“1976年10月,長達十年的‘文化大革命’結(jié)束了,粉碎‘四人幫’后江南絲竹進入一個新的繁榮時期……加之政府和社會各界的大力提倡,為重振江南絲竹舉辦了各種大型的江南絲竹演出活動。如‘1980年10月19日于上海音樂學院禮堂,舉行了上海、無錫、蘇州、南京、杭州等地的江南絲竹交流演出,參演者達700余人;1983年5月20日,由中國音樂家協(xié)會上海分會在南市湖心亭茶樓,組織了有150余人參加的江南絲竹交流演出;1985年1月11日在文藝會堂,由音協(xié)上海分會,市群眾藝術(shù)館和上海人民廣播電臺聯(lián)合舉辦‘上海市江南絲竹交流演出(市區(qū))’”*李民雄:《江南絲竹述略》,《中國民族民間器樂集成·上海卷》(上),中國民族民間樂曲集成上海卷編委會出版1992年,第248頁。等。1987年上海江南絲竹學會成立,學會自成立以來,在繁榮演出、發(fā)掘整理絲竹樂曲,學術(shù)研究,對外交流和培養(yǎng)新生力量等方面做了許多工作,使上海地區(qū)江南絲竹的發(fā)展有了組織保證。除此之外,它還召開“江南絲竹發(fā)展戰(zhàn)略研討會”,邀請凌律、王乙、陸德華等江南絲竹等名家坐鎮(zhèn)探討江南絲竹的未來與發(fā)展,并在豫園設(shè)演奏點介紹江南絲竹*《一年來的工作》,《上海江南絲竹學會會刊》,1988年。。在政府的大力扶持下,凡此種種,都使得江南絲竹得到了迅速的恢復(fù)和發(fā)展,1981年國樂研究會復(fù)會正是在這樣的社會環(huán)境下促成的。因其成員都是民國時期優(yōu)秀的演奏家,所以學會成立伊始,國樂研究會就開始嶄露頭角。1989年1月6日國樂研究會在上海小東門街道禮堂舉行“歡迎東方音樂學學會”的演出,參會的多是音樂理論界學貫中西的人士,如趙如蘭、山口修、周成龍、韓國鐄、戴鵬海、陳聆群等。國樂研究會成員以《凡忘工》、《中花六板》、《行街》等江南絲竹代表性曲目獲得好評。江南絲竹學會成立后舉辦了一系列的演出,如“上海國際藝術(shù)節(jié)民俗文化廟會”、“南市區(qū)慶?!艘弧ㄜ姽?jié)游園”、“上海地區(qū)江南絲竹音樂藝術(shù)交流會”*同注。等。國樂研究會作為其優(yōu)秀成員代表自然參與其中。
由于資料保存問題,除卻日常排練外,國樂研究會復(fù)會后至2005年國務(wù)院辦公廳下達《關(guān)于加強我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的意見》之前,只保留了兩份參加活動的節(jié)目單,一份是1987年9月24、25日在豫園綺藻堂舉行的“首屆文化節(jié)暨豫園四百周年園慶開幕式”,國樂研究會作為樂隊伴奏為男聲獨唱《綠在鶯燕弄春時》奏演。另一份是1989年1月6日在上海小東門街道禮堂參加的“歡迎東方音樂學學會”的演出。這場演出全程由國樂研究會承辦,共演奏了11首曲目,但其中江南絲竹曲目只有3首。筆者回顧“文化大革命”之前的國樂研究會(不包含國樂組)的演出內(nèi)容并對其進行梳理,發(fā)現(xiàn)其并非以江南絲竹為主。李民雄在介紹國樂研究會時也說道:“該會演出的江南絲竹曲目不多”。1941年前后,上海絲竹界有了所謂“絲竹八大曲”的講法*金祖禮、徐子仁:《上海民間絲竹音樂史》,《中國音樂》1983年第3期,第30頁。,但這一時期,國樂研究會的節(jié)目單中并沒有很多相關(guān)“八大曲”的演奏出現(xiàn)。國樂研究會自復(fù)會以來,在新任會長孫文妍的組織領(lǐng)導(dǎo)下,繼承父志,所奏演曲目依然承襲以上特征。直至2005年此現(xiàn)象發(fā)生了明顯的改變。經(jīng)過對其節(jié)目單的整理可以發(fā)現(xiàn),2005年以來,江南絲竹在其中所占的比重日益增大,國樂研究會有關(guān)江南絲竹的第一場講座也是在2005年開展的。尤其2006年以后,江南絲竹幾乎成了國樂研究會的主要演奏內(nèi)容與核心。
