陳勛武 葉揚 金惠敏 劉悅笛
前幾天,沉寂數(shù)日的微信學(xué)術(shù)群又突然一陣熱鬧,幾位友人“閃談”了朱光潛先生的美學(xué)觀。遺憾的是,由于中美兩地遠(yuǎn)隔大洋,晝夜時差大,也有友人未能跟進(jìn)參與。不過在此群中,雖常態(tài)為群起而爭,但有時也出現(xiàn)四五霸叫陣,三足鼎立,或一一單挑,甚或自說自話的“討論”。此次小對談雖簡短,意見還未達(dá)成熟完整,僅為臨時起意的切磋,但頗有啟迪。大家還是一如既往地遵循了“君子和而不同”的古訓(xùn)。宋代葉適詩云:“點化謝琱刻,涵濡透晶熒?!薄吨熳诱Z類》也提到:“到大學(xué)只就上面點化出些精彩。” 在這幾位友人的點化下,對朱光潛先生的美學(xué)思想更有了新的認(rèn)知?,F(xiàn)轉(zhuǎn)錄如下,完全保留了原汁原味。
金惠敏(中國社會科學(xué)院文學(xué)研究所研究員,以下簡稱金):各位學(xué)長好!近期讀書發(fā)現(xiàn)朱光潛先生對黑格爾之是否主張“為藝術(shù)而藝術(shù)”說法相互矛盾。在黑格爾《美學(xué)》第一卷1979年版兩處明言黑格爾是“為藝術(shù)而藝術(shù)”論者,而1958年第一版卻沒有。在其《西方美學(xué)史》黑格爾章和別林斯基章則持相反觀點。他本人曾主張“人生的藝術(shù)化”,實際上也就是“為藝術(shù)而藝術(shù)”,且1956年在《我的文藝思想的反動性》自我批評過,其檢討的核心是自己的“為藝術(shù)而藝術(shù)”思想。請教:為什么他會有如此大相徑庭的看法呢?
丁子江(加州州立理工大學(xué)哲學(xué)系教授,以下簡稱?。簡栴}質(zhì)疑得好!
張隆溪(香港城市大學(xué)講座教授,以下簡稱張):只要想想朱先生生活過的年代,尤其是50年代所謂“美學(xué)大批判”和后來不斷的思想政治運動、批判唯心主義和人道主義等等,就不難理解了。
金:我于1980年4月寫過一篇讀書心得,現(xiàn)整理后加寫了《附識》,提出了自己的看法。那時傻傻的,沒想到這個問題。1958那個版本還不太左,但1979版本,即后來進(jìn)入“漢譯名著叢書”那個版本,其中好多注釋都很左,好像刻意為之、與人比“左”似的。
葉揚(美國加州大學(xué)河濱分校比較文學(xué)教授,以下簡稱葉):孟實先生50年代所著包含高壓下的誅心之論,不足為憑。所以陳寅恪當(dāng)時寧可保持沉默,也不隨大流,實屬不易。(編者注:朱先生字孟實,與葉教授同為安徽桐城人)
張:我在《走出文化的封閉圈》(三聯(lián)書店,2004年)里,有一篇《〈朱光潛美學(xué)文集〉讀后雜感》,就談到相關(guān)問題。
金:葉揚兄的看法甚為同意!我馬上下載隆溪兄的大作拜讀!
