萬程(天津城建大學城市藝術學院,天津市 300384)
所謂西學東漸,常指歷史上近代西方學術思想向中國傳播的過程,也可以解釋為在明末清初以及晚清民初兩個時期,歐美等國先進學術思想的傳入。在這段時期中,中國人對西方事物的態(tài)度由最初的堅決抵觸到逐漸接受西學,最后甚至“全盤西化”。在西學東漸的過程中,藉由來華外國人和出國華人,借由各種報刊、書籍、以及新式教育等為媒介,以通商口岸以及香港、澳門、日本等作為重要窗口,大量引進了西方的哲學、天文、物理、化學、醫(yī)學、生物學、地理、政治學、社會學、經(jīng)濟學、法學、應用科技、史學、文學、藝術等學科,對于中國的思想政治、社會經(jīng)濟及學術發(fā)展都產(chǎn)生了了重大而深遠的影響。
西方近代光學知識的傳入,為中國色彩文化的理論基礎由傳統(tǒng)的陰陽五行哲學轉(zhuǎn)向光學原理,提供了重要的知識條件和思想資源。
首先,牛頓的色散原理作為光學知識之重要組成部分傳入中國后,1853年英國的傳教士艾約瑟與張福僖共同翻譯的《光論》首次將色散原理以及太陽光譜介紹給國人。1905 年,英國人高葆真發(fā)表了《論光與聲與色之理》,文中介紹了牛頓的分光實驗及七色理論,并與中國傳統(tǒng)色彩理論進行比較。文中他還介紹了色彩學研究的新成果— —原色混合原理。這些理論都極大的沖擊了中國的傳統(tǒng)色彩體系——陰陽五行學說下的色彩論。具體表現(xiàn)為:a.色彩學的基本概念形成了取代傳統(tǒng)定義“色彩”一詞的詞匯,是色彩學原理中基本的概念。b.“七色”觀成為與中國傳統(tǒng)“五色”觀并立的色彩體系。c.中國傳統(tǒng)的正色、間色原理被西方近代的原色、混色原理取代。自此,西方光學知識對色彩現(xiàn)象的科學解釋,使得國人認識到色彩現(xiàn)象的產(chǎn)生是源于光的作用,而非所謂的陰陽五行學說,從而撼動了中國傳統(tǒng)色彩文化賴以生存的文化土壤,其發(fā)展為中國傳統(tǒng)色彩的在藝術創(chuàng)作中的轉(zhuǎn)型提供了必要的理論基礎。
開埠后,國內(nèi)外商貿(mào)發(fā)展密切,通過“西學東漸”,近代西方化學知識所帶來的新型顏料、染料和制造工藝極大豐富、充實了中國色彩文化。18世紀末以來,在西方化學家們的努力探索下,新型化學顏料層出不窮,例如:鈷、鉻、明礬、鉻酸鉛、養(yǎng)化第二鉻等,被廣泛運用于皮革、陶瓷和服裝產(chǎn)業(yè),為近代服飾設計的發(fā)展和化染技術的進步提供了重要技術支持。
國人對西方油畫藝術的吸收學習,同樣推動了傳統(tǒng)色彩理念的蛻變,色彩在藝術文化發(fā)展過程中也獲得了全新的定位。在西方油畫藝術影響下,近代以來中國繪畫技藝和觀念通過西學發(fā)生了變革。中西色彩文化的巨大差異在繪畫方面的表現(xiàn)為:中國人好水墨,西方人重油彩。15世紀油畫的誕生,奠定了西方繪畫重色彩的發(fā)展基調(diào)。歷代油畫大師不但在藝術實踐中不斷推動色彩表現(xiàn)技巧的提高與成熟,而且常常從理論的高度對色彩表現(xiàn)手法加以探討,這是西方色彩學高于我國的重要原因??涤袨樽钤缭?918 年提出了“美術維新”的思想,呂瀓、陳獨秀也在同一年發(fā)出了進行“美術革命”的號召。自此之后,西方繪畫注重色彩表現(xiàn)的傳統(tǒng)不僅使人們開始認識到色彩在繪畫藝術中的表現(xiàn)功能和特殊地位,同樣還影響了中國近代服飾色彩的發(fā)展與改良??傊?,西方色彩藝術深受自然科學的影響,這種藝術與科學息息相關的設計思維也逐漸體現(xiàn)在近現(xiàn)代的服飾設計中。
隨著辛亥革命與五四運動的發(fā)起,中國爆發(fā)了一場深層次的思想解放與社會變革,人們希望通過學習西方的先進思想和科學技術,來振興中華,而作為思想外化的服裝呈現(xiàn)出一種劇烈動蕩與穩(wěn)步發(fā)展混雜的變化趨勢。中國由近代邁入現(xiàn)代,人們對自由、自強的向往與追求使得這一時期中國服飾的變化深刻的體現(xiàn)出中西交融的趨勢,體現(xiàn)為:中國在保護民族服飾傳統(tǒng)和采用西式服裝以求自強間搖擺,在自我選擇和被動接受的心理之間搖擺??v觀整個近代,中國人的服飾形象不是固守傳統(tǒng)就是全盤西化,甚是極端,直至現(xiàn)代,才開始中西合璧,既學習西方服裝的先進之處,又采用中國“氣灌于內(nèi)”的藝術內(nèi)涵,造就了以中山裝和改良旗袍為代表的新型中式服裝,成熟起來。
