□靳太然

一、民族音樂元素與影視動畫之間的關(guān)系

在很多影視動畫中都少不了音樂的運用，烘托氣氛，點燃情緒，升華主題，中國民族音樂元素作為中國傳統(tǒng)文化的精華之一，在一些表現(xiàn)出民族特點的動畫中應(yīng)用也十分廣泛，有效提高了這些影視動畫的質(zhì)量，進一步深化了影視所囊括的文化意義，渲染了影視動畫中存在的氛圍，同時還使得音樂表現(xiàn)力在與視覺化呈現(xiàn)的結(jié)合中也更豐富多彩。而且從當(dāng)下整體影視動畫行業(yè)的情況來看，我國影視動畫獲得了飛躍性發(fā)展，涌現(xiàn)出許多表現(xiàn)民族色彩的影視動畫作品，在世界舞臺頻頻露面。而在這樣的時代背景下，人們應(yīng)該開發(fā)出更多具有民族音樂特點的音樂元素來滿足影視動畫作品的需要。從藝術(shù)的創(chuàng)作語言來說，無論是什么樣的藝術(shù)類型，它都需要借助于自己獨特的手法來幫助藝術(shù)塑造更完美的形象，就像文學(xué)用修辭手法來駕馭詞藻，美術(shù)用構(gòu)圖和造型來駕馭圖形和色彩，電影用蒙太奇來駕馭鏡頭，而音樂也正是通過美妙的旋律、動態(tài)的演奏、不同種類的調(diào)式、和聲、曲式等，向聽眾傳達音樂作品的思想內(nèi)容。我國的民族音樂已經(jīng)經(jīng)歷了數(shù)千年的傳承和發(fā)展，可以說已經(jīng)發(fā)展的較為成熟，形成了以旋律線為主要表現(xiàn)特征的發(fā)展形式。一般而言，人們都是把旋律當(dāng)成是音樂的靈魂，它不僅是音調(diào)的構(gòu)成，同時還是節(jié)奏節(jié)拍的律動構(gòu)成，最早的旋律來源于人們的生活，取材于民，與人們的勞動生產(chǎn)、生活以及情感表達有非常密切的關(guān)系，因此，音樂旋律在影視動畫畫面產(chǎn)生作用時，對聽眾的情感產(chǎn)生非常強烈的影響，而這也正是音樂對影視動畫作品產(chǎn)生的積極影響。但是在實際情況下，有時候往往也需要對主題音樂以及器樂曲進行改編，通過對旋律的變化、節(jié)奏的變化以及速度的變化來控制音樂在影視動畫作品中產(chǎn)生的影響?？梢园压?jié)奏看成是支撐旋律的一個主要因素，所以有的音樂創(chuàng)作者把節(jié)奏形象地比喻成音樂的骨架，骨架能夠有效支撐和擴大音樂的表現(xiàn)形式。在調(diào)式方面，常見的民族音樂主要由五聲、七聲調(diào)式為主，通過對這些調(diào)式的設(shè)計和運用，能夠賦予音樂以鮮明的民族風(fēng)格，讓它表現(xiàn)出明顯的民族特征和地域特征，對這些調(diào)式的應(yīng)用能夠為中國傳統(tǒng)文化和民族文化題材的動畫片提供貼合風(fēng)格的動畫原聲音樂。在音樂中，和聲往往能夠表現(xiàn)出功能強大的協(xié)調(diào)性，同時還具有對音樂形象進行全面、系統(tǒng)概括的能力，從而增加音樂的情緒表達和感染能力。在中國影視動畫不斷發(fā)展的今天，我國的影視音樂逐漸形成了以民族音樂為主，又添加了一些西洋樂器和編曲方式的獨特表現(xiàn)形式，有效增加了影視動畫音樂的時代感、親和力和表現(xiàn)力。曲式對民族音樂也產(chǎn)生非常大的影響，音樂發(fā)展變化使得樂曲的結(jié)構(gòu)等方面也發(fā)生了變化，常用的曲式結(jié)構(gòu)一般有一段體、多段體、變奏體、循環(huán)體以及聯(lián)曲體等，這些曲式結(jié)合當(dāng)下各種創(chuàng)意十足的現(xiàn)代編曲概念，讓民族音樂元素在國際上產(chǎn)生了巨大的影響。在音色方面，不同的民族音樂有著對樂器的選擇，音色的控制也有較大的差別。

