陳蕾 董宸

摘要：20世紀(jì)70年代默里·舍費(fèi)爾（R. Murray Schafer）教授提出有關(guān)“聲景”（Soundscape）的藝術(shù)理念，該理念從審美的角度設(shè)計(jì)聲音素材來進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。本文通過闡述“聲景”藝術(shù)的理念，探討“聲景”藝術(shù)的藝術(shù)特征，完成關(guān)于“聲景”藝術(shù)的思考來體現(xiàn)這種藝術(shù)的社會(huì)與文化價(jià)值。

關(guān)鍵詞：聲景? ?藝術(shù)特征? ?藝術(shù)創(chuàng)新

中圖分類號：J0-05? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2019）04-0176-02

“聲景”（Soundscape）這一概念最早是由加拿大聲音學(xué)家、環(huán)境學(xué)家默里·舍費(fèi)爾（R. Murray Schafer）教授于1977年出版的《世界的音調(diào)》一書中提出的，“聲景”一詞，來源于“視覺的風(fēng)景”（Landscape），意為“聲音景觀”，即聽到聲音，在意識中就會(huì)出現(xiàn)相應(yīng)的景觀。

一、何為聲景

視覺和聽覺是人類獲得信息的主要渠道，也是認(rèn)知世界的基礎(chǔ)，人類獲得的95%以上的信息是通過視覺系統(tǒng)和聽覺系統(tǒng)完成的，視覺占85%，聽覺占10%，人類往往對眼睛獲得的信息記憶更深而忽略耳朵聽到的聲音。早期“聲景”概念的提出，目的是把“聲音”這種無形的信息元素置于自然、人文和科技的環(huán)境中對其構(gòu)成、影響力進(jìn)行分析。默里·舍費(fèi)爾提出這一概念是基于“自然為上”的理念，其目的是在人類群體和聲音環(huán)境之間找到生態(tài)平衡，保護(hù)正在消失的聲音和聲音環(huán)境，進(jìn)而保護(hù)人類生存的環(huán)境。

“聲景”屬于聲學(xué)的研究范疇，同時(shí)也被一些建筑師運(yùn)用在景觀設(shè)計(jì)中，在中國古典園林設(shè)計(jì)中尤為突出。我國自古便有利用聲音激發(fā)審美客體關(guān)于意境瞎想的先例，如南北朝詩人王籍所吟“蟬噪林逾靜，鳥鳴山更幽”，就是通過蟬鳴和鳥鳴來突出山林環(huán)境的寧靜幽深。在中國古典園林的設(shè)計(jì)中，這樣的聲景有許多，比如風(fēng)聲與植物造型形成的聲景，流水聲與涼亭形成的聲景等。聲景在中國古典園林中能夠帶來聽覺的美感，補(bǔ)充視覺體驗(yàn)，拓展空間深度。

默里·舍費(fèi)爾教授在加拿大西蒙·弗雷澤大學(xué)（Simon Fraser University）發(fā)起了一個(gè)名為“世界聲景項(xiàng)目”（World Soundscape Project）的世界性研究項(xiàng)目，是最早出現(xiàn)的關(guān)于聲景的研究項(xiàng)目，該項(xiàng)目發(fā)起了關(guān)于現(xiàn)代音響生態(tài)學(xué)的研究，其最終目的是從音響生態(tài)學(xué)的角度找出能夠平衡人類群落和聲音環(huán)境之間的聲景。這個(gè)項(xiàng)目的實(shí)際操作方法是開展關(guān)于聲音景觀和噪聲污染的教育以及整理世界范圍內(nèi)的聲景和收錄瀕臨消失的聲音和聲音環(huán)境。這項(xiàng)關(guān)于聲音景觀的研究內(nèi)容在加拿大乃至歐洲的學(xué)術(shù)圈引起了不小的轟動(dòng)，更吸引了更多的作曲家和環(huán)境學(xué)家加入進(jìn)來。