為探究以上變化的緣由,筆者深入田野,以對其發(fā)展至今的脈絡(luò)及經(jīng)久不衰的緣由進行分析和把握。現(xiàn)僅以2016年的田野考察為例,進行說明。
1.“上音與浙派古箏”
筆者在最初去“湖心亭江南絲竹樂團”采訪時就屢屢被江南絲竹藝人們推薦說:“搞江南絲竹,孫文妍那里你是一定要去的”。初識國樂研究會是在2016年4月6日由東方樂器博物館主辦、在上海音樂學院北樓606開展的一場名為“上音與浙派古箏”的講座上,講座于下午3:30開始,3點鐘的時候已經(jīng)匯聚了滿滿一教室的人,其中不乏遠道而來的學者、慕名而來的作曲家、音樂學院各專業(yè)師生及各界音樂工作者們,除此之外,甚至還有一些“上了年紀的人”。單是樂器就擺了一堆,這在一般的講座中倒是不多見的。說起浙派箏藝,孫老師如數(shù)家珍,她由1965年上音成立民樂系說開去,邊講邊演,其間不斷變換樂器,從大小不一的傳統(tǒng)古箏到其夫何寶泉發(fā)明制作的蝶式箏,琳瑯滿目。曲目有《別巷》、《海青拿鶴》等。中間她說道:
“古箏的運用是很多樣的,不僅有獨奏、重奏,還有江南絲竹合奏曲。我自己領(lǐng)導(dǎo)了一個業(yè)余的江南絲竹樂團,雖然他們多數(shù)是沒有經(jīng)過專業(yè)訓練的業(yè)余演奏者,平均年齡也都在60歲以上,但是由于對江南絲竹的喜愛,他們十年如一日,每周四下午在我家的小區(qū)二樓不間斷地進行排練演出,下面就請我們國樂研究會的老人們來給我們演繹《梵王宮》、《行街》、《中花六板》這三首經(jīng)典的傳統(tǒng)江南絲竹曲目?!?/p>
圖1 孫文妍與國樂研究會成員在“上音與浙派古箏”講座中演奏江南絲竹
接著便見一些略有些年紀的人們帶著各式各樣的江南絲竹樂器進了課堂——正是開場時在門外見到的那些“上了年紀的人”,其中還有筆者在“湖心亭江南絲竹樂團”和“長橋申韻江南絲竹樂團”采訪過的江南絲竹藝人!真是令人喜出望外!初聽國樂研究會的演奏,雖內(nèi)容聽得不很深刻,但參照孫文妍女士所講的“業(yè)余江南絲竹樂團”先入為主的印象,筆者還是略微有些震撼的。一個業(yè)余的樂團,不僅音準節(jié)奏方面沒有專業(yè)性的問題,竟然各樂器之間的音色也相當融合。不知道是否因為場合所限,樂團成員的的表現(xiàn)既不像“湖心亭江南絲竹樂團”那樣具有很強的自娛性,也不像“長橋申韻江南絲竹樂團”那樣有較大的自由度,而更像是專業(yè)樂團在音樂廳的演出。但其內(nèi)容卻不是一成不變的,后來筆者又多次參與到他們的日常排練,發(fā)現(xiàn)同一曲目,多次的演奏在即興發(fā)揮方面也還是會根據(jù)演奏者當天的狀態(tài)和人員的多寡而有所差別。自此,加之資料的搜集整理,筆者便開始了對“國樂研究會”為期一年的田野考察。
據(jù)筆者對2016年現(xiàn)有節(jié)目單的統(tǒng)計,本年度國樂研究會參與了大小演出共計22場,其中包括兼有演出的講座4場。筆者參與了其中大多數(shù)的演出和日常排練。現(xiàn)取其有代表性的一場進行解說:
2.“東西南北中——汝藝胡琴音樂會”
2016年9月17日,上音民樂系二胡教授汝藝的個人音樂會“東西南北中——汝藝胡琴音樂會”在賀綠汀音樂廳上演,國樂研究會作為其特邀嘉賓以江南絲竹八大曲之一《行街》做開場奏演。在本場音樂會之前,筆者已在其排練場所多次聽他們和樂。除汝藝老師外,上音附中民樂系竹笛教師王俊侃也在其中擔任竹笛聲部的演奏。
圖2 國樂研究會在賀綠汀音樂廳為音樂會演奏《行街》(國樂研究會笙演奏者唐維成老師供圖)
