淺析我國專業(yè)院校音樂劇系發(fā)展概況
——以北京舞蹈學(xué)院與西安音樂學(xué)院為例

文 /朱 莎

一、我國音樂劇發(fā)展趨勢分析

20世紀(jì)80年代后，音樂劇大力發(fā)展，在英國和美國發(fā)展成熟的基礎(chǔ)上，開始開拓國際市場，中國也在這一時(shí)期開始關(guān)注音樂劇。90年代，全球化的浪潮幾乎遍及了每一個(gè)發(fā)達(dá)國家，《貓》《悲慘世界》《歌劇魅影》《西貢小姐》幾乎變成了“四大著名音樂劇”。

近些年，隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展，音樂劇概念的普及以及觀眾接受度的逐漸提高，中國高校也紛紛設(shè)立音樂劇專業(yè)。中國最早出現(xiàn)音樂劇表演專業(yè)是在1992年，辦該專業(yè)的是武漢藝術(shù)學(xué)校，而被大家稱為“中國音樂劇第一人”的就是時(shí)任武漢藝術(shù)學(xué)校副校長的沈承宙先生，此后二十多年，音樂劇表演專業(yè)才慢慢走進(jìn)中戲、上戲、北舞等學(xué)校。

二、我國專業(yè)院校音樂劇系統(tǒng)計(jì)概況

經(jīng)不完全統(tǒng)計(jì)，我國主要有五所高校單獨(dú)設(shè)立音樂劇系，分別為：

1、中央戲劇學(xué)院（建立于1949年），2012年音樂劇專業(yè)從表演系分離，單獨(dú)成系，開始獨(dú)立的專業(yè)教學(xué)，影視劇演員孫紅雷畢業(yè)于該系。

2、北京舞蹈學(xué)院（建立于1978年），2001年，音樂劇專業(yè)從社會(huì)舞蹈系分離，成立音樂劇系，影視劇演員黃軒畢業(yè)于該系。

3、上海戲劇學(xué)院（建立于1945年），2012年成立音樂劇中心，秉承上戲一貫“堅(jiān)持精英教育”的辦學(xué)理念和優(yōu)良傳統(tǒng)，與當(dāng)今國際音樂劇教育相結(jié)合的科學(xué)方法，始終致力于培養(yǎng)復(fù)合型音樂劇表演人才。

4、中國傳媒大學(xué)（建立于1958年），2013年成立音樂劇社，真正的音樂劇表演專業(yè)在2017年下旬推出，與韓國東西大學(xué)合作推出音樂劇比偶雅安校際交流項(xiàng)目的雙學(xué)位班。

5、上海音樂學(xué)院（建立于1927年），2002年成立音樂劇系，并于2015年申請加入了“國際音樂劇教育聯(lián)盟”（Musical Theatre Education Alliance），全面提升了在國際音樂劇教育領(lǐng)域的地位。

其他開設(shè)音樂劇專業(yè)的高校還包括，西安音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院、四川師范大學(xué)、上海視覺藝術(shù)學(xué)院、南京藝術(shù)學(xué)院、山東藝術(shù)學(xué)院、浙江傳媒學(xué)院、四川電影電視學(xué)院等。

從以上統(tǒng)計(jì)不難看出，無論是我國高等藝術(shù)院校亦或者綜合類大學(xué)，越來越多的高校都開始打開敏感的觸覺，著手發(fā)展音樂劇學(xué)科，甚至頗有成果。音樂劇作為一門綜合類表演學(xué)科，越來越頻繁的走進(jìn)大眾的藝術(shù)視野，并影響著我國多樣性發(fā)展的文化形式。

三、淺析我國部分代表性高校音樂劇專業(yè)建設(shè)與發(fā)展概況

1.北京舞蹈學(xué)院——音樂劇系

北京舞蹈學(xué)院是中國舞蹈教育領(lǐng)域的最高學(xué)府，也是當(dāng)今世界上專業(yè)設(shè)置最為齊全、規(guī)模最大的知名舞蹈專業(yè)院校。學(xué)院歷經(jīng)50多年的發(fā)展，逐漸形成了從中專、本科到研究生學(xué)位的專業(yè)舞蹈教育和舞蹈素質(zhì)教育較為完善的職業(yè)舞蹈教育體系，同時(shí)也引領(lǐng)著中國舞蹈教育的發(fā)展。近十余年來，北京舞蹈學(xué)院還積極拓寬人才培養(yǎng)口徑，在中國民族民間舞、中國古典舞、舞蹈編導(dǎo)、芭蕾舞、舞蹈學(xué)理論以及社會(huì)舞蹈等學(xué)科基礎(chǔ)上，增設(shè)了音樂劇、藝術(shù)傳播、藝術(shù)設(shè)計(jì)等學(xué)科，進(jìn)一步搭建起了多層次的復(fù)合型藝術(shù)人才的培養(yǎng)基地。其中，北京舞蹈學(xué)院的音樂劇本科教育始于1995年，當(dāng)年音樂劇學(xué)科掛靠在社會(huì)舞蹈系，2001年底學(xué)院進(jìn)行教學(xué)機(jī)構(gòu)調(diào)整，將音樂劇教研室擴(kuò)建成音樂劇系，獨(dú)立建制。

