藝術(shù)與技術(shù)的關(guān)系探究

摘? 要：藝術(shù)與技術(shù)相結(jié)合給藝術(shù)的創(chuàng)作帶來了新的可能性。伴隨著技術(shù)的發(fā)展與媒介的拓展，新媒體藝術(shù)在藝術(shù)形態(tài)和呈現(xiàn)方式上更為豐富，給我們提供了思考未來的途徑和方式。新技術(shù)介入到藝術(shù)中，給創(chuàng)作形式帶來了變革。藝術(shù)家使用新媒介創(chuàng)作作品作為表達的語言，重要的是通過這種語言來傳達思想和觀念。在數(shù)字化不斷迭代的時代，對藝術(shù)家有著更高的要求，需要不斷了解技術(shù)并探索新的方向，傳遞信息內(nèi)容并創(chuàng)造新的審美體驗。

關(guān)鍵詞：新媒體藝術(shù);技術(shù);媒介

本雅明曾說過：“偉大的藝術(shù)會改變藝術(shù)的全部技巧，由此必將影響到藝術(shù)創(chuàng)作本身，最終或許還會導致以最迷人的方式改變藝術(shù)概念本身?！奔夹g(shù)的進步推動著藝術(shù)的發(fā)展并催生新的藝術(shù)形式。伴隨著新技術(shù)的革新，藝術(shù)家運用新的媒介對藝術(shù)進行探索，利用數(shù)字技術(shù)、網(wǎng)絡技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)等，帶來創(chuàng)作媒介和創(chuàng)作手段上的革命，并影響藝術(shù)觀念的變革。新媒體藝術(shù)從單屏錄像到多屏幕影像、從單一媒介到綜合多種媒介，作品越來越傾向真實與虛擬的結(jié)合，趨向于科技與藝術(shù)結(jié)合的沉浸式和互動式展覽的形式。它作為一種獨特的藝術(shù)語言，打破了藝術(shù)的局限，激發(fā)出新的想象力和創(chuàng)造力，拓展了人們的思維向度，改變了人們習以為常的思維方式，展現(xiàn)了新媒體的藝術(shù)魅力。

一、技術(shù)與媒介

新媒體藝術(shù)更加注重媒介與技術(shù)在表達方式上不斷擴展的可能性。早在20世紀60年代，便攜式攝像機的出現(xiàn)被藝術(shù)家運用于藝術(shù)創(chuàng)作，形成了早期的錄像藝術(shù)，它主要以行為的記錄或是對觀念藝術(shù)的呈現(xiàn)，如安迪·沃霍爾、布魯斯·瑙曼等的作品。伴隨著計算機技術(shù)、互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)、信息技術(shù)、通訊技術(shù)、數(shù)字技術(shù)等的普及和應用，幾代藝術(shù)家們在創(chuàng)作過程中不斷探索新的媒介工具、創(chuàng)建新的表達方式，將藝術(shù)與科技融合，呈現(xiàn)出視覺、聽覺、觸覺等不同維度的感官體驗，作品以實時、交互、動態(tài)為特征。媒介的拓展產(chǎn)生更加多元的藝術(shù)形式，出現(xiàn)了諸如單屏錄像、影像藝術(shù)，互聯(lián)網(wǎng)藝術(shù)、數(shù)字藝術(shù)、虛擬現(xiàn)實等以數(shù)字技術(shù)和媒介傳播的藝術(shù)類型。

藝術(shù)家用新媒介和新技術(shù)表達觀念與想法，在媒介的革新中，對媒介本身進行反思，新的技術(shù)作為新的語言傳遞和反饋信息。麥克盧漢曾言“媒介即訊息”，作品的呈現(xiàn)通過新的媒介來表達，我們看到了藝術(shù)的可能性。如今藝術(shù)家在選擇傳達理念的媒介和技術(shù)方面有了更大的自由度，新技術(shù)能夠幫助藝術(shù)家們?nèi)崿F(xiàn)更直接更深刻的表達。麥克盧漢認為技術(shù)是人體和感官的延伸。外化是通過外在的工具得以讓身體延伸，技術(shù)作為人體器官的外化，是通過身體體外化來實現(xiàn)的。藝術(shù)的體外化是通過技術(shù)把人的想象力外化，呈現(xiàn)藝術(shù)的可能性。正如藝術(shù)史學者維托里奧·法戈內(nèi)認為的那樣，技術(shù)不是作為一種外部現(xiàn)實的標準來考慮，而是作為表達和設計不斷擴大的溝通途徑的一種“媒介”。

