng)性，他們不同程度地參與了紫砂壺形制的變化和裝飾。

楊彭年，字二泉，號(hào)大鵬。生卒不詳，清乾隆至嘉慶年間宜興紫砂名藝人。荊溪人，一說浙江桐鄉(xiāng)人，弟寶年、妹鳳年，均為當(dāng)時(shí)制壺名藝人，善于配泥，所制茗壺，玉色晶瑩，氣韻溫雅，渾樸玲瓏，具天然之趣，藝林視為珍品。

楊彭年首創(chuàng)捏嘴不用模子和掇暗嘴之工藝，雖隨意制成，亦有天然之致。他又善銘刻、工隸書，追求金石味。他還與當(dāng)時(shí)名人雅士陳鴻壽（曼生）、瞿應(yīng)紹（子冶）、朱堅(jiān)（石梅）、鄧奎（符生）、郭麟（祥伯、頻伽）等合作鐫刻書畫，技藝成熟，至善盡美。世稱“彭年壺”“彭年曼生壺”“彭年石瓢壺”、聲名極盛，對(duì)后世影響頗大。

楊彭年繼承、發(fā)揚(yáng)了全手工制壺工藝。在眾多的紫砂藝人中，陳曼生獨(dú)獨(dú)選擇楊彭年，看中的是他的手工捏制砂壺制作工藝，他曾說：“楊君彭年，制壺得龔時(shí)遺法?！笔裁词恰褒彆r(shí)遺法”？那就是手工捏制砂壺的傳統(tǒng)工藝。因?yàn)椤扒r(shí)期制壺多用模銜造，其法簡(jiǎn)易，大彬手捏遺法已少傳人。彭年善制砂壺，始復(fù)捏造之法，雖隨意制成，自有天然風(fēng)致”（《耕硯田筆記》）也就是說：楊彭年繼承、恢復(fù)了龔春、時(shí)大彬的全手工制壺技法，并且技法嫻熟，得心應(yīng)手，巧奪天工。這一點(diǎn)，我們從傳世的“曼生壺”的制作工藝可以得到驗(yàn)證。徐秀棠大師評(píng)論曼生匏瓜壺“制作工藝嫻熟、精到，有珠圓玉潤(rùn)之感?！敝袊?guó)藝術(shù)研究院高振宇研究員評(píng)點(diǎn)曼生鈿合壺：“直腹挺刮……輪廓分明，撫之溫潤(rùn)如玉”這些都反映了曼生壺的制作者——楊彭年的工藝精制。

楊彭年的成就，實(shí)際上同著名書畫家、詩(shī)人陳鴻壽密不可分。在乾隆末年和嘉慶初年，紫砂器因?yàn)榻?jīng)濟(jì)回落、出口驟減的原因造成產(chǎn)量下降，而乾隆時(shí)期過于追求表面華麗的裝飾也使紫砂器失去了原先的特殊美感。不管從哪個(gè)方面說，紫砂藝術(shù)需要調(diào)整藝術(shù)氣質(zhì)，才能獲得新的發(fā)展。現(xiàn)在回眸這段轉(zhuǎn)變期，可以看到，是文人陳鴻壽為紫砂器的重新發(fā)展找到了新的途徑，這便是將紫砂壺藝術(shù)同書畫藝術(shù)相結(jié)合，呼吁一群文人雅士共同參與壺藝評(píng)鑒，鼓勵(lì)、支持制壺高手楊彭年、楊寶年、楊鳳年兄妹及吳月亭、朱石梅、瞿應(yīng)紹等一批名士探索、制作新壺式，因此，人贊陳鴻壽“挽狂瀾于既倒”。陳氏號(hào)曼生，因而他與楊彭年等人合作所制的壺稱曼生壺，享有很高聲譽(yù)。

楊彭年是紫砂藝人與文人全面合作的典范。楊彭年與陳曼生合作的“曼生壺”，是藝人與文人深入交流、全面合作的結(jié)晶。從泥料的選定、壺款的設(shè)計(jì)到壺銘鐫刻曼生及其幕客全面參與，彭年則要能準(zhǔn)確領(lǐng)會(huì)曼生的設(shè)計(jì)意圖，并具體把它從平面的圖樣制成壺樣，且創(chuàng)新款式達(dá)數(shù)十種之多，足見彭年有較高的悟性。我們還能想象，彭年在制作中一定會(huì)提出修改意見，使之完善，所以曼生壺的創(chuàng)新造型也有彭年的功勞在內(nèi)。還要指出的是楊彭年不但和陳曼生合作，還先后與喬重禧、蔡錫恭等文人合作，這些文人大都精通書畫、鑒賞，為他們制壺，并得到首肯也說明彭年確非等閑之輩。尤其是他與朱堅(jiān)合作。朱“工鑒賞，多巧思，砂胎錫包是其首創(chuàng)”（《墨林今話》），彭年與其合作后，自己也能鑲玉包錫壺。在故宮藏紫砂器中，就有一款：宜興窯楊彭年款鑲玉包錫包壺，底鈐“楊彭年造”“彭年制”陽(yáng)文印章，而未見“朱堅(jiān)”的印款，或?yàn)闂钆砟曜灾坪酰?/p>