北京舞蹈學(xué)院音樂劇專業(yè)2011年前的舞蹈課程主要有舞蹈基訓(xùn)（78課時(shí)/第1學(xué)期）、爵士舞（108課時(shí)/第2學(xué)期）、中國民族民間舞（108課時(shí)/第3學(xué)期）、形體技能等課程（108課時(shí)/第4學(xué)期），比重約占全部課程的十分之一。而其他課程還包括，聲樂、視唱練耳、基本樂理、合唱以及表演類的臺(tái)詞、戲劇表演以及劇目課。

根據(jù)以上課程統(tǒng)計(jì)，不難看出北京舞蹈學(xué)院音樂劇系舞蹈類課程設(shè)置以兩類課程為主：舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練、舞蹈風(fēng)格課。以上兩類課程雖必不可少，但也不能完全代表具有自身獨(dú)特特點(diǎn)的音樂劇系。

2.西安音樂學(xué)院舞蹈系——歌舞表演專業(yè)

西安音樂學(xué)院舞蹈系始建于2000年，是目前西北地區(qū)唯一所以舞蹈編導(dǎo)為主干特色教學(xué)的高等教育舞蹈學(xué)科，是普及和提升西北地區(qū)舞蹈藝術(shù)素質(zhì)教育的重要陣地、推動(dòng)舞蹈文化科學(xué)研究和舞蹈作品創(chuàng)作的前沿基地。教師涵蓋舞蹈編導(dǎo)、芭蕾、中國古典舞、民族民間舞、舞蹈理論等多個(gè)學(xué)科方向，已形成一支學(xué)術(shù)水平精尖、結(jié)構(gòu)合理、綜合實(shí)力強(qiáng)的師資隊(duì)伍。西安音樂學(xué)院舞蹈系歌舞表演專業(yè)于2014年5月成功設(shè)立。在全系老師的努力與籌備下，該方向本科教學(xué)的課程設(shè)置日趨合理，現(xiàn)已逐步建立起一套行之有效、科學(xué)合理的舞蹈專業(yè)應(yīng)用型人才教學(xué)模式和課程體系，在不足四年的教學(xué)周期內(nèi)，該專業(yè)已進(jìn)行多次面向全校以及社會(huì)的藝術(shù)實(shí)踐演出，并多次參與省級及國家級相關(guān)比賽，榮獲多項(xiàng)大獎(jiǎng)。

西安音樂學(xué)院歌舞表演專業(yè)核心主干課程有音樂劇視唱練耳、戲劇表演、聲樂小組課以及基訓(xùn)課程，專業(yè)選修課設(shè)置的也頗為豐富，西安音樂學(xué)院歌舞表演專業(yè)開設(shè)時(shí)間雖不長，迄今為止四年不到，但細(xì)究該專業(yè)課程分布，發(fā)現(xiàn)該專業(yè)對于音樂類課程較為重視，這恰巧就是音樂劇專業(yè)學(xué)生最薄弱最需要強(qiáng)度補(bǔ)給的弱勢科目。在本科課程的前兩年中，該系為音樂劇專業(yè)學(xué)生引進(jìn)了多種符合音樂劇特點(diǎn)的音樂科目教學(xué)法，使得音樂舞蹈不分離，始終聯(lián)系在一起。

