陳耀飛
【摘要】莫扎特的鋼琴音樂(lè)在西方鋼琴藝術(shù)發(fā)展史上占有極其重要的地位。本文對(duì)莫扎特鋼琴曲K570第一章的演奏技巧進(jìn)行了淺析。
【關(guān)鍵詞】音樂(lè)藝術(shù);莫扎特;鋼琴奏鳴曲;音樂(lè)風(fēng)格;演奏特點(diǎn)
【中圖分類號(hào)】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A
k570這首奏鳴曲屬于莫扎特晚年生活最困難中而能表現(xiàn)“天生自然”的代表作。本文圍繞莫扎特鋼琴奏鳴曲展開(kāi)一系列的分析闡述,希望對(duì)學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)者有所幫助。
一、關(guān)于本樂(lè)章的運(yùn)音法
(一)以“連線”為例
這首奏鳴曲的主部主題一開(kāi)始就出現(xiàn)了連線。由于當(dāng)時(shí)的樂(lè)器跟現(xiàn)在相比有較大的不同,因而樂(lè)譜的聽(tīng)覺(jué)上也會(huì)有些不同。另一方面,這也正是樂(lè)譜中弧線的效果所在,通過(guò)對(duì)整個(gè)韻律進(jìn)行整理和規(guī)劃,描繪出相互之間的“呼吸氣口”?!霸谘葑鄷r(shí),當(dāng)?shù)?小節(jié)的f1音演奏結(jié)束后,將手指輕輕地與鍵盤(pán)分開(kāi),這樣就可以在第2小節(jié)的d1音下鍵前留下一個(gè)小小的空隙,塑造一種神秘的感覺(jué),而且不易被人察覺(jué)”。這種方法的運(yùn)用非常的巧妙,在整個(gè)樂(lè)曲中,都可以運(yùn)用到這一技巧。在演奏的過(guò)程中,一定要注意細(xì)節(jié)的運(yùn)用,不能忽略弧線條的氣息感,要兼具到每一條弧線的意義。
上述情況并不是一成不變的,并不是所有的弧線都要求兩者之間存有較小的空隙。本文認(rèn)為,在整個(gè)大弧線的第5小節(jié)和第6小節(jié)之間便可以不用空隙效果。在鋼琴曲的演奏過(guò)程中,可以將第五小節(jié)的最后一個(gè)a1音彈奏出較弱的效果,第六小節(jié)的第一個(gè)g1音上則演奏出一個(gè)重音的效果。這樣做有比較好的處理效果,保證了從第5小節(jié)的f2音進(jìn)行到第7小節(jié)的降b1音都有較好的旋律曲線。
(二)以“斷奏標(biāo)記”為例
斷奏標(biāo)記的演奏也是運(yùn)音法中應(yīng)當(dāng)考慮的一個(gè)重要方面。古典時(shí)期的斷奏標(biāo)記常見(jiàn)的是圓點(diǎn)斷奏標(biāo)記和楔型斷奏標(biāo)記。雖然現(xiàn)在斷奏標(biāo)記已經(jīng)相對(duì)比較成熟,但是對(duì)演奏技巧并沒(méi)有一個(gè)統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)。各個(gè)專家學(xué)者也對(duì)此產(chǎn)生了不同的看法?!叭缥指駱?lè)認(rèn)為圓點(diǎn)處的斷奏標(biāo)記在演奏時(shí)應(yīng)加快速度,而楔形的斷奏標(biāo)記則需要保持較長(zhǎng)的時(shí)間。特克則強(qiáng)調(diào),演奏時(shí)楔形標(biāo)記甚至應(yīng)該比圓形的短一些”。不過(guò),他指出,斷奏標(biāo)記應(yīng)該與樂(lè)章的特點(diǎn)等結(jié)合起來(lái),根據(jù)效果確定演奏時(shí)間的長(zhǎng)短。K570中只出現(xiàn)了楔形的斷奏標(biāo)記?!暗?小節(jié)中出現(xiàn)的楔形斷奏標(biāo)記,可以從第6小節(jié)和第8小節(jié)的音樂(lè)風(fēng)格中發(fā)現(xiàn),其感覺(jué)是柔美的。因而,此時(shí)應(yīng)該演奏的稍長(zhǎng)一些”。而第67小節(jié)的斷奏標(biāo)記,從和聲角度分析,需要演奏的快一些。這樣才可以將音樂(lè)更快地向前推進(jìn)。綜上,斷奏標(biāo)記在演奏時(shí),要結(jié)合上下節(jié)的樂(lè)章風(fēng)格和特點(diǎn)來(lái)判斷演奏速度的快慢,這樣能達(dá)到更好的演奏效果。
