民族性與當代性的探索—瓦其比火的繪畫藝術(shù)

文：董小慧 博士/濰坊學院

■ 薩拉迪坡（局部） 油畫 60cm x 80cm 2018年

繪畫的民族性與當代性是美術(shù)理論家、畫家共同關(guān)注的話題。彝族畫家瓦其比火（又名葉峰）在多年的藝術(shù)實踐中對繪畫的民族性與當代性進行了長期的探索，他從本民族的視角對民族文化藝術(shù)進行了深入剖析，在作品中從視覺形象、藝術(shù)語言、精神內(nèi)涵多個層面闡釋他對藝術(shù)本體的思考和對民族文化的理解，使得其作品具有鮮明的民族性和當代性。

一、民族性

瓦其比火對民族性的探求源自對民族文化的熱愛，他注重對民族視覺經(jīng)驗及其所承載的文化精神的表現(xiàn)，對自己民族的文化充滿了自豪和自信。他認為“從遠古的巖畫到今天名畫家的作品，無一不是對生活的自我視覺經(jīng)驗的圖示呈現(xiàn)。‘意象’與‘民族化’是我們當代畫家應(yīng)該思考的問題?！盵1]瓦其比火注重民族文化與民族精神的表現(xiàn)，把史詩神話、畢摩信仰、祖先崇拜等具有涼山彝族典型意義的符號性語言引入畫面，有意識的自覺傳承與發(fā)展傳統(tǒng)文化，作品中所表現(xiàn)的文化記憶與現(xiàn)實生活、形式與審美、精神情感等具有鮮明的民族性。

■ 那些年代 油畫 130cm x 162cm 2018年

瓦其比火作品中民族性的顯現(xiàn)，除了主動地追求，還有其客觀因素。他著力將彝族族裔性融入繪畫，這與他的成長經(jīng)歷具有直接的關(guān)系。他出生于彝族文化氛圍濃厚的涼山彝族自治州布拖縣，那里是“彝人居住的腹心地帶，山民們還在相當程度上保存其固有的生活方式，彝族的民族文化仍然保留著古樸、獨特的面貌，”[2]他小時候跟隨外公大畢摩俄狄爾史學彝族經(jīng)書，學畢摩畫，用古老的彝族畢摩畫的方式表現(xiàn)其所見所想。作為大畢摩俄狄爾史的后人，在他的成長中深受傳統(tǒng)彝族文化的熏陶，這對他的繪畫創(chuàng)作理念、審美觀念都有很大影響。從小受民族文化的浸潤使他對民族文化的認識異常深刻，對民族文化的情感格外深厚，民族性格、民族精神、民族心理等元素都會無意識的在作品中顯現(xiàn)出來。羅世平曾提出：“畫家不僅要去感受少數(shù)民族生活，而且要在體驗的基礎(chǔ)上加上對文脈的認知，這樣才能夠更加深刻地體會到民族精神和民族性格之所在?！盵3]瓦其比火是以“第一人稱”的視角來抒發(fā)本族人民的世界觀、價值觀、思維方式、精神面貌等，這和外來畫家的表現(xiàn)具有本質(zhì)的不同。作為在彝族地區(qū)成長起來的彝族畫家，民族精神和民族性格是浸潤在其血液與骨髓中的，民族文化不僅僅是表面形式的不同，還存在內(nèi)在的精神指向的差異。

瓦其比火對繪畫的民族性的追求表現(xiàn)在作品的視覺形象、形式語言和內(nèi)在精神等多個方面。瓦其比火的眾多作品以彝族題材為主，展示了彝人形象、彝族地區(qū)的風土民俗、自然風貌，塑造了具有民族特點的視覺形象?！秼寢尩呐畠骸贰赌切┠甏贰兑腿笋R幫》等作品塑造了彝族人的多種形象，其中具有彝族服飾典型特征的查爾瓦、男子的天菩薩發(fā)型等都彌漫著濃濃的彝族風情。《那些年代》中用勤勞耕作經(jīng)營生活的彝人，牛和人的影子投在廣袤的大地上，人牛相依，在自由的時空里，萬物有靈中展現(xiàn)的是一種使命感的儀式。《媽媽的女兒》表現(xiàn)了彝族廣為流傳的史詩。母親與女兒是代表著生命的完結(jié)與新生，兩者靜與動的相互關(guān)系也隱喻著個體在不同時期呈現(xiàn)出的生命狀態(tài)。母親孕育的生命終究會延續(xù)她的生命軌跡成為另一位母親，生命的輪回在畫面中被具象的呈現(xiàn)出來，其哀傷、苦難的情感基調(diào)讓人感受到來自平凡人物心靈與情感的力量?！端_拉迪坡》《安寧河畔》等表現(xiàn)了畫家眼中的大涼山的山脈、河流等自然風光。瓦其比火對民族傳統(tǒng)繪畫做了深入研究，把民間美術(shù)的色彩、造型融入自己的創(chuàng)作之中?！短爝叺脑啤贰栋⒐返冗\用彝族漆器的黑、紅、黃三色，形成形式語言的民族性。在形式語言之外，瓦其比火還注重民族文化精神的表現(xiàn)?！皥D式語言層面的傳統(tǒng)，固然最直接聯(lián)系著視覺，可是精神層面的傳統(tǒng)才是最核心的部分?！盵4]一個民族精神層面的傳統(tǒng)，凝聚著本民族社會文化現(xiàn)象背后所隱含的民族信仰、思維方式、精神品格等文化觀念。涼山彝族在漫長的歷史發(fā)展過程中創(chuàng)造了豐富的民族文化，這些都成為了當今藝術(shù)家們創(chuàng)作的文化資源及靈感源泉。這些文化現(xiàn)象背后體現(xiàn)了彝族人獨特奇妙的形象思維特征，同時這些文化現(xiàn)象也暗含了彝族人的哲學思辨。瓦其比火的作品對“民族化”的訴求不囿于形式語言，追求在深層內(nèi)涵上表現(xiàn)其民族文化精神，表現(xiàn)彝族人和彝族文化的“靈”。

