肖揚(yáng)

摘要：文人畫亦稱“士夫畫”，中國(guó)畫的一種，泛指中國(guó)封建社會(huì)中文人、士大夫所作之畫。以別于民間畫工和宮廷畫院職業(yè)畫家的繪畫，北宋蘇軾提出“士夫畫”，明代董其昌稱道“文人之畫”，以唐代王維為其創(chuàng)始者，并目為南宗之祖（參見“南北宗”）。他們標(biāo)舉“士氣”、“逸品”，崇尚品藻，講求筆墨情趣，脫略形似，強(qiáng)調(diào)神韻，很重視文學(xué)、書法修養(yǎng)和畫中意境的締造。本文主要分析文人畫的內(nèi)涵、藝術(shù)特征、題材。

關(guān)鍵詞：文人畫;中國(guó)畫;士夫畫

唐代張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》曾說：“自古善畫者，莫非衣冠貴胃，逸士高人，非閭閻之所能為也?！贝苏f影響甚久。通?！拔娜水嫛倍嗳〔挠谏剿⒒B、梅蘭竹菊和木石等，借以發(fā)抒“性靈”或個(gè)人抱負(fù)，間亦寓有對(duì)民族壓迫或?qū)Ω嗾蔚膽崙恐椤Ｋ麄儤?biāo)舉“士氣”、“逸品”，崇尚品藻，講求筆墨情趣，脫略形似，強(qiáng)調(diào)神韻，很重視文學(xué)、書法修養(yǎng)和畫中意境的締造。歷代文人畫對(duì)中國(guó)畫的美學(xué)思想以及對(duì)水墨、寫意畫等技法的發(fā)展，都有相當(dāng)大的影響。

文人畫是畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想的繪畫。它不與中國(guó)畫三門：山水、花鳥、人物并列，也不在技法上與工、寫有所區(qū)分。他是中國(guó)繪畫大范圍中山水也好，花鳥也好，人物也好的一個(gè)交集。說明了文人畫所具有的文學(xué)性、哲學(xué)性、抒情性。在傳統(tǒng)繪畫里它特有的”雅“與工匠畫和院體畫所區(qū)別，獨(dú)樹一幟。

談起中國(guó)古代文人畫，目前在我國(guó)探討的比較多的問題，為文人畫中的“書畫一律”之觀點(diǎn)，以及中國(guó)文人畫與西方繪畫之比較較為常見。中國(guó)文人畫中的“書畫一律”，從字面上解析，可以簡(jiǎn)單的解答為，“書”即書法，是指書法與繪畫的關(guān)系是相通的，“書畫一律”主要是指書法與繪畫表達(dá)藝術(shù)家的內(nèi)心情感上能產(chǎn)生共鳴，是一致的。古人很早就提出了“書畫同源”的觀點(diǎn)，認(rèn)為中國(guó)書法與繪畫的起源是一樣的，“書畫同源”也為中國(guó)文人畫中關(guān)于書畫一律觀點(diǎn)奠定了理論依據(jù)。文人畫即文人的繪畫，最早，文人畫被稱為“士夫畫”，它是中國(guó)繪畫的一個(gè)種類，也是一個(gè)比較獨(dú)特的存在，它有別于傳統(tǒng)的山水畫，花鳥畫人物畫，它有著自己獨(dú)具特色的風(fēng)格樣式或風(fēng)格體系，及其注重畫家自身的筆墨趣味，不追求繪畫的形式，同時(shí)也沿襲了我國(guó)古代詩、書、畫、印一體的特點(diǎn)。最早提出“士夫畫”這個(gè)詞的正是北宋的蘇軾，到了元初，趙孟頫等人開始使用“士夫畫”的這個(gè)概念，且文人畫畫家的身份多為文人士大夫，到了明代晚期時(shí)，著名的書畫理論家，董其昌則更進(jìn)一步提出了“文人之畫”的概念，他以“南北分宗說”為基礎(chǔ)，認(rèn)為文人畫就是南宗畫。