丁:我曾聽過朱先生的課,也精讀、通讀或翻讀過他的著作。以年代劃分,朱先生早期、中期與后期的論述是存在著某些差異。
金:我1983年夏聽過他的講座,是民盟中央組織的。黑格爾開講美學(xué)200周年了!也該紀(jì)念一下了!我的題目是《黑格爾主張“為藝術(shù)而藝術(shù)”嗎?——兼與朱光潛先生迻疏商榷》。正文不必看了,那時年齡太小?!陡阶R》則代表了現(xiàn)在的認(rèn)識。
張:“文革”后在北大讀研究生,和朱先生幾乎每天見面。我佩服先生的學(xué)問和文筆,但也有一點感覺,就是在我們難以想象的高壓之下,先生自己的思想也在不斷的自我批判下被扭曲了。他看不起批他的人,于是花了很多時間和精力研究馬克思,一定要比批判他的人更懂馬列,與他原來的思想和研究也就愈離愈遠(yuǎn)。這就是生活在偉大的毛時代的結(jié)果。
陳勛武(美國德克薩斯大學(xué)教授,以下簡稱陳):我沒對朱先生的美學(xué)理論作系統(tǒng)研究。但說黑格爾主張“為藝術(shù)而藝術(shù)”,就把黑格爾讀成康德了。無論是在《藝術(shù)哲學(xué)》或《精神現(xiàn)象學(xué)》,黑格爾都明確強調(diào)藝術(shù)并不是以自己為目的,藝術(shù)的目的是教育(instruction),包括道德教育, 服務(wù)于倫理生活(the ethical life)。藝術(shù)是再造,感性地表現(xiàn)美,但美是感性的真。藝術(shù)要感性地表現(xiàn)真。所以,他的藝術(shù)哲學(xué)能為包括馬列哲學(xué)這些強調(diào)美學(xué)的現(xiàn)實主義所引用。另外,對黑格爾來說,哲學(xué)、宗教與藝術(shù)是絕對精神的三大表現(xiàn)形式。因此,黑格爾也一再強調(diào),藝術(shù)要為時代精神、民族精神的形成做好自己的本分與貢獻(xiàn)。我的《另一版本的人類現(xiàn)象學(xué)》還專門談到他的這一理論。
張:黑格爾當(dāng)然不主張“為藝術(shù)為藝術(shù)”,康德也不能說主張“為藝術(shù)而藝術(shù)”??档抡摗袄硐朊馈闭f美并非脫離人的目的,而且是“道德上善的象征”,更說明他并不認(rèn)為藝術(shù)完全獨立于道德和人之目的。其實“為藝術(shù)而藝術(shù)”也不是沒有道理的,那往往是為藝術(shù)的價值辯護(hù),無論所針對的是哲學(xué)(柏拉圖)、宗教,還是政治。
陳:康德的思想觀點有些復(fù)雜。在康德那里,真正的審美應(yīng)是具有無目的性的目的(purposeless purpose)。與此相適應(yīng),為美而美的藝術(shù)是最好的藝術(shù)之一。事實上,三大批判把心(mind )分為理解(understanding)、善意志(good will )即實踐理性(practical reason)與品位 (taste), 就有把三大領(lǐng)域——知識、道德與藝術(shù)——-相對分開的因素。所以在康德那里,道德的基礎(chǔ)不是理解(understanding), 而是實踐理性(practical reason)。藝術(shù)要面臨的考官不是理解(understanding)或?qū)嵺`理性(practical reason),而是品位(taste)。
?。河幸徊怀墒斓南敕懊撂峒埃褐煜壬旧硭坪踝屢恍┫嗷α⒌睦碚搶W(xué)說交集,如黑格爾、克羅齊等;但遺憾的是,他并未能構(gòu)造一種新美學(xué)體系來克服這些困惑。
陳:所以在康德那里,品位(taste)之所以能既是主觀的又是具有普遍性的,關(guān)鍵在于它的目的是無目的性的(purposelessly purposive)。值得注意的是,一般主觀的東西不具有普遍性,具有普遍性的東西是具有客觀性的,不是主觀的。但康德就是康德,竟開天辟地提出主觀普遍性 (subjective universality) 的概念。
張:康德哲學(xué)的確很復(fù)雜,不是一兩句話可以說清楚的?!杜袛嗔ε小返幕締栴}是,美的判斷是個人的,不能以邏輯概念來論證,但同時又是普遍的,不是純個人的。這就是一個antimony。所謂purposelessly purposive 描述了藝術(shù)品的本質(zhì),但這和“為藝術(shù)而藝術(shù)”還有區(qū)別。