二、“聲景”的藝術(shù)特征

（一）聲音景觀的藝術(shù)化前提

聲音景觀作為一種藝術(shù)形式，其藝術(shù)理念是利用經(jīng)過設(shè)計(jì)的聲音創(chuàng)造景象。視覺和聽覺有著交互作用，視覺、聽覺等多種人類感覺系統(tǒng)總是共同作用于人類復(fù)雜的日常生活，視覺系統(tǒng)提供空間信息，聽覺系統(tǒng)填補(bǔ)視野之外的空白。當(dāng)人類從聽覺獲得聲音信息的同時(shí)，大腦會(huì)想象聲音信息所帶來的視覺形象。聲景作品的藝術(shù)性體現(xiàn)在與聲音環(huán)境的聯(lián)系上，當(dāng)聲音信息以不同的方式組合在一起時(shí)會(huì)產(chǎn)生超越原本聲音信息的內(nèi)容。而聲景作品的創(chuàng)作前提是以藝術(shù)審美的角度審視聲音素材，將它們整理成藝術(shù)作品讓聽眾體驗(yàn)聲音的美感，使得聽眾感受到這種聲音帶給人類的美。

（二）聲音景觀的藝術(shù)化要素

默里·舍費(fèi)爾教授提出“聲景藝術(shù)”有三點(diǎn)構(gòu)成要素：主旨聲音（Keynote Sound）、聲音信號（Sound Signals）、聲音標(biāo)記（Soundmark），這三個(gè)要素支撐了聲景作品的藝術(shù)內(nèi)涵與情感表達(dá)。

1.主旨聲音

主旨聲音是一部作品中最重要的聲音元素，在聲景作品中主旨聲音通常指揭示特定空間特征的背景聲音，這類聲音在自然環(huán)境中通常指風(fēng)聲、流水聲、鳥鳴、動(dòng)物的叫聲等，在城市環(huán)境中通常指汽車引擎聲、工地施工的聲音等。主旨聲音會(huì)無意識地被傾聽，它們雖然是無意中被聽到的，但是不能被忽視，主旨聲音像美術(shù)作品中的底色一樣對觀賞者的行為和情緒具有深層的影響。

2.聲音信號

聲音信號通常作為前景聲出現(xiàn)，要被刻意傾聽。這類聲音在聽覺上具有警示作用，比如鈴聲、汽笛聲、號角聲和警報(bào)聲，它們能夠傳達(dá)更為復(fù)雜的信息。

3.聲音標(biāo)記

聲音標(biāo)記指某一地區(qū)中最具有代表性的聲音，這類聲音能夠確定特殊的地理位置，就像地標(biāo)一樣具有不可替代的特性。聲音標(biāo)記的獨(dú)特性能夠提醒聽眾身處在這個(gè)區(qū)域之中。

三、聲音景觀的藝術(shù)化創(chuàng)新

（一）音樂藝術(shù)中的創(chuàng)新

聲音景觀作為一種藝術(shù)形式出現(xiàn)，源自作曲家對于聲音本質(zhì)的探索，而音樂是聲音的藝術(shù)，聲音是組成音樂的基本要素之一。

1.在電子音樂中的創(chuàng)新

在音樂領(lǐng)域的發(fā)展中，聲景藝術(shù)與電子音樂的發(fā)展幾乎是同步的，不少電子音樂作曲家都創(chuàng)作過聲景作品，使得聲景藝術(shù)被更多人接受。一些著名的電子音樂作曲家在聲景作品的創(chuàng)作中融入音樂創(chuàng)作的思維和作曲的理念，使得聲景藝術(shù)更具有欣賞性。在聲景作品中使用經(jīng)過處理的聲音，不僅豐富了聲音素材，還使得聲景作品更具有可聽性。

加拿大作曲家巴里·特盧克斯（Barry Truax）在1978年出版了《原音生態(tài)學(xué)手冊》（Handbook for Acoustic Ecology），這部作品中收錄了一些具有代表性的聲音素材，可以讓讀者直觀地從聽覺上理解“聲音景觀”這種藝術(shù)形式。德國作曲家希爾德加德·維斯特坎普（Hildegard Westerkamp）在1989年出版了聲景唱片《沙灘漫步組曲》（Kits Beach Soundwalk），這張唱片中的作品調(diào)動(dòng)了聽眾的聽覺經(jīng)驗(yàn)，所達(dá)到的音響效果和人耳平日聽到的聲音有所對比。

噪音音樂也在電子音樂的范疇之中，而噪音音樂無論從音樂美學(xué)還是創(chuàng)作技法上都與聲景音樂有著密不可分的聯(lián)系。在“噪音音樂”中，“噪音”并不是不必要的或者負(fù)面的聲音，而是一部音樂作品的“聲音組成部分”，通過這些聲音來構(gòu)建所需要的聲音景觀，進(jìn)而獲得人們的關(guān)注。