以30年代改良旗袍為例:
改良旗袍,特指改變了傳統(tǒng)旗袍的外輪廓,使旗袍帶有時代色彩,在審美、面料、制作工藝方面較多地融合了西方服飾的設計要素,這種在設計上具備中西合璧特點的旗袍在當時被稱為“改良旗袍”。
30年代流行用各色花布、條格棉布和陰丹士林布縫制的改良旗袍,這類布料色彩清凈、素雅,尤其以陰丹士林色染成的布料做成旗袍樣式簡潔大方,頗受當時的女學生和閨閣小姐的青睞。如圖1、2
圖1 :陰丹士林布的廣告
圖2 :改良旗袍樣式——電視劇劇照
上圖所示為陰丹士林布制成的30年代的改良旗袍樣式,A,設計思想:改良旗袍為女性在新時代生活背景下產(chǎn)生,明顯融入西方現(xiàn)代技術及審美。B,款式:與傳統(tǒng)旗袍的樣式相比,改良旗袍已為時裝藝術,其形制結(jié)構(gòu)隨時尚逐年變化,裝飾也愈發(fā)簡單,其設計思想已融合西方審美及人機工程學原理,設計貼合人體曲線,展現(xiàn)女性形體美。C,面料選用:面料各式各樣,高級的多用綢緞、進口綢紗、呢絨等紡織品。D,染色:采用了陰丹士林色?!瓣幍な苛帧盜NDANTHRENE ,是一種人造化學染料名稱,原有各種顏色,但是常說的“陰丹士林色”多指青藍色,其顏色更為鮮亮、素雅。E,制作工藝:在胸、腰部采用了收省、熨燙、歸拔的工藝。以上對于旗袍的種種改良充分體現(xiàn)了國人思想上的民主共和與個性解放,“中西合璧”獨創(chuàng)了改良旗袍這一融合東方女性智慧與美麗的設計結(jié)晶,徹底打破了封建社會以來女性服裝形制上的桎梏與壓迫。
民國服飾設計中,布料色彩的選用更多的是隨著款式與種類的不同而不同,隨著時代的變化而變化,隨著社會思想的進步而更加多彩繽紛起來。
民國服飾色彩有明顯的性別化特點??v觀歷史,中國服飾色彩的性別化特征貫穿傳統(tǒng)色彩文化始終。在這個過程中不僅反映了服飾色彩的時代特征,而且也反應了中國女性自我意識覺醒和個性解放的歷史進程。服飾色彩的性別差異,通常具有普遍性。一般年輕女性偏愛粉紅色等淺嫩色,年輕男性澤偏愛藍色、白色等中性色;年長女性喜歡選擇深紅、深綠等高純度低明度色,年長男性則喜歡黑、白、灰及藍色等無彩色及低純度低明度色。
服飾色彩作為區(qū)分男女性別的文化標識,能夠賦予人類社會性別意義,強化人類生理性別與社會性別的一致性,并內(nèi)化成人們的生活經(jīng)驗和常識。一般來說,女性以色彩亮麗為主,以滿足女為悅己者容的心理; 男性則以色彩黯淡和深沉為主,以適合男性沉重冷靜的社會心理期許。由于社會賦予服飾色彩的社會性別意義,男性和女性不得隨意跨越色彩的社會性別屬性。由此可見,服飾色彩的性別化分類,也會給男女在服飾色彩的選擇上帶來限制和束縛。
3.2.1忽視性別差異的“男女平等”的服飾色彩(圖3,圖4,圖5)
流行時期:20世紀20年代
流行人群:女學生和年輕婦女
流行的服裝款式:“文明新裝”與女學生裝
流行原因:
個性解放與女權(quán)主義興起帶來的社會思想劇烈變革,新一代知識女性代表——女學生,在服飾上也充滿了變革的熱忱與激情,反映了“五四運動”以來女性抗爭傳統(tǒng)禮教束縛的決心與行動。
服飾流行色彩:文明新裝—藍色、月白色、白色的布旗袍(袍身變短)
藍色、月白色、白色襖衫+黑色長裙+白線襪+黑偏帶布鞋
服飾色彩解析:女性大膽選用了無色彩的黑白色與偏于男性化的藍色等中性色。從中國傳統(tǒng)色彩語義來看,在古代民間服飾上忌諱黑白兩色,屬于兇色,所以人們逢年過節(jié)、婚嫁生育期間都忌諱黑白二色。藍色則是歷代平民百姓生活中最常用的服飾色彩,藍色為男性色,其性格色彩代表冷靜、含蓄、簡樸,深受中國人喜愛,符合中華民族對素雅、穩(wěn)重色調(diào)的偏愛。從西方色彩配色學上講,黑色+白色+藍色(藍:包括各種純度明度和彩度)反映在人的色彩心理,對應形容詞是:冷靜的、理智的、先進的、睿智的,現(xiàn)代化的,革新的等等。藍白二色相配能形成純潔干凈樸素之美,黑白二色相配則給人鮮明、利落、現(xiàn)代之感。在當時特殊的社會環(huán)境下,這幾種偏于中性的色彩搭配雖然缺失了傳統(tǒng)意義上女性的柔美色調(diào),無法充分體現(xiàn)傳統(tǒng)意義上女性的性別色彩,但卻充分而形象的展現(xiàn)了新時期知識女性在婦女解放道路上的抗爭歷程。