陳:應(yīng)該是美的判斷是主觀的(subjective),不能以邏輯概念來論證,但同時又可以是具有普遍性的,而不只是個人主觀的。
金:太棒了!討論很深入。朱先生是無目的的目的性,無功利的功利性,也就是阿多諾說的那個,藝術(shù)自成一體,從而構(gòu)成對社會的批判距離。朱先生費力學(xué)馬列,竊以為,想表現(xiàn)得比批判他的那些人更“馬列”,于是就走過頭了,丟掉了原先那些好的東西。
張:的確如此。不過在當(dāng)時的環(huán)境條件下,那也只能如此了。朱先生在30-40年代就已成名,所以也就成為思想批判的靶子。他的好朋友沈從文先生遭遇更不好。那樣有才能而且多產(chǎn)的作家,1949年之后第一屆文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)會就沒有邀請他參加,也沒有一所大學(xué)聘他。所以作品那么豐富的作家,后來就沒有寫過一部文學(xué)作品。
劉悅笛(中國社會科學(xué)院哲學(xué)所研究員,以下簡稱劉):我個人認(rèn)為:當(dāng)年朱先生的自我批判,乃是一種自我生存的策略!也是一種高明的自我保護(hù):我把我自己一批到底了,我就是反動學(xué)術(shù)權(quán)威了,你們還能如之何?!第二個印象(姑且算印象):朱先生的確看不上大多數(shù)的批判者,至于這是不是學(xué)習(xí)馬克思主義的初衷很難說,只能說當(dāng)時是大勢所趨,幾乎無一例外!第三個感覺:晚期朱先生接受馬克思主義還是自覺的!從最后一本書《拾穗集》和對馬克思《1844年經(jīng)濟(jì)學(xué)哲學(xué)手稿》片段重譯尤可得見。
金:生存策略,肯定有這個考慮,柳鳴九先生談到朱先生時有此一說。
劉:中華書局新版的《朱光潛全集》我也幫了忙,其中有不少朱先生回復(fù)諸如意大利維科協(xié)會的邀請之回信,讀莎士比亞戲劇的批注,當(dāng)然最多見到的版本還是朱先生的“文革”時代的帶有個人傳記性質(zhì)的檢討書!這個版本是朱先生的孫子宛小平支持重新整理的,整理出不少手稿,如論中國繪畫美學(xué)的,可惜后來停了下來。
張:受批判并自我批判,是不得已,但寫檢討把自己批判得那么徹底,不可能只是一種策略。
劉:沒有把30多卷出全,問題出在當(dāng)年朱先生和外文系不少先生共同編譯的著作版權(quán)上面,真是可惜可惜啦,嘆嘆!
金:柳鳴九說,不那樣就不可能贏得科研空間。也是為學(xué)術(shù)犧牲個人尊嚴(yán)了。個人尊嚴(yán)在學(xué)術(shù)大計面前無足道哉!
劉:說得也是。當(dāng)年和宛小平在賓館翻閱那些檢討書,心里不少感慨也!朱先生還真是一生為學(xué)。據(jù)說仙逝前一天要去上樓查維科的一個出處吧。聽說而已。還有就是《悲劇心理學(xué)》翻譯文筆也有朱先生之妙也!總的說來,朱先生是那種“綜合性”的美學(xué)大家, 善于把各派美學(xué)思想(特別是心理學(xué)美學(xué))熔為一爐,并用極其優(yōu)美的語言表述出來。
金:太對了,對隆溪兄的譯本當(dāng)時就是這個印象。
張:悅笛,謝謝您的美言。安徽要出朱先生的全集,希望把他的博士論文譯成中文收進(jìn)全集里,那時朱先生80多歲了,就委托我翻譯,用了暑假的時間譯成的。
劉:原來如此,原來如此!后來我們這些參與重編者背后還說:文筆上居然有點“以假亂真”!
張:但安徽出全集時間拖得久,反而北京的人民文學(xué)出版社捷足先登,1983年就出版了。
劉:這就把歷史還原清楚了,為何人民文學(xué)社先出了單行本,那時中英文對出的書還真是不多。我指后來的雙語單行版。
張:我1983年10月離開北大去哈佛,就沒有見過后來的版本。
劉:后來安徽教育出過雙語單行本,就是我們這代人買到的那本(見下圖)。
金:哇塞!這個版本沒見過!
張:我也沒有見過。
劉:估計發(fā)行量不多,珍貴了。學(xué)英文學(xué)術(shù)論文寫作和翻譯的好教材!
劉:補充一句:我所反對的美學(xué)界內(nèi)部觀點,說朱光潛先生只是整合諸家思想而無自己的立論!事實上,朱先生就是以自己的理論在整合,所以才會如此圓融通透,如果朱先生都不是美學(xué)“理論”家了,那么20世紀(jì)該誰是美學(xué)家呢?!
