滿族剪紙藝術(shù)和陶瓷藝術(shù)融合發(fā)展研究

許靜 韓相理 譚琢麒

摘 要：滿族剪紙藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)均是我國(guó)優(yōu)秀民俗文化的代表，具有極高的審美價(jià)值，同時(shí)又具有相對(duì)獨(dú)立的工藝技法與表現(xiàn)形式。滿族剪紙藝術(shù)手法為陶瓷藝術(shù)品的平面圖案和立體造型提供了豐富的靈感，陶瓷藝術(shù)也為滿族剪紙?zhí)峁┝素S富的素材。滿族剪紙工藝和陶瓷藝術(shù)的相互融合，可以有效促進(jìn)兩者的創(chuàng)新與發(fā)展。本文在對(duì)滿族剪紙工藝進(jìn)行概述的同時(shí)，全面分析了滿族剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)融合的可行性，并對(duì)滿族剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)的融合策略進(jìn)行了深入探討。

關(guān)鍵詞：剪紙藝術(shù);陶瓷藝術(shù);融合發(fā)展

中圖分類號(hào)：J528.1;J527? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? 文章編號(hào)：1673-2596（2019）04-0021-03

剪紙藝術(shù)和陶瓷藝術(shù)均是中國(guó)人民生活中非常普遍與活躍的藝術(shù)形式，都具有悠久的歷史，在群眾中有著深厚的基礎(chǔ)[1]。滿族剪紙工藝是我國(guó)剪紙藝術(shù)的重要組成部分，是滿族非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中優(yōu)秀的代表;陶瓷藝術(shù)在我國(guó)有著數(shù)千年的悠久歷史，是中華文化的瑰寶[2]。深入挖掘滿族剪紙工藝和陶瓷藝術(shù)兩者的獨(dú)特藝術(shù)元素，促使兩者的融合，取長(zhǎng)補(bǔ)短，使?jié)M族剪紙藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)都能得到長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展。滿族剪紙工藝能使陶瓷藝術(shù)圖案的內(nèi)涵與底蘊(yùn)更加深化，對(duì)陶瓷藝術(shù)的發(fā)展具有極大的促進(jìn)作用。陶瓷藝術(shù)同樣能成為滿族剪紙工藝創(chuàng)新的載體[3]。滿族剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)都屬于我國(guó)傳統(tǒng)手工藝范疇，剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)相互融合，兩種不同風(fēng)格的藝術(shù)相輔相成，相互扶持共同發(fā)展，會(huì)產(chǎn)生1+1>2的藝術(shù)效果。滿族剪紙工藝和陶瓷藝術(shù)相互滲透，在融合過程中不斷創(chuàng)新，促進(jìn)了傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。

一、滿族剪紙藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)融合的影響因素

（一）工藝方面的影響

繪畫、浮雕、鏤空等都是剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)融合點(diǎn)[4]。因?yàn)橥临|(zhì)中含有部分錳鐵質(zhì)、高鐵質(zhì)等元素，使陶瓷藝術(shù)品的表面出現(xiàn)色彩，之后人們嘗試各種方法為陶瓷添加更多色彩，然而受陶瓷屬性的影響，沒有達(dá)到預(yù)期目的。剪紙藝術(shù)是具有多元化圖案藝術(shù)，是通過點(diǎn)、線、面構(gòu)成，通過線條疏密、粗細(xì)等對(duì)剪紙空間感進(jìn)行表達(dá)，線條組合是影響剪紙工藝和陶瓷藝術(shù)融合的一大原因[5]。因?yàn)榧艏埦€條過密時(shí)，把剪紙貼到陶坯上，上釉色之后，揭掉剪紙釉色也會(huì)出現(xiàn)部分脫落，而線條疏空的剪紙會(huì)造成陶瓷出現(xiàn)大片胎色，這些都制約著剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)的融合。

（二）造型

造型是陶瓷藝術(shù)最重要的表現(xiàn)手段，碗、瓶、壺、盞、缸等都各有其造型，每一種造型又具有不同的特點(diǎn)，如瓶就包括直口長(zhǎng)頸腹渾圓的天球瓶、葫蘆形的葫蘆瓶等[6]。造型因素對(duì)陶瓷的制作影響極大，因?yàn)樵煨偷暮脡年P(guān)系到陶瓷藝術(shù)的成敗，所以在陶瓷制作中對(duì)其比例、形制都極為重視。滿族剪紙藝術(shù)圖案是平面造型，把平面的剪紙藝術(shù)融于立體的陶瓷器的制造，難度比較大。在陶瓷立體的空間上呈現(xiàn)平面剪紙圖案所要表達(dá)的內(nèi)容，必須要將剪紙的紋樣按照陶瓷的立體造型進(jìn)行適當(dāng)調(diào)整[7]。此外，由于工藝的制約，剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)在融合過程中，需要對(duì)剪紙圖案再創(chuàng)造，將部分比較密集的線條去除，以降低陶瓷制作工藝的難度。

