祁夏竹
評書藝術(shù)源遠流長,底蘊深厚,是我國中華傳統(tǒng)文化中的重要曲藝門類,隨著時代的飛速發(fā)展,對于國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一的評書藝術(shù)的學(xué)習和傳承,實現(xiàn)評書藝術(shù)的推廣與良性發(fā)展,重新認識和擺正評書藝術(shù)這門曲藝形式在學(xué)術(shù)界的地位和價值是意義深遠且必要的。本文通過分析由中國曲藝家協(xié)會與評書表演藝術(shù)家田連元先生共同編著的《評書表演藝術(shù)》教材,從而探究田連元評書的藝術(shù)特征以及評書藝術(shù)的發(fā)展傳承。
一、《評書表演藝術(shù)》教材編著的現(xiàn)實意義及必要性
1.《評書表演藝術(shù)》教材編著的必要性
亙古以來,曲藝藝術(shù)的教育方式多依靠師父帶徒弟、口傳心授的教育方式,評書傳承的核心在于嚴密復(fù)雜的拜師儀式,如此重視的師承關(guān)系來源于舊社會藝人的現(xiàn)實生活狀況。舊社會中的評書藝人們顛沛流離,沒有固定的平臺和演出場所,面對評書藝人的競爭,對于沒有門戶的演員也會產(chǎn)生排擠,因此想要學(xué)好評書必須要正式拜師,如果沒有師承,門戶既得不到同行業(yè)人的認可,即使家族里有行內(nèi)人也必須另行拜師,這是行業(yè)內(nèi)一直未曾變更的規(guī)律。傳統(tǒng)的拜師方式既是在師父家中長期以往的“熏”,將師父留下的作業(yè)背熟并按照師父的風格方式更正演繹,過程結(jié)束后被師父帶去演出便學(xué)滿出師。從古到今的評書乃至曲藝藝人都在遵循如此的行業(yè)方法與技巧,這樣的傳統(tǒng)教育方式,使曲藝行業(yè)內(nèi)出現(xiàn)了越來越多的“匠才”,僅僅掌握的是藝術(shù)的訣竅與方法,并不能系統(tǒng)地將學(xué)到的知識歸納性地傳承與記錄。伴隨著社會的發(fā)展與時代變革,“師父帶徒弟”的傳統(tǒng)教育方式將使學(xué)藝者僅僅局限于一個門派的演繹風格,片面地學(xué)習有關(guān)于師父自身的作品和復(fù)制師父的表演特點,不僅局限了評書藝術(shù)的進化發(fā)展,也將使“百花齊放 百家爭鳴”的藝術(shù)目標幻為泡影,并很大程度上影響了評書藝術(shù)的大眾化普及。不可否認,這種授課方式可以最快掌握評書藝術(shù)技術(shù)技巧的精髓,但這樣的“門當戶對”的局限性所帶來的問題將會越發(fā)顯著??陀^來說,自古以來優(yōu)秀的評書藝術(shù)家在技巧和理論上都帶有共同的特征和方法,科學(xué)有效地歸納總結(jié)成教材,不僅可以有效推動評書的科學(xué)傳授方式,同時也將促使更多的人了解評書這門傳統(tǒng)藝術(shù)。
2.《評書表演藝術(shù)》教材編著的現(xiàn)實意義