2016年9月1日下午兩點筆者來到尚音小區(qū)二樓,演奏者們已經(jīng)在做擦拭樂器、調(diào)音等準備工作。過一會兒,見一個身背二胡的陌生面孔進來,親切地上前與孫文妍打招呼,孫文妍介紹道:“這是上音的二胡老師汝藝,閔惠芬老師的學生”。一番寒暄后,先前拉主胡的范維山便騰出位置,請汝藝就坐。從吹笛子的喬忠芳那里得知,今天和的曲目是《行街》,是為汝藝的個人音樂會做準備的。第一遍和下來,并沒有很順利。首先譜子不同,江南絲竹藝人是背譜的,而且在不斷的磨合中各成員間對彼此加花變奏的習慣已很熟悉,因此能隨對方的變化快速調(diào)整。而汝藝的譜子是二胡演奏家周皓整理出版的版本,有點“照本宣科”的意思,因而導(dǎo)致在和的過程中會有中斷。曲罷,汝藝連連跟大家抱歉:“在學校我是老師,在江南絲竹的演奏里我是學生,有不對的地方請老先生們多指教?!崩春臈钇缴蠋熣f道:“蠻好的,要是聲音再收一點就更好了,你可以看我們的曲譜?!蔽以儐柖葑嗾叻毒暽嚼蠋煹脑u價,他說道:“汝老師專業(yè)上好的沒話說,但他拉慣了獨奏,所以在音量上習慣于放,而江南絲竹是含蓄、內(nèi)斂的,你看我們的演奏員甚至在肢體上也沒有太大的動作,功夫都在內(nèi)里。江南絲竹的演奏很注意與其他樂器的配合,不可一枝獨秀?!贝刁系奶凭S成調(diào)侃地用“我們是雙劇,他這是單劇”來評價專業(yè)者的演奏。打鼓板的沈海洋則形象地評價他們和專業(yè)者的演奏的區(qū)別是“太極拳和少林寺”。
從以上幾位國樂研究會成員的態(tài)度可知,雖然能邀請到這些專業(yè)演奏者對國樂研究會的日常排練進行指導(dǎo)令會員們感到榮幸,但這些專業(yè)者并不因他們令人尊重的的社會地位而享受權(quán)威和絕對性。老藝人們承認汝藝在技術(shù)水準上的爐火純青,但對于其實際的江南絲竹奏效果卻還是略有微詞的。他們非常強調(diào)韻味,希望達到一種平衡的和諧。間隙時,大家相互討論。專業(yè)演奏者在技術(shù)方面提供支持,老藝人在江南絲竹的韻味方面給予修正。演奏第二遍時,王俊侃匆匆趕來,簡單寒暄和致歉后便開始了第二遍的和樂。開始之前孫文妍說道:“今天我們請來的都是專家,希望能多給我們提點意見,另外要時刻記著我們是雅樂,聲音出來要柔和細膩,中間快板的部分,聽鼓板的節(jié)奏,不能拖沓……”
由于換了新譜子,第二遍的演奏下來,二胡的演奏就順利許多,笛子也基本能跟樂團相和,幾遍演奏下來,只見老藝人們頻頻點頭,拉二胡的范緯山對筆者說道:“你們專業(yè)的就是不一樣,接受的快,而且汝老師的二胡演奏真是好,我們從聽和看也能學習不少?!痹谫R綠汀音樂廳的這次演出正是在以上排練的基礎(chǔ)上形成的。當天除了江南絲竹之外受邀的還有小型的京劇團和吉他彈唱及獨唱,而以國樂研究會的《行街》作為其開場曲目,可見專業(yè)音樂者對國樂研究會演奏水準的認可。
經(jīng)筆者近一年的田野考察來看,國樂研究會之所以能夠經(jīng)久不衰,成為江南絲竹的代名詞,其原因主要有以下幾個方面:
1.非遺政策的影響
通過對其易名以來節(jié)目單的梳理,筆者發(fā)現(xiàn),2005年以來,在國樂研究會的演奏曲目中,江南絲竹所占的比重明顯增多。而2005年之前國樂研究會(不包含國樂組)所演奏的56首曲目中,江南絲竹只有18首,所占比重不到總數(shù)的三分之一,且大都是重復(fù)曲目。1981年復(fù)會至2005年之前唯有的兩份節(jié)目單中,國樂研究會演奏了11首曲目,但也只有3首是江南絲竹。其老成員周皓先生也說:“那時候的演奏內(nèi)容是要比現(xiàn)在多樣的,延續(xù)了孫裕德在世時的曲目。除江南絲竹外還演奏廣東音樂、潮州音樂和客家音樂,如《平湖秋月》、《走馬》、《南正宮》、《一點金》、《琵琶詞》等。”以上可知,非遺之前國樂研究會的演奏曲目主要延續(xù)孫裕德時期的音樂內(nèi)容,并不以江南絲竹為主。究其變化緣由,筆者認為主要是非遺政策的影響,主要表現(xiàn)在以下幾個方面:
(1)立法的保障
“2002年,我國正式啟動‘搶救和保護中國人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)工程’”*吳紅非、孫文婷:《江南絲竹音樂傳承的實踐與思考》,《浙江傳媒學院學報》2011年第6期,第90頁。?!拔覈?004年起,先后在全國推行‘保護試點’工程,以點帶面,初步取得了一些經(jīng)驗。2005年6月,政府又啟動了‘口頭與非物質(zhì)遺產(chǎn)’代表作名錄工作。接著,國務(wù)院辦公廳頒發(fā)了《關(guān)于加強我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的意見》*喬建中:《傳人、文化生態(tài)及其他——關(guān)于‘遺產(chǎn)保護’的斷想》,《音樂研究》2006年第2期,第13頁。”?!耙蟾魇 ⒆灾螀^(qū)、直轄市人民政府,各部委及各直屬機構(gòu)充分認識到非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的重要性和緊迫性……要求地方各級政府要加強領(lǐng)導(dǎo),不斷加大非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作的經(jīng)費投入,發(fā)揮政府的主導(dǎo)作用*吳紅非、孫文婷:《江南絲竹音樂傳承的實踐與思考》,《浙江傳媒學院學報》2011年第6期,第92頁。?!?006年5月20日,江南絲竹經(jīng)國務(wù)院批準列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,屬傳統(tǒng)音樂類。在國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄中項目編號為-40”*陳永明:《為江南絲竹的活態(tài)傳承而發(fā)力》,《藝術(shù)百家》2015年第S1期增刊,第241頁。。此后國樂研究會的演奏曲目便從囊括豐富種類的樂曲變成以江南絲竹為主的樂曲,并積極地從傳統(tǒng)曲目中擴展江南絲竹的曲目,成為以奏演江南絲竹而聞名的業(yè)余社團?!?011年6月11日《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》正式實施*百度百科:《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》?!?,此法“對非遺的調(diào)查、代表性項目名錄、傳承與傳播和法律責任做了明確規(guī)定。這標志著我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護進入了有法可依的時代。上海市也制定了《上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護發(fā)展‘十二五’(2010—2015年)規(guī)劃》……*王慧芳:《江南絲竹傳承對策》,《藝術(shù)教育》2013年第4期,第92頁。”。在相關(guān)法律、政策的以及政府和各社會部門的支持下,江南絲竹得到了很大的發(fā)展。據(jù)筆者不完全統(tǒng)計,2006年以來,國樂研究會的大型演出共計有67場,平均每年6.7場*因資料搜集不全面,這個數(shù)字是少于實際演出場次的。,單2016年一年就有大大小小演出共計22場。其演出場地從社區(qū)文化中心到音樂學院音樂廳再到上海東方藝術(shù)中心這樣專業(yè)的音樂廳,足跡遍布江蘇、陜西、四川等多個省市。近年來,《中花六板》、《梵王宮》、《行街》三首曲目幾乎成了國樂研究會的招牌,每每在重大比賽和展演中作為代表曲目演出。這些都與非遺以來立法的保障和政府提供的各項支持是分不開的。
