崔志彬

摘 要：人物形象的塑造，實(shí)質(zhì)上是表演者將人物角色的藝術(shù)形象從劇本搬到舞臺(tái)上的二次創(chuàng)作過(guò)程。如何在表演過(guò)程當(dāng)中塑造一個(gè)真實(shí)的且富有鮮明性格的人物形象，對(duì)于每一個(gè)表演者而言都是極具探究意義的重要課題。該文結(jié)合作者自身演出經(jīng)驗(yàn)，從演員基本功談起，認(rèn)真剖析劇本，準(zhǔn)確把握劇情，闡述了成功塑造舞臺(tái)形象的外在因素和形體、動(dòng)作、語(yǔ)言等提升方法、技巧。

關(guān)鍵詞：人物塑造；角色特點(diǎn)；研究?jī)?nèi)涵

演員創(chuàng)造人物的主要條件是自己，一個(gè)演員的主要?jiǎng)?chuàng)作材料也是自己，演員自己是集三者于一身的：材料——?jiǎng)?chuàng)作者——成品。做一個(gè)成功的演員，就必須充分用好、用活、用準(zhǔn)自己這塊材料。

一、不能忽視基本功

一個(gè)演員，若果忽視基本功的訓(xùn)練，就無(wú)法成長(zhǎng)為一個(gè)優(yōu)秀的話劇演員?；竟Φ耐庠诒憩F(xiàn)部分，主要包括形體姿態(tài)的把握、音色的訓(xùn)練和聲音的訓(xùn)練，以及臺(tái)詞的闡述等。這對(duì)于一個(gè)演員來(lái)說(shuō)，是需要掌握的很重要內(nèi)容，因?yàn)樗心軌蛑边_(dá)觀眾內(nèi)心的表演都需要形體姿態(tài)這樣的載體來(lái)完成，臺(tái)詞也是不可或缺的部分，只有將這些基本功恰如其分地展現(xiàn)出來(lái)，才能完成一次成功的表演。

演員基本功包括形象、形體和聲音的長(zhǎng)期訓(xùn)練。先說(shuō)形象，作為一個(gè)演員，應(yīng)當(dāng)時(shí)刻注意自己的形象，形象更好地演員能夠塑造的角色空間更大，就像形象好的人可以演繹好的形象和壞的形象，但形象不好的人卻難以出演正面形象的角色。當(dāng)然，一個(gè)人的形象是可以通過(guò)后天來(lái)提高和改善的，這就需要演員努力學(xué)習(xí)，刻意塑造，提升氣質(zhì)。再說(shuō)形體，形體是演員表演的重要的載體和主要工具，是表演不可或缺的部分，表演中的每一個(gè)姿態(tài)和神情都有可能影響到表演的效果。形體的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練在表演中有著廣泛的作用，第一，形體的學(xué)習(xí)和優(yōu)化有利于演員個(gè)人氣質(zhì)的提升和魅力的增加，第二是對(duì)于演員肢體的協(xié)調(diào)性也有很大的幫助，從而幫助演員能夠更好地表達(dá)角色的情感和故事情節(jié)。再說(shuō)聲音，一個(gè)演員對(duì)自我聲音和音色的掌控是十分重要的，在話劇作品表演中聲音的訓(xùn)練，主要目的并非提高演員歌唱的技能，而是盡可能優(yōu)化演員的音色和音質(zhì)，從而擴(kuò)大角色掌控的空間。在聲音的學(xué)習(xí)過(guò)程中，演員需要接受中高低音的訓(xùn)練、氣息的控制、吐字清晰度以及口腔的適應(yīng)性等訓(xùn)練，從而擴(kuò)大聲音的音域。

二、認(rèn)真剖析劇本，準(zhǔn)確把握劇情

若果說(shuō)話劇是一場(chǎng)視覺、聽覺的盛宴，那么劇本則是話劇的靈魂。一臺(tái)成功的話劇演出，離不開每一個(gè)參演者對(duì)劇本進(jìn)行深入研讀，認(rèn)真剖析。這是每個(gè)話劇演員的必修課，是演員深入了解人物形象、語(yǔ)言特點(diǎn)并進(jìn)行動(dòng)作設(shè)計(jì)的根據(jù)。

1.把握角色特點(diǎn)

話劇藝術(shù)是感知的藝術(shù)，是扮演的藝術(shù)，是形象的藝術(shù)，是由演員在舞臺(tái)上直接行動(dòng)造就的藝術(shù)，是靠塑造舞臺(tái)形象來(lái)詮釋劇本主題和思想內(nèi)涵的藝術(shù)，是一種以表演為中心的程式化藝術(shù)，離開了演員的程式表演，話劇藝術(shù)就失去了其藝術(shù)表演樣式的根本特性。梅蘭芳先生講過(guò)，“表演的最高境界就是‘化身為角色”。話劇舞臺(tái)人物的設(shè)定是在原有人物的基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)加工，使其更具有藝術(shù)性。值得注意的是，在加工的過(guò)程中必須要保留人物的本質(zhì)特征。這就需要話劇演員整體把握劇情，分析事情的前因后果，融入角色，并對(duì)劇本人物的特點(diǎn)精準(zhǔn)解讀。

