摘 要：中國工筆人物畫在悠悠歷史長河中，經(jīng)歷了興盛與衰敗。在古代，人們的繪畫題材只有人物、花鳥、山水，而在工筆人物畫中，畫的大多都是美女。當今時代，逐漸出現(xiàn)了靜物等偏向于西方繪畫的題材，也出現(xiàn)了一些表現(xiàn)底層勞動人民日常生活的繪畫，本文中提到的李傳真就是其中之一。本文分為兩個部分論述，第一部分從題材與技法方面敘述工筆人物畫的歷史，第二部分通過分析李傳真工筆人物畫中的形象表現(xiàn)方式來探討如何在創(chuàng)作中體現(xiàn)農(nóng)民工形象。

關(guān)鍵詞：李傳真;形象;創(chuàng)作;農(nóng)民工;工筆人物

0 引言

古代工筆繪畫的題材一般是女性，農(nóng)民工題材在當代社會才出現(xiàn)。當代受到了西方繪畫的影響，工筆繪畫創(chuàng)作達到了一個新的歷史高度。在這期間，各個地區(qū)舉辦的畫展、大賽以及推廣的畫冊都涌現(xiàn)出來。筆者結(jié)合創(chuàng)作，試圖找到一個突破了原本工筆畫題材的人，分析其繪畫理念和繪制技法。

1 工筆人物題材的發(fā)展歷程

1.1 中國工筆人物畫的題材分析

（1）工筆人物畫題材歷史。工筆人物畫最初是在先秦兩漢時期形成的，其中包含一些人們生活的場景以及帶有宗教神話意味的題材。在西漢時期，有一幅帛畫自下而上營造了陰府、人間、昆侖、天庭四個虛擬空間，表現(xiàn)了一種對于永生的喪葬信仰。

魏晉南北朝時期，工筆人物畫已經(jīng)發(fā)展到一定階段。由于這是中國歷史從古代到中世紀的過渡時期，意識形態(tài)和文化領(lǐng)域發(fā)生了交替現(xiàn)象，出現(xiàn)了很多出色的畫家。西晉的衛(wèi)協(xié)注重人物本身的神情刻畫，對六朝時期的畫風產(chǎn)生了重要的影響。

在隋唐及五代時期，由于隋唐時期經(jīng)濟發(fā)達、文化繁榮、人們思想活躍，五代雖然時局發(fā)生了變化，但與之前相比也毫不遜色，中國的繪畫至此迎來了發(fā)展的黃金時期。在唐代，人物畫的題材逐漸變得五花八門。在五代時期，描繪貴族生活及宮廷畫廣為流傳，主要表現(xiàn)貴族安于享樂的生活情景，深受人們的喜愛。

宋遼時期雖然在歷史上是一個各方勢力并存的時期，但在這一期間取得的繪畫成果是非常驚人的，主要是表現(xiàn)人文風俗的現(xiàn)實作品，如《清明上河圖》。

元明清時期，因為民族的融合，既有表現(xiàn)蒙古族游牧生活的藝術(shù)創(chuàng)作，也有繼承兩宋時期繪畫風格的創(chuàng)作，即使是在繪畫主題和藝術(shù)風格上，也存在相互融合，出現(xiàn)了很多主題為山水、花鳥的畫。

（2）當代工筆人物題材分析。當今人們的思想日新月異，逐漸出現(xiàn)了一些新的工筆畫，題材也變成了新時代男性、女性的社會形象，還有以少數(shù)民族等社會群體為題材的工筆人物畫，如何家英的新時代女性形象、蔣采萍的重彩人物畫、王冠軍的時尚青年形象等。隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，繪畫使用的材料技法也變得多彩多樣，比如撒鹽法、蠟染法等肌理技法被廣泛運用于工筆創(chuàng)作中。新工筆人物畫家周雪、張見在繪畫色調(diào)與手法上也有創(chuàng)新。還有本文的研究對象畫家李傳真，她的繪畫題材就是農(nóng)民工。