(2)活動的開展
非遺以來,對于江南絲竹的保護,我國政府的宗旨是“保護為主、搶救第一、合理利用、傳承發(fā)展”十六字方針*喬建中:《傳人、文化生態(tài)及其他——關(guān)于‘遺產(chǎn)保護’的斷想》,《音樂研究》2006年第2期,第14頁。。針對這項宗旨,江南絲竹界做出了各式各樣的努力:2004年開展了第一屆“長三角”地區(qū)業(yè)余民族樂團展演活動。此活動每年一屆,由上海、江蘇、浙江等長三角地區(qū)的相關(guān)政府部門輪番舉辦。至今已有12年歷史,且近年來不斷擴大規(guī)模。其旨在進一步促進民樂的演奏和教學交流,積極推進民樂的普及與發(fā)展*http://www.yueqixuexi.com/news/dongtai/20151029142399.html,查閱時間:2017年3月。。2006年江南絲竹界開展了第一屆“海內(nèi)外江南絲竹邀請賽”,該活動由中國音樂家協(xié)會民族音樂委員會、杭州市文化廣電新聞出版局主辦,杭州市群眾藝術(shù)館承辦,由民族音樂理論家李民雄、周大風、著名笛子演奏家、國家級非遺傳承人陸春齡擔任顧問,評委王永德、朱昌耀、閔惠芬、沈鳳泉等人都是民族音樂界頗具代表性的人物。本次活動共有來自江蘇、浙江、上海、臺灣、馬來西亞、新加坡等17個民族樂團參演。后來不斷擴大規(guī)模,并逐漸正規(guī)化,分專業(yè)組與業(yè)余組,并評定獎項,至今已舉辦三屆。至2011年,其參賽團隊已有來自馬來西亞、毛里求斯、日本、新加坡以及全國各省市的30個樂團。除此之外,在上海市文化廣播影視管理局、上海市群眾藝術(shù)館、上海市非遺保護中心和各縣區(qū)政府的努力下也為江南絲竹的演出提供了更多的可能性。如2010年由上海江南絲竹協(xié)會主辦的在浦東新區(qū)南碼頭社區(qū)文化活動中心開展的“2010年度上海江南絲竹匯演”,有來自上海市各縣區(qū)的12個江南絲竹樂團參演。國家級絲竹非遺傳承人陸春齡、周皓、周蕙和凌律、張根興等十多位市級江南絲竹非遺傳承人也參與其中。2011年6月17日,四平路社區(qū)黨工委、辦事處,楊浦區(qū)非遺保護分中心主辦了“楊浦區(qū)‘中國文化遺產(chǎn)日’宣傳系列活動——四平路街道江南絲竹交流展演”,參賽者有國樂研究會、長橋江南絲竹保護發(fā)展研究所、財經(jīng)大學民樂團等9個絲竹樂團。諸如此類的活動還有很多,以上這些活動都為江南絲竹的發(fā)展提供了更加廣闊的天地。
(3)經(jīng)費的支持
為鼓勵江南絲竹的保護與發(fā)展,繼2006年其被列入國家非遺之后,國家認定了一批在江南絲竹界較有影響力的、為其做出突出貢獻的江南絲竹藝人為江南絲竹非遺傳承人。如國樂研究會老會員周惠因其出身于江南絲竹世家且在從事專業(yè)演奏之余不間斷地從事江南絲竹的演奏,所以在2008年被確定為江南絲竹非物質(zhì)文化遺產(chǎn)市級傳承人,次年被確定為國家級傳承人。同為國家級傳承人的其弟周皓及笛子演奏家陸春齡等人。2012年孫文妍也被認定為市級非遺傳承人,同時期的還有長橋申韻江南絲竹樂團的負責人周峰、中國國樂社負責人張根興等。除了榮譽上的鼓勵,對于這些傳承人國家還給予一定的經(jīng)費補助。孫文妍說:“國家級的傳承人是每人每年2萬元,70歲以上的市級傳承人是每人每年6000元。對于一些傳承基地,國家每年也給予一定的經(jīng)費。