曲藝作為獨立的藝術(shù)門類,傳遞著講仁愛、重民本、守誠信、崇正義、尚和合、求大同的價值理念,這門中華傳統(tǒng)文化的重要門類卻沒能像其他藝術(shù)門類一樣搭上現(xiàn)代高等教育的高速快車,在教育部專業(yè)目錄和學(xué)科目錄上存在著雙重缺失,導(dǎo)致高素質(zhì)復(fù)合人才的匱乏,創(chuàng)作水平、學(xué)術(shù)研究和理論建設(shè)滯后、人去藝亡①的困難重重出現(xiàn)……曲藝作為一門獨特的藝術(shù)門類于1949年7月中華全國第一次文學(xué)藝術(shù)工作者代表大會上得以確認,自二十世紀七八十年代起,大批曲藝家們都在不同程度推動曲藝學(xué)校教育和曲藝學(xué)科的設(shè)立。相聲表演藝術(shù)家、中國曲藝家協(xié)會主席姜昆更是先后兩次在全國政協(xié)會議上提案,呼吁建立中國曲藝學(xué)一級學(xué)科,將曲藝正式納入高等教育行列,推動曲藝更高層次人才的培養(yǎng)。教育工作者和曲藝工作者深感曲藝高等教育的重要,遼寧科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院從2004年開始招收曲藝本科生,并開拓了曲藝本科教育的先河。據(jù)統(tǒng)計,至今全國已有8所高等教育院校開展了曲藝本科教育,現(xiàn)如今有多所高校開設(shè)了曲藝鑒賞相關(guān)課程或開展曲藝研究,并且在曲藝教學(xué)實踐取得的成績碩果累累,例如遼寧科技大學(xué)聘任表演藝術(shù)家田連元先生為藝術(shù)學(xué)院的名譽院長,遼寧科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院原院長田潔教授主講的“中國評書藝術(shù)”被教育部列為2016年第八批“精品視頻公開課”。在教育教學(xué)上不僅十分重視曲藝的表演特色和舞臺實踐,同時也不斷探索教學(xué)和教育方法的演變革新。為切實加強曲藝高等教育學(xué)科體系和教材的建設(shè),推動曲藝列入高等教育學(xué)科和專業(yè)目錄,實現(xiàn)曲藝知識和專業(yè)技能在現(xiàn)代社會的科學(xué)傳承和創(chuàng)新發(fā)展,中國曲藝家協(xié)會按照教育部學(xué)科框架體系的要求編寫了一套適合高等教育要求的曲藝教材叢書,評書專業(yè)教材由著名評書表演藝術(shù)家田連元先生、田潔共同編著,分別從評書表演、評書創(chuàng)作、評書理論等方面對評書這門藝術(shù)進行總結(jié)歸納以及概括,極大地填補了評書教育在學(xué)術(shù)界的空白,對于曲藝學(xué)學(xué)科建設(shè)發(fā)展都具有重大的里程碑意義。
二、從《評書表演藝術(shù)》教材中探析田連元評書藝術(shù)風格
身為一名聲樂專業(yè)在讀研究生的我,5天之內(nèi)閱讀完了整部書籍,可謂酣暢淋漓受益匪淺,有人說“跨行如隔山”,最初帶著疑問和學(xué)習的心態(tài)拜讀完了整本教材,雖然是一本教材書籍,但翻開書籍的那刻起似乎進入了一間評書世界的大課堂,理論總結(jié)處精煉概括,作品細節(jié)處理處刻畫入微,往期的作品音頻引人入勝……在知識概念輸入的同時又夾雜著實際表演的示范欣賞,理論與實踐的巧妙結(jié)合勢必使這本教材具有更廣闊的受眾范圍以及傳播效應(yīng)。
