中國(guó)抗戰(zhàn)時(shí)期藝術(shù)歌曲創(chuàng)作特征之我見

【摘要】中國(guó)的抗日戰(zhàn)爭(zhēng)使我們中華民族迎來了歷史性挑戰(zhàn)，這個(gè)年代，藝術(shù)歌曲治愈心靈、振奮人心的歷史意義是不容忽視的?？箲?zhàn)時(shí)期的藝術(shù)歌曲，彰顯了它獨(dú)特的藝術(shù)特性并發(fā)揮其價(jià)值功能，同時(shí)融合了現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作思想，也使中國(guó)藝術(shù)歌曲進(jìn)入了新的領(lǐng)域，其創(chuàng)作手法和美學(xué)觀念在一定意義上推動(dòng)了中國(guó)音樂的發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】抗戰(zhàn)時(shí)期;藝術(shù)歌曲;創(chuàng)作特征

【中圖分類號(hào)】J614? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

一、中國(guó)藝術(shù)歌曲源起

中國(guó)藝術(shù)歌曲的初創(chuàng)始于新文化運(yùn)動(dòng)之后，在“洋為中用”思潮的時(shí)代背景下興起。這時(shí)中國(guó)的先進(jìn)知識(shí)分子到西方國(guó)家進(jìn)行學(xué)習(xí)，將西方的作曲技法、音樂理論及西方音樂文化漸漸傳入中國(guó)，并將中國(guó)文化元素與西方作曲技法相結(jié)合。中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作初期的代表人物是蕭友梅、青主、趙元任等，他們都有到西方學(xué)習(xí)的經(jīng)歷，也正因如此，中國(guó)藝術(shù)歌曲從此走上借鑒、吸收西方作曲技法而服務(wù)于中國(guó)藝術(shù)歌曲的道路，并嘗試著以中國(guó)詩(shī)詞為歌詞，編配以豐富的和聲織體，將旋律音調(diào)與漢語(yǔ)言詩(shī)詞相結(jié)合，逐步形成了中國(guó)藝術(shù)歌曲的雛形。如蕭友梅于1922年寫的作品《問》，選取易韋齋的詩(shī)詞作為歌詞，音樂旋律方面將西方作曲技法與中國(guó)元素相融合，詞曲結(jié)合緊密，曲式結(jié)構(gòu)靈活，表達(dá)了作者對(duì)內(nèi)憂外患、時(shí)局混亂、憂國(guó)憂民的心聲，是當(dāng)時(shí)極具影響的藝術(shù)歌曲。

二、中國(guó)藝術(shù)歌曲文化性質(zhì)

隨著“西體中用”思潮的興起，中國(guó)藝術(shù)歌曲在經(jīng)過蕭友梅、青主、趙元任等人的嘗試與發(fā)展后，成功將西方的作曲技法及音樂理論引進(jìn)國(guó)內(nèi)，逐漸形成了具有中國(guó)特色的藝術(shù)歌曲，具備了中國(guó)美學(xué)與西方美學(xué)相融合的文化內(nèi)涵。從選詞方面來看，作曲家都選取了中國(guó)古詩(shī)詞及現(xiàn)代文學(xué)詩(shī)詞作為歌詞，具有語(yǔ)言簡(jiǎn)練、詩(shī)詞押韻的特點(diǎn)，文字天然地符合了音樂的韻律特質(zhì)，詩(shī)詞中體現(xiàn)了中國(guó)民族語(yǔ)言、民族氣質(zhì)、民族情感，也展示了意境深遠(yuǎn)、聲色雙繪的中國(guó)美學(xué)風(fēng)范。從音樂上來看，作曲家借鑒西方的作曲技法，旋律與和聲逐漸豐富，注重音樂與詩(shī)詞并重，旋律與中國(guó)語(yǔ)言交相輝映，以展現(xiàn)我國(guó)五聲調(diào)式的線性美。正因如此，才形成了中國(guó)美學(xué)文化和審美特質(zhì)的中國(guó)藝術(shù)歌曲。

