夏天一

（北京100102）

在藝術(shù)的發(fā)展過程中，藝術(shù)自律使得現(xiàn)代藝術(shù)成為反藝術(shù)，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)對(duì)資產(chǎn)階級(jí)平庸趣味的審美救贖。但比格爾所提倡的批判性反思強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的另類角色，因此深入分析，升華藝術(shù)世界。

一、比格爾的藝術(shù)體制

比格爾是法蘭克福學(xué)派的重要理論家，其所提出的“藝術(shù)體制”為歐洲文學(xué)藝術(shù)發(fā)展提供了新的方向。他所描述的文學(xué)藝術(shù)發(fā)展將藝術(shù)體制構(gòu)建分成兩個(gè)部分，一個(gè)是意識(shí)層面，為主觀觀念。另一個(gè)是物質(zhì)層面，關(guān)系到藝術(shù)生產(chǎn)與創(chuàng)造的物質(zhì)材料。一面是對(duì)資產(chǎn)階級(jí)的批判，另一面卻是藝術(shù)體制化的進(jìn)一步加深。當(dāng)藝術(shù)擺脫了外在的東西時(shí)，其內(nèi)部將存在眾多問題。因此，在發(fā)展過程中也激發(fā)了藝術(shù)的自我反思與批判。歷史上先鋒派的運(yùn)動(dòng)刺激了自我批判行為，讓藝術(shù)通過這種拒絕因素，證明社會(huì)非理性的荒謬性①。

二、藝術(shù)自律與比格爾的批判性反思

1.藝術(shù)自律。美學(xué)中，自律可以被稱為審美經(jīng)驗(yàn)或藝術(shù)，這兩種含義都擺脫了其他人類事務(wù)而屬于它們的生命。哈金斯以美學(xué)的角度來定義藝術(shù)自律，更加強(qiáng)調(diào)藝術(shù)本身的合法性。其認(rèn)為，藝術(shù)自律通常被追溯到“審美非功利性”的命題上，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)品的非公立審美意識(shí)。藝術(shù)自律觀念在19 世紀(jì)盛行于青年畫家圈中，康德提出了“無目的的目的”概念，肯定了藝術(shù)的非功利性，這也為后后來的藝術(shù)自律觀念提供了發(fā)展方向?？档略诤髞淼乃囆g(shù)發(fā)展道路中也提供了重要的理論資源，對(duì)后來西方美學(xué)的發(fā)展產(chǎn)生重要影響。漢斯立克發(fā)揮了康德美學(xué)的理論的內(nèi)涵，倡導(dǎo)對(duì)藝術(shù)形式因素進(jìn)行分析。在對(duì)美學(xué)自律進(jìn)行分析的過程中不難發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)自律概念的提出在18 世紀(jì)，兩位著名哲學(xué)家對(duì)此進(jìn)行了深入的探討。雖然藝術(shù)學(xué)者的觀點(diǎn)各不相同，但都隱含了一個(gè)共同的結(jié)論，即美的藝術(shù)是獨(dú)特的，有自己的價(jià)值與原則。在比格爾看來，康德等人的觀念將人們對(duì)藝術(shù)的想法引入新的方向，促使人們不將藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)聯(lián)系在一起，藝術(shù)才能夠完成其的任務(wù)，即增強(qiáng)人性。比格爾認(rèn)為，藝術(shù)的自主性在18 世紀(jì)后期出現(xiàn)，并獲得了自我確定的合法性，這樣自律性藝術(shù)也就形成了。藝術(shù)自律將藝術(shù)從世紀(jì)的社會(huì)中脫離出來，藝術(shù)作品完全獨(dú)立于社會(huì)思想。因此，嚴(yán)格意義上來講，自律是一種意識(shí)形態(tài)范疇，將真理與客觀因素結(jié)合在一起。

