【摘要】本文以“草原樂派”作曲家好必斯創(chuàng)作的蒙古族風格藝術(shù)歌曲為研究對象，從作品主題的來源、旋律的發(fā)展手法（如花腔寫作）、和聲的配置特征、鋼琴伴奏織體的藝術(shù)特征、單一調(diào)性及轉(zhuǎn)調(diào)手法寫作中的個性與共性等幾方面展開論述，全面探析好必斯教授如何以蒙古族音樂元素為基礎(chǔ)進行創(chuàng)新。在對藝術(shù)歌曲歌詞進行選擇的過程中，他認為，藝術(shù)歌曲應(yīng)具有文學性、抒情性和哲理性，以及特有的詩詞品質(zhì)，同時應(yīng)具有深刻的思想性和獨特的詩情畫意，能夠反映曲作者的文學修養(yǎng)。作者的創(chuàng)作在保持民族風格的基礎(chǔ)上拓展了旋律發(fā)展的空間及多樣性，探究在和聲的創(chuàng)作中如何將民族調(diào)式與西洋大小調(diào)進行完美的結(jié)合，在調(diào)性轉(zhuǎn)換中如何處理遠關(guān)系與近關(guān)系調(diào)的轉(zhuǎn)換應(yīng)用。他的作品在蒙古族音樂風格藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作中始終保持旋律的民族化、藝術(shù)化與專業(yè)化的表達，主張一切作曲技術(shù)手段的應(yīng)用都應(yīng)為音樂思想內(nèi)容服務(wù)，從而使得蒙古族風格藝術(shù)歌曲得到廣泛的傳播。

【關(guān)鍵詞】好必斯;藝術(shù)歌曲;創(chuàng)作手法

【中圖分類號】J607? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A

一、好必斯音樂創(chuàng)作歷史文化背景

好必斯先生出生于1957年，內(nèi)蒙古科爾沁人，蒙古族作曲家、民族音樂學家，任內(nèi)蒙古藝術(shù)學院教授、碩士研究生導(dǎo)師;長期堅持蒙古族風格的音樂創(chuàng)作，其創(chuàng)作領(lǐng)域涉及交響樂、室內(nèi)樂、藝術(shù)歌曲、無伴奏合唱、影視音樂等多種音樂體裁。作者出生在內(nèi)蒙古東北部那片神奇而富于深厚且多樣化蒙古族音樂的科爾沁草原，從小受草原文化藝術(shù)熏陶，熱衷于研究和傳承蒙古族音樂。

二、旋律寫作特點

（一）蒙古族風格旋律寫作特點

朱踐耳曾在《生活啟示錄》中詳細地記錄了他在云南民間采風、體驗當?shù)孛袼咨疃@取創(chuàng)作靈感的情況。他提到：“生活是音樂創(chuàng)作的源泉，因此作曲家應(yīng)該深入生活、體驗生活。”作曲家出生于科爾沁地區(qū)，從小受科爾沁文化熏陶。如《額爾古納河，母親河》第一樂句旋律寫作中具有典型的科爾沁蒙古民歌旋律旋法進行特征。開始采用下四度模進，接著運用八度大跳之后先級進后跳進，表現(xiàn)出作者對額爾古納河內(nèi)心的眷戀。

（二）花腔旋律寫作特點

花腔是個舶來品，它的起源要追溯到歐洲的早期浮雕，在歐洲經(jīng)過了文藝復(fù)興發(fā)展。好必斯在作品中大量運用“花腔式”寫作手法，一是烘托歌曲的感情，二是增加演唱的難度及技巧。三是提升歌曲的美感。如歌曲《迷人的草原》《吉祥的草原》《天上草原》花腔寫作全曲主要以跳音的寫作手法進行，為環(huán)繞式與同音反復(fù)的寫作，為歌曲增添戲劇性，吸引聽眾的注意力。