（三）民俗思維

滿族剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)作為我國(guó)優(yōu)秀民間藝術(shù)的代表，各自的藝術(shù)工作者在長(zhǎng)期的藝術(shù)創(chuàng)作中形成了各自的民俗思維模式，這種民俗思維模式是藝術(shù)工作者的在長(zhǎng)期創(chuàng)作中積累下來的寶貴財(cái)富。然而在不同民間藝術(shù)相融合時(shí)，這種民俗思維摸索或許成為兩者融合的障礙[8]。滿族剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)的民俗思維模式是存在差異的，因此，在滿族剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)融合中難免會(huì)產(chǎn)生沖突與干擾。滿族剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)工作者應(yīng)沖破定勢(shì)思維，勇于創(chuàng)新，吸收不同藝術(shù)形式的優(yōu)秀元素，促進(jìn)兩種藝術(shù)的融合發(fā)展。

二、滿族剪紙藝術(shù)與陶瓷藝術(shù)融合的策略

（一）滿族剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)的融合

滿族剪紙工藝的突出特征是“線線相連和線線相斷”，剪紙是利用剪刀在紙張上剪出圖案，呈現(xiàn)的是鏤空的藝術(shù)形式。鏤空不僅是剪紙的重要手段，也是剪紙藝術(shù)特征的外在表現(xiàn)。滿族剪紙工藝通常包括陽(yáng)刻和陰刻[9]。陽(yáng)刻，又名陽(yáng)紋，是指把留下的圖案作為主圖案，表現(xiàn)為“線線相連”的藝術(shù)特征;陰刻，又名陰紋，其主圖案是鏤空的部分，在藝術(shù)品中體現(xiàn)為“線線相斷”的特征。

積極吸取滿族剪紙工藝的優(yōu)秀元素，將剪紙工藝運(yùn)用到陶瓷藝術(shù)中。在陶瓷制作中運(yùn)用“線線相連與線線相斷”的滿族剪紙工藝，比如鏤空花紋陶瓷制品，借鑒剪紙藝術(shù)的“陽(yáng)刻”與“陰刻”，對(duì)具有鏤空造型的陶瓷藝術(shù)品進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)新[10]，會(huì)獲得更具藝術(shù)價(jià)值的陶瓷制品。在陶瓷藝術(shù)品制作過程中，要借鑒剪紙工藝“線線相連與線線相斷”的技巧，陽(yáng)刻的線條要相互連接，即線線相連，陰刻則是線線相斷。如果不這樣，就會(huì)造成陽(yáng)刻的某些部分?jǐn)嚅_，而陰刻的某些部分相連，使陶瓷藝術(shù)品的藝術(shù)價(jià)值大打折扣。在剪紙加工中做到線線相連，剪紙作品才完整，拿起了不能散。滿族剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)的融合，需要設(shè)計(jì)師對(duì)各個(gè)形象之間關(guān)系進(jìn)行深入研究，做到精心設(shè)計(jì)，合理布局，才會(huì)使作品更具完整性。

滿族剪紙工藝的特點(diǎn)是渾厚、明快、簡(jiǎn)潔、單純，陶瓷藝術(shù)品圖案同樣具有上述特征，即“簡(jiǎn)練不簡(jiǎn)單、單純不單調(diào)、渾厚不繁重”。剪紙工藝與陶瓷藝術(shù)都要遵循“線線相連與線線相斷”的特點(diǎn)，兩者具有藝術(shù)相通性，為兩者的融合提供了基礎(chǔ)。