1.2 當代工筆人物畫技法分析

（1）傳統(tǒng)工筆人物繪畫技法分析。古代繪畫技法包括構(gòu)圖、描線、設(shè)色幾方面。線條在傳統(tǒng)繪畫中非常重要。線條在描述過程中應(yīng)注意人體的生理結(jié)構(gòu)，使線條達到剛性和柔軟、干燥和濕潤的適度平衡，以表現(xiàn)人體結(jié)構(gòu)。

給傳統(tǒng)的人物涂上顏色的時候，主要運用水色技法，需要進行多次分染和罩染，畫面效果會呈現(xiàn)“薄中見厚”的特征。水色主要指植物色，它的特征是細膩透明。水色可以用于多種傳統(tǒng)技法，比如點染、積染等，畫面上就會出現(xiàn)水與色交融，色與色的交融。這種技法在唐代被廣泛使用。傳統(tǒng)的工筆人物畫分為重彩和淡彩。面部、脖子、手等應(yīng)該注意由膚色決定的膚色比例。

（2）當代工筆人物繪畫技法分析。當代工筆人物畫比較注重人物結(jié)構(gòu)的刻畫，畫面中必須要有細節(jié)的體現(xiàn)，追求不同質(zhì)感、不同材料的體現(xiàn)。古代的繪畫技法一般比較光滑，用來表現(xiàn)綢面緞錦的材質(zhì)，而當代社會，由于人們服飾的多樣化，畫家研究出了各種材料的畫法，擁有不同的紋理效果。如牛仔褲的肌理效果就是最常見的肌理。

2 當代工筆畫中的農(nóng)民工形象表現(xiàn)

2.1 李傳真繪畫作品的農(nóng)民工形象表現(xiàn)分析

李傳真的繪畫作品在繼承傳統(tǒng)繪畫層層渲染的基礎(chǔ)上，在染色與墨的時候，虛化了邊緣，使線條融入色和墨渲染的環(huán)境中，使線條不那么生硬，畫面更加融合統(tǒng)一;在衣服上繪制出的泥土的臟和破舊的質(zhì)感，表現(xiàn)了歲月和時間的流逝。在這之前工筆人物畫都只分染線條而不是結(jié)構(gòu)，線與其內(nèi)部的表現(xiàn)有嚴重的隔閡，導(dǎo)致本應(yīng)該是立體的人物顯得平面化。這種技法表現(xiàn)出了飽經(jīng)風霜的臉和手，人物的形象非常逼真，這種紋路是傳統(tǒng)工筆人物畫以薄施色表現(xiàn)不出來的，粗糙的質(zhì)感和紋路需要在勾線的時候注意線的粗細、前后、深淺、空間變化。

2.2 李傳真的工筆人物形象表現(xiàn)形式及情感表達

李傳真的工筆人物畫給人一種油畫的感覺，這位女畫家以其獨特的手法表現(xiàn)了一些不起眼的農(nóng)民工，這些生活在周邊的勞動者，對于人們來說并不陌生，畫家畫中展現(xiàn)出來的形象深深地震撼了人們。

當代工筆畫家以普通人的視角表達自己的情感，貼近生活，表現(xiàn)生活，讓人們感受到原來世界的每個瞬間、每個角落都有美的存在。畫家通過新寫實主義的表現(xiàn)方法，表達了自己對生命和生活的美好的贊嘆。

3 結(jié)語

通過分析李傳真工筆人物創(chuàng)作的形象表現(xiàn)，得知工筆人物畫需要繪畫者具備各方面的知識。畫家必須有扎實的繪畫基礎(chǔ)，確保形體的把握，掌握對應(yīng)的技法與技巧，然后投入相應(yīng)的感情，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。

作者簡介：王海霞（1996—），女，山西晉城人，碩士在讀，研究方向：國畫。