二胡狂想曲中技巧與情感的交互

郭瓊潔

（新鄉(xiāng)市群眾藝術(shù)館，河南 新鄉(xiāng) 453000）

王建民把近現(xiàn)代作曲技法與傳統(tǒng)民間音樂素材結(jié)合了起來,使其創(chuàng)作的二胡狂想曲具有鮮明的時代感、高超的技巧性和濃郁的民族風(fēng)格，結(jié)構(gòu)、形式、語言等綜合方面具有較強的藝術(shù)性，可以說,具代表性的這兩首作品為具有濃郁民族風(fēng)格的現(xiàn)代二胡曲的創(chuàng)作開辟了一條新路。他的二胡狂想曲會使人聽來有種新鮮、驚奇之感，便是由于他敢于大膽地嘗試，敢于把西方現(xiàn)代作曲技法運用到二胡創(chuàng)作中，同時又不失二胡原有的民族特色?？梢詮乃亩裣肭懈惺艿絺鹘y(tǒng)的民族特色和濃濃的時代氣息。

“狂想曲”這一體裁本身就具有較強的炫技特征。《第二二胡狂想曲》在一種堅忍不拔、樂觀向上的精神中，透露出鮮明的時代氣息，抒發(fā)了作者內(nèi)心對祖國美好河山的謳歌與贊美。如歌的旋律成為音樂語言的主要表現(xiàn)手段，從而營造出一種帶有特殊意境的民族風(fēng)格，既別有風(fēng)味，又耐人尋味，在調(diào)性上，作者做到了偏離與回歸的完美統(tǒng)一，并且讓濃郁的民族情融入了時代的新意。

在《第二二胡狂想曲》引子后的慢板好似帶著沉重的步伐引出主題，鋼琴隱隱的跟著二胡旋律推進。接著出現(xiàn)了漸進的情緒，音域開始出現(xiàn)在高把位，慢慢的旋律開始跳躍起來。手法上開始花俏，即調(diào)皮又不失穩(wěn)重，之后出現(xiàn)了二胡不常出現(xiàn)的降E調(diào)的激昂旋律，大量運用了帶有民族特色的歌唱性旋律，旋律與情感的交融，達到充滿神韻的藝術(shù)境界。長線條的悠長旋律之后又開始了短促緊張的技巧性樂段。終于進入悠揚的慢板，旋律優(yōu)美流暢、委婉柔美，濃郁的湖南民間音樂花鼓戲的素材經(jīng)由不斷的變奏，轉(zhuǎn)調(diào)，作為音調(diào)發(fā)展的主軸.曲調(diào)自然的溶入其中，以簡單的技法突出音樂的簡潔動人。最后結(jié)尾處的激烈快板非?？简炑葑嗾叩哪芰?，我也采用了非傳統(tǒng)的演奏指法及把位。雖然開始會覺得有些吃力，它要求的演奏技巧很高，但這部作品的確很鍛煉演奏者。

《第三二胡狂想曲》這首作品以新疆地區(qū)民間音樂為素材，溶進各種樂曲的散板樂段，以極富新疆韻味的音調(diào)開篇，經(jīng)過伴奏聲部的襯托，旋律游走開始了行板樂段的音樂，附點音型極富新疆韻味又賦予音樂以蓬勃向上的動力感，委婉而不失彈性。旋律由短小的動機組成，音樂逐漸變得激越而流暢。慢起自由的連接段，旋律清新、活潑、延續(xù)前樂段富有昂揚情緒的節(jié)奏型，中段的就有一句運用了快速連頓弓、敲擊弓、以及撥弦與擊弓連用等，即左手在輪指撥弦的同時，在每一小節(jié)的后半拍，右手都要刻意地去敲擊一下琴筒，從而產(chǎn)生一種“自帶伴奏”“邊彈邊奏”的新鮮感引領(lǐng)二胡進入第一個華彩炫技段。這些技巧大大豐富了二胡的表現(xiàn)力，無論在聽覺上還是在視覺上，都給人以不同的全新感受。在接下來的快板樂段的音樂中運用了二胡的碎弓，營造出快速奔走的音流，是這部作品中最為綿長的段落。樂段中調(diào)性轉(zhuǎn)換豐富但過渡自然流暢，旋律線條多變，或歡快、或奔放、或抒情、或激躍，音樂一波三折、回味悠長，狂想曲的特點被充分展現(xiàn)。華彩段之后的慢板樂段在酷似駝鈴單調(diào)的伴奏聲中以“回憶”的意境展開，讓先前激烈的音響進入到一個相對寧靜的氛圍，不但形成對比也使聽者得以沉思，從胡琴中流淌出來繁榮音符慢慢聚于指尖，發(fā)于琴弦，散于樂句的呼吸中，好似一首情歌，訴說著對遠方的親人的思念。最后一段急板，速度同樣也達到了近每分鐘180拍的急速。在這段十六分音符中，出現(xiàn)了大量的模進音型和琶音，尤其是全曲最后那兩句的琶音和八度大跳音型，在練習(xí)時要特別注意左手換把的敏捷和不留痕跡，以及大跳把時音準(zhǔn)的把握。

王建民的二胡狂想曲將中西弦樂器的演奏技巧有機地結(jié)合了起來，豐富了二胡的演奏技巧、拓寬了二胡表現(xiàn)手段，在他筆下民樂作品在表現(xiàn)時代感和民族情的同時也展現(xiàn)了極高的技巧性。有了技巧性，加上情感的正確抒發(fā)與表達才能更加豐富音樂的表現(xiàn)力。同時在這兩部狂想曲中作者注意了作品的旋律美感和歌唱性，加入具有鮮明地方特色的音樂音調(diào)素材，同作曲技法進行了重新的整合，在展現(xiàn)傳統(tǒng)技法的同時也挖掘了二胡炫技性的演奏特點，給演奏者提供了充分施展技藝的空間。

可以說，這兩首樂曲使更多的演奏者開始思考演奏技巧與音樂情感表達的交互問題，開始強調(diào)歌唱性與手指間的處理關(guān)系問題，也開始思考如何才能更好的演奏二胡這一傳統(tǒng)樂器，如何很好的表現(xiàn)樂曲的張力，對未來二胡演奏者更好的處理近現(xiàn)代作品提供寶貴的演奏經(jīng)歷，讓民族樂器不止局限于民歌小調(diào)，更開闊的創(chuàng)作及演奏空間在等著我們。