故宮博物院 | 王中旭
2019年9-10月,故宮博物院將在午門展廳隆重推出“萬紫千紅——中國古代花木題材文物特展”。借籌展的機(jī)會,我們對中國古代花木畫進(jìn)行了系統(tǒng)地清理和研究,重點(diǎn)問題包括:花木畫的概念是否成立?如果成立,其概念如何界定?各時代花木畫的特點(diǎn)為何?各時代花木畫所反映的花木文化有何區(qū)別?各時代包括花木在內(nèi)的植物裝飾紋樣有何特點(diǎn)?反映了什么樣的文化意涵?
本期欄目所發(fā)表的四篇論文即圍繞上述問題展開。王中旭《何謂花木畫?——唐宋元時期花木畫之獨(dú)立與興盛》對唐宋元花木畫進(jìn)行了系統(tǒng)的清理和研究,并在此基礎(chǔ)上對花木畫的概念進(jìn)行了界定,認(rèn)為花木畫的表現(xiàn)對象以牡丹、梅花、蘭花等開花植物為主,同時也包括葡萄、竹、蔬菜等果木草蔬,其筆墨風(fēng)格主要有精工設(shè)色、墨筆淡設(shè)色、沒骨暈染、水墨寫意四種。該文強(qiáng)調(diào),唐宋元花木畫經(jīng)歷了從重容貌向重品格的轉(zhuǎn)換,其中既包括從重牡丹、桃杏等傳統(tǒng)題材向重梅蘭竹等新興題材的轉(zhuǎn)換,也包括從重精工設(shè)色向重水墨逸趣方面的轉(zhuǎn)換。陳軒《唐宋元花卉裝飾的風(fēng)格與演變》選取分別唐、宋、元時期最具代表性的植物紋飾牡丹、梅花、滿池嬌(蓮池、荷葉、鴛鴦)紋飾進(jìn)行論述,分析其特點(diǎn)及文化意涵,從三個個案中不僅呈現(xiàn)了唐宋元植物紋飾的整體特點(diǎn)和唐宋元審美文化的嬗變,而且將其置于中亞文化交流和傳播的大格局中。蔣彤《閑情消世事——明代花木畫及其意涵》著重抓住明代花木畫的主要創(chuàng)作和賞鑒群體——文人,認(rèn)為文人情感的融入是明代花木畫的主要特點(diǎn),文人情感的融入不僅導(dǎo)致了該時期的花木題材、表現(xiàn)形式的拓展和轉(zhuǎn)變,亦導(dǎo)致了其功能和寓意的拓展,將具體的花木畫作品置于此理論認(rèn)識之中,從而清晰地呈現(xiàn)出了明代花木畫的時代特點(diǎn)及意涵。胥瑞頔《百花呈瑞 富貴吉祥——清代花木畫及其意涵》認(rèn)為雖然清初惲壽平和康雍乾時期的宮廷花木畫以精工寫實的風(fēng)格為主,清代中晚期揚(yáng)州、上海地區(qū)的花木畫突出以書法、金石入畫的文人趣味,風(fēng)格各異,但是總體而言,重視世俗功能和吉祥寓意是清代花木畫最重要的特點(diǎn),緊緊圍繞清代花木畫功能化、平民化的特點(diǎn)予以論述,呈現(xiàn)了清代花木畫迥異于前朝的時代特點(diǎn)。