■鄒 瑩（云南藝術學院音樂學院）

進入21世紀以來，在新的教育教學改革浪潮中，民族音樂文化作為培養(yǎng)學生中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，越來越引起我國音樂教育領域的高度重視。在音樂教育教學活動中，把民族音樂元素納入到學校音樂教育之中，已成為國際音樂教育的重要發(fā)展趨勢?！澳壳?，如何發(fā)展我國的民族音樂教育，是國內音樂界人士討論的重要話題之一”。云南本土音樂是民族歷史發(fā)展和文化傳承的重要載體，對我國少數(shù)民族文化遺產的傳承、保護和發(fā)展具有十分重要的意義。因此，重視本土音樂教育，使本土音樂進課堂成為文化生態(tài)發(fā)展的必然選擇。

■云南本土音樂在音樂教育中的意義

本土音樂是指在某一特定地域形成的當?shù)氐拿耖g音樂，包含音樂的母語、民俗、民風、音調的風格、色彩、調式、調性及其理論，因而具有不同的民族風格和濃郁的地方特色。云南少數(shù)民族的本土音樂就極為豐富，并具有濃烈的地域性特點，如同各少數(shù)民族方言一樣，其風格形式相對穩(wěn)定、口耳相傳、自得其樂。通過其獨特的音樂語言，突出各自特有的本土音樂文化特性。云南本土音樂作為本土文化體系的重要組成部分和特定的地域文化生態(tài)現(xiàn)象，“兼有傳授知識、傳承傳統(tǒng)風俗、促進社會交往等功能，發(fā)揮著對本土人民廣泛而持久的教化作用，因而顯示出不可替代的重要地位”。以彝族民間音樂為例，楚雄彝族自治州屬于云南省下轄的自治州之一，而彝族是有著悠久歷史的民族，有著6種方言，因而演唱風格也不盡相同，在周而復始的勞作中，彝族人民創(chuàng)造了豐富多彩的音樂形態(tài)。彝族民間音樂則是彝族傳統(tǒng)文化的代表之一，其代表作品有《阿詩瑪》《跳弦》《羅作》《跳三弦》《披氈舞》等。

我國民間音樂作為民族文化的重要承載，經(jīng)歷了歷史的磨礪，具有極強的生命力。本土民間音樂無論從旋律到歌詞都能傳達出本民族的優(yōu)秀思想，并且歷史悠久、種類繁多、風格各異。學習本土民間音樂不僅能夠傳承民族精神，增強民族凝聚力，還能激發(fā)人們的民族自豪感、自信心以及文化的認同感。而如今，人們大多都追捧流行音樂、搖滾音樂等，對于帶有濃郁民族特性的本土音樂卻了解甚少，更難肩負起傳承的責任。所以加強對青少年的本土音樂教育，踐行有利于本土音樂教育的教學改革，形成一套有機的教學理念和教學體制具有重要的現(xiàn)實意義。通過教學活動，學生不僅對本土音樂有了更加直觀、深刻的認知，更能在此活動中加強了民族情感的體驗，領悟本土民間音樂所特有的精神、氣質和神韻。

■云南本土音樂進課堂的實踐與阻力分析

匈牙利著名作曲家和音樂教育家柯達伊曾說過：“學校的音樂教育應牢固地建立在民族音樂的基礎上?！币虼?，踐行本土音樂進課堂的必要性是顯而易見的。但在開展和實踐的過程中，必然會遇到一些阻力。面對這樣的現(xiàn)狀，我們應該對實施過程中出現(xiàn)的阻力進行客觀的分析和研究，找出其解決辦法。