（二）滿族剪紙“影形”和陶瓷藝術(shù)的融合

“影形”是投射物體外輪廓形狀，是二維的平面圖案。剪紙工藝平面展開時(shí)各部分間不會(huì)相互遮擋，造型具有高度概括性，具有把復(fù)雜形象條理化、夸張但是不失真實(shí)的特點(diǎn)。滿族剪紙工藝影形平面與整體視覺效果為造型提供保障[11]。影形能夠歸納整理剪紙形象，通過平面線和面的表達(dá)，通過線條疏密與面和面的面積大小對(duì)比使整個(gè)圖案內(nèi)不同部分的聯(lián)系得到加強(qiáng)，增強(qiáng)作品的概括性。滿族剪紙圖案表達(dá)形式是平面影子，由線、面構(gòu)成，這對(duì)藝人的想象力提出了較高要求。

剪紙工藝“影形”和陶瓷藝術(shù)的融合的可行性在于：首先，剪紙藝術(shù)“人物影形”藝術(shù)特征與陶瓷藝術(shù)的特質(zhì)相吻合，兩者可以相互借鑒。在很早的時(shí)候人們就把影子看成是第二個(gè)自己，認(rèn)為影子就像人的靈魂，因此滿族剪紙工藝十分注重對(duì)影形的運(yùn)用，它是一個(gè)編碼與解碼的過程。剪紙工藝中影形的題材比較多，尤其在人物的造型方面。陶瓷藝術(shù)中的人物和剪紙中的影形相比，更加簡(jiǎn)潔、夸張。比如馬家窯文化彩陶“彩陶舞蹈紋盆”，其紋樣結(jié)構(gòu)為了與陶盆器型相適應(yīng)，在盆的內(nèi)側(cè)構(gòu)建圖案帶，三組手拉手的人物構(gòu)成整個(gè)圖案，通過平行的弧線與斜著的葉子把三組人物連接起來，手拉手跳舞，動(dòng)作與方向都一致，這與剪紙藝術(shù)中的抓髻娃娃非常接近。其次，剪紙中的“動(dòng)物影形”與陶瓷藝術(shù)中的動(dòng)物造型手法相似，可以互相移植。動(dòng)物影形和人物影形相近，但要了解創(chuàng)作對(duì)象的性格、運(yùn)動(dòng)姿態(tài)，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行歸納與概括，夸張地表現(xiàn)動(dòng)物的情態(tài)。比如彩陶缸繪鶴魚石斧圖，就是通過影形手法來刻畫鶴與魚的。再次，借鑒剪紙工藝中“花卉影形”手法。相較人物、動(dòng)物，植物并不需要在動(dòng)作與情緒多花“筆墨”，但花卉也有其造型與個(gè)性。南宋時(shí)期“黑釉剪紙?zhí)藁ㄖγ芳y瓶”是剪紙工藝和陶瓷藝術(shù)融合的典范，它氣質(zhì)高貴，剪紙紋樣簡(jiǎn)潔、素雅，外形線條流暢，具有深刻寓意和藝術(shù)價(jià)值。

要實(shí)現(xiàn)滿族剪紙藝術(shù)和陶瓷藝術(shù)的融合，就要對(duì)陶瓷藝術(shù)和滿族剪紙工藝進(jìn)行深入分析，找準(zhǔn)它們的契合點(diǎn)。在立體的陶瓷藝術(shù)中展示平面剪紙工藝，在平面的剪紙作品中勾勒立體陶瓷造型。鏤空、繪畫、浮雕等是剪紙工藝和陶瓷藝術(shù)共有的工藝技法，這為它們的藝術(shù)融合奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。但滿族剪紙工藝畢竟是平面構(gòu)圖，圖案具有平面化特點(diǎn)，在構(gòu)圖上要均衡而有變化。剪紙?jiān)谏噬现v究單純、簡(jiǎn)潔、樸素，通過黑白關(guān)系使畫面層次得到彰顯，對(duì)不必要的細(xì)節(jié)可以簡(jiǎn)化，從而突出主題。陶瓷藝術(shù)是造型藝術(shù)，是一種再現(xiàn)空間藝術(shù)，也是一種靜態(tài)視覺藝術(shù)，它具有造型性、永固性與瞬間性，并日益由再現(xiàn)轉(zhuǎn)向表現(xiàn)。造型藝術(shù)中最常用與最基本的手法是寫實(shí)與夸張，藝人們通過寫實(shí)與夸張交替使用的方法，對(duì)事物本質(zhì)進(jìn)行表達(dá)。滿族剪紙工藝和陶瓷藝術(shù)的融合，創(chuàng)造自然天成的藝術(shù)品，是自然的和諧共生思想的詮釋。

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（責(zé)任編輯 徐陽(yáng)）