《羅丹藝術(shù)論》中的“真”

王琳鈺

摘 要：在初讀《羅丹藝術(shù)論》囑詞部分時(shí)，因?yàn)槠渲杏迷~的精簡和抽象，我未能完全理解羅丹所要表達(dá)的要義，看得云里霧里。而通過對后文的閱讀，則越發(fā)察覺到囑詞的發(fā)人深省，再回頭重新拜讀這篇囑詞時(shí)，更是感受到了《羅丹藝術(shù)論》所帶來的心靈上的震撼。羅丹一生對藝術(shù)的理解都被涵蓋在這本書內(nèi)，而囑詞則是涵蓋了整本書的內(nèi)容，本文將就囑文結(jié)合書本正文以及羅丹生平來試析羅丹的美學(xué)思想，以及《羅丹藝術(shù)論》的深遠(yuǎn)價(jià)值。

關(guān)鍵詞：羅丹;真;自然;美;創(chuàng)作;學(xué)院派

一、羅丹生平

奧古斯特·羅丹是法國19世紀(jì)最偉大的雕塑家，和他的兩名學(xué)生馬約爾及布德爾一起，被譽(yù)為“歐洲雕刻三大支柱”。羅丹的一生都是在和當(dāng)時(shí)的法國學(xué)院派做斗爭，即使受到抨擊和打壓，依舊堅(jiān)持著現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作手法。

羅丹也因此創(chuàng)作出眾多經(jīng)典的作品，如《青銅時(shí)代》、《思想者》、《加萊義民》等，這些作品的輪廓都極勻稱，近乎完美，體現(xiàn)了他精湛的技術(shù)，向我們展現(xiàn)了人體之“美”，同時(shí)在其內(nèi)在還蘊(yùn)含著深刻、永恒的精神。

二、“真”

1理性堅(jiān)守：忠于自然

19世紀(jì)的法國，涌現(xiàn)出了許多新的藝術(shù)流派，可任憑藝術(shù)新浪潮一個(gè)一個(gè)撲來，在藝術(shù)界占據(jù)著主導(dǎo)地位的依舊是學(xué)院派。

學(xué)院派的藝術(shù)觀念可以追溯到18世紀(jì)的新古典主義，新古典主義的產(chǎn)生一方面是受到18世紀(jì)30-40年代大量古希臘羅馬遺跡的出土引發(fā)了大眾對于該時(shí)期藝術(shù)成就的關(guān)注，還有就是順應(yīng)了法國資產(chǎn)階級革命的需要，在思想領(lǐng)域高舉起了反宗教神權(quán)的旗幟。但到了十九世紀(jì)，醞釀新古典主義的英雄觀、崇高道德感主題的社會氛圍已經(jīng)消散，藝術(shù)沒有再承擔(dān)公民革命精神、倡導(dǎo)公民責(zé)任的必要，于是學(xué)院派對于新古典主義中古希臘羅馬的古典精神、歷史題材的繼承也沒有了正當(dāng)性和必要性。

而羅丹所堅(jiān)持的“忠于自然”則是和學(xué)院派所截然不同的思想。羅丹以做一個(gè)真實(shí)的獵人，生命的偵查者要求著自己，“我完全服從自然，從沒想去支配自然。我唯一的野心，就是對于自然的卑順忠實(shí)?！?/p>

同時(shí)，羅丹接受了他所看到的外表上的“真”，在他的刀筆之下，沒有美化和欺誆。羅丹的創(chuàng)作以自然為標(biāo)準(zhǔn)，尊崇自然，忠于自然，即使是面對那些被世俗認(rèn)作丑陋的東西，他也不會回避，因?yàn)樗嘈抛匀恢械囊磺卸际敲赖?，那些在現(xiàn)實(shí)中被認(rèn)為很丑陋的東西，在藝術(shù)上都可以是至美的。

但在學(xué)院派中是不會有這樣的“真”，學(xué)院派的創(chuàng)作有嚴(yán)格的規(guī)則和評判標(biāo)準(zhǔn)，要求構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)均衡，人物造型必須是完美的，空間透視也必須準(zhǔn)確。在這樣統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)下，藝術(shù)家不得不改造自然，安排自然，使其變得柔和，貼近他們標(biāo)準(zhǔn)中的“完美”，自然中被認(rèn)為丑陋的事物也被排斥、剔除。但這樣一來，每件作品的獨(dú)特性被模糊掉，作品變得千篇一律。

2感性超越：超越自然

在羅丹的創(chuàng)作方式中，呈現(xiàn)出的是他對自然的摯愛與敬畏，聽從自然。而在說到何為“自然”時(shí)，羅丹指出，內(nèi)心，也是自然的一部分。