楊彭年在清中期，恢復(fù)了時(shí)大彬的手工制壺遺法，且與曼生等一大批文人合作，制作了一批造型新穎、題刻壺銘的文人壺，而他又能書善刻，多才多藝，和陳曼生等文人一起對(duì)紫砂的中興、發(fā)展作出了一定的貢獻(xiàn)。

在陳曼生周圍有一批研究、設(shè)計(jì)、玩賞和為紫砂題銘作畫的藝術(shù)家，錢杜就是重要的一員。錢杜，字叔美，號(hào)松壺（松壺小隱）、壺公，工詩(shī)、能書善畫，畫梅花師法宋代趙孟堅(jiān)，幽冷疏散，可與揚(yáng)州八怪中的金農(nóng)、羅聘媲美。錢杜與陳曼生友善，亦常為楊彭年等紫砂工藝家的作品題詩(shī)作畫。今向您介紹的就是日本藏友所藏楊彭年款包銀鑲玉紫砂壺。

陳曼生曾評(píng)價(jià)“楊君彭年，制壺得龔時(shí)遺法。反映了曼生壺的制作者——楊彭年的工藝精制。此壺體端正，紫砂胎包銀，執(zhí)、流、蓋鑲玉，故稱三鑲玉包銀。非常別致。平蓋立鈕，壺蓋與壺體扣合緊密無(wú)縫，整體形制端莊中顯雅致，外壁包漿自然見古，壺身一面鏨刻詩(shī)紋“幽情逸韻落人間”，一面鏨刻花卉紋，尤顯古韻十足，底款為篆書“楊彭年制”，書風(fēng)古勁疏朗不俗。銀包壺是清嘉道年間出現(xiàn)的創(chuàng)新品種，制作工藝相當(dāng)復(fù)雜考究，含紫砂制胎、包銀工藝、玉器鑲嵌等多種工藝，故能制作者寥寥，自嘉道以后此工藝漸漸失傳，已不再見有制作。而此壺又做工復(fù)雜精良，刻繪流暢，功力深厚，品位高雅，屬文人雅玩之佳器，實(shí)不可多得。

從文化思想角度來(lái)說，明代后期，思想沖擊、百家爭(zhēng)鳴，王陽(yáng)明的心學(xué)尤其受到文人士大夫的推崇，紫砂壺自然古樸、素淡清雅的品質(zhì)恰與文人心境契合。明代的茶道具也在這股文人之風(fēng)潛移默化的影響下向藝術(shù)品轉(zhuǎn)化，更具有文化底蘊(yùn)。

延至清代，茶具仍以紫砂壺最受歡迎，紫砂大家更是聲名鵲起。紫砂壺一度成為皇家御用茶器之首，在清代嘉慶、道光年間，紫砂壺藝發(fā)展到極致。

在明朝，進(jìn)入皇宮的宜興紫砂都是紫砂內(nèi)胎，外胎雕漆或掛釉。清代更是將上釉、包漆、包銀、鑲玉、畫琺瑯彩、嵌螺鈿加工等工藝運(yùn)用于紫砂，壺體被裝飾得金碧輝煌。其繁縟和華麗的彩繪已掩蓋了紫砂的材質(zhì)，破壞了紫砂壺的本來(lái)面目。

此時(shí)，應(yīng)運(yùn)而生的曼生壺，跳出乾隆后期流行的繁縟，過度追求技巧、追求精致的工藝，同時(shí)去除民間紫砂粗俗的做法，還原了紫砂樸素雅致、自然天趣的本質(zhì)，一股文人之風(fēng)撲面而來(lái)。陳曼生以其學(xué)識(shí)和對(duì)生活的體驗(yàn)，一改昔日紫砂創(chuàng)作煩瑣、守舊，題材狹窄的局面，在造型上通過合理運(yùn)用幾何元素，使其紫砂壺“方非一式，圓不一相”，于簡(jiǎn)潔明快中讓曼生壺面目一新。

2014西泠秋拍首創(chuàng)曼生壺紀(jì)錄，清嘉慶·楊彭年制、陳曼生作銘紫泥扁石壺成交價(jià)534.75萬(wàn)；2016年西泠印社秋拍，一把清嘉慶楊彭年制、陳曼生刻阿曼陀室款紫泥乳鼎壺以603.75萬(wàn)成交；到2017西泠春拍，一把清中期·龔心釗舊藏楊彭年制、陳曼生刻香蘅款段泥粉紫泥百衲壺成交價(jià)高達(dá)1449萬(wàn)，三度刷新由西泠拍賣保持的曼生壺拍賣紀(jì)錄，這件拍品的高價(jià)成交也在業(yè)內(nèi)引起了一定的反響與轟動(dòng)。

通過以往拍賣記錄回望總結(jié)，我們發(fā)現(xiàn)紫砂專場(chǎng)的新增買家人數(shù)較往年有了較大提升。值得注意的一點(diǎn)是，以紫砂收藏圈為主要購(gòu)買群體的買家格局正在逐漸發(fā)生變化。書畫、文玩雜項(xiàng)等傳統(tǒng)收藏門類的買家也逐漸加入到紫砂拍賣中來(lái)，據(jù)粗略統(tǒng)計(jì)，紫砂專場(chǎng)總成交額中，近一半來(lái)自購(gòu)買力強(qiáng)勁的新買家，這也從側(cè)面反映出，紫砂專場(chǎng)是健康且具有可持續(xù)性的。endprint