江東

[摘要]自新中國成立至今，中國當(dāng)代舞蹈已走過70個年頭。70年的歷程大致可分為四個階段，每個階段都呈現(xiàn)出各自鮮明的特點(diǎn)：第一階段，舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的起步;第二階段，“中國芭蕾風(fēng)范”的建立;第三階段，個性化藝術(shù)追求的充分展開;第四階段，大展宏圖的繁榮時代。不同時期呈現(xiàn)出的面貌和特征共同構(gòu)成共和國舞蹈藝術(shù)的精彩風(fēng)景。

[關(guān)鍵詞]新中國舞蹈;舞蹈建制;舞種;中國芭蕾風(fēng)范;個性化

一、舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作的起步

中國當(dāng)代舞蹈事業(yè)的順利起步，與此前業(yè)已展開舞蹈活動的一代舞蹈大家吳曉邦和戴愛蓮直接相關(guān)。伴隨著新中國的成立，邁入新時代的吳曉邦和戴愛蓮等舞蹈家群體為新社會的到來歡呼鼓舞。他們始終為人民而舞，發(fā)現(xiàn)并弘揚(yáng)民族舞蹈藝術(shù)，一刻都未曾停歇地積極為新中國舞蹈藝術(shù)的砥礪前行而努力，同時也以他們的藝術(shù)主張和實(shí)踐，探索了社會主義舞蹈事業(yè)