誠然，雖說羅丹沒有指定模特的姿態(tài)，但他的在場、介入，就已經(jīng)不可避免地改變了模特的自然狀態(tài)。于是，此時(shí)即使完全還原了模特的外表，也都稱不上展現(xiàn)出了最“真”的他，只是一種抄錄自然的行為。因此，忠于自然，則不僅要堅(jiān)守忠于自然的外表真，還要有感性超越，能夠見到內(nèi)在的真。

就拿羅丹為巴爾扎克所鑄的雕像來說，在這件作品中，羅丹不僅完美的還原了巴爾扎克外在的自然，即其身材、相貌、形態(tài)等，并且還傳神的表現(xiàn)出了巴爾扎克的氣質(zhì)、精神，即其內(nèi)在真。

而因?yàn)榱_丹并沒有見過巴爾扎克本人，巴爾扎克也沒有留下面模，所以這件作品的完成難度也是很大。為了還原巴爾扎克的形象，羅丹查閱了大量的資料，并到巴爾扎克的故鄉(xiāng)進(jìn)行考察，甚至還花費(fèi)了三年的時(shí)間打聽一位曾為巴爾扎克做過衣服的裁縫的行蹤……四十多件形象習(xí)作，多次的推翻與重來，最后才有了現(xiàn)在的這尊雕像。但是成品卻和法國文學(xué)家協(xié)會所期望的形象背道而馳，其所塑造的形象并不偉岸高大，不是常規(guī)的身穿燕尾服的紳士形象。因此法國文學(xué)家協(xié)會拒絕了這尊雕像，并重新向另一位雕塑家法爾吉埃訂購了巴爾扎克的雕像，最終的成品“中規(guī)中矩”，刻畫出了一名身材微胖、眉目清晰、神清氣爽的紳士形象，完全符合法國當(dāng)時(shí)的流行審美觀點(diǎn)。但最終成為名作，流傳千古的卻還是羅丹所作的雕像，甚至法爾吉埃本人在垂暮之年都坦然承認(rèn)：“還是羅丹對?！?/p>

在這尊雕塑中沒有絲毫對世俗的取悅態(tài)度。但也正因?yàn)榱_丹的不欺誆、不美化才讓最真實(shí)的還原出巴爾扎克的面貌，并且更重要的是，因?yàn)榱_丹真正了解了巴爾扎克的精神世界，才能將巴爾扎克生活的艱苦、工作的熱情、偉大的膽略這些抽象的特質(zhì)都通過實(shí)際的雕塑展現(xiàn)出來。

3靈魂的“真”

羅丹在囑詞的第一句“愿做美的使者的青年們啊”，就將藝人稱為美的使者，而成為美的使者是要有所代價(jià)的，首先就是要保持對自然的敬畏和摯愛，其次是用藝人的眼睛去創(chuàng)作，而要做到這兩點(diǎn)的基礎(chǔ)，也是對藝人來說最為重要的，便是要甘于做美的使者，不求名利，以傳播美為己任，即藝人要保持自己靈魂上的單純和“真”。

羅丹在書中也是在多個(gè)方面對青年藝術(shù)家提出了警示。

首先，青年藝術(shù)家要有耐心，不焦躁，要掃清技藝上的漏洞，不將成功寄托在靈感或是機(jī)遇之上，而是要好好掌握住扎實(shí)的技巧，這樣才能將內(nèi)心熱烈的情感表達(dá)準(zhǔn)確，才能有靈感的閃現(xiàn)，才能抓住一閃而過的機(jī)遇。其次，要接受成為美的使者的代價(jià)，放棄角逐名利的機(jī)會和想法，因?yàn)檫@種想法的存在只會讓我們在藝術(shù)上有所犧牲，再也不能專心于創(chuàng)作。

藝術(shù)最感人的部分就是其超出生命之外的部分，而感人的作品只能由自由的靈魂創(chuàng)作出來，可見保持靈魂上的單純與“真”是有多么重要。只有保證人格上的忠誠，藝人才能做到對自然的忠誠，才配的上“美的使者”這一職責(zé)。

結(jié)語

在當(dāng)下這個(gè)時(shí)代，藝術(shù)依舊是人類社會物質(zhì)同精神之間的粘合劑，藝術(shù)作品不僅是藝人觀念的表達(dá)，還承擔(dān)著一定的社會責(zé)任。而“真”一字貫穿羅丹的作品甚至是他的一生，而這一品格也應(yīng)當(dāng)是我們探索藝術(shù)的指明燈。

參考文獻(xiàn)

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