三、抗戰(zhàn)時(shí)期藝術(shù)歌曲特征

如果說中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作初期是萌芽期，那么抗戰(zhàn)階段的中國(guó)藝術(shù)歌曲就是發(fā)展期，藝術(shù)歌曲因其曲高和寡的室內(nèi)性體裁以及題材的限制，同抗戰(zhàn)時(shí)期的群眾歌曲有一定的區(qū)別。群眾歌曲有著鮮明的抗戰(zhàn)主題，且有著廣泛的社會(huì)基礎(chǔ)，具有簡(jiǎn)單易唱、號(hào)召性強(qiáng)、群眾性的特點(diǎn)，成為抗戰(zhàn)時(shí)期的主流歌唱音樂，同時(shí)也成為宣傳抗戰(zhàn)主題的主要音樂工具。雖說抗戰(zhàn)時(shí)期的中國(guó)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作并非主流歌唱音樂，但卻得到了長(zhǎng)足的發(fā)展。

一方面是藝術(shù)性。中國(guó)藝術(shù)歌曲經(jīng)歷了萌芽期后，無(wú)論從題材的選擇上還是音樂創(chuàng)作上，都更加契合藝術(shù)歌曲的屬性，注重人聲與音樂的民族化發(fā)展，曲式結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，尊重其藝術(shù)性;另一方面是時(shí)代性。用一句老話總結(jié)就是時(shí)勢(shì)造英雄，這一階段造就了很多優(yōu)秀的作曲家，如黃自、陸華柏、賀綠汀等，他們的作品成為各類音樂會(huì)的經(jīng)典傳唱作品。由于時(shí)代原因，藝術(shù)歌曲在一時(shí)期受到了抗日救亡革命運(yùn)動(dòng)的影響，并與群眾歌曲有機(jī)結(jié)合，形成中國(guó)藝術(shù)歌曲獨(dú)特的藝術(shù)屬性。

四、抒情性藝術(shù)歌曲

這一類型的中國(guó)藝術(shù)歌曲同西方浪漫主義時(shí)期的作品一樣，注重發(fā)揮藝術(shù)歌曲的抒情性，刻畫人物的內(nèi)心世界，“詩(shī)”與“樂”的完美融合表達(dá)出作者的真情實(shí)感。抒情性藝術(shù)歌曲作為西方音樂的“舶來品”，創(chuàng)作上有機(jī)地借鑒與融合，在中國(guó)的發(fā)展可以說是非常出色的。但中國(guó)的抒情性藝術(shù)歌曲與西方藝術(shù)歌曲也有一定區(qū)別，從廣義上講，由于創(chuàng)作者本身就有民族情懷，這就決定創(chuàng)作者的作品風(fēng)格以及民族文化，中國(guó)抒情性藝術(shù)歌曲想追求一種真實(shí)美好、積極淳樸的狀態(tài)。這一時(shí)期的抒情性藝術(shù)歌曲以黃自的作品最為出色，在一定程度上影響并推動(dòng)中國(guó)藝術(shù)歌曲的發(fā)展，同時(shí)也為中國(guó)音樂的發(fā)展做出了杰出的貢獻(xiàn)。下文以黃自抒情性藝術(shù)歌曲作品為例，淺述抗戰(zhàn)時(shí)期抒情性藝術(shù)歌曲的一些特點(diǎn)。

黃自的藝術(shù)歌曲專輯《春思曲》中收錄了三首抒情性藝術(shù)歌曲，分別是《春思曲》《思鄉(xiāng)》和《玫瑰三愿》。此專輯創(chuàng)作于1932年，中國(guó)社會(huì)正處于動(dòng)蕩不安之時(shí)，淞滬會(huì)戰(zhàn)停戰(zhàn)后，這一時(shí)期成為中國(guó)抗日戰(zhàn)爭(zhēng)的起點(diǎn)階段。黃自創(chuàng)作的這三首藝術(shù)歌曲結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、線條清晰、層次分明，具有很高的藝術(shù)價(jià)值?！洞核记芬皂f翰章的詩(shī)詞作為歌詞，道出了少婦思念丈夫的心情，引發(fā)托物言志、思親情愫的事物入詩(shī)，表現(xiàn)出情感的跌宕起伏，同時(shí)也體現(xiàn)詩(shī)詞的抒情性。從音樂上分析，這首作品是三段體曲式的結(jié)構(gòu)，值得注意的是這首作品的拍子，使作品旋律富有動(dòng)感。前奏采用三連音的手法，從音樂上直接表達(dá)出主人公一種歸心似箭、焦躁不安的情緒。發(fā)展到中段，伴奏織體改為琶音音型，更加富有歌唱性和流動(dòng)性。到了后段，伴奏織體運(yùn)用得更為濃郁，同時(shí)力度加強(qiáng)、音域拓寬，結(jié)尾處從音樂上做到了首尾呼應(yīng)，伴奏音型又開始出現(xiàn)了主題旋律，增強(qiáng)了作品的抒發(fā)性。