2.把握語(yǔ)言特點(diǎn)

語(yǔ)言是人類溝通最主要的工具，是一種富有感染力的介質(zhì)。不同的詞語(yǔ)、不同的語(yǔ)氣傳達(dá)出不一樣的情感。

在話劇表演中，演員主要通過(guò)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)情感的變化，帶動(dòng)劇情發(fā)展，吸引觀眾的注意力。不同的語(yǔ)境，帶給觀眾的感受也不同。在話劇中，語(yǔ)言是人物形象最直觀、最生動(dòng)的反映。因此，話劇演員在對(duì)人物語(yǔ)言進(jìn)行把握時(shí)，不但要深入挖掘劇本中的語(yǔ)言特色，還應(yīng)該換位思考，從劇本人物的角度出發(fā)去揣摩情感，真正融入角色，以此更好地體現(xiàn)人物心境，完美展現(xiàn)人物。

3.研究人物的藝術(shù)內(nèi)涵

藝術(shù)內(nèi)涵是藝術(shù)的最高境界。每個(gè)藝術(shù)作品有了內(nèi)涵，才有靈魂，才能發(fā)人深省。沒有內(nèi)涵的藝術(shù)作品，就像一道沒加佐料的菜，吃到最后也不知道是什么味兒。

著名戲劇導(dǎo)演焦菊隱先生講過(guò)，“一個(gè)好的演員必須運(yùn)用內(nèi)外雙重技巧，表現(xiàn)人物之心，人物之情，人物之魂，達(dá)到貌如其人，狀如其人，神如其人的終極目的”。話劇作為一種藝術(shù)，有了藝術(shù)內(nèi)涵，才能使人物的定位更加明確，特點(diǎn)更加鮮明，才能更真實(shí)反映人物的情感，與觀眾進(jìn)行互動(dòng)，從而引起共鳴。因此，話劇演員必須在熟讀劇本的基礎(chǔ)上，深入剖析人物性格，發(fā)掘其藝術(shù)內(nèi)涵，表現(xiàn)角色的藝術(shù)感染力，將更好的作品展現(xiàn)給大家。

三、外在因素促進(jìn)人物形象塑造

話劇演員在舞臺(tái)上以說(shuō)唱言志，以心傳情，以目傳神的。所以，對(duì)話劇演員的外部體現(xiàn)就有“先聽一張口，再看一步走，眼睛亮不亮，身上有不有”的說(shuō)法。這是對(duì)演員內(nèi)外功夫掌握的程度如何的檢驗(yàn)。

1.深入體驗(yàn)生活，豐富生活經(jīng)歷

藝術(shù)來(lái)源于生活，又高于生活。藝術(shù)作品中每個(gè)人物的設(shè)定都是生活中的一個(gè)典型。沒有經(jīng)歷的演員不是一個(gè)好演員，沒有體驗(yàn)，就不能全面理解劇中人物的特點(diǎn)和所要表達(dá)的真實(shí)感情，顯得生硬、不真實(shí)。所以，話劇演員在對(duì)人物進(jìn)行塑造時(shí)，應(yīng)該結(jié)合自身的經(jīng)歷和真實(shí)感受，深入到人物中去，以此更具說(shuō)服力，使得觀眾更好地理解人物情感。

2.創(chuàng)新思維，拓寬想象力

想象力是創(chuàng)造的源泉。在人物塑造上面，想象力必不可少。但是想象力也不是胡編亂造的，必須忠于原創(chuàng)本身，而且還要掌握好想象力的度，適度可能造就完美，而過(guò)度了就會(huì)脫離事實(shí)，讓人覺得很假。因此，演員在塑造人物時(shí)，可以適當(dāng)加入一些想象元素，但是一定要把握適度的原則，在豐富人物形象的同時(shí)又不顯得浮夸。

四、話劇動(dòng)作對(duì)人物形象的塑造

在話劇舞臺(tái)表演過(guò)程之中，人物形象塑造的成功與否直接決定了整臺(tái)話劇演出的效果，甚至一個(gè)出彩的人物形象塑造還會(huì)給觀眾留下極為深刻的印象。塑造人物對(duì)于話劇表演者而言也是二度創(chuàng)作的過(guò)程，表演者在認(rèn)真鉆研劇本的文學(xué)形象，深刻分析故事發(fā)展的情節(jié)，琢磨人物自身的性格基礎(chǔ)上，還需要配合導(dǎo)演的安排，理解人物思想感情變化的脈絡(luò)，進(jìn)一步塑造人物形象。