圖3 :“文明新裝
圖4 :現(xiàn)代時裝照—民國時期的女學生裝
圖5 :身穿“文明新裝”的女學生
3.2.2 強調(diào)性別差異的服飾色彩
流行時期:20世紀30年代的戰(zhàn)亂時期
流行人群:身著改良旗袍的時尚女性
流行的服裝款式:海派改良旗袍與中西合璧的改良洋裝
流行地點:主要為上海、廣州等沿海地區(qū)
流行原因:“西服東用”——“中西交融”
20世紀30年代,沿海地區(qū)由于開放程度較大,故這個地區(qū)的人們在著裝上無論是思想觀念,還是行為方式都比內(nèi)陸地區(qū)的人們時尚、開放的多。例如:上?!⑺氖甏袊钕乳_放風氣,接觸東西方舶來文化之地,那時的上海被稱為“東方巴黎”。上海服裝和時尚產(chǎn)業(yè)發(fā)展迅速,上海裁縫在全國最先采用立體裁剪制作出改良旗袍和新式服裝,并以此最終形成“海派”服飾風格。這個時期,女性服飾風格由簡入繁,服飾色彩也是五顏六色,瞬息萬變,旗袍色彩隨著款式的流行,周期也變得相當短。
服飾流行色彩:這一時期的服飾色彩的性別化明顯,女性服飾流行色五彩繽紛,以明艷、光鮮的色調(diào)為主,凸顯女性美,曲線美,以滿足女為悅己者容的被觀看的心理需求,配色手法為強調(diào)男女有別的性別意識占主流。
如圖所示:圖6、圖7、圖8、圖9
圖6 :身著陰丹士林布所制旗袍的月歷牌美女
圖7 :身著改良旗袍的“海派”女性
圖8 :月歷牌上的美女畫報
圖9 :“中西合璧”的時尚洋裝
從圖片中提取色彩(無先后順序):
根據(jù)色卡,我們可以看出,30年代流行的服飾色彩多為體現(xiàn)女性柔美特質(zhì)的暖色系,色彩設計從一元化向多元化發(fā)展,以展現(xiàn)女性個性為目的。朱紅色、紅色、粉紅色、紫紅色、藕荷色、紫色、黃色、淡黃色、月牙色、橘色、赭石色、肉色,駝色、亞麻色、藍色、綠色和白色等色彩的各種搭配,按照色彩語言學所對應的形容詞來說,可以解釋為(不按順序,有重復):成熟的,柔美的,嬌艷的,溫柔的,溫暖的,溫和的,天真的,復雜的,時髦的和軍裝風的。此時的服裝色彩已經(jīng)脫離了追求“男女平等”的性別取色,充分的展現(xiàn)中國女性兼具傳統(tǒng)與時髦的美麗姿態(tài)。
在戰(zhàn)亂連年的社會環(huán)境下,通過色彩與服飾的搭配展現(xiàn)出女性身上柔美嬌艷的特質(zhì)。此時女性的生理性別得到了強化,大多數(shù)中國女性更偏愛柔美的性別色彩取向。另外,繪畫藝術中,西方畫家往往通過色彩與人體膚色和諧的應用來展現(xiàn)人體的色彩美感,從截取的圖片上,我們可以看到民國時期的女裝選用了白色、肉色、粉色、黃色、淺色等緊身衣服都有一種裸體的感覺,因為此類色彩接近膚色,會使服飾產(chǎn)生一種裸露身體之感,這也符合了當時的服飾設計趨向——向西方學習,突出個性符號,展現(xiàn)人體美的特征。
民國幾十年,“西學東漸”體現(xiàn)在人民生活的方方面面,近代色彩文化也隨著“西學東漸”發(fā)生了全方位的變化,顏色科學上的更新,染色技術上的進步,社會整體觀念上的蛻變,乃至人們的認知方法和思維模式上都得到了重新構(gòu)建。通過對 “西學東漸”思想在色彩學、色彩觀和服飾色彩設計的表象進行梳理、剖析,可得出客觀結(jié)論:民國時期對西方設計思想的理解和借鑒的本質(zhì)仍然是改良性質(zhì)的變革,近代中國色彩觀的發(fā)展并沒有被全盤西化,相反,中國色彩傳統(tǒng)與西方顏色科學始終并存,相互影響,共同發(fā)展,形成了中國近代色彩設計發(fā)展的主流。我們當代中國的設計師與學者也應該引以為鑒,學習西方設計要在理性的前提下“拿來”,才是中國當代設計的良性發(fā)展的保障。
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