二、關(guān)于本樂(lè)章的復(fù)調(diào)性
古典時(shí)期鋼琴作品的創(chuàng)作手法以大量復(fù)調(diào)性主調(diào)音樂(lè)風(fēng)格為主,每個(gè)作品都以不同的方式表現(xiàn)出來(lái)。莫扎特這首奏鳴曲的第一樂(lè)章就是以復(fù)調(diào)性的特點(diǎn)顯現(xiàn)的。這個(gè)樂(lè)章是古典時(shí)期常見(jiàn)的單主題奏鳴曲式,主部和副部采用同一主題動(dòng)機(jī),切合了單主題奏鳴曲式的特點(diǎn)。但其不是一程不變的,它們之間存在著對(duì)比。例如樂(lè)章譜寫(xiě)的主部,主題一開(kāi)始運(yùn)用左右手八度,進(jìn)行同向演繹表現(xiàn)出主題的風(fēng)格;副部的譜寫(xiě),就像是對(duì)主題動(dòng)機(jī)的一個(gè)對(duì)題,左手仍然采用同樣的主題動(dòng)機(jī),右手則加入了帶有花腔似的旋律進(jìn)行(第43小節(jié))。在右手花腔的演奏過(guò)程中,則要注意演奏出輕巧、靈動(dòng)的感覺(jué)。同時(shí),在樂(lè)章中的第43至第45小節(jié),樂(lè)曲的編排非常有節(jié)奏感,我們?cè)趯W(xué)習(xí)和演奏的時(shí)候,要時(shí)刻注意右手下行的變化規(guī)律,并且要注意方向的轉(zhuǎn)換。5個(gè)重復(fù)的C3音中間應(yīng)當(dāng)有部分間隙,不應(yīng)連奏,這樣才能與第44小節(jié)的連奏效果和下行音階形成一定的對(duì)比。
三、關(guān)于再現(xiàn)部的處理
再現(xiàn)部是作曲家在奏鳴曲創(chuàng)作中一個(gè)重要的組成部分。在再現(xiàn)部的發(fā)展過(guò)程中,很多音樂(lè)界的偉人都提出了不同的見(jiàn)解和看法。再現(xiàn)部所呈現(xiàn)的主題跟其他部分是不同的,在再現(xiàn)部中,可以感覺(jué)到一種回歸的感覺(jué)。從這種回歸中,可以感受到一種新生的力量和創(chuàng)造感。再現(xiàn)部的演奏是一種非常高深的技術(shù),需要結(jié)合主題的風(fēng)格、音量等因素來(lái)進(jìn)行展示。
莫扎特對(duì)于再現(xiàn)部的標(biāo)記仍然采用的是p,在演奏時(shí),我們可以通過(guò)演奏技巧的運(yùn)用顯示出與主題的不同。“在演奏同一主題時(shí),再現(xiàn)部的演奏與第一次出現(xiàn)的主題演奏是不同的,表現(xiàn)為p或mp”。在演奏的過(guò)程中,通過(guò)感情的把握和節(jié)奏的協(xié)調(diào),并且結(jié)合再現(xiàn)部本身的音階特色,決定樂(lè)譜中再現(xiàn)部本身的演繹規(guī)則。
四、結(jié)語(yǔ)
莫扎特音樂(lè)演奏中的博大精深之處正在于作品外表的含蓄與內(nèi)在的深刻相統(tǒng)一,多樣的觸鍵層次與分寸的準(zhǔn)確把握相統(tǒng)一。演奏者必須準(zhǔn)確地把握莫扎特音樂(lè)作品的風(fēng)格,深入挖掘作品本身的音樂(lè)內(nèi)涵,才能演奏出莫扎特音樂(lè)中所要表達(dá)的內(nèi)容,更加正確完整地演奏好莫扎特奏鳴曲。