1.內(nèi)在動(dòng)作

戲諺說(shuō)：“演形則死，演心則活?！本褪侵v演戲要演心理活動(dòng)及其變化，要在性格分析和刻畫上下大功夫。有的人表演不是在塑造人物，而是在賣弄技巧，炫耀自己，是在愚弄觀眾，嘩眾取寵。內(nèi)在動(dòng)作，是人物的內(nèi)在心理活動(dòng)的外在表現(xiàn)，反映的是人物的內(nèi)在情感的變化。就像生活中人們常常通過(guò)手舞足蹈來(lái)表達(dá)愉悅的心情，用沉默來(lái)表達(dá)悲傷的心情等，這些都是人物內(nèi)心活動(dòng)的一種外顯。話劇演員在塑造人物時(shí)加入內(nèi)在動(dòng)作，可以使人物的心理特征表達(dá)得淋漓盡致，使得人物感情更加豐富、細(xì)膩，更具有說(shuō)服力和感染力。

2.外在形體

話劇表演是情與形的雙重表現(xiàn)。只有內(nèi)外統(tǒng)一和情形并茂，才能完整的塑造出人物形象，才能與觀眾產(chǎn)生共鳴，達(dá)到一定的藝術(shù)審美和藝術(shù)效果。話劇表演由于其空間上的局限性，語(yǔ)言對(duì)白具有單一性，使得話劇的整體形式比較單調(diào)。在大部分的話劇表演中，話劇演員都會(huì)根據(jù)劇本的場(chǎng)景需要適當(dāng)加入一些外在形體表現(xiàn)，比如唱歌、跳舞、斗嘴、打架等，以此來(lái)營(yíng)造環(huán)境特征，帶動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)氛圍，吸引觀眾的注意力，使該劇有情又有景。

3.語(yǔ)言

在舞臺(tái)上，演員過(guò)多地關(guān)注自身的表現(xiàn)，關(guān)注技藝的展示，而忽略了人物性格、人物情感的描摹塑造，一出場(chǎng)就急如一團(tuán)火似的大耍武功技巧，孤立地只從戲的某個(gè)情節(jié)、某個(gè)行動(dòng)出發(fā)，去設(shè)計(jì)表演身段，不考慮全劇規(guī)定思想性格，這樣表演往往很火爆，很有劇場(chǎng)效果，卻把人物演“淺”了，因?yàn)檫@樣忽視了人物性格和角色內(nèi)心，使情節(jié)斷了層次。

語(yǔ)言動(dòng)作主要表現(xiàn)在聲調(diào)的高低、語(yǔ)速的快慢上，體現(xiàn)出劇情的進(jìn)展、人物情感變化等。話劇是一種語(yǔ)言對(duì)話類藝術(shù)，其語(yǔ)言動(dòng)作的表現(xiàn)顯得尤為重要，比如吵架，演員通過(guò)高聲調(diào)、快語(yǔ)速來(lái)表現(xiàn)，而悲傷的情感，就通過(guò)低沉的聲調(diào)來(lái)傳達(dá)。在做語(yǔ)言動(dòng)作上，要盡量顯得自然，這樣才能讓觀眾體會(huì)到人物的情緒變化，明白感情的走勢(shì)。因此，話劇演員在語(yǔ)言動(dòng)作上的展現(xiàn)，是演好話劇的基礎(chǔ)，是對(duì)人物情感把控的具體體現(xiàn)，是將心情傳遞給觀眾的最直接的方式。

4.注重“眼神”的運(yùn)用

有句戲諺叫做“一臉之戲在于眼”，意思是說(shuō)在表演中只有運(yùn)用好眼睛才能表達(dá)出“看山如山莊，看水如水流”真情實(shí)感。演員在扮演戲曲人物時(shí)學(xué)會(huì)運(yùn)用眼神、學(xué)會(huì)運(yùn)用眼神傳達(dá)人物的心靈狀態(tài)，讓表演配合眼神，完成一個(gè)戲曲人物的塑造和性格傳達(dá)。若非刻意掩藏，人的喜、怒、哀、樂往往都寫在眼眸之中。尤其是在戲曲的寫意筆法下，舞臺(tái)上演員表現(xiàn)角色眼神流轉(zhuǎn)，舞臺(tái)下的觀眾卻早已將人物的各類情態(tài)、神韻了然于胸。

總之，話劇演員對(duì)舞臺(tái)人物形象的塑造是話劇的核心，是話劇成敗的關(guān)鍵。舞臺(tái)人物形象的塑造是演員對(duì)劇本整體把控、自身?xiàng)l件、話劇動(dòng)作三者的完美結(jié)合，要求演員不僅要融入角色，換位思考，投入感情，更要有自己獨(dú)到的見解，達(dá)到合一的境界。一個(gè)好的舞臺(tái)人物塑造，不但能真實(shí)準(zhǔn)確地傳達(dá)出劇中人物的情感，還能在觀眾的心中留下難以磨滅的印象。