葛揚
摘要:隨著生活水平的逐漸提高,人們逐漸開始注重自身精神層面,故對藝術(shù)追求日漸加深。在形式各變藝術(shù)當中,舞蹈是具有優(yōu)雅和難度一身的藝術(shù)形式,而音樂更是舞蹈的靈魂,舞蹈是視覺的享受,音樂是聽覺方面的享受,而音樂和舞蹈二者合一,便可以讓舞蹈和音樂更互為和諧,呈現(xiàn)出藝術(shù)原本的美。
關(guān)鍵詞:高校;舞蹈;鋼琴伴奏教學;第二次創(chuàng)作
一、鋼琴伴奏與舞蹈教學的內(nèi)在聯(lián)系
鋼琴的伴奏可以分為鋼琴獨奏或者鋼琴重奏。不管是獨奏還是重奏對表演者的要求極高,隨著藝術(shù)的不斷轉(zhuǎn)變,鋼琴演奏在藝術(shù)方面也潛移默化的成為了一門獨立的藝術(shù)形式,并且包括多樣式的專業(yè)知識??梢哉f,鋼琴伴奏在藝術(shù)表達方面是與其他相比是不同的,它的覆蓋面積廣,且在音樂的領(lǐng)域中占有著一席之地。且按照伴奏應用的范圍不同,可以將鋼琴的伴奏分為幾大類,比如說舞蹈伴奏。鋼琴伴奏對伴奏者的音樂素養(yǎng)極高,不僅需要有扎實的基本功,還需要有變動思維,不僅如此還需要鋼琴伴奏者與被伴奏者之間的默契度,讓兩人完全要投入到音樂的意境當中,尋求在音樂上的共鳴,從而在舞臺上產(chǎn)生出完美的表演。舞蹈表演是視覺上的藝術(shù),鋼琴伴奏是聽覺上的藝術(shù),所以舞蹈鋼琴伴奏是將二者藝術(shù)合二為一,既可以讓觀眾在視覺上得到享受,也可以在聽覺上產(chǎn)生共鳴。
二、鋼琴伴奏音樂在舞蹈教學領(lǐng)域潛在的價值
(一)調(diào)整伴奏音樂節(jié)奏,控制舞蹈動作轉(zhuǎn)換頻率
在舞蹈的訓練過程中,鋼琴伴奏音樂可以控制舞者的舞蹈速度。在舞蹈訓練中,不管是獨舞還是共舞,鋼琴伴奏音樂都需要提前的放出八個八拍。而伴奏的速度也直接決定了舞蹈動作的難度。簡單的說就是,只要鋼琴伴奏的音樂響起,學生就要根據(jù)伴奏的頻率調(diào)整舞蹈轉(zhuǎn)換的速度。由此可以看出鋼琴伴奏與舞蹈訓練之間有些千絲萬縷的關(guān)系。根據(jù)這一特點,舞蹈鋼琴伴奏教師就必須要掌握好各個旋律的基本動作,才能夠有效的完成好一支舞蹈。
(二)調(diào)節(jié)伴奏的音樂律動,提示學生節(jié)奏發(fā)生變化
在舞蹈這個領(lǐng)域,節(jié)奏是訓練的標準。對于舞蹈專業(yè)的學生來講,掌握好節(jié)奏就可以強化自身的舞蹈基礎(chǔ)。而鋼琴伴奏音樂的宗旨便是加強學生對于節(jié)奏的了解讓節(jié)奏在訓練中發(fā)揮他最大的用處,教師帶領(lǐng)學生通過鋼琴伴奏,感悟舞蹈的內(nèi)涵,豐富自身對舞蹈的追求,確保學生能夠扎實的掌握各個舞蹈的基本要領(lǐng)。
(三)營造音樂氛圍,激發(fā)學生產(chǎn)生情感的共鳴
鋼琴伴奏在舞蹈教學中有著重要的一席之地,其不僅能夠控制舞者的速度,提示舞者的節(jié)奏,而且還能夠加強學生與音樂之間的聯(lián)系,調(diào)整學生跳舞時候的情緒,營造出一種極好的音樂氛圍。舞蹈專業(yè)的學生的身體條件和舞蹈技巧并不是一蹴而就的,而是能夠忍受日復一日年復一年的高強度訓練,跨越自身無法跨越的鴻溝。在日常的練習中,由于每天大量重復的練習某一動作,會讓許多學生缺乏新鮮感從而對舞蹈產(chǎn)生抵觸,真是因為這樣,鋼琴伴奏就可以在學生訓練過程中起到調(diào)節(jié)的作用。通過鋼琴節(jié)奏的控制,可以使得音樂與舞蹈,對學生產(chǎn)生強烈的感染力,就以中國的古典舞作例子,古典舞講究的就是舞者身體的柔軟度和協(xié)調(diào)能力,且古典舞動作的幅度大,需要學生的彈跳能力好,這需要學生加強幅度訓練,但是枯燥的練習會讓學生對此產(chǎn)生抵觸若加以鋼琴伴奏就可以為學生產(chǎn)生別樣的訓練感受。
三、優(yōu)化高校舞蹈鋼琴伴奏教學的實效性對策與建議
(一)加強舞蹈鋼琴伴奏能力的培養(yǎng)
舞蹈鋼琴伴奏教師需要明確的了解舞蹈伴奏音樂的特點,能夠在課堂上將舞蹈和伴奏聯(lián)合起來,提高舞蹈教學的效果。所以在舞蹈伴奏教學過程中,需要加強對舞蹈鋼琴伴奏的掌握。
(二)靈活創(chuàng)新舞蹈鋼琴伴奏音樂內(nèi)容
學生舞蹈鋼琴伴奏效果的提升,離不開老師的創(chuàng)新思維。所以在學生掌握鋼琴伴奏的前提下,需要對伴奏進行靈活的改變。第一個采用不同的演奏方式來配合舞蹈教學。第二個根據(jù)舞蹈的動作改編鋼琴舞蹈的伴奏。第三個改變伴奏的形式,提高學生的舞蹈基本功。
(三)舞蹈鋼琴教學中二次創(chuàng)作落實的有效方法
1.舞蹈節(jié)奏動作的二次創(chuàng)作
節(jié)奏是音樂創(chuàng)作的骨架,同時也是使得音樂變活的精華之所在。對于舞蹈來講同樣也是如此,有的時候伴奏需要延長,為的是能夠讓學生有發(fā)揮的空間,有的時候伴奏需要加快,為的是讓舞蹈中的情感表現(xiàn)出來,有的時候需要伴奏忽快忽慢,為的是能夠讓學生產(chǎn)生收放自如的能力。按照上面的情況就需要舞蹈伴奏必須與舞蹈的節(jié)奏相適應,這也是二次創(chuàng)作中作者必須要注意的地方。
2.音樂旋律的二次創(chuàng)作
在學生日常的訓練過程中,很多時候一首伴奏會重復出現(xiàn)很多次。這種情況不僅僅會讓學生產(chǎn)生抵觸的情緒,還會讓教師教學產(chǎn)生難度。就拿民族的舞蹈來講,如果一個舞蹈永遠用同樣的一首伴奏曲目,這樣就會讓舞者在跳舞的過程中產(chǎn)生厭惡的元素,使得最后產(chǎn)生的樣子并不盡如人意。在這種情況下就需要伴奏者彈出新意,以此來豐富音樂的內(nèi)容,調(diào)動學生跳舞的積極性。這樣實際上就是對于音樂的第二次創(chuàng)作,如此便可以使音樂和舞蹈完美的結(jié)合,呈現(xiàn)出最完美的作品。
參考文獻:
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