（三）“起、承、轉(zhuǎn)、合”式樂段結(jié)構(gòu)的旋律發(fā)展類型

這種旋律的發(fā)展手法在我國民歌中體現(xiàn)的最為鮮明和集中。如《額爾古納河母親河》運用兩個八分音符的同音進入，接著運用蒙古族音樂特有的四度進行，體現(xiàn)出額爾古納河寬廣、水勢滂湃。在第二句“承”的進行中是第一句的變化重復(fù)，使用重頭變尾的音樂作曲技術(shù)，使得音樂在加深主題印象的基礎(chǔ)上增添了一些新的音樂色彩。

三、和聲配置手法特征

（一）個性化和弦的運用

隨著民族音樂的蓬勃發(fā)展，西洋大小調(diào)和聲已經(jīng)無法滿足民族音樂發(fā)展特點的需求，由此，一大批音樂創(chuàng)作者通過實踐并且結(jié)合自己的理論經(jīng)驗創(chuàng)造、改造出了大量適用于自己音樂風格個性化的和弦，使得音樂色彩更加豐富。好必斯在他的創(chuàng)作中運用了大量的民族化和聲，其中，最具代表性的是在很多作品的小調(diào)中運用了降五音的屬七，這是一個性質(zhì)為減七的屬，音響效果極度不協(xié)和，這是基于屬七的基礎(chǔ)上進行改造，使得音響更加尖銳、緊張。如《額爾古納河，母親河》在樂曲前奏的結(jié)束處運用降五音的屬七，并且收攏式的結(jié)束于主和弦上;《我愛這神奇的土地》在樂曲的B段（第25小節(jié)）也運用此和弦，相比自然的屬音響更尖銳，更加的不協(xié)和;《雪白的天鵝》中也多次運用。

（二）自然音和弦的運用

在多聲音樂發(fā)展的過程中，和聲語言是在古老的多種自然調(diào)式的土壤上產(chǎn)生的，這種基于自然調(diào)式的和聲是簡樸自然的。在調(diào)內(nèi)自然音級上建立的三和弦，是大小調(diào)自然音和聲體系的基本和聲材料，它們是調(diào)內(nèi)和聲的基礎(chǔ)，然后進行擴展、衍生和變化，大小調(diào)音階各級上所建立的三和弦，根據(jù)根音的音級確定級數(shù)并且根據(jù)音階各級的名稱命名。在自然音和弦的運用中又包含兩種屬性，分別為功能性和色彩性。功能性的和弦包含主功能、下屬功能、屬功能，一首歌曲中對于功能性和弦的選擇，作曲家主要是為了明確調(diào)式調(diào)性。對于色彩性和弦的運用主要是為樂曲增添色彩，使音樂更具吸引力。如《天上草原》《雪白的天鵝》《吉祥的草原》等。

《天上草原》主要以自然音和弦為主。樂曲的開始處作曲家在F大調(diào)上進行，在樂曲的開始處運用調(diào)式的Ⅰ—Ⅳ—Ⅴ—Ⅰ正格進行明確調(diào)式調(diào)性。

（三）副屬和弦的應(yīng)用

副屬和弦的運用使它直接從屬于它臨時的主和弦，應(yīng)用副屬和弦的和聲進行后，得到加強的不是調(diào)內(nèi)的主和弦而是其他各級和弦，形成一種暫時進入另一個調(diào)的現(xiàn)象。在副屬和弦的運用上又有兩種解決方法，一種是正規(guī)解決，將副屬和弦解決到它臨時的主和弦上;另種是非正規(guī)解決，進入臨時主和弦的Ⅵ級，也稱阻礙進行。副屬和弦經(jīng)常用于富有色彩性和矛盾沖突性的結(jié)構(gòu)段落中，將推動音樂走向高潮。樂曲有《秋月》《西拉穆倫河》《吉祥的草原》《祖國，草原祝福你》等。