當(dāng)小對談到這里時,原以為告一段落了,誰知方興未艾。隔天便有了以下回應(yīng):
劉:小對談之后,朱光潛先生的孫子宛小平教授(安徽大學(xué))做了幾句回應(yīng),轉(zhuǎn)給大家如下:只是說祖父把黑格爾說成“為藝術(shù)而藝術(shù)”觀點無論是早年還是晚年都沒這樣說過。這個說法欠論據(jù)。張先生是祖父晚年身邊很近的學(xué)者,他的說法較中肯。全集還是要出的,還發(fā)現(xiàn)在“三反”“五反”時祖父在西語系、文學(xué)院、全校的自我檢討,把自己批得一無是處,這些材料可以從不同角度闡釋。馬克思是反形而上學(xué)的,他對黑格爾的批判是站在唯物論立場的。這和黑格爾的本意并不是一回事。這是兩個問題,不要混淆。
劉:看來不同的檢討材料乃是不同的部門需要的——這是我的評語 。
金:那就是說,黑格爾不是馬克思所批評的那個樣子?馬克思錯解了黑格爾?德國觀念論 (idealism)這樣的概念都不能用了?朱先生改這個沒有意義,尤其對黑格爾沒有意義。在黑格爾,“體”的東西一如既往地被虛化為“觀”。
劉:轉(zhuǎn)宛小平:1958年黑格爾美學(xué)譯本和1979年譯本注釋確實有變化,但不能簡單說是向左轉(zhuǎn)。事實是經(jīng)五六十年代美學(xué)大討論,祖父對美學(xué)單從認(rèn)識論看產(chǎn)生了懷疑,在對馬克思手稿深入研究后,實踐觀漸融入早年的主客觀統(tǒng)一說,于是,覺得從認(rèn)識論看的主觀客觀應(yīng)變?yōu)閷嵺`觀意義下的主體客體,基于此,1979年黑格爾美學(xué)注中改的最多的是將主觀客觀一律改成主體客體。從另一方面看,我認(rèn)為祖父對黑格爾的“思有同一”命題的本體論含義揭示得更清楚了。
劉:轉(zhuǎn)金惠敏:白紙黑字,依據(jù)是1979年版黑格爾美學(xué)第一卷譯者注,直接說到的兩處,間接說到的一處。此事在李世濤、戴阿寶之馬奇先生談訪錄也有一段話提及,馬奇與朱通信談過此事。
劉:轉(zhuǎn)宛小平:黑格爾是形上學(xué)家,說“體”虛化為“觀”似等于說邏輯的先在于自然與精神哲學(xué)的本體地位也是假的了。這個說法有根據(jù)嗎?
劉:轉(zhuǎn)金惠敏:讀讀馬克思是怎么說黑格爾的。
劉:轉(zhuǎn)宛小平:馬克思是反形上學(xué)的,他對黑格爾的批判是站在唯物論立場的。這和黑格爾的本意并不是一回事。這是兩個問題,不要混淆。
劉:隆溪老師,您有何評論和回應(yīng),也請道明!
張:在手機微信上討論哲學(xué)問題,實在太局限了。我本來就用得少,大多發(fā)個信息而已,很不習(xí)慣用手機發(fā)較長的文字,而我們現(xiàn)在討論的問題又不是三言兩語可以表述清楚的。我想簡單說幾點。第一是要有一種歷史感,對上世紀(jì)五六十年代那種嚴(yán)酷的政治社會環(huán)境要有一點了解。這不是說對前輩學(xué)者在學(xué)術(shù)上的觀點不能批評,但不要只看到他們的錯誤,卻放過了造成這類錯誤的時代大環(huán)境。
劉:所言甚是,所言甚是!期待月末赴美當(dāng)面與大家論道。
張:第二是具體說一下唯物、唯心的對立。這本來是哲學(xué)問題,心與物、主體和客體、主觀和客觀等等之間的關(guān)系問題,但在那個年代(現(xiàn)在是否還有影響?),這種關(guān)系被政治化而成為一種敵對的對立。朱先生早期對美的理解是主客的統(tǒng)一才有美學(xué)意義上的美,這本來是完全合理的觀念,但卻被批判為唯心主義,而一直被迫自我檢討。那種批判和自我批判不是我們現(xiàn)在理解的學(xué)術(shù)討論,因為一旦判定為唯心,就是錯誤,甚至是代表敵對階級的思想而必須認(rèn)錯,所以我們現(xiàn)在討論這些問題,只從是否對康德或黑格爾理解得對不對來談,就完全脫離了那種美學(xué)大批判的時代環(huán)境。第三是想說一下馬克思。馬克思在著名的《關(guān)于費爾巴哈的提綱》里,明確強調(diào)物和現(xiàn)實,批評過往一切哲學(xué)家,包括費爾巴哈在內(nèi)的唯物論者,“都只是解釋世界,而關(guān)鍵在于要改變世界”。在《黑格爾法哲學(xué)批判·導(dǎo)言》里,馬克思更明確地說:“批判的武器不能替代武器的批判;物質(zhì)的力量必須用物質(zhì)力量來摧毀”,但他接下去又說:“理論一旦掌握了群眾,就會成為物質(zhì)的力量?!彼择R克思本人的思想就包含了人的主觀意識、理論和客觀世界、物質(zhì)力量兩方面,而且對兩者之間關(guān)系是以黑格爾哲學(xué)那種辯證的眼光去理解的。Terry Eagleton(特里·伊格爾頓) 看見馬克思強調(diào)物而批評過往的所有哲學(xué)家,就說馬克思“與其說是一位哲學(xué)家,毋寧說是一位反哲學(xué)家”(Why Marx Was Right? p.130),就有點簡單化。最后再說一下馬克思?!蛾P(guān)于費爾巴哈的提綱》第一條就說,因為以前的唯物論者忽略了人的實踐活動,所以,人的活動的方面反而由唯心主義者去闡述了。所以,他說要把黑格爾哲學(xué)倒立起來,那意思就不是簡單否定了黑格爾,而是說黑格爾哲學(xué)如果換成唯物論,其內(nèi)容就很有價值。這種在否定中又有肯定,本身就是黑格爾的看法,即他特別強調(diào)的“Aufhebung”即“揚棄”的觀念。
劉:沒錯,馬克思是對黑格爾的翻轉(zhuǎn)!