文人畫是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫的重要風(fēng)格流派，畫中帶有文人情趣，畫外流露著文人思想。它是我國(guó)具有較深厚、較全面文化修養(yǎng)的文人士大夫的繪畫，重視筆墨趣味，體現(xiàn)文人情趣，詩書畫印結(jié)合，以詩入畫、以書法入畫。文人畫所具有的文學(xué)性、哲學(xué)性、抒情性，與工匠畫和院體畫所區(qū)別，獨(dú)樹一幟。的確，它與民間繪畫、宮廷繪畫和專業(yè)畫家的繪畫都有明顯的不同，所體現(xiàn)的審美追求，最為充分地表現(xiàn)出了我國(guó)繪畫重主觀意念、重表現(xiàn)、重寫意的美學(xué)思想。

在中國(guó)畫中，畫家通過描寫對(duì)象來達(dá)到“緣物寄情”的目的，把對(duì)象之形神與畫家之性情內(nèi)在地結(jié)合起來，從而達(dá)到“天人合一”的理想境界。另外，中國(guó)畫還特別提出了人品的重要性，認(rèn)為“人品第一，畫品第二”，“人品不高，畫品亦不高”，就是說，只有品德高尚的人才能畫出高雅純正的作品來，才能受到后人的喜愛，相反，人品低劣的人縱有高超的技藝也為人唾棄，如蔡京、秦檜、張瑞圖等人的作品就為仁人志士所不齒，而顏真卿、岳飛、八大山人、梅蘭芳、齊白石等因其德藝雙馨而被廣為傳頌，成為民族的自豪。所以，文以載道，內(nèi)蘊(yùn)著德行、學(xué)識(shí)、修養(yǎng)的中國(guó)畫，對(duì)于精神意蘊(yùn)的追求勝過了技法的追求，追求的是“真、善、美”的完美統(tǒng)一。

文人畫重意。杜甫講“意匠慘淡經(jīng)營(yíng)中”匠心獨(dú)運(yùn)，可回味無窮。倪贊道”畫者不過意筆草草，不求形似，聊以自娛，寫胸中逸氣耳”。文人畫重簡(jiǎn)，無干的皆可簡(jiǎn)，甚至簡(jiǎn)到“零”，“零”既是白既是空?！坝?jì)白當(dāng)黑”，空、白是為了“多”，為了“夠”，為了滿足，空白能給人以無盡深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)的的感受，似”此時(shí)無聲勝有聲”。文人畫重書，張延遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中說”夫骨氣形似皆本于立意而歸乎用筆，故能書者皆能畫”。趙孟頫詩云：”石如飛白木如籀，寫竹還需八法通，若也有人能會(huì)此，須知書畫本來同”?？戮潘颊摦嬛瘛睂懼駰U用篆法，枝用草書法，寫葉用八分法或用魯公撇筆法，木石用折釵股，屋漏痕之遺意”。文人畫重墨趣，運(yùn)用墨干濕濃淡渾厚蒼潤(rùn)的微妙變化，以單純的墨彩概括絢麗的自然。

這些在繪畫作品當(dāng)中表現(xiàn)出來的特有的強(qiáng)烈的主觀意識(shí)，都是文人畫的精髓。

傳統(tǒng)文人畫作為一個(gè)繪畫門類、一種表現(xiàn)方法，是民族繪畫遺產(chǎn)中珍貴的一部分，它所包含的美學(xué)內(nèi)容具有永久的藝術(shù)魅力，召喚人們重新審視文人畫的意義。

從表層看：文人畫以文化修養(yǎng)較高的文人為創(chuàng)作主體;以詩書畫印等藝術(shù)形式相結(jié)合為形式;其發(fā)展前期主要以山水為創(chuàng)作對(duì)象，后期加入并凸顯了“四君子”。 從深層看：不求形似，只求神韻，有的甚至與實(shí)物相去甚遠(yuǎn)正因此含有象征意義;是文人借以抒情、言志的手段;所抒情多為胸中郁結(jié)之憤慨，所言志多為表現(xiàn)自己的高尚氣節(jié)文人畫在題材選取上有趨同傾向，即山水、花鳥、尤其梅蘭竹菊等成為傳統(tǒng)的表現(xiàn)題材。士大夫是中國(guó)社會(huì)特有的產(chǎn)物，文人畫則是士大夫階層特有的產(chǎn)物，其題材、內(nèi)涵皆由彼生。