2.在流行音樂中的創(chuàng)新

隨著時(shí)代的發(fā)展和人們對于感官刺激的追求，流行音樂呈多元化發(fā)展，越來越多的聲音元素被運(yùn)用在流行音樂的作品中。使用頻率最高的聲音元素是人聲的念白，短則幾句話的旁白，長則長達(dá)半首歌的創(chuàng)作闡述。無論哪種人聲的出現(xiàn)都是為了更好地貼近歌曲所要表達(dá)的意境，而表達(dá)歌曲意境最好的方式就是直接使用環(huán)境聲烘托氣氛。比如在英國創(chuàng)作歌手MIKA的作品《Rain》的結(jié)尾就是用了真實(shí)的雨滴聲音來創(chuàng)造聲音景觀。

（二）電影藝術(shù)中的創(chuàng)新

電影是以“再現(xiàn)”為創(chuàng)作目的的藝術(shù)形式，真實(shí)的影像和聲音是能夠最大程度上還原時(shí)空的元素。聲景藝術(shù)的聲音素材中大量使用未經(jīng)過處理的自然聲音，這類聲音運(yùn)用在電影中可以極大程度上還原特定空間的聲場。

1.描述環(huán)境

聲景藝術(shù)中的主旨聲音多數(shù)是未經(jīng)處理的自然聲音，這類聲音作為襯托的背景聲音對于環(huán)境具有明確的指向作用，這類聲音在電影中能夠提高環(huán)境的存在感，加深觀眾身臨其境的觀影體驗(yàn)。而聲景藝術(shù)中的聲音標(biāo)記有著明確指示某一地域特征的作用，聲音標(biāo)記代表著該區(qū)域中最具有特色的聲音，例如聽到號角的聲音，就會(huì)聯(lián)想到原始部落，這也使得聲景藝術(shù)中的聲音元素成為電影聲音的重要元素之一。

2.補(bǔ)充視覺空間

聲景藝術(shù)強(qiáng)調(diào)聲音作為環(huán)境的主體，用聲音填充立體空間。電影所能展現(xiàn)的視覺空間是鏡頭內(nèi)的二維世界，但是能夠展現(xiàn)更廣的三維聽覺空間。比如一個(gè)主角特寫鏡頭，觀眾只能從這個(gè)鏡頭看到主角的面部活動(dòng)，但是卻不清楚主角所處的環(huán)境，但是有了聲音的補(bǔ)充，我們就知道主角是身處大風(fēng)呼嘯的山谷中還是淙淙流水的小溪旁。聲音給觀眾帶來全方位的聲音景觀的想象空間。

（三）裝置藝術(shù)中的創(chuàng)新

聲音景觀藝術(shù)中的聲音是經(jīng)過設(shè)計(jì)的聲音這使得聲景藝術(shù)更具有包容性和可能性。由于裝置藝術(shù)需要在特定的時(shí)空環(huán)境里展示精神文化的藝術(shù)形態(tài)，觀眾需要置身其中，所以在裝置藝術(shù)中加入聲音景觀的元素，就能夠讓觀眾獲得視覺和聽覺雙重的藝術(shù)感官效果。

著名的裝置藝術(shù)“The morning line”在2011年維也納黑山廣場展出，該裝置藝術(shù)與聲音景觀藝術(shù)相結(jié)合，聲音設(shè)計(jì)方面有47支音響構(gòu)成，從裝置的不同角度制造音響效果，給觀眾帶來全方位的感官刺激。

四、結(jié)語

聲音景觀以藝術(shù)的形式在短短的40多年間得以迅速發(fā)展，不斷涌現(xiàn)出各種藝術(shù)形態(tài)的作品，這些作品喚起人們對生存環(huán)境中聲音元素的重視，以構(gòu)建和諧的社會(huì)生態(tài)。隨著藝術(shù)家們對聲景藝術(shù)的不斷探索與嘗試，更多內(nèi)涵、更多形式的聲景作品被創(chuàng)作出來。聲景作品從審美和人文的角度探討環(huán)境中的聲音，研究人與環(huán)境的關(guān)系，這些自然環(huán)境和人文環(huán)境中的聲音應(yīng)當(dāng)作為遺產(chǎn)被保護(hù)與記錄。

參考文獻(xiàn)：

[1]Schafer，R Murray. （1977）. The Tuning of the World. Random House， New York

Truax， B. （1978）， The World Soundscape Projects Handbook for Acoustic Ecology. A.R.C. Publications. Vancouver.

[2]Hegarty， P. （2007）. Noise/Music， New York & London， The Continuum International Publishing Group Inc / Ltd.