教材中田連元先生總結(jié)評書是一種形式上極簡單而內(nèi)涵卻深奧的形式,是一種“高臺教化”的大眾藝術(shù),一種帶領(lǐng)觀眾超越時空展開豐富想象的藝術(shù)。以演員一人的形象、形體動作、精神氣質(zhì)、思想文化的修養(yǎng)來帶動觀眾的想象,作為傳承千年的“活化石”的評書藝術(shù),田連元先生將其歸納為四個字“說、演、評、博”,作者通過查閱歷史資料以及實踐經(jīng)驗將評書藝術(shù)中的表演元素總結(jié)成概念定義,并通過史學(xué)資料分門別類地闡釋類比、舉一反三,資料考證列舉上溯到春秋時期周王朝,下延到當今科技時代動畫評書的革新。全書也承載著田連元先生對說書人的品、德、藝的正能量解讀,如書中說道:“評書表演藝術(shù)是一個干到老又學(xué)到老的專業(yè)。因為評書所要表現(xiàn)的是上下幾千年,縱橫幾萬里的事。而一個人,窮盡其一生的時間,也學(xué)不完這大范圍、大領(lǐng)域的知識和學(xué)問,只能學(xué)至老死,抱憾而止?!碧锵壬鷮λ囆g(shù)的追求令人敬畏,從精神領(lǐng)域為我們豎起了藝德的標桿,學(xué)藝先做人,鼓舞著所有從藝者對藝術(shù)的不懈追求和孜孜不倦的努力。正如田先生在書中所說:“評書就是憑借自己對人情世事的理解、是非道德的觀念、個人經(jīng)歷和閱歷的體會、文化積累和社會知識的了解,去講述人生故事。這一部分是純屬于自身的一部分,也是事關(guān)成敗的一部分?!毕榷萌松睦聿拍苷f好精彩的書,只有樹立正確的人生觀、價值觀、世界觀、倫理觀,才能做一個名副其實的說書人,這樣的評書才是富有生命力的。如書中說道,“在知識文化的探索、求知上,我們永遠都要做個學(xué)生?!?/p>
田先生經(jīng)過多年的摸索與實踐,在表演評書上的藝術(shù)風格可以用“新”字來統(tǒng)稱概括。在傳統(tǒng)評書的語言上融入當代詞匯,化古典為通俗,化莊重為易懂,而且增添了幽默風趣的味道,與時俱進。首先,體現(xiàn)在評書內(nèi)容上的“新”。書中寫到田連元在臺北演出時,說到潘金蓮的身世,“潘金蓮給張大戶當侍女,由于其年輕貌美,引起主人的邪心。半夜之時,男主人悄然而至,推門進來,摸到床前。男主人伸手往床上一摸,被女主人抓住手腕給了他一個耳光。男主人逃跑不得,被女主人打了幾個耳光后,女主人說知道這叫什么嗎?男主人說:不知道,女主人說:這叫色戒!”水滸中說到武松上了景陽崗聽到虎嘯之后的心理活動:“心想,你可得過崗,你要不過崗你就丟人你就得栽面子!”這樣的語言在田連元先生的評書中比比皆是,用當代觀眾的語言習慣角度表現(xiàn)當代人物,這本身就是內(nèi)容和題材上的革新,語言詞匯與時代接軌融合,這樣的表現(xiàn)手法才能更被觀眾接受。其次,體現(xiàn)在評書處理中的“新”。既是摘取傳統(tǒng)評書中的合理部分,對傳統(tǒng)評書進行更合理的二度創(chuàng)作。如以田連元所說之《楊家將》為例,傳統(tǒng)評書《楊家將》在審問潘、楊案件時,御史寇準都是主觀地站在原告楊延昭的立場上,認定潘仁美有罪,但并無真憑實據(jù)。為了解決寇準不客觀的這一問題,田連元先生在演說《楊家將》時,特意增添一節(jié),講述寇準下邊關(guān)實地查證,了解兩狼山之戰(zhàn)的真實情況,將此情節(jié)加入,化缺欠為圓滿,使故事情節(jié)更加飽滿完整。最后,體現(xiàn)在表演形式上的“新”。田先生的評書打破了傳統(tǒng)評書表演,動作干凈利落、手腳并用、活靈活現(xiàn),使人目不暇接,更加適用于電視評書這種新的媒介形式。例如:《楊家將》中大破“天門陣”一段,楊五郎把手中禪杖一擺,往空中一扔,然后再用手接住,說道:“貧僧要大開殺戒了!”接著,前弓后箭,步伐站定,左手稽首一掌,右手持扇亮勢。正如先生總結(jié)道,評書的虛擬表演乃“無中生有,有中生真,真中生美!”