（一）本土音樂進課堂的實踐

本土音樂進課堂不僅僅是發(fā)展民族音樂的洪亮口號，而應該立足本土音樂文化，通過最直接有效的課堂實踐方式將其納入到音樂教育、教學實踐之中。

以楚雄彝族音樂進課堂實踐為例，近年來，楚雄市決定將楚雄打造成為“彝族文化名都”，為了保護彝族文化遺產，弘揚彝族文化，楚雄市推出了一系列的保護措施，而彝族音樂是打造“彝族文化名都”中的重要部分。為使彝族音樂得以更好的傳承和發(fā)展，楚雄市通過舉辦大型彝族風情音樂會《彝珠》等系列音樂會、國家級非物質文化遺產項目“彝族打歌”的申報成功，都為彝族音樂文化的傳承與發(fā)展起到了極大地推動作用，而最具有傳承意義的乃屬將彝族音樂進入校園、走進課堂這一舉措。

個案一：楚雄市紫溪山的彝山民族小學，這所學校里的學生都是彝族，女生必修課為刺繡，而男生是學習彝族民族樂器月琴、三弦等。如同其他少數(shù)民族一樣，彝族人亦是能歌善舞之民族，而“左腳舞”是彝族最具有代表性的歌舞之一。因此，彝山民族小學的課間操使用的不是普通的廣播體操，而是跳著彝族特有的“左腳舞”。像彝山民族小學這樣的小學在楚雄絕非唯一，從某種程度而言，這一較為普遍的現(xiàn)象，無疑使楚雄的學校成為繼承和傳揚彝族民族文化的重要場所。

個案二：楚雄市的天人中學不斷創(chuàng)新思維，勇于突破，結合本土民族文化，將彝族民間歌舞融入學生課間操中，并且在音樂課堂中在教授音樂課本上的歌曲的同時，要求學生要熟練掌握彝族的民間歌舞，如《敬酒歌》《一杯酒》《彝族小調》等，使學生在課堂實踐中全面了解和掌握彝族音樂文化。由于課堂音樂教學。摒棄了傳統(tǒng)的教科書式的教學內容和方式，而是將本土音樂有效地融入音樂課堂教學之中，熟悉而陌生的民間音樂使學生對此極具親切感和回歸之感。長此以往，這一學習從被動變?yōu)橐环N主動乃至自覺，如有學生在畢業(yè)之后進入大學，他們又樂于把之前所學積極帶入大學的各個舞臺，擴大了本民族音樂文化的影響力，真正做到了將彝族本土音樂傳承與發(fā)揚的有效實踐。

通過以上個案，足以說明楚雄市對彝族本土音樂的傳承發(fā)展的高度重視，同時，彝族音樂進學校、入課堂的舉措，也充分體現(xiàn)了決策者的明智之為。

（二）本土音樂進課堂的阻力分析

本土音樂進課堂是一個系統(tǒng)的工程，從理論到實踐都需要深度思索與探究，同時也觸及我們的教學體制、教材和教學法等諸多問題。

第一，近幾年隨著基礎教育的改革與發(fā)展以及中小學課程改革的不斷推進，尤其是“大力發(fā)展素質教育”口號的提出，在各級部門的不斷探索下，制訂了一系列指導性的計劃及文件，并且在音樂教學基礎設施的改善及科研方面都取得顯著的成果，這些都推動了音樂教育事業(yè)的發(fā)展。但是，本土音樂的發(fā)展現(xiàn)狀仍不容樂觀。除客觀的硬件設施配備問題外，就本土音樂課程內容的延伸以及學生興趣點的情況而言，存在著填鴨式的教學模式，缺少課外拓展和課堂實踐。如很多學生喜歡音樂，但不喜歡音樂課卻成為一種較為普遍的現(xiàn)象。很多音樂教師在課堂上只教唱學生教材上的歌曲，或者只學習簡單的識譜能力，教學過程仍停留于教師“講”，學生“聽”的慣有模式之上，這不僅難以讓學生對本土音樂產生興趣，更難在短期內對本土音樂進行深入地了解和學習。