2014年西安音樂學(xué)院歌舞表演綜合方向課程設(shè)置（所有課程根據(jù)學(xué)期情況可能調(diào)整）

目前，中國舞蹈教學(xué)大多是教授和改善學(xué)生的舞蹈技術(shù)與風(fēng)格，這種教學(xué)課程設(shè)置欠缺舞蹈表演課程，更不能說關(guān)于音樂劇的舞蹈表演課程。音樂劇“整合”表演的全部壓力都集中到了經(jīng)典劇目排練（216課時(shí)/第5、6學(xué)期）和表演創(chuàng)作排演（396課時(shí)/第5、6、學(xué)期）上。這說明，學(xué)生一般只能通過多次綜合排練整體劇目來提高戲劇表演技巧，這就會(huì)嚴(yán)重影響整體的藝術(shù)質(zhì)量。其實(shí)每一個(gè)人都具備舞蹈的能力，因?yàn)槲璧傅膩碓淳褪侨梭w日常動(dòng)作。但是，舞蹈表演是完全不同的，當(dāng)它不再是普通的舞動(dòng)，而需要專業(yè)風(fēng)格技巧加之表演技能的時(shí)候，就一定需要后天的學(xué)習(xí)與培養(yǎng)，這樣舞蹈表演才能藝術(shù)地、獨(dú)特地、風(fēng)格各異地表現(xiàn)出來。這種氣質(zhì)和魅力的形成需要一段時(shí)間的系統(tǒng)訓(xùn)練才能獲得，這需要在舞蹈的平臺(tái)上運(yùn)用不同的方式和手段完成。例如即興舞蹈編導(dǎo)訓(xùn)練、音樂能力訓(xùn)練、音樂小品練習(xí)等。

學(xué)生的肢體能力，包括肢體運(yùn)動(dòng)能力和表現(xiàn)力是舞蹈表演必備的基本能力，它需要依靠各舞種的基礎(chǔ)訓(xùn)練課程得以強(qiáng)化。此種課程一方面是為了提高形體素質(zhì)，改善自身的形體條件，使其具有一定柔韌、彈跳力、肌肉控制能力以及身體協(xié)調(diào)能力，具體表現(xiàn)為身體各部位（例如，頭、肩、手臂、腿部等）之間的動(dòng)作的協(xié)調(diào)性等。另一方面，在音樂劇的舞臺(tái)上，無論是塑造人物形象、表達(dá)獨(dú)特情境、書寫深刻情感、描述不同性格，都需要演員具備高水準(zhǔn)的舞臺(tái)表現(xiàn)能力，其中最重要的就是演員的肢體表現(xiàn)能力。人體的各個(gè)部位都是舞蹈表現(xiàn)的工具，而每一個(gè)部位都擁有自己不同的功能與特點(diǎn)，它們在互相協(xié)調(diào)中形成整體完善的表現(xiàn)力。訓(xùn)練中學(xué)生需把握不同舞蹈身體各部位的運(yùn)動(dòng)規(guī)律和審美規(guī)律，氣息、體態(tài)都要到位。因此，訓(xùn)練此技能的重點(diǎn)是發(fā)揮每個(gè)肢體部位的內(nèi)在聯(lián)系以及它們的綜合表現(xiàn)力，使得演員內(nèi)在的激情可以精準(zhǔn)地通過全身的肌肉、骨骼甚至于呼吸、表情等動(dòng)作、語言傳達(dá)出特定內(nèi)容。

說到肢體的能力以及肢體表現(xiàn)力，就不得不探討肢體對于音樂的理解力了。舞蹈與音樂自古以來就是不可分割、形影不離的，舞蹈離不開音樂的升華，音樂離不開舞蹈的闡釋。而在音樂劇中，它獨(dú)特的表現(xiàn)形式更是充分說明了音樂與舞蹈之間奇妙的關(guān)系。載歌載舞，是音樂劇中較為常見的表現(xiàn)形式，這種形式不同于一般純粹的舞蹈，而是通過演員的動(dòng)作、聲音及音樂把這樣的“共存”升華成了一種普遍性的音樂劇舞臺(tái)語言。高水平的“載歌載舞”更能把音樂劇歌舞與故事強(qiáng)力的粘合在一起。也就是說，培養(yǎng)和訓(xùn)練肢體節(jié)奏感、律動(dòng)感、使舞蹈動(dòng)作的情感表達(dá)更具有音樂性，將情感表達(dá)與音樂的節(jié)奏、旋律和呼吸緊密聯(lián)系等方面的音樂能力訓(xùn)練變得尤為重要。這是舞蹈專業(yè)學(xué)生必須具備的一項(xiàng)基礎(chǔ)素質(zhì)，音樂劇學(xué)生更要強(qiáng)化。

我國音樂劇專業(yè)發(fā)展日趨成熟，我國藝術(shù)領(lǐng)域越來越重視其發(fā)展，人民大眾也提高了對音樂劇的接受度，相信它在不遠(yuǎn)的將來會(huì)發(fā)展得越來越好！