編后短語
在上面的小對談之后,稍作一點歷史的回顧。美學(xué)(aesthetics)是哲學(xué)的一個分支,涉及自然和藝術(shù)、美和品位。它也被定義為“藝術(shù)、文化和自然的批判性反思”?!懊缹W(xué)”一詞來自古希臘 “aisthetikos”,意思是“感知”。與倫理學(xué)一起,美學(xué)是價值論的一部分(價值和價值判斷的研究)。在實踐中,我們區(qū)分審美判斷(對任何物體的欣賞,不一定是藝術(shù)對象)和藝術(shù)判斷(對藝術(shù)品的欣賞或批評)。因此,美學(xué)的范圍比藝術(shù)哲學(xué)更為廣泛。它也比美的哲學(xué)更廣泛,因為它適用于任何我們期望的藝術(shù)或娛樂作品,不管是正面的還是負(fù)面的。美學(xué)家問類似“藝術(shù)作品是什么?”“是什么使一件藝術(shù)品成功?”“為什么我們發(fā)現(xiàn)某些東西是美麗的?”“不同類別的事物如何被認(rèn)為同樣美麗?”“藝術(shù)與道德之間有聯(lián)系嗎?”“藝術(shù)能成為真理的載體嗎?”“審美判斷是客觀的陳述還是純粹主觀的個人態(tài)度表達(dá)?”“審美判斷可以改進(jìn)還是訓(xùn)練?”在非常廣泛的意義上,美學(xué)檢驗什么使某事成為美麗的、崇高的、令人厭惡的、有趣的、可愛的、愚蠢的、娛樂的、自命不凡的、不和諧的、和諧的、無聊的以及幽默的或悲劇的等等。古希臘哲學(xué)家最初認(rèn)為,審美上吸引人的事物本身就是美麗的。柏拉圖認(rèn)為美麗的物體在它們的各部分中形成了比例、和諧和統(tǒng)一;對他而言,美是真與善統(tǒng)一后的最高境界。亞里士多德發(fā)現(xiàn)美的通用元素的順序,對稱性和確定性。在文藝復(fù)興時期古典主義復(fù)興之前,西方中世紀(jì)藝術(shù)遭受了全面的基督教化,通常由教會、強大的教會個人或富有的世俗勢力贊助人提供資金。宗教上振奮人心的信息被認(rèn)為比比喻的準(zhǔn)確性或靈感的成分更重要。工匠的技能被認(rèn)為是上帝的禮物,唯一的目的是向人類揭示上帝。
隨著西方哲學(xué)從17世紀(jì)底開始的轉(zhuǎn)變,德國和英國的思想家們特別強調(diào)美是藝術(shù)和審美經(jīng)驗的重要組成部分,并認(rèn)為藝術(shù)必然是針對美的。對席勒(Friedrich Schiller,1759 - 1805)而言,對美的審美是人性中感性與理性部分最完美的和諧??档拢↖mmanuel Kant,1724 - 1804)宣稱,美是客觀的、普遍的;但另一個概念涉及觀眾對美的解釋,即審美,這是主觀的,它根據(jù)階級、文化背景和教育而有所不同。黑格爾指出,藝術(shù)是第一個階段,在這個階段,絕對的精神立即顯現(xiàn)為感知,因此是客觀的,而不是主觀的對美的揭示。對叔本華(Arthur Schopenhauer,1788 - 1860)來說,美的審美觀是最純粹的自由,是純粹的理智可以從意志中得到的。更多的分析理論家如卡姆斯(Lord Kames,1696 - 1782),荷加斯(William Hogarth,1697 - 1764)和伯克(Edmund Burke)希望減少美的一些屬性列表,而其他像彌爾(James Mill,1773 - 1836)和斯賓塞(Herbert Spencer,1820 - 1903)試圖聯(lián)系美與心理學(xué)或生物學(xué)的一些科學(xué)理論。