2014年我們向上海非遺保護中心申請‘江南絲竹非遺基地’,獲得了政府給予的2萬塊的經(jīng)費補助。2016年11月份驗收的時候我們在22家非遺基地里排第一……”。除此之外,各社區(qū)主辦的江南絲竹交流活動政府也會給予一定的資金補給。以上政府提供的經(jīng)濟上面的資助雖未普及,但正因為名額有限,才使得各江南絲竹團體競相爭取。這無形中也促進了江南絲竹的進步。以上無論是立法的保障還是各式各樣江南絲竹活動的開展,或是經(jīng)費的支持,或是給予“非遺傳承人”等榮譽性的獎勵都不同程度地拓寬了江南絲竹的平臺,使其表演和活動進行更為便利。
2.專業(yè)人士的參與
(1)演奏員的專業(yè)性
前文提及國樂研究會的創(chuàng)始人是已故國樂大師孫裕德,其在成立之初的演奏者有的是出身于江南絲竹世家,自幼浸淫于江南絲竹的癡迷者,有的后來成了專業(yè)樂團或音樂院校的工作者,如孫裕德本人就是上海民族樂團的副團長,其他像周惠、周皓、沈日新、曹序震等人也是上海民族樂團成員,林石城、陸修棠、項祖英、陳永祿、陳重、王乙、戴樹紅、蔣朗蟾等人為音樂學院的教師。1981年復(fù)會后,國樂研究會匯聚了孫裕德在世時的老友,在孫文妍的帶領(lǐng)下,日益精進。筆者曾走訪過“湖心亭江南絲竹樂團”、“長橋申韻江南絲竹樂團”、“中國國樂團”等多個江南絲竹樂團。雖則在演奏的過程中,樂團成員也都平等地享有給所排練樂曲提供建議的權(quán)力。但縱觀以上幾個絲竹樂團的演出,大多還是以娛己為主的。針對此現(xiàn)象國樂研究會現(xiàn)任負責人何小棟說:“現(xiàn)在很多樂團都是這樣的,大家聚在一起,就是在玩嘛。還有的樂隊大家互相不指正,很含蓄。我們這邊不一樣的是,我媽媽在其中,這就有利于指出不到之處。*內(nèi)容來自于對國樂研究會負責人何小棟先生(孫文妍之子)的采訪,采訪時間:2016年3月?!本科渚売桑葑嘟辖z竹的樂人多由愛好江南絲竹的退休人員組成,他們因年輕時忙于工作而無暇專注于愛好,因而在退休后加入業(yè)余的江南絲竹樂團以延續(xù)幼時的夢想。也因此,他們?nèi)粘5呐啪毟嗍菉蕵沸再|(zhì)的,他們相互之間是隊友,更是志同道合的朋友。每周聚會和樂時,大家撫絲弄竹,喝喝茶,會會老友,完全沉浸在自我陶醉的娛樂中。只有在重大演出前,才會執(zhí)行不同往日的嚴格排練。國樂研究會則很不同,筆者曾多次到訪其練習現(xiàn)場,發(fā)現(xiàn)雖與其他樂團一樣,平等、共享是大家共有的觀念,但每次排練前,會長孫文妍都會對當天所練習的曲目和演奏風格進行規(guī)定和要求,并在每年有規(guī)劃地增添一些樂器的聲部。針對此孫文妍說道:“我是專業(yè)的,從我父親那里就是這樣,這是我們的優(yōu)勢,也是我們不同于其他絲竹樂團的地方,我們的這些二胡啊、笛子啊水平都是很好的,他們彼此在一起和了很多年,有了默契,因此具體怎樣的演奏我是不管的,但是像音準、節(jié)奏、音色、音量、韻味這些基本的音樂元素我是有要求的。我們的二胡范緯山曾是上海魔術(shù)團的伴奏,揚琴金仲達是盧灣越劇團的退休演員,笛子喬忠芳退休后做了音樂老師,我兒子更是從小接受江南絲竹的熏陶,包括我的學生史婷……其他成員雖然沒有系統(tǒng)的學習音樂的經(jīng)歷,但在江南絲竹的演奏上也是比較有水平的……*內(nèi)容來自于對國樂研究會會長,江南絲竹市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人孫文妍的采訪,采訪時間:2016年9月。。”經(jīng)??