2.獲得自律?，F(xiàn)代藝術(shù)之所以能夠自律，很大程度上在于藝術(shù)家擺脫了客觀世界對(duì)藝術(shù)的束縛條件，成為有自主性的自由者。傳統(tǒng)藝術(shù)家與外在社會(huì)存在聯(lián)系，往往為家族服務(wù)或?qū)m廷服務(wù)，缺乏自主性。而現(xiàn)代藝術(shù)家能夠走出傳統(tǒng)的束縛，成為具有獨(dú)立人格的個(gè)體，成為藝術(shù)獲得自律的首要前提。而此時(shí)藝術(shù)家對(duì)庇護(hù)人的依賴也被切斷，轉(zhuǎn)而出現(xiàn)利潤(rùn)最大化原則的結(jié)構(gòu)性依賴。多德曾強(qiáng)調(diào)：在傳統(tǒng)社會(huì)中藝術(shù)與宗教體系以及私人贊助存在密切的聯(lián)系，盡管藝術(shù)需要贊助，但本身不會(huì)被作為商品，不會(huì)在市場(chǎng)上進(jìn)行買賣。隨著資本主義的發(fā)展，這種關(guān)系逐漸被打破，藝術(shù)家越來越依賴交易中的獨(dú)立買賣，成為一種全新的文化產(chǎn)業(yè)過渡。在表面來看是藝術(shù)的革命，但也離不開批判②。

比格爾從藝術(shù)與社會(huì)關(guān)系的角度出發(fā)，認(rèn)為現(xiàn)代藝術(shù)與社會(huì)性質(zhì)不斷發(fā)展存在關(guān)聯(lián)，藝術(shù)自主性隨著資產(chǎn)階級(jí)體制的變化而不斷增加。比格爾認(rèn)為，藝術(shù)若是擺脫了所有的外在東西，其本身將出現(xiàn)問題。當(dāng)體制與內(nèi)容相吻合時(shí)，社會(huì)無效性的立場(chǎng)將激起藝術(shù)自我批判。歷史上的先鋒運(yùn)動(dòng)便是最具代表性的自我批判。實(shí)際上，比格爾的深層含義無非是想強(qiáng)調(diào)，現(xiàn)代藝術(shù)的批判性通過自身被體制化逐漸變得微薄，通過自律性拒絕逐漸進(jìn)入社會(huì)，并以此保存了社會(huì)現(xiàn)實(shí)和意識(shí)形態(tài)的批判能力。現(xiàn)代藝術(shù)需要這種批判能力，證明非理性有著自身的荒謬性。現(xiàn)代社會(huì)雖然無用于社會(huì)，但卻是在資產(chǎn)階級(jí)效用原則基礎(chǔ)上控訴社會(huì)。

比格爾所強(qiáng)調(diào)的批判性，認(rèn)為藝術(shù)自主化是矛盾發(fā)展的過程。這個(gè)過程能夠體現(xiàn)出藝術(shù)的潛能所在，還將體現(xiàn)出藝術(shù)批判性能力的喪失，批判性思維最終將消失在藝術(shù)體制化中。在后期現(xiàn)代主義中，先鋒派力圖否定藝術(shù)自主性，主張藝術(shù)與生活相融合，希望這種融合能夠?qū)λ囆g(shù)形成批判。在比格爾的論述中，藝術(shù)在強(qiáng)調(diào)自律性的同時(shí)，也在對(duì)社會(huì)進(jìn)行的著批判與思考，如果將比格爾的觀念看做后期現(xiàn)代主義，則早期現(xiàn)代主義在發(fā)展過程中，原始批判能和反思功能甚微。

三、結(jié)語

綜上所述，藝術(shù)通過資產(chǎn)階級(jí)獲得自律，是對(duì)藝術(shù)自身的思考與爭(zhēng)論。西方審美藝術(shù)一直承擔(dān)著救贖的作用，審美的論證與表征是現(xiàn)代性的基本規(guī)范。在藝術(shù)的發(fā)展過程中，現(xiàn)代性藝術(shù)構(gòu)建了一個(gè)反思與批判同在的思想譜系。促使藝術(shù)既具有自律性，還具備批判性反思的作用。

注釋：

①楊磊.藝術(shù)自律抑或藝術(shù)責(zé)任——讀《馬克思主義與形式主義關(guān)系史》[J].中國圖書評(píng)論,2018(06)：112-114.

②裴萱.從“波西米亞”到“空間分形”：空間視域中的藝術(shù)自律及美學(xué)流變[J].天府新論,2017(04)：44-59.