■ 媽媽的女兒 油畫 162cm x 130cm 2018年

■ 彝人馬幫 油畫 200cm x 200cm 2018年

二、當代性

瓦其比火在探求民族性的同時對作品的當代性給予了同樣的關(guān)注。他并沒有拒絕現(xiàn)代形式的引入，而是充分運用現(xiàn)代的表現(xiàn)手法，從本土化的視角反思彝族傳統(tǒng)文化在當代藝術(shù)中的作用，在傳遞民族精神的同時拓展了藝術(shù)的表現(xiàn)，把象征主義、表現(xiàn)主義等現(xiàn)代藝術(shù)觀念與表現(xiàn)形式與民族古老文化對接，具有鮮明的當代性。

■ 大山之靈 油畫 80cm x 100cm 2018年

瓦其比火的藝術(shù)之路走得很曲折，卻也得到了多方師長的引導與關(guān)注。外公的教導是對瓦其比火民族繪畫的啟蒙，而高小華的繪畫則啟發(fā)了瓦其比火對當代繪畫的初步認識。二十世紀八十年代初高小華到?jīng)錾揭妥宓貐^(qū)寫生，瓦其比火就陪伴其左右，這是他走上藝術(shù)之路的重要一環(huán)，可以說高小華是其藝術(shù)之路的引路人。四川民族學院、四川美術(shù)學院的專業(yè)訓練奠定了他的藝術(shù)基礎(chǔ)。在專業(yè)院校的學習和藝術(shù)學院的教學工作中，他嘗試了很多中外繪畫大師的技法，進行過深度的研究?！拔以谧约旱膭?chuàng)作中做過諸多的實驗，走過古典風格、現(xiàn)實主義、印象派、表現(xiàn)主義、照相寫實等路子。其實在我看來，一個藝術(shù)家的審美取向會隨著時間、閱歷等因素而變化。我曾經(jīng)獨鐘于表現(xiàn)主義，用彝族黑、紅、黃三色元素架構(gòu)自己的畫面。近年來，我特別喜歡有雕塑感的東西，我認為只有它才能表現(xiàn)出我所想表現(xiàn)的力度和沖擊力，只有它可以體現(xiàn)彝族人的原始與古樸、厚實與凝重、力度與永恒之感。”[5]作為數(shù)十年來對繪畫從理論到形式語言都進行了探源式的深度探究的學院派畫家，瓦其比火具有思維的廣度和深度、眼界的寬度和高度。在造型上，瓦其比火把“畫骨”造型觀轉(zhuǎn)換到彝族靈性的表現(xiàn)，由形式語言的表現(xiàn)轉(zhuǎn)換到彝族意象的表現(xiàn)。