二、語言與表達

藝術(shù)觀念的表達影響藝術(shù)家對媒介的選擇。從杜尚開始，一種新的藝術(shù)觀念影響了藝術(shù)家們的創(chuàng)作。杜尚的藝術(shù)創(chuàng)作突破了對藝術(shù)概念的限制，那些信手拈來的現(xiàn)成品都被他指定為藝術(shù)品，在杜尚看來，觀念與思想才是最重要的。韓國錄像藝術(shù)先驅(qū)白南準則受杜尚的影響，在創(chuàng)作中秉承杜尚的精神，早期的新媒體藝術(shù)作品《電視佛》，將影像這一藝術(shù)媒介應用到創(chuàng)作中。佛像經(jīng)由攝像機的拍攝投射到電視機的屏幕上，作品展示的是佛面對著他自身的錄像冥想打坐，作品還隱喻了象征東方文明的佛像和象征西方文明的電視影像佛，是兩種不同文化間的對話與對峙。

伴隨著數(shù)字技術(shù)的不斷發(fā)展，影像裝置藝術(shù)以互動的藝術(shù)形式出現(xiàn)，它注重交互與體驗，賦予了作品更為豐富的內(nèi)涵。曼諾維奇認為新媒體藝術(shù)在參與過程中，觀者與作品間形成互動，更深層的含義在于觀者在自行選擇獲取藝術(shù)作品的信息和途徑時，實際上已經(jīng)完成了身份的轉(zhuǎn)變，從“觀看者”變成了“使用者”，也因此成了新媒體藝術(shù)作品的共同創(chuàng)造者，成了機器的共生者。中國藝術(shù)家顏磊的影像裝置作品《空想重置》，由80臺顯示器安放在大型的圓柱結(jié)構(gòu)上進行緩慢地旋轉(zhuǎn)。其中顯示屏上播放的圖像主要來自于本地數(shù)據(jù)庫的圖像和現(xiàn)場觀眾通過手機端上傳的圖片。觀眾通過掃描現(xiàn)場作品提供的二維碼，將所選的圖片上傳到手機端，系統(tǒng)會將圖片進行處理并顯示在屏幕上，同時本地神經(jīng)網(wǎng)絡通過模擬人的行為，對圖片內(nèi)容進行文字描述并在屏幕上滾動播放。藝術(shù)家試圖通過圖像、語言、符號的關(guān)系，用數(shù)字技術(shù)對照片進行分解，將圖像消解為概念的實踐來表達思想和觀念。

數(shù)字技術(shù)在藝術(shù)觀念上的突破，表現(xiàn)為技術(shù)打破了藝術(shù)語言的空間與感覺的維度，作品不再受展廳空間的限制，觀眾參與到作品中產(chǎn)生全新的沉浸式體驗。日本TeamLab團隊跨界合作的作品《花與人，共存與永生》，展示于巨型的環(huán)形空間內(nèi)，一小時的影像所呈現(xiàn)的內(nèi)容是五光十色的花海與瀑布，包括在四季的變化中花朵的生長、開放、凋謝、枯萎的過程，通過電腦程序?qū)崟r計算進行描繪。觀眾在作品前的行為和舉動會直接影響到畫面生成的內(nèi)容，比如停駐腳步引起花朵的生長抑或是觸摸導致花朵凋謝，如此產(chǎn)生的每一瞬間的畫面都是獨特的。觀眾在整個作品空間中自由移動，通過互動改變并完成作品的創(chuàng)作，從而帶來全新的藝術(shù)體驗。TeamLab的創(chuàng)始人Toshiyuki Inoko希望通過對數(shù)字技術(shù)的運用，設計環(huán)境與空間，任由觀眾在其中創(chuàng)造自己的世界，向人們展示人與藝術(shù)的關(guān)系可以是積極的，人與世界、人與人的關(guān)系也可以是積極的。

三、新媒體藝術(shù)何以可能

藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合產(chǎn)生更多元的藝術(shù)表現(xiàn)形式。如今的新媒體藝術(shù)家擁有不同的專業(yè)背景，通過跨專業(yè)跨領(lǐng)域的協(xié)同合作，給藝術(shù)創(chuàng)作帶來了更為豐富和開放的發(fā)展空間。例如虛擬現(xiàn)實技術(shù)的應用給創(chuàng)作形式帶來了變革的可能性。沉浸式的體驗混淆虛擬和現(xiàn)實的邊界，當觀眾帶上VR頭盔進入到創(chuàng)作者設定的情境里，手持VR手柄在營造出的虛擬空間中進行交互，這種在場感和沉浸式體驗使得感覺和思維得以升華，帶給人們身臨其境的感受。新的技術(shù)突破了人們固有的思維模式，形成新的觀看經(jīng)驗和藝術(shù)體驗。