痛诟鱾€樂團的三弦演奏員凌興源也說道:“這邊完全是排練的,與其他地方自娛自樂的形式很不一樣,我們相對少了一點自由,但同時也使得音樂更加規(guī)范起來,比如音準、節(jié)奏、強弱、呼吸,孫老師完全是按照專業(yè)的演奏員來要求我們的*內(nèi)容來自于對國樂研究會成員,三弦、簫演奏者凌興源先生的采訪,采訪時間:2016年6月。?!惫P者也觀察到在國樂研究會,由于揚琴演奏者水平高、資歷久,有時會充當指揮作用,而每一個演奏者同時也是作曲者和指揮。覺得對方哪里的演奏不合乎江南絲竹的韻味就停下來交流一番。江南絲竹的演奏者在練習中被“抹去”職業(yè)、社會地位和經(jīng)濟能力的差異,而成為平等、融洽的好友,大家像是和諧的一家人,相互尊重、交流與共享。
由于國樂研究會練習基地比鄰“上音”的天然地理優(yōu)勢和憑借國樂大師孫裕德及孫文妍的專業(yè)身份,因此在它的排練現(xiàn)場常有專業(yè)人員的出入。如他的老會員王乙、陸修棠、項祖英、戴樹紅等人本身就是“上音”的老師?,F(xiàn)“上音”民樂系老師成海華、張煜由于對江南絲竹的偏愛和與孫文妍的私交也經(jīng)常蒞臨國樂研究會參與指導(dǎo)工作。民樂系老師汝藝、舒銀,上音附中老師王俊侃等人也曾參與到國樂研究會的日常排練中。眾多專業(yè)音樂者的參與和孫文妍專業(yè)音樂者的身份是國樂研究會區(qū)別于其他樂團的一個本質(zhì)特征。專業(yè)與業(yè)余的結(jié)合使得專業(yè)者韻味的缺失和業(yè)余者基本素養(yǎng)不足的矛盾得以中和。在國樂研究會的排練場,大家享受公平,專業(yè)不凌駕于“業(yè)余”之上,業(yè)余演奏者也不絕對占有話語權(quán),兩者相互學習和補充,日臻完善。除此之外,國樂研究會成員認真嚴謹、堅持不懈的精神也是貫穿其排練始終的。正是這種嚴謹?shù)呐啪氁蠛陀幸庾R地與專業(yè)的接軌、交融和成員持之以恒的的敬業(yè)精神,才使得國樂研究會的演出能夠從鄉(xiāng)間里弄的自娛消遣,變成能登大雅之堂的民間音樂瑰寶。
(2)領(lǐng)導(dǎo)者的專業(yè)性
除卻日常排練的“專業(yè)性”,由于專業(yè)音樂者的特殊身份,會長孫文妍還利用各方資源為樂團提供演出機會。孫文妍曾在其文章中說道:“我國絲竹音樂的魅力和絲竹人的人格魅力,使我不離不棄跟隨了他們30年。30年間我利用我在上海音樂學院積累的人脈為上海國樂研究會聯(lián)系了不少的演出平臺”*孫文妍:《我的話》,《上海音訊》第一期第2版,2012年4月11日。。2016年國樂研究會在半度雨棚、賀綠汀音樂廳、東方藝術(shù)中心、西安音樂學院等地的演出以及在上音、忠藝琴行開展的江南絲竹講座等都是孫文妍利用自己專業(yè)音樂者的身份及人脈為大家爭取來的。也因此國樂研究會才能經(jīng)常往來于上音學術(shù)廳、無錫運河音樂廳等專業(yè)音樂學院的學術(shù)廳和專業(yè)音樂廳。這對于一個業(yè)余的江南絲竹樂團來說其意義十分重大的。孫文妍本身是專業(yè)的古箏演奏者,多年來的習箏和教學經(jīng)驗使得她在學界久負盛名,尤其近年她被國家批準成為“上海市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項目浙派古箏藝術(shù)代表性傳承人”以來,邀請其講座、講學的學校和機構(gòu)更是絡(luò)繹不絕。孫文妍說:“每逢這樣的機會,我都會向?qū)Ψ秸埱髱衔业膰鴺费芯繒黄?,講課費可以不付,把老先生們的食宿解決就可以……”在國樂研究會的節(jié)目單中可以看到大量這樣的例子。如2016年11月29日在四川舉辦的“中國傳統(tǒng)箏樂藝術(shù)節(jié)”活動。這原本是古箏界的盛典,很少有其他樂種甚至樂器的參與,但由于孫文妍在古箏演奏和教育界德高望重的地位,一般邀請方都不會拒絕她的請求。因此又給國樂研究會拓寬了演奏的空間。類似的活動還有2013年10月21日在揚州舉行的“中國古箏藝術(shù)學術(shù)交流會”、2013年10月24日舉辦的“薪火相傳古箏名家專場音樂會”、2014年8月9日在揚州舉行的“首屆‘金聲玉振’古箏藝術(shù)周閉幕式”、2017年5月18日作為2017年“第五屆天津五月音樂節(jié)”的活動在天津音樂學院舉行“風華國樂——江南絲竹專場音樂會”等。除此之外,國樂研究會會長孫文妍還通過挖掘曲譜、開設(shè)江南絲竹講座和撰寫文章普及和發(fā)揚江南絲竹。