第二，在2001年，我國頒布了《國務院關于基礎教育改革和發(fā)展的決定》和《基礎教育改革綱要》，其中，均明確提出要“實行國家、地方、學校三級課程管理”。強調教材在普適性的同時，一定程度上要兼顧地方性知識的熏陶和教育，而熏陶和教育的實施單位則為學校。當前，云南省本土音樂的校本教材基本處于缺失狀況，主要表現(xiàn)為校本教材覆蓋率有限、校本教材的音樂深度有限、校本教材的編制團隊資源有限、地方政府部門對校本教材建設的重視程度有限等。從目前已有的音樂教材來看，其編寫結構缺乏系統(tǒng)性、內容較為單一、評價體系缺乏開放性和多元性。如我國彝族民歌豐富多彩，并且彝族原創(chuàng)音樂文化進入了發(fā)展和繁榮的時期，而目前通過音樂教材對彝族歌曲的了解卻只有《阿嘍嘍》《彝家娃娃真幸福》等少數(shù)的兒歌曲目，這種音樂曲目上缺失的現(xiàn)象，也無法滿足學生對彝族音樂文化真諦的深刻領悟。

第三，在對校本教材硬件需求的基礎上，若使本土音樂更好地融入課堂，增加學生的興趣，無疑應在音樂教學中運用多種教學手段，把握教學的各個環(huán)節(jié)，同時，在各個教學環(huán)節(jié)加強對學生相關技能的訓練。要達到這一教學目的，就對教師的教學水平、教學能力以及個人綜合素質提出了較高的要求。然而，一些地區(qū)普遍存在著基礎教師儲備條件不夠的問題，其他科任教師兼任音樂課教學更成為一種普遍現(xiàn)象。這一普遍現(xiàn)象的存在，又導致無法再對音樂教師提出更高的要求。另外，部分音樂教師雖接受了高等音樂教育，但當下的高等音樂教育課程體系導致其對云南本土音樂的知之甚少，使其基本無法承擔對民族本土音樂文化內涵的深刻解讀，這種專業(yè)知識的欠缺和語言上的障礙勢必會導致本土音樂進課堂這一目標的實現(xiàn)。因此，教學體制和發(fā)展目標的不相適應、音樂理論和現(xiàn)實音樂教育的不相適應、音樂教學和教學實踐主體的不相適應諸因素，嚴重阻礙著本土音樂進課堂的貫徹與執(zhí)行，這是構成本土音樂進課堂的一個阻力因素。

■教學改革對本土音樂進課堂及音樂教育發(fā)展的意義

為貫徹落實《國家中長期教育改革與發(fā)展規(guī)劃綱要（2010～2020年）》和《云南省長期教育改革與發(fā)展規(guī)劃綱要 （2010～2020年）》，依據(jù)《中華人民共和國國民經(jīng)濟和社會發(fā)展第十三個五年規(guī)劃綱要》和《云南省國民經(jīng)濟和社會發(fā)展第十三個五年規(guī)劃綱要》，云南省制定了《云南省教育事業(yè)發(fā)展“十三五”規(guī)劃》（下稱《規(guī)劃》）?！兑?guī)劃》以全面提高教育質量為主題，以教育領域綜合改革為突破口，以增強學生法治意識、社會責任感、創(chuàng)新精神、實踐能力為重點任務，并取得階段性成效。各級各類教育健康、協(xié)調、快速發(fā)展，全省各族群眾的教育獲得感進一步增強，教育滿意度進一步提高。

（一）深化本土音樂教學改革，強化教學意識

本土音樂是我國民間音樂文化遺產中重要的組成部分，并且在世界多元化的文化中占有重要的位置。如何在音樂教育教學中強化本土音樂的教育，首先是要確立我國民族音樂重要性的觀念，淡化流行音樂和西方音樂的過度沖擊，從而建立云南省特色的本土民族音樂教學體系，建立云南省自己的民族音樂品牌，同時確立本土音樂的教學目的和重要性，通過課堂中對本土音樂的學習，提升學生的音樂文化素養(yǎng)，讓學生學會自己家鄉(xiāng)的音樂，從而保證本土音樂人才的儲備，實現(xiàn)本土音樂在音樂文化遺產中的進一步發(fā)展和傳承。就楚雄彝族自治州而言，從學生對本土音樂文化的意識形態(tài)、音樂教學法的研究以及彝族音樂的發(fā)展和傳承上，都真正體現(xiàn)了對《規(guī)劃》所進行的認真貫徹和落實。

