【摘要】在鋼琴演奏中,我們或多或少地需要遵從一些“法則”,從而使我們在鋼琴演奏中得到更好的效果。演奏者機(jī)械式的彈奏、不注重音樂表現(xiàn)力的培養(yǎng)、不用正確的方法彈奏,使得在彈奏中出現(xiàn)很多的問題。本文從正確的觸鍵和技巧、踏板的正確運(yùn)用、按照曲目的風(fēng)格演奏等方面淺談鋼琴演奏的正確方法。
【關(guān)鍵詞】技巧;踏板;風(fēng)格;演奏
【中圖分類號】J613.3 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A
一、觸鍵和技巧
在鋼琴彈奏中,最重要的就是手指的基本功,手指的基本功包括方方面面,比如,手指觸鍵的高度、力度、速度、深度等。在手指觸鍵中,高度可分為高抬指和低指貼鍵,指尖觸鍵和鍵盤高度落差越大,彈出來的效果也不同;同樣,觸鍵力度的大小也影響著鋼琴的音色;彈奏過程中,速度所呈現(xiàn)出來的是手指的跑動(dòng)及靈活性;在彈奏曲目時(shí)要合理地把控觸鍵的深度,為達(dá)到理想的鋼琴音色打好基礎(chǔ)。
手指的動(dòng)作要極為準(zhǔn)確和急速,但是這兩點(diǎn)的練習(xí)確是很有難度的。后者急速,是難上加難的,若是沒有連奏觸鍵的基礎(chǔ)是永遠(yuǎn)難以發(fā)展的。連奏,就是連起來彈奏,在上一個(gè)音的手指還未完全離開琴鍵時(shí),就接觸下一個(gè)琴鍵。對于好的連奏,要有很好的指法,正確的指法是容許手指間有最長的自然連續(xù),在應(yīng)用時(shí)不會(huì)產(chǎn)生任何中斷。但是,每一個(gè)人要有自己適合的指法,每個(gè)人的手指也不同,不可能有一種普遍適合的指法。
準(zhǔn)確,是手指技巧的另外一部分,需要大量的樂譜練習(xí)識譜,才能有更好的準(zhǔn)確性。準(zhǔn)確是對樂曲演繹在技術(shù)實(shí)踐中的條理性。學(xué)生只有仔細(xì)研究自己所彈奏的曲目,一遍又一遍地練習(xí),無數(shù)遍地重復(fù),才能使準(zhǔn)確度更加精確。
在彈奏中,還有重要的一點(diǎn)就是音樂圖像的形成,像平時(shí)的練琴過程中,有的學(xué)生習(xí)慣于手指記憶法,而一到舞臺(tái)上,忘譜的可能性增大。我們應(yīng)該注重曲目中清晰的內(nèi)在概念的能力。
二、踏板的正確運(yùn)用
踏板是鋼琴演奏中極具個(gè)性的部分,沒有兩個(gè)演奏者會(huì)用完全相同的踏板法,作品的風(fēng)格、所處的演奏環(huán)境等因素都會(huì)影響踏板的使用。只有在充分理解踏板運(yùn)用的基本原則上,才能具體地談及踏板。指導(dǎo)運(yùn)用踏板的人體器官是-耳朵,耳朵就是導(dǎo)向,指導(dǎo)我們腳踩踏板。
鋼琴踏板有三個(gè),從左到到右分別是左踏板,又稱柔音踏板(soft pedal),也叫弱音踏板,它的作用是減弱音量,改變音色;中踏板又名保留音踏板(sostenuto pedal),它的功用一般只有三角平臺(tái)鋼琴才有;右踏板,又名延音踏板或強(qiáng)音踏板(loud pedal),它可以延續(xù)聲音,起連接作用,還可以增加音量,使聲音富有共鳴。在鋼琴的一般演奏中用得最多的是右踏板。在踏板的啟蒙教育中,也是從右踏板的運(yùn)用起步。
在運(yùn)用踏板時(shí)我們要使和聲清晰,這是基礎(chǔ)的,但并不是藝術(shù)地運(yùn)用踏板的全部,當(dāng)一個(gè)過渡的外來音與構(gòu)成和弦的基礎(chǔ)的最低音相距超過八度,這種混合是允許的,我們也要牢牢記住,踏板不僅僅是延長聲音的工具,而且也是改變音色的工具。我們常常運(yùn)用的兩個(gè)踏板是左踏板和右踏板,然而,我們要先訓(xùn)練自己的聽覺,然后忠實(shí)地運(yùn)用這兩個(gè)踏板,按照它的功能來使用它。
三、按照曲目的風(fēng)格演奏
按照曲目的風(fēng)格演奏,可以理解為:演奏的表達(dá)方式要符合曲目的內(nèi)容。在彈奏的作品中,每一位作家會(huì)作出不同風(fēng)格、不同題材的曲目,所以,我們在彈奏之前不光是要了解作曲家,還要去了解作曲動(dòng)機(jī)。就像肖邦,他生平創(chuàng)作了多個(gè)題材的作品,而這些作品是在不同的時(shí)期、不同的年齡、不同的心境下所創(chuàng)作的。在波蘭(1810-1830)的肖邦,這個(gè)時(shí)期他的創(chuàng)作風(fēng)格吸收了波蘭的民間音樂文化,將波蘭的音樂特點(diǎn)貫穿在作品中。在波蘭時(shí)期肖邦創(chuàng)作了《F大調(diào)馬祖卡》《a小調(diào)馬祖卡》及兩首鋼琴協(xié)奏曲《e小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》等。1831-1849年,肖邦20歲來到法國巴黎,在一時(shí)期肖邦的創(chuàng)作達(dá)到高峰,四首敘事曲就創(chuàng)作于這個(gè)時(shí)期等。由此可見,我們要了解曲目的風(fēng)格,然后再彈奏。
我們也要學(xué)習(xí)作曲家的的音樂語言,通過細(xì)致的研究,一首樂曲中的材料,如音符、休止符、時(shí)值、力度的指示等。演奏者要準(zhǔn)確地閱讀曲譜,引導(dǎo)演奏者了解這首曲目中的特殊語言,通過研究,演奏時(shí)便能游刃有余地彈奏恬靜部分和高潮階段,這就是完成的技巧任務(wù)了。
一首樂曲的正確演繹來源于正確的理解,而這又得完全依靠細(xì)致的正確識譜。所有技巧的前提是要正確地識譜。彈奏鋼琴的“法則”需要我們?nèi)フJ(rèn)真做到,才能使我們在演奏中達(dá)到非常好的效果,使鋼琴演奏的藝術(shù)效果得到提升。
參考文獻(xiàn)
[1][波]約·霍夫曼.論鋼琴演奏[M].北京:人民音樂出版社,2000.
作者簡介:梁青(1995—),女,廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院,17級在讀研究生,研究方向:鍵盤樂器演奏。