20世紀(jì)最杰出的美學(xué)家克羅齊(Benedetto Croce,1866-1952)聲言:直覺為美感之本,它產(chǎn)生意想并表達(dá)情感,故非物、非邏輯、非倫理、非功利等。最有意思的是,當(dāng)年訪華的大哲羅素在哲學(xué)的每個領(lǐng)域都有著述,但在美學(xué)方面卻幾乎毫無建樹;有學(xué)者嘆道:“倘若20世紀(jì)的作者有博學(xué)家,那么羅素是這樣的一位。他唯一沒有寫的哲學(xué)分支是美學(xué)。”這主要是因為在20世紀(jì)的英語世界,分析語言哲學(xué)占據(jù)了中心舞臺,故為倫理學(xué)、美學(xué)和政治哲學(xué)等留出的空間相當(dāng)有限。而另一幾乎同時訪華的大哲杜威,因推出了《藝術(shù)是經(jīng)驗》一書,大放異彩,被許多人認(rèn)為是20世紀(jì)對這一領(lǐng)域最重要的貢獻(xiàn)之一;杜威思想雖一度退隱,但后又經(jīng)實用主義分析哲學(xué)家羅蒂(Richard Rorty)等推波助瀾,再次回潮。
朱光潛先生一生不停地與上述美學(xué)史上的那些大師們進(jìn)行廣泛而又深入的思想“對話”,他可謂美學(xué)大洋中的弄潮兒,盡管也經(jīng)歷了暗流、漩渦和浪濤。在自然科學(xué)、社會科學(xué)和人文科學(xué),即人類三大知識體系中,由哲學(xué)、文學(xué)、史學(xué)和藝術(shù)所構(gòu)成的人文科學(xué)體系,在那個動蕩的年代最受波折與磨難。朱先生是幸運的,當(dāng)年很少有人像他那樣留學(xué)英法名校,讀研攻博,教書育人,學(xué)貫中西,博古通今,著作等身,享譽學(xué)界,堪稱泰斗;當(dāng)然,朱先生也有不幸,曾飽受不公正的待遇,在特定的境遇中,也許不得已說一些違心之言,行一些無奈之舉。正如前面對談中,張隆溪教授所說的:“只要想想朱先生生活過的年代,尤其是50年代所謂‘美學(xué)大批判和后來不斷的思想政治運動、批判唯心主義和人道主義等等,就不難理解了?!闭缰煜壬耐┏抢相l(xiāng)葉揚教授所感嘆的:“孟實先生五十年代所著包含高壓下的誅心之論,不足為憑。所以陳寅恪當(dāng)時寧可保持沉默,也不隨大流,實屬不易?!闭缰煜壬膶O子苑小平教授所描述的:“在‘三反‘五反時祖父在西語系、文學(xué)院、全校做自我檢討,把自己批的一無是處……”也正如劉悅笛教授所揭示的:“我個人認(rèn)為:當(dāng)年朱先生的自我批判,乃是一種自我生存的策略!也是一種高明的自我保護(hù):我把我自己一批到底了,我就是反動學(xué)術(shù)權(quán)威了,你們還能如之何?”
受到朱先生治學(xué)精神的激勵,溫故而知新,環(huán)視國內(nèi)美學(xué)現(xiàn)狀,并展望其前景,不禁有所感嘆。我本人對“古生代”與“前中生代”中國美學(xué)家,如朱光潛、宗白華、錢鍾書、蔡儀、李澤厚、汝信、蔣孔陽等有較深的了解;對“中生代”或“后中生代”中的葉秀山、葉朗、劉再復(fù)、王朝聞、王元化、周來祥、曾繁仁等也多多少少有些印象。然而,因旅居海外過久,才疏學(xué)淺,孤陋寡聞,又非專攻美學(xué),故除金惠敏教授和劉悅笛教授外,對其他后生可畏的“新生代”美學(xué)人物知之甚少。這不能不說是一種極大的遺憾!