《祖國，草原祝福你》運用Ⅱ級和弦為副屬和弦做準備，加強和聲的功能性，緊接著進入一個重屬和弦，正規(guī)解決到它臨時的主和弦上。改變了原有的和聲音響，給人一種飽滿強烈的感覺，力度由開始的中弱變?yōu)閺姡黾硬环€(wěn)定性，體現(xiàn)個性，從而使音樂進入一個小高潮。

（四）民族化和聲運用

在我們的印象里都是三和弦、七和弦、副屬和弦等的運用，民族化的和聲似乎比較陌生，近幾年，民族音樂領(lǐng)域發(fā)展迅速，尤其是蒙古族音樂最為明顯，一些具有蒙古族風格特色的音樂已不僅僅是運用西洋和聲，民族化的和聲也頻繁出現(xiàn)，民族化和聲的運用既豐富了音樂的色彩又有別于西洋大小調(diào)傳統(tǒng)和聲。如《雪白的天鵝》《迷人的草原》等。

《迷人的草原》開始處于g小調(diào)（G羽）的主和弦，進入第七小節(jié)加入升E，是g小調(diào)（G羽）的變徵，接著加入升C，是g小調(diào)（G羽）的清商，第八小節(jié)又加入降A(chǔ)，是g小調(diào)（G羽）的閏。在民族調(diào)式中稱為偏音，增加調(diào)式的不穩(wěn)定性，音響的不協(xié)和性。偏音的運用，使得樂曲的民族色彩更加強烈。

四、鋼琴伴奏織體及寫作特點

（一）分解和弦織體運用

藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏是藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中的重要組成部分，它與藝術(shù)歌曲的旋律具有高度的融合性和相對的獨立性，它對音樂情感表達與音樂形象的凸顯起著至關(guān)重要的作用。在某些音樂片段，鋼琴化音樂語言及織體有時高于獨奏性的鋼琴華彩寫作方式，又直接體現(xiàn)了鋼琴伴奏的藝術(shù)價值和地位。鋼琴伴奏織體形式多樣，但是，在藝術(shù)歌曲創(chuàng)作中，無論選用哪一種形式作為音樂織體，主要目的是為了襯托旋律，錦上添花。為更加深入地表達歌曲的內(nèi)在情感、烘托音樂的情緒做貢獻。分解化織體中又包含大波浪式分解、小波浪式分解、鋸齒式和震音式織體，如《額爾古納河母親河》《西拉穆倫河》等。

《額爾古納河母親河》在引子部分運用震音式的鋼琴伴奏織體，將聽眾直接帶入音樂情景中，感受額爾古納河氣勢磅礴，為音樂的情感做鋪墊。進入A樂段，伴奏織體換為小波浪式的分解和弦琶音，使樂曲的情感發(fā)生轉(zhuǎn)變，成為抒情壯美的，抒發(fā)作曲家內(nèi)心對額爾古納河的熱愛，深情的訴說。再加琶音式的和弦點綴，使音樂完美地結(jié)合。進入B樂段，音樂進入高潮，伴奏織體變換為六連音，描述額爾古納河奔流向前的感覺，從側(cè)面突出作曲家對草原文化的喜愛之情。

（二）合唱織體運用

合唱化織體主要以注釋和弦為主，是一種稍自由的合唱伴奏織體。作曲家為了表現(xiàn)自己的情緒，運用柱式和弦來烘托主旋律，使鋼琴伴奏織體與旋律聲部完美結(jié)合，一般用來表現(xiàn)悲壯、沉穩(wěn)的音樂情緒。在樂曲的結(jié)束處也常常運用柱式和弦的和聲伴奏織體，使音樂輝煌、壯闊地進入全終止。如《雪白的天鵝》《吉祥的草原》《我愛這神奇的土地》等。

《雪白的天鵝》在A樂段第16小節(jié)處運用四分音符柱式和弦加下行的六連音進行發(fā)展，疏密交替。六連音的巧妙運用在聽覺上使音樂增添了流動性，使小節(jié)之間的連接更加融合。

