如何在小學器樂陶笛教學中融入七聲部學習

張琛

陶笛是近年來流行的一種沒有門檻的樂器。它起源于古代，中國早在7000年前就有了這種樂器，這類小型的樂器經歷數百年的歷史長河已在世界各地生根。因此，陶笛融入了世界各國藝術家的智慧，無論是民族的還是世界的，都可以與中國民族樂器和西洋樂器一同演奏。將陶笛引入小學音樂課。一方面可以弘揚中華民族的傳統(tǒng)文化，另一方面可以提高學生的審美水平，它甚至還有類似海豚的音色和治療心理疾病的功效。如何將它有效的引入小學音樂課堂，融入七聲部教學，使陶笛真正進入孩子們的學習生活，帶來不同的審美體驗，是本文的重點。

一、陶笛如何走進孩子們的心里

由于平時培訓的強度大，而日常教學工作繁重，練習陶笛時間需要平時見縫插針，索性我就把它掛在脖子上，偶爾在課間值周時的走廊上練習。誰知這一舉動，反而激發(fā)了孩子們的好奇心，吸引來許多忠實小粉絲，紛紛湊上前來詢問"老師，你脖子上帶的是什么??？"老師，你吹的是什么樂器啊？""它的聲音真好聽，老師，你叫什么名字？”老師，我們也想學這個樂器。能不能教我啊？俗話說：“興趣是最好的老師。”趁著孩子們對陶笛的新鮮感和熱情勁兒，我趁熱打鐵在每節(jié)音樂課上，開設介紹陶笛知識的環(huán)節(jié)，從陶笛的起源，發(fā)展歷史，豐富可愛的造型，耳熟能詳的經常出現在影視作品里的名曲，如《故鄉(xiāng)的原風景》《森林狂想曲》等，我還用陶笛吹奏孩子們學過的音樂歌曲。孩子們聽著津津有味、都躍躍欲試，想要學習它。

二、姿勢與呼吸正確運用

陶笛是最容易吹響的吹管樂器，指法簡單，即便是四、五歲的兒童也一學就會，但是如果你想演奏好音樂，你首先要掌握的是演奏時的姿勢和呼吸。從審美的角度看，演唱者的姿態(tài)應該端莊、大方、簡單、自由。孩子正確的持笛姿勢是從正面看坐或立時，身體必須端正，重心平衡，上體放松，不能聳肩，兩肘略微張開。從側面，背部自然伸展而不向前傾斜以保持陶笛直立其身體45度。在吹奏陶笛的每一個音時，氣量與力度上也都不同。 音量越大，音高的強度就越大。相反地，吹奏越低音時氣量越少越沉而力度也要減弱。為了能使小學一、二年級初學的孩子很快地熟悉和使用十二孔陶笛。且能在極短時間內輕易地記住十二孔陶笛的音序，并且吹奏出簡單的曲子。我創(chuàng)編了手持陶笛的兒歌一則兒歌"身站直，肘彎曲，手似握球，按音孔，口含吹嘴，輕輕吹，右手從天而降，左手從下而上握住小潛艇，一個指頭住一個孔，左右手大拇指分別住在小潛艇的下面的兩個孔上"，在糾正孩子拿笛子的姿勢時我提出每個手指要把自己的家住滿不能留有縫隙，要不下雨家里該漏水了這樣形象的比喻使孩子們很快就知道該怎樣去賭笛孔了，用這樣最簡單直觀的方法，幫助孩子控制氣息大小。

三、合奏的體驗

學生如何在器樂課堂教學模式中實現多聲部音樂吹奏。在經過前面的五點訓練后，這個問題成了重中之重。訓練中會出現以下問題1.七個種類的陶笛沒有辦法一起訓練；如果一直分聲部訓實踐勢必影響課程的進程。2.音樂教師不是作曲家。他怎么能得到這么多的合唱歌譜？

首先解決課堂器樂同一問題。雖然陶笛種類多但都是陶笛家族的一員。既然是同一家族必然有相同的發(fā)音原理及吹奏方法。就拿AC笛和BC笛舉例其實兩種笛子的吹奏方法與發(fā)音原理完全相同，只不過BC低音笛比AC中音笛要大，發(fā)出的音高均相差兩個八度。從作曲的角度來看，AC笛主要負責旋律的任務。BC低音長笛主要負責伴奏的任務。由此，可以在課堂上同時進行長音、吐奏、連續(xù)性和間斷性的訓練。對于學生來說，它不是消極的，而是積極的，教師可以在安排音樂吹奏時有針對性。中小學生可以安排AC、SC等高音笛子，而個子高的氣息長的可以選擇低音笛，同時也顯示了因材施教的能力。掌握和演奏各種類型的陶笛是教師自身必備的素質，我想我在現有中音笛的基礎上只需要花一點時間就可以完全掌握其他種類陶笛的吹奏方法。

其次，合奏曲目在音樂課堂上是一個突出的問題，因為我們的音樂課中的音樂合奏教學還處于起步階段，現有的信息相對匱乏。目前可獲得的資料是鄧欣華的《十二孔陶笛實訓教程》，賴達富的《十二孔陶笛基礎教程》，另外，教師可以根據現有的單曲旋律改編教材，寫出對方的聲音部分。陶笛創(chuàng)作也是一個大膽嘗試和創(chuàng)作的過程。我認為我們的音樂老師永遠不會寫作而不寫作。有可能寫作。在教學中，也可以根據學生的反饋進行修改，既豐富了音樂課堂的工具性教學，又鍛煉了音樂教師的創(chuàng)新能力。在低段教學中師在上《當小星星》展開時，學生可分為兩大組，第一組大吹一聲部分，第二組吹兩個聲部，共同完成12孔陶笛 《小星星》。也可以構造不同的形式的樂曲部分，以形成和聲部分的回文結構。例如，在演奏小星星的第二個片段和第一段器樂時，聲樂部分由兩個音色拼貼式反向吹奏構成，形成第三個聲樂序列。

多聲部訓練是一個循序漸進的過程。在這樣的過程中，教師也會取得很大的進步。音樂教師需要付出大量的精力和時間。只要他們創(chuàng)造了學生，有了收入，這是教師的責任。這種音樂合作有利于提高學生的音樂素質。樂隊的合作精神甚至會影響孩子的生活，并產生積極的影響。我還嘗試將一些陶笛樂團改編成課堂教學，以促進課堂上器樂多部合奏的教學。多聲部組合教學既是音樂教育的一個重要方面，又是音樂教育的一個重要領域，也是“音樂屬于每個人”的重要途徑，是一種基本的音樂教育理念。

來自泥土的你，緩緩的走進了孩子眼里、握在孩子手里、融入孩子歌聲里、深入孩子生活里。貝多芬曾經說過：“音樂是人類生活中的一股清泉。"相信，陶笛也必須像一股泉水一樣流進孩子的心。學習吹笛子，繼承中國優(yōu)秀的文化藝術，培養(yǎng)幼兒的民族精神，以一種特殊的形式進行愛國主義教育。這也為日后孩子們學習民族樂器、了解民族音樂、欣賞民族藝術埋下伏筆。