五、現(xiàn)實(shí)性藝術(shù)歌曲

抗戰(zhàn)時(shí)期由于抗日救亡歌詠運(yùn)動(dòng)，群眾歌曲得到了蓬勃發(fā)展，藝術(shù)歌曲雖受自身屬性所限，但抗戰(zhàn)題材的藝術(shù)歌曲在這一時(shí)期，也迎合了當(dāng)時(shí)抗日救亡的主題，反映人民受壓迫的現(xiàn)實(shí)性藝術(shù)歌曲也煥發(fā)出勃勃生機(jī)，因其體現(xiàn)的藝術(shù)性和現(xiàn)實(shí)性，得到了許多人的喜歡和傳唱。現(xiàn)實(shí)性藝術(shù)歌曲在抗戰(zhàn)中也起到了很大的精神鼓舞作用，并發(fā)揮出自身的價(jià)值功能。這類題材的歌曲創(chuàng)作如陸華柏的《故鄉(xiāng)》、賀綠汀的《嘉陵江上》、張寒暉的《松花江上》等抗戰(zhàn)題材藝術(shù)歌曲，在當(dāng)時(shí)幾乎沒有人不會(huì)唱。

以歌曲《故鄉(xiāng)》為例，歌詞選自張帆的詞作，創(chuàng)作于1937年，正值抗日戰(zhàn)爭(zhēng)最艱難的時(shí)代。據(jù)了解，陸華柏在譜寫這首歌曲時(shí)，感情非常真摯，音樂旋律和伴奏織體同時(shí)涌上心頭，一氣呵成，甚至有的音符都是含著眼淚完成的。通過歌詞可以了解出民族危機(jī)深重、人民流離失所的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)，同時(shí)表達(dá)了詞作者對(duì)家鄉(xiāng)無(wú)盡的思念之情。再觀音樂，采用了單二部曲式結(jié)構(gòu)，陸華柏分別對(duì)這兩段進(jìn)行了獨(dú)到的藝術(shù)處理，此處筆者不再贅述曲式結(jié)構(gòu)。第一段，富有歌唱性的旋律將作者的思緒帶到了故鄉(xiāng)，伴奏以模仿性的復(fù)調(diào)手法及色彩性的和聲，描繪以前的故鄉(xiāng)是多么美好。第二段則形成鮮明對(duì)比，旋律變?yōu)楹吐曅≌{(diào)，增強(qiáng)了戲劇沖突，伴奏織體變?yōu)橹胶拖?，營(yíng)造出一種緊張不安、慷慨悲憤的音樂環(huán)境。

六、抗戰(zhàn)時(shí)期藝術(shù)歌曲時(shí)代意義

中國(guó)的抗日戰(zhàn)爭(zhēng)是我們中華民族迎來歷史性挑戰(zhàn)的時(shí)候，藝術(shù)歌曲同群眾歌曲一樣，發(fā)揮的治愈心靈、振奮人心的歷史意義是不容忽視的?？箲?zhàn)時(shí)期藝術(shù)歌曲的存在，具有了它獨(dú)特的價(jià)值意義，其融合了現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作思想，也使中國(guó)的藝術(shù)歌曲進(jìn)入了新的領(lǐng)域，創(chuàng)作手法和美學(xué)觀念在一定意義上推動(dòng)了中國(guó)音樂的發(fā)展。簡(jiǎn)言之，藝術(shù)歌曲的發(fā)展不應(yīng)當(dāng)是停滯不前的，應(yīng)以理性健康的民族文化情懷去豐富藝術(shù)歌曲的多樣性，尊重美學(xué)規(guī)范、文化屬性及創(chuàng)作規(guī)律，才會(huì)使中國(guó)藝術(shù)歌曲發(fā)揚(yáng)光大，屹立于世界的藝術(shù)歌曲之林。

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作者簡(jiǎn)介：高志民（1994—），男，漢族，內(nèi)蒙古錫林浩特人，河南大學(xué)音樂學(xué)院2017級(jí)碩士研究生，研究方向：聲樂教學(xué)與演唱。