此外，新媒體藝術(shù)更多地與人工智能技術(shù)結(jié)合，作品的呈現(xiàn)通過新的媒介實現(xiàn)藝術(shù)的創(chuàng)作與表達，我們看到了藝術(shù)的可能性。倫敦藝術(shù)家兼科學家Patrick Tresset將人工智能與藝術(shù)融合，研發(fā)了繪畫機器人保羅。當看到機器人創(chuàng)作的肖像作品時，我們很難將其與人工繪畫區(qū)分開來。此機器人由機械臂和攝像頭組成，其手臂上持有一支畫筆，它可以像人一樣進行上下左右自如地移動進行繪畫創(chuàng)作。保羅借助攝像頭捕捉和識別眼前的對象，記錄數(shù)據(jù)并傳輸?shù)诫娔X上，經(jīng)由繪畫程序處理，并傳輸給機械臂，它將看到的三維圖像繪制在紙上，兩者交替完成繪畫作品。通過創(chuàng)造力，繪畫機器人的作品讓觀眾感受到了另一種審美。

新媒體作為以技術(shù)條件為基礎的藝術(shù)形式，這就需要藝術(shù)家對技術(shù)進行思考和探索，了解技術(shù)的未來、人類的未來和整個社會的發(fā)展趨勢，在藝術(shù)與技術(shù)的相互作用中發(fā)揮創(chuàng)造性和預見性，傳遞信息與內(nèi)容并創(chuàng)造新的審美體驗。當下所處的數(shù)字化時代，新媒體已無所不在，科技逐漸成為我們感知世界的重要途徑。新的技術(shù)會產(chǎn)生新的審美形式，帶來思想和情感的變化。隨著大數(shù)據(jù)的高度智能化，人的審美被數(shù)據(jù)所獲知，深層次的審美體驗讓位于技術(shù)帶來的感官刺激，面對作品酷炫的視覺效果，大眾的審美體驗被局限在感官愉悅中，導致藝術(shù)欣賞流于世俗化，無法進入到作品的內(nèi)涵和審美的實質(zhì)中以獲得精神的愉悅。藝術(shù)家需要尋找藝術(shù)與技術(shù)的平衡，不斷地創(chuàng)新并堅持藝術(shù)審美的獨特性，通過對媒介技術(shù)的應用，將其轉(zhuǎn)化為可感知的形式，來表達他的藝術(shù)觀念。

近些年來，新媒體展覽無論在數(shù)量上還是質(zhì)量上都成翻倍增長的趨勢，展覽側(cè)重于技術(shù)表達藝術(shù)的思考。好的作品將開啟我們的感官，引起自我的反思，通過參與實現(xiàn)交互。除了實體展覽外，云端的展覽（cloud space）也成為一種趨勢。比如藝術(shù)家的奇思妙想由于受到物理空間的限制或是因為預算金額不足等而難以實現(xiàn)作品。憑借云端的空間，可以讓觀眾通過移動終端設備與作品實現(xiàn)交互。在展示空間上，新媒體藝術(shù)不僅僅局限于美術(shù)館、博物館等場所展示展品，它也可以以各種不同的形式介入到公共空間中，更多地與商業(yè)元素相結(jié)合，找準其定位和方向，將藝術(shù)和文化融入于商業(yè)中傳遞信息給觀眾。這種商業(yè)跨界合作更注重互動與體驗，吸引年輕人打卡拍照，這將是一種新的生活態(tài)度與審美方式的融合。

四、結(jié)語

新媒體藝術(shù)賦予藝術(shù)創(chuàng)作極大的自由度，以科技為媒介的藝術(shù)家們，在創(chuàng)作實踐中思考對媒介語言準確的表達，嘗試接觸不同的媒介并發(fā)掘媒介的可能性。通過媒介、技術(shù)、語言等轉(zhuǎn)換觀念與情感，豐富創(chuàng)作的層次和內(nèi)容，拓展藝術(shù)的邊界。藝術(shù)作品不再是單一的解讀，其開放與互動性，在交互兩端會產(chǎn)生不同的理解，使得新技術(shù)在傳遞信息的同時也是對信息的反饋，引起觀眾更深層次的共鳴。

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作者簡介：凌穎杰，浙江經(jīng)貿(mào)職業(yè)技術(shù)學院。