在傳統(tǒng)民族樂器中，人們經(jīng)常利用琵琶這種樂器來創(chuàng)造一種緊張的環(huán)境氛圍，比如表現(xiàn)戰(zhàn)爭的場面、模仿刀刃相接觸的聲音等，通過這種對聲音的形象刻畫而渲染出對應(yīng)的畫面氛圍。模仿鳥鳴最多的樂器是笛子，笛子給人的感覺就是歡快，這十分符合鳥鳴時清新自然的氛圍;在創(chuàng)作音樂過程中，對水流聲音的模仿也是比較常見的，古箏五聲音階可以很好地完成這種帶有流動狀態(tài)的旋律;民族打擊樂可以給聽眾創(chuàng)造一種歡快熱鬧的節(jié)日氛圍，還有許多其他的樂器都可以創(chuàng)造出對應(yīng)的聽覺效果，給人一種身臨其境的代入感。民族音樂元素是中國影視動畫中的重要組成部分，沒有融入民族音樂元素的影視作品很難讓觀眾產(chǎn)生文化共鳴或體驗，尤其是在表現(xiàn)一些民族主題的影視動畫作品時更是如此。

二、民族音樂元素在影視動畫中的應(yīng)用

音樂不同于自然界的其它聲音，因為有規(guī)則的頻率變化，它成為了一種嚴(yán)謹(jǐn)而又感性的語言，好的音樂表達能夠給人帶來更優(yōu)質(zhì)的聽覺享受，滿足人們情感的需求。音樂在眾多的藝術(shù)表現(xiàn)形式中別具一格，有非常獨特的應(yīng)用價值，而影視動畫音樂也成為動畫藝術(shù)中最為重要的藝術(shù)表現(xiàn)要素之一。民族音樂在影視動畫中的應(yīng)用主要體現(xiàn)在以下幾個方面。

(一)對影視動畫主題的進一步深化。任何一部優(yōu)秀的影視動畫作品都不是憑空出現(xiàn)的，它往往是向觀眾傳達一些信息，有自己的表達主題。而主題的深淺、產(chǎn)生的共鳴效應(yīng)對觀眾評級影視動畫作品有很大的影響，如果主題非常引人深思、發(fā)人深省，那么這樣的影視動畫作品往往是比較成功的，所以如果能夠進一步深化影視動畫作品的主題傳達，那么就會提高其質(zhì)量和影響力。音樂在揭示、深化影視動畫作品方面有非常顯著的效果，視覺、聽覺相統(tǒng)一能夠更好地引起人們的代入感與思考，給他們的心靈帶來沖擊。民族音樂往往可以營造出濃厚的民族氣息，從而激發(fā)觀眾的民族情感、民族情懷。而音樂主要是利用主題歌曲和演奏樂器兩個方面對影視動畫作品的主題進行深化。比如，在著名的影視動畫作品《梁山伯與祝英臺》中，何占豪、陳鋼創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！肪秃芎玫貙崿F(xiàn)了利用音樂深化作品主題的目標(biāo)。在這首以越劇題材創(chuàng)作的作品中，雖然是典型的西洋樂器小提琴協(xié)奏曲，但把大量的民族音樂元素和表現(xiàn)手法、樂器融入其中，對人物形象進行了完美的塑造刻畫，在不同的故事情節(jié)使用不同的音樂節(jié)奏和演奏，有效地貼合了故事線，深化了作品主題，引人動容。

(二)渲染氛圍，創(chuàng)造藝術(shù)氣氛。畫面具有敘事性，音樂有情緒的表達，把音樂、音效與畫面有機整合就創(chuàng)造出了現(xiàn)代影視動畫作品，把這兩個組成因素統(tǒng)一協(xié)調(diào)起來，就能夠加強觀眾對于作品主題的理解。而如果利用音樂實現(xiàn)對畫面的控制，就可以有效地對環(huán)境、心理、情感、行為進行渲染，讓人物更加豐滿真實。對于不同性質(zhì)的影視動畫作品也應(yīng)該選擇不同類型的民族音樂。對于歡快的、幽默的影視動畫作品，就應(yīng)該選擇具有歡快特點的民族音樂。比如，在對《阿凡提的故事》這一影視作品選擇民族音樂作品時，就應(yīng)該選擇鼓類樂器，給觀眾營造出一種濃郁的民族風(fēng)格和獨特的意境，幫助觀眾深切地感受一下異域風(fēng)情的特點。而對于表達文化的影視作品，例如《山水情》等，就應(yīng)該選擇那種端莊、大氣的民族音樂，讓人肅然起敬，表達我國寫意山水與古琴意境完美結(jié)合的特點。在近年頗有影響力的國風(fēng)系列動畫片《相思》中，傳統(tǒng)音樂的運用將江南的人文、情懷、唯美一一體現(xiàn)，在年輕人中引起了對于國風(fēng)文化的一種重新認(rèn)識。