（二）促進本土音樂的內涵發(fā)展

全面深化教育教學體制改革，還面臨諸多障礙。云南省乃屬少數(shù)民族眾多之地區(qū)，教學改革須因地制宜，根據(jù)本土音樂的特點，制定適合本地區(qū)的較強實踐性的建設規(guī)劃，并加強本土音樂在課堂上的創(chuàng)新教育，充分利用本土音樂資源，搭建開放的本土音樂平臺，拓展教育空間。加強本土音樂與德育、智育、體育的相互融合，與各學科教學和社會實踐活動相結合，挖掘不同學科所蘊含的文化資源，充分發(fā)揮本土音樂的美育功能，深入挖掘其美育價值，大力開展以本土音樂為主題的跨學科教育教學和課外校外實踐活動。增強音樂教師的綜合素質，形成課堂教學、課外活動、校園文化“三位一體”的育人合力。如楚雄紫溪山的彝山民族小學，在課堂上不僅只有彝族本土的音樂，并且將彝族刺繡也帶進了課堂，學生的刺繡作品顏色鮮艷、圖案栩栩如生。這種教學模式既促進了學生對彝族文化的深入了解，又有助于彝族本土音樂的內涵發(fā)展。

（三）教學改革對音樂教育發(fā)展的意義

全面實行教學改革，充分發(fā)揮音樂教育功能，使音樂教育趨向多元化，讓本土音樂在歷史長河中生生不息、代代相傳，彰顯獨特的魅力。

首先，音樂教育不僅能夠使學生的理性和感性全面地發(fā)展，同時也能不斷地完善學生的心理結構，激發(fā)學生的綜合實踐能力和創(chuàng)造能力。在深入開展音樂教育的同時，學生的音樂素養(yǎng)也能夠得到全面的提升，對于學生的綜合發(fā)展和全面培養(yǎng)具有不可替代的重要作用。就此意義而言，本土的音樂教育不僅能達到此種的目的，而且起到了讓學生了解本土的傳統(tǒng)文化，實現(xiàn)民族團結，傳承傳統(tǒng)文化，增強愛國主義意識和情操的教育目標。

其次，我國音樂教育已是中國傳統(tǒng)音樂文化與多元文化相結合的音樂教育體系。在教學改革之前，我國的音樂教育受到歐洲音樂中心論的影響，中國的民族音樂教育長期處于從屬或補充地位，造成了傳統(tǒng)音樂及文化不受重視的現(xiàn)狀。如今，中國的音樂教育足以認識到這一音樂教育中的嚴重缺陷。因此，在音樂教育、教學改革的實踐中，毅然擔負起傳承優(yōu)秀中國音樂文化的重任。本土音樂的多元性是造就多元性文化的重要標志，因而豐富多彩的本土音樂文化亦應成為構建世界多元文化的重要角色。

■結 語

雖然自改革開放以來，我國大力提倡在全國中小學樹立傳承中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的理念，但實踐的過程并未如人所愿。當下接受傳統(tǒng)文化教育仍是教育的任務之一，傳統(tǒng)音樂作為傳統(tǒng)文化的一部分理應成為教育的重要環(huán)節(jié)。學校教育是教育的重要場所，承擔傳統(tǒng)文化教育責無旁貸，作為地方傳統(tǒng)文化的承載地，也理所當然地要對本地教育對象進行本土音樂教育，使音樂文化勢必在本土音樂教育教學中發(fā)揮作用，在本土音樂教育教學中占有一席之地。在此語境之下，云南本土音樂進課堂是我國少數(shù)民族音樂文化傳承與發(fā)展的有效途徑。作為教育中的重要角色，本土音樂教師更應秉持“以人為本”的現(xiàn)代教育理念，從教學觀念、教學方法等方面進行改革和創(chuàng)新，從而達到音樂教育的育人價值，實現(xiàn)我國民族音樂的有效傳承。