他對德國表現(xiàn)主義繪畫進行了諸多的研究，在其論文《論德國表現(xiàn)主義色彩與彝族漆器色彩之異同》中可以看到他對表現(xiàn)主義的認識：“蒙克是表現(xiàn)主義偉大的先驅(qū)，1894年作品《生的不安》就以黑、紅、黃作為主調(diào),畫面下部分的近景用黑色調(diào)表現(xiàn)橋頭上擁緊煩燥的人們與身上服飾。慌恐不安的眼神，黃色憔悴的面容，中景紅黑色的曲線和天空中扭曲紅黃色交織成動蕩不安的畫面效果，蒙克的這種繪畫語言在《吶喊》一畫中到充分的發(fā)揮，他把黑、紅、黃強烈刺激的色彩對比和人們內(nèi)心深處的孤獨與惶恐緊密的聯(lián)系在一起，達到一種視覺的沖擊力、感染力。”[6]德國表現(xiàn)主義對瓦其比火的創(chuàng)作產(chǎn)生了諸多影響，其作品《招魂》《大山系列》等，運用富有表現(xiàn)性的造型語言,構(gòu)成了具有強烈沖擊力的現(xiàn)代視覺形象?！洞笊街`》的造型具有明顯的結(jié)構(gòu)主義特征。西方繪畫對瓦其比火的藝術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生過影響，但作為一名長期扎根在涼山彝族地區(qū)的藝術(shù)家，瓦其比火對自己的藝術(shù)追求有著清晰的定位，對當代性的追求并非全盤西化，他把三色審美與現(xiàn)代圖式結(jié)合起來，探索民族傳統(tǒng)色彩與現(xiàn)代表現(xiàn)語言的融合，把現(xiàn)代色彩理念與傳統(tǒng)色彩用色規(guī)律重組，是民間藝術(shù)向現(xiàn)代化的轉(zhuǎn)換?！叭辈皇呛唵蔚厣矢拍畹暮x，它包含了更多的彝族文化內(nèi)涵，作者用黑、紅、黃三色表現(xiàn)彝族人對色彩的特殊含義，是作為彝族文化元素來運用的。

瓦其比火另一風格的作品脫離了對彝族三色文化的表現(xiàn)，轉(zhuǎn)向?qū)σ庀笮岳L畫的探索，從關(guān)注傳統(tǒng)的彝族象征符號轉(zhuǎn)變?yōu)閷σ妥寰竦默F(xiàn)代性的描述，探討其民族所生存的的意義，使得作品更具永恒存在的意味。這一時期的作品注重觀念的表達，畫中的人物肖像具有厚重的雕塑感，表現(xiàn)形式具有當代性。意象性吐露是畫家的一種追求，“作為東方的畫家應(yīng)該考慮東方民族特色繪畫語言，而不應(yīng)該把西方的審美標準成為自己的繪事標準。意象性吐露是我繪畫的一種思考和所為，我喜歡憑借自己的審美記憶意象地思考和描摹直面畫面?！盵7]

《彝人馬幫》造型概括簡潔，畫面安靜，色彩樸素和諧，在平面空間中營造出深遠意境，所表現(xiàn)的人物堅實富有體積感?！赌莻€年代》以莫蘭迪式的樸素色彩來表現(xiàn)彝人的生活，具有象征意義?！秼寢尩呐畠骸芬缘袼芨衼砻枥L時間的凝固。瓦其比火的作品中有一系列羊的意象,由大涼山中隨處可見的靜默的羊、奔跑的羊、凝望的羊這個意象，表達作者的隱喻，象征彝族人某一時刻的生命狀態(tài)。

表達了他對羊的特殊的情感，具有各種隱含的象征意義?！鹅`羊》《奔》《望》《混血之羊》等都具有其特定的指向，《靈羊》隱喻羊群善良軟弱的外表下富有韌性的強硬的精神；《奔》隱喻著無終的生命旅程的永不停步；《望》以對入侵者的拒絕，表現(xiàn)了一種對抗的堅持?！痘煅颉芬曰煅难虻囊庀箅[喻文化的混血，象征在全球化浪潮下多種文化的混雜與交融。

瓦其比火對自己的繪畫追求定位在民族文化與精神的表現(xiàn)上，在對民族性與當代性的探索中，用當代繪畫語言表現(xiàn)傳統(tǒng)民族文化精神，其藝術(shù)實踐具有藝術(shù)本體意義。民族精神與情感的表現(xiàn)引起族人的群體記憶，引發(fā)文化認同感，增強了文化自信，傳播了民族文化從而對彝族文化的傳承具有積極意義。

■ 靈羊 油畫 180cm x 150cm 2018 年

■ 奔 油畫 60cm x 80cm 2018 年

注釋

[1]阿諾阿布.我樂意用畫筆表現(xiàn)大山人的命運—瓦其比火訪談錄.http：//blog.artintern.net/article/487241，2014.1.

[2]巴莫阿依.彝人的信仰世界：涼山彝族宗教生活田野報告[M]//廖明君.西部田野書系.南寧：廣西人民出版社，2004：3.

[3]郝斌.斑斕多彩的多民族國家藝術(shù)形象[J].美術(shù),2015(1)：110.

[4]四川大學藝術(shù)學院.民族美術(shù)傳統(tǒng)的當下意義[M].成都：四川美術(shù)出版社，2007：17.

[5]阿諾阿布.我樂意用畫筆表現(xiàn)大山人的命運—瓦其比火訪談錄.http：//blog.artintern.net/article/487241，2014,1.

[6]葉峰.論德國表現(xiàn)主義色彩與彝族漆器色彩之異同[J]西昌師范高等?？茖W校學報 ,2002(2)：130.

[7]阿諾阿布.我樂意用畫筆表現(xiàn)大山人的命運—瓦其比火訪談錄.http：//blog.artintern.net/article/487241，2014,1.