三、從閱讀教材中探究評書藝術(shù)的傳承與發(fā)展
整本書的順利出版離不開中國曲協(xié)的推動與支持,使曲藝學(xué)不再是遙不可及的夢想。隨著時代與科技的快速發(fā)展,文化形式的多樣融合,評書藝術(shù)的傳承與發(fā)展也將成為文化乃至社會共同關(guān)注的話題。作為第一個將評書引進電視的評書表演藝術(shù)家,田連元對于評書藝術(shù)的發(fā)展可以說是功不可沒,但是電視評書的逐漸衰落卻是不爭的事實。1985年田先生的評書聯(lián)播《楊家將》在遼寧電視臺試播成功,從此一炮而紅,成為家喻戶曉、備受喜愛的幽默派評書名嘴。田連元先生主講的電視評書《大話成語》,以及由此集合而成的《田連元大話成語》,在熒屏和圖書市場上很是火爆。但不可否認的是,隨著多樣化娛樂形式及網(wǎng)絡(luò)媒體的沖擊,評書這門藝術(shù)似乎離電視的距離越來越遠了,這讓曾經(jīng)把評書引入電視的田連元先生倍感心痛。如何在現(xiàn)代社會中將評書藝術(shù)的影響范圍擴大成為所有評書工作者心中的共同夙愿。首先,我認為應(yīng)該加強電視媒體自身與評書藝術(shù)的融合,擴寬電視媒體表現(xiàn)以及技術(shù)的靈活性,雖然1985年評書已經(jīng)被搬上電視,但在電視節(jié)目制作上并無突破性創(chuàng)新,評書藝術(shù)與電視藝術(shù)有機結(jié)合才能更有效擴展電視評書的影響力,例如東方衛(wèi)視2018年推出的季播欄目“相聲有新人”,天津衛(wèi)視推出的“相聲大會”等,在新時代下推動了年輕人對相聲這門傳統(tǒng)喜劇藝術(shù)的探索與創(chuàng)新,也有效促進了相聲新人的誕生。而電視評書在節(jié)目的形式以及內(nèi)容上都略顯單薄,電視以及評書藝術(shù)的高效互補結(jié)合才是電視評書能夠良性發(fā)展的關(guān)鍵。其次,實現(xiàn)網(wǎng)絡(luò)媒介與評書的互補共存。對大眾來說,評書的收聽更多的還是存在于廣播和說書館這樣的傳統(tǒng)媒介方式,限制了評書藝術(shù)的聽眾范圍以及藝術(shù)表現(xiàn)的創(chuàng)新蛻變,網(wǎng)絡(luò)媒介突破傳統(tǒng)媒體單向傳播的弊端,已經(jīng)成為當代人獲取外界資訊的網(wǎng)絡(luò)終端方式。現(xiàn)今蜻蜓FM、喜馬拉雅FM、鳳凰FM相繼成立,傳統(tǒng)電臺向移動電臺轉(zhuǎn)化,在線聽書已經(jīng)成為了更多人的生活習慣,在網(wǎng)絡(luò)媒體上聽眾可以在線收聽,也可以緩存下載收聽,這樣的收聽方式突破了時間和空間的限制,在信息化科技化發(fā)展的影響下,載體的快速革新也推動著評書藝術(shù)內(nèi)容以及形式的變革。例如現(xiàn)在具有大量收聽群的“有聲書”,網(wǎng)絡(luò)聲優(yōu)主播如雨后春筍般走紅在各大網(wǎng)絡(luò)平臺,而有聲書與評書的最大區(qū)別在于“有說無評”,在專業(yè)技能上,單純的聲優(yōu)主播只會簡單講故事并不具備專業(yè)評書演員的專業(yè)功底,如果評書從藝者在網(wǎng)絡(luò)媒介創(chuàng)演中多采用時代化的題材主題,豐富藝術(shù)底蘊,突出個性化,彰顯“評”的價值特色,將會拉近與網(wǎng)絡(luò)聽眾之間的距離,也同樣將促使“有聲書”這種新的網(wǎng)絡(luò)表現(xiàn)形式更加立體化,加速評書藝術(shù)表現(xiàn)方式的延伸與創(chuàng)新,更好地實現(xiàn)現(xiàn)代意義上的聽書。另外,拓寬評書的課程普及及基礎(chǔ)培訓(xùn)將會良性推動評書藝術(shù)的傳承。據(jù)統(tǒng)計,現(xiàn)如今已有58所高校開設(shè)曲藝鑒賞類課程,由于新媒體科技對傳統(tǒng)藝術(shù)的沖擊,大學(xué)生對評書藝術(shù)的了解越來越少,因此可以將評書納入大學(xué)美育中的課程編排,培養(yǎng)對評書藝術(shù)的公共認知,積極開展評書門類的大學(xué)公選課等。同樣,針對少兒評書基礎(chǔ)培訓(xùn),可以從“講故事”類切入,由于5-14歲兒童并不具備“評的能力”,挖掘少兒曲藝愛好者的說話及講述故事能力,鼓勵并加強少兒曲藝作品的創(chuàng)作,繁榮壯大評書藝術(shù)的新生之光。
《評書表演藝術(shù)》教材將會推進中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)走進大學(xué)高校教育,培養(yǎng)出更多的評書從業(yè)者和愛好者,真正保護好和傳承好這門藝術(shù)。
注釋:
① 參見田連元、田潔 著 《評書表演藝術(shù)》 高等教育出版社 2019年版
(責任編輯/鄧科)