對于一個業(yè)余江南絲竹樂團來說,日常練習和參加演出或許已是家常便飯,但卻少有江南絲竹樂團會針對江南絲竹的淵源、歷史、命名和曲目等開展專門性的講座。原因是從事江南絲竹演奏的人多為業(yè)余愛好者,這些人由于長年累月的演奏可能在演奏技巧及韻味上較有心得,但由于其多數(shù)非音樂出身,或即便接受過專業(yè)的訓練卻少有關(guān)注理論的意識,導(dǎo)致他們中的大多數(shù)只識“江南絲竹八大曲”或?qū)η吭戳鳌v史等只是簡略地了解。據(jù)筆者對2016年所搜集資料的梳理,發(fā)現(xiàn)國樂研究會開展了4場宣傳和普及江南絲竹的講座。對此孫文妍說道:“近年來,江南絲竹越來越受到國家和政府的重視,使得它有了更加寬廣的平臺。但我們就這樣一直演下去,除了效果好,韻味正,大家再說不出別的感受。歷史是很重要的。包括多數(shù)參與絲竹演奏的人也不清楚地知道江南絲竹的歷史。我是教師,將江南絲竹一個從‘俗’到‘雅’的提升一直是我的追求,所以我要求我的成員不僅演的好,而且能夠講明白它的來龍去脈。他們中很多人也參加別的社團的演出,這樣擴散開去影響力就大了很多……”。孫文妍前瞻性的學術(shù)意識為江南絲竹的普及與宣傳提供了更加便利的途徑。
結(jié)語
本文以對2016年上海國樂研究會田野考察的描述與分析為基,通過對其近況的勾勒,探究其在江南絲竹樂團中具有特殊地位的原因。通過描述和分析可知,國樂研究會之所以能夠成為江南絲竹的代名詞,其一是順應(yīng)歷史潮流的前瞻性?!坝袝r候國家的力量威威赫赫地擺在那里……人們在開展民間文化的復(fù)興活動時……有時候越是能夠成功地利用國家的力量,就越是容易發(fā)展……其中的有效方式就是使自己(哪怕是部分地)合法化。*高丙中:《民間的儀式與國家的在場》,《北京大學學報》2001年第1期,第46-47頁?!睙o論是前文提及的國樂組時期所參與的具有慈善性質(zhì)的演出還是易名初期進行的一系列宣傳國樂和救助難民的音樂活動,或是非遺以后以演奏江南絲竹為主的重心轉(zhuǎn)移和非遺傳承人、非遺基地的申請以及保護與發(fā)展江南絲竹的一系列舉措,國樂研究會都是從當時的社會現(xiàn)狀出發(fā),有意或無意識地順應(yīng)了歷史潮流的發(fā)展。其二是國樂研究會精湛的業(yè)務(wù)水平,由來已久的不同于普通江南絲竹樂團的專業(yè)與業(yè)余相結(jié)合的特性,這是其成為江南絲竹代名詞的主要因素。無論是前文提及的國樂組時期以周俊卿為代表的出身于江南絲竹世家、水平精湛的江南絲竹樂人還是易名初期以孫裕德為代表的后來成為專業(yè)樂團及音樂學院演奏者的江南絲竹癡迷者,或是以孫文妍為領(lǐng)導(dǎo)的一批熱衷于江南絲竹的愛好者,究其本身來說都具有一定的專業(yè)性,加之歷屆領(lǐng)導(dǎo)人德高望重的社會地位及專業(yè)演奏者的身份提供的便利,更為其演奏的專業(yè)性提供了保障。國樂研究會以上所做的努力不僅使其作為一個業(yè)余音樂社團得以經(jīng)久不衰,一定程度上也保護和發(fā)揚了我國傳統(tǒng)的音樂文化,使得上海在眾多摩登和多元音樂文化并存的同時,得以保存其獨具特色的文化標志。