（三）音型織體運用

音型化織體主要包括如影隨形式織體、固定音型式織體、固定低音式織體幾種類型。運用此類型的音樂織體，使得音樂的旋律更加突出，同時給人一種意味深長的韻味。如《祖國，草原祝福你》《迷人的草原》《額爾古納母親河》等?！蹲鎳?，草原祝福你》主題樂句由一個弱起的后十六節(jié)奏型進入，鋼琴織體左手使用二分音符做八度鋪墊，主要運用主音和屬音進行交替，表現(xiàn)出矯健的雄鷹、馳騁的駿馬桀驁不馴的特點。右手使用八分音符的分解和弦做補充，側(cè)面表現(xiàn)出作曲家對草原、對祖國的熱愛之情。

五、調(diào)性發(fā)展手法

（一）遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)寫作手法

所謂遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，即調(diào)與調(diào)之間相差兩個或兩個以上的調(diào)號被稱為遠關(guān)系調(diào)，每一個調(diào)加本身外共有四個近關(guān)系調(diào)。例如關(guān)系大小調(diào)為近關(guān)系調(diào)，則同主音大小調(diào)為遠關(guān)系調(diào)。在好必斯教授藝術(shù)歌曲的分析中發(fā)現(xiàn)，大多曲為遠關(guān)系轉(zhuǎn)調(diào)，最少相差三個調(diào)號，最遠則相差八個調(diào)號。在調(diào)性變化中，兩個調(diào)越遠，音樂色彩對比越強烈，音樂更有張力、推動力。音樂風格也隨著發(fā)生很大的變化。如《春天的使者》《天上草原》等?！洞禾斓氖拐摺窐非_始處由降E大調(diào)進入，到了B樂段，運用變和弦進行過渡，直接轉(zhuǎn)向遠關(guān)系調(diào)降G大調(diào)上，由原來的三個降號變?yōu)榱鶄€降號。并且完全終止于降G大調(diào)主和弦上，使得音樂在聽覺上也得到解決。

（二）離調(diào)的寫作方法

離調(diào)是轉(zhuǎn)調(diào)的一種特殊形式。離調(diào)時將樂曲短暫地停留到一個臨時的調(diào)，然后確立臨時的調(diào)之后再回到主調(diào)。而作曲家在使用離調(diào)創(chuàng)作時會使音樂的色彩發(fā)生很大的變化，從而使得感情色彩得到豐富。如《天上草原》《西拉穆倫河》《秋月》等。

六、結(jié)語

通過對作品的研究與分析，使我對藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作有了更深的理解，從中發(fā)現(xiàn)好必斯教授藝術(shù)歌曲的獨特性。他的作品不僅僅是一個旋律配伴奏的寫作，從選詞到編曲再到鋼琴伴奏織體的寫作，作曲家都以一種嚴謹?shù)膽B(tài)度去完成。他把自己對家鄉(xiāng)遼闊草原、風土人情的眷戀和對大自然景色、牧人悠閑生活的向往等融入到了每一個音符、每一個和弦和每一段旋律中。它們帶給我的不僅僅是一段音樂，更是音樂中所寄托的情感。好必斯藝術(shù)歌曲集主要以女聲獨唱為主，在旋律寫作中運用各種作曲技術(shù)（模進、重復(fù)、變形等），在和聲運用中，運用各種附屬和弦、變和弦，在鋼琴伴奏織體寫作中運用琶音、柱式和弦、分解和弦等。他將民族特色與時代氣息相結(jié)合，將蒙古族音樂元素與西洋大小調(diào)和聲完美結(jié)合，使得演唱者在演唱草原風格藝術(shù)歌曲的過程中傳承草原文化，讓獨具特色的草原藝術(shù)發(fā)揚光大。

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作者簡介：王葉（1994—），女，漢族，內(nèi)蒙古鄂爾多斯市達拉特旗人，內(nèi)蒙古大學藝術(shù)學院，17級在讀研究生，碩士，研究方向：音樂與舞蹈學、作曲與作曲技術(shù)理論。