伍秋橙
摘要:搖滾樂最早出現(xiàn)于20世紀(jì)中期的美國(guó),作為世界流行音樂中重要的演唱方式之一,廣受歡迎。搖滾樂隨著時(shí)代的變化也產(chǎn)生了許多改變,搖滾樂分為早期搖滾樂、重金屬搖滾以及輕搖滾。搖滾樂在不斷的演變中加入了個(gè)性化的技巧,如:嘶吼聲、真聲、假聲等,大陸搖滾樂的誕生源于歐美搖滾樂的影響。
關(guān)鍵詞:演唱;搖滾樂;音樂風(fēng)格
中圖分類號(hào):J605 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1005-5312(2019)11-0082-01
一、前言
將Rock&Roll和Rock翻譯過來便是“搖滾”,很多時(shí)候,我們將以上兩種音樂風(fēng)格統(tǒng)稱為搖滾樂,實(shí)際上這是兩種音樂形式。前者指的是早期搖滾樂或后期誕生的風(fēng)格類似的搖滾樂,而后者泛指所有的搖滾樂風(fēng)格,跟“流行音樂”的概念相似。早期以黑人音樂為主,將美國(guó)鄉(xiāng)村音樂等元素融合在一起形成的布魯斯演唱方式。因其簡(jiǎn)單有爆發(fā)力的音樂形式快速傳播到美國(guó)以及歐洲地區(qū),并與當(dāng)?shù)匚幕M(jìn)行融合,形成了具有地方特色的本土化搖滾樂。將不同種族的音樂形式與主流的搖滾樂相融合。
二、搖滾樂的風(fēng)格
1.重金屬搖滾。起源于20世紀(jì)60年代,包含了南方搖滾、布魯斯搖滾、重金屬等十幾種演唱形式。是搖滾樂的主要組成部分。主要以侵略性、喧鬧為特點(diǎn)的表現(xiàn)形式,具有狂放不羈的行為,表現(xiàn)出叛逆的風(fēng)格價(jià)值觀念,將男子的氣概與雄性激素體現(xiàn)的淋漓盡致。代表樂隊(duì)如:空中鐵匠樂隊(duì)(Aerosmlth)。
2.早期搖滾樂。最早出現(xiàn)于20世紀(jì)50年代,包括酒吧搖滾、美國(guó)傳統(tǒng)搖滾、山地鄉(xiāng)村搖滾、英國(guó)傳統(tǒng)搖滾等風(fēng)格,代表人物有比爾哈利(Bill Haliey)。
3.輕搖滾。輕搖滾包括流行音樂、現(xiàn)代成人音樂等,出現(xiàn)在20世紀(jì)60年代,深受少女們的喜愛,音樂風(fēng)格多以愛情為主。到了70年代末,輕搖滾隨著不斷的發(fā)展改進(jìn),成為了一種讓人感到輕松愉悅的音樂形式,出現(xiàn)了大量的創(chuàng)作型歌手,他們的音樂反映了美國(guó)社會(huì)的現(xiàn)狀,獨(dú)特的演唱風(fēng)格風(fēng)靡一時(shí),這個(gè)時(shí)期也產(chǎn)生了許多熱門歌曲,如(Im a Belirver)。
4.藝術(shù)搖滾。搖滾樂在不斷進(jìn)化的同時(shí),也開始與其他音樂相融合,藝術(shù)搖滾便是將古典音樂片段加入進(jìn)來,或是將古典音樂改編成搖滾樂風(fēng)格,通常情況下,藝術(shù)搖滾泛指搖滾樂與管弦樂混合演出的成熟作品,或者是將搖滾樂與古典音樂完美的結(jié)合而形成的作品。英國(guó)的藝術(shù)搖滾最富盛名,實(shí)際上有影響力的藝術(shù)搖滾幾乎都來自于英國(guó),如雷克和帕爾默。
時(shí)至今日,搖滾樂逐漸延伸為爵士搖滾、鄉(xiāng)村搖滾、民謠搖滾等多種風(fēng)格。
三、搖滾樂的演唱方法
1.吼聲以及喊聲。吼聲一般是人在情緒變化時(shí)的聲音表現(xiàn),在搖滾樂中,許多歌曲都存在反叛的思想、瘋狂以及憤怒的情緒,歌手在演唱此類作品時(shí),適合加入不同的吼聲,以此來抒發(fā)情感。對(duì)氣息的要求較高,將胸腔的氣息用力壓出,用真聲發(fā)出。此外,對(duì)搖滾歌手而言,在聲音里加入嘶吼聲是必要的,歌手常以怒吼、嘶喊、尖叫來詮釋作品。在大型現(xiàn)場(chǎng)演出時(shí),為了使現(xiàn)場(chǎng)具有感染力,煽動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)觀眾,樂隊(duì)大多以這種方式進(jìn)行演唱@。
2.真聲。演唱時(shí)自然的使用真聲,也是大多數(shù)情況下常用的方法,跟平時(shí)的大聲朗讀很接近,音量大,聽起來更有質(zhì)感?!凹讱はx”樂隊(duì)很多作品里,麥卡特尼和列儂的演唱都是以真聲的方式來演唱的。
3.嘶啞聲。專業(yè)術(shù)語叫沙聲唱法,演唱的過程中,聲音比較沙啞。要求將腹腔和胸腔的氣息保持在喉嚨壓住,根據(jù)嘶啞的程度,爆發(fā)出去,一般在超高音區(qū)域,跟重金屬演唱風(fēng)格較為相似。聲音的嘶啞靠咽壁以及喉嚨來控制,這個(gè)時(shí)候要壓住鼻音,不能帶鼻腔混響,效果較為明顯,初學(xué)者切勿一味的模仿,要掌握核心要領(lǐng),循序漸進(jìn),不然會(huì)對(duì)聲帶造成傷害。
4.假聲。假聲指的是聲帶不完全振動(dòng)的狀態(tài)下的發(fā)聲方式,音色細(xì)亮,音量較小,適用于高音區(qū)歌曲的演唱。從使用效果上看,假聲在美聲和流行等領(lǐng)域應(yīng)用廣泛,但其表現(xiàn)形式卻是各不相同的。搖滾樂中,假聲表現(xiàn)出一種尖銳的張力,黑人式假聲唱腔強(qiáng)調(diào)語調(diào)變化以及節(jié)奏感。在部分藝術(shù)搖滾樂中,某些假聲融合美聲唱法,從而具有魔幻性以及藝術(shù)性,這種假聲在音色上顯得輕柔與甜美。
四、中國(guó)的搖滾樂
20世紀(jì)80年代中國(guó)大陸流行樂壇開始出現(xiàn)搖滾樂,崔健的《一無所有》紅遍大江南北,從此成為“搖滾教父”,開啟了中國(guó)搖滾樂時(shí)代,而崔健的音樂風(fēng)格也深受英國(guó)“甲殼蟲”樂隊(duì)的影響,曲風(fēng)帶有中國(guó)西北民間音樂的質(zhì)樸,將中國(guó)民間音樂與西方搖滾相融合,90年代后,黑豹、唐朝樂隊(duì)開始走紅,使搖滾樂在中國(guó)流行樂壇獲得一席之地,此后,搖滾歌曲呈現(xiàn)出繁榮的景象,也在一定程度上促進(jìn)了中國(guó)流行樂壇向多元化、國(guó)際化的方向發(fā)展。
五、結(jié)語
搖滾樂是流行音樂必不可少的元素,文章通過淺析搖滾樂的發(fā)展史以及現(xiàn)狀,研究新時(shí)代背景下的搖滾樂的發(fā)展以及其獨(dú)有的文化魅力。