(三)讓人物形象更為鮮明。雖然大多數(shù)影視動畫作品中的人物是虛構(gòu)的，不是真人，但是也應(yīng)該盡可能地讓人物形象更為鮮明，這樣才能增加觀眾的代入感，隨著人物的喜怒哀樂去感受故事線條，引起內(nèi)心的共鳴。在影視動畫中，往往需要對人物進行加工、修飾、刻畫，讓他們的動機、行為顯得更為合理和逼真，但是無論做出怎么樣的努力，許多動畫中虛構(gòu)的人物永遠(yuǎn)與真人有較大的差距，例如三維技術(shù)表現(xiàn)的角色，或者卡通化了的角色。把民族音樂應(yīng)用到影視動畫作品中，可以讓人們透過這些虛假的動畫人物去感悟人物所表達的情感、傳達的信息，從而發(fā)揮出影視動畫作品中每一個角色設(shè)定應(yīng)有的價值。音樂能夠利用它本身含有的音樂元素來傳達人物的情感和思想，讓這些看不到、摸不著的角色內(nèi)在價值得以體現(xiàn)出來，并且讓觀眾深切的感同身受，隨著故事中角色悲從心來或者喜極而泣。雖然人們常說“眼見為實、耳聽為虛”，但是這種觀點在影視動畫作品中似乎并不適用，因為很多信息都是靠觀眾的耳朵獲取的，觀眾從這些動畫中是很難獲得這些信息的，所以這就體現(xiàn)出民族音樂的作用。這也是為什么雖然許多角色明明是虛構(gòu)的，但人們一樣將它牢牢的記在心中，在許多地方談及他們，引用他們的語言，講訴他們的行為，好像他們真的存在一樣。

(四)對劇情產(chǎn)生推動作用。在民族題材的影視動畫作品中，導(dǎo)演組也往往會很自然地想到應(yīng)用民族音樂來提高影視動畫作品的吸引力和價值，動畫作品與一般的真人影視作品有相同的功能，讓觀眾都可以從這些作品中讀出一些信息，讓人們獲得生活的感悟。對劇情的表現(xiàn)是評價一部影視動畫作品質(zhì)量的重要因素之一，有的影視動畫作品所創(chuàng)造的故事情節(jié)扣人心弦，讓觀者意猶未盡;而有的作品雖然有太多的特效，有太多的后期宣發(fā)，但卻仍然很難達到較好的效果，究其原因，對音樂的應(yīng)用技巧其實也占據(jù)很大一部分。音樂并不單是烘托氣氛，或者給人帶來一種什么樣的情感體驗，它還有推動情節(jié)發(fā)展的作用。好的影視動畫音樂，音樂一起，觀眾落淚，音樂再起，觀眾大笑，幫助導(dǎo)演將作品淋漓表達。比如，在傳統(tǒng)動畫《大鬧天宮》這部作品中，涉及到很多孫悟空與天神們斗法情節(jié)的描寫，而這些情節(jié)基本上都應(yīng)用到了中國戲曲中的鑼鼓樂和“流水”、“二六”、“快三眼”等節(jié)奏板式，對節(jié)奏的控制性非常好，與畫面的配合張弛有度，實現(xiàn)了對動作的完美貼合以及畫面的合理切換，同時還保證了音樂與畫面的統(tǒng)一協(xié)調(diào)性，這可以說是傳統(tǒng)民族音樂元素在影視動畫中的經(jīng)典案例。在近年票房大賣的國產(chǎn)動畫電影《大圣歸來》中，與《大鬧天空》橫跨了接近百年的時差，但對于傳統(tǒng)音樂元素的運用概念二者仍然有異曲同工之妙，將傳統(tǒng)文化的視聽語言結(jié)合上升到了新高度。

當(dāng)然，在當(dāng)下新媒體與新技術(shù)爆發(fā)的時代背景中，民族音樂元素不僅能夠應(yīng)用到影視動畫行業(yè)，同樣也可以應(yīng)用到游戲、聲音藝術(shù)等領(lǐng)域，所以民族音樂元素的生命力非常頑強，在不同的時代背景下有種很強的適應(yīng)性與延展性，研究價值非常可觀。

三、結(jié)語

一言以蔽之，民族音樂元素在影視動畫中的應(yīng)用非常重要，同時也是在促進我國影視動畫作品走向國際化的過程中需要重點關(guān)注的內(nèi)容，只有實現(xiàn)對民族音樂元素在影視動畫作品中運用自如，才可以最大程度地發(fā)揮它的作用，帶動影視動畫行業(yè)的發(fā)展。由此可知，《試論民族音樂元素在影視動畫中的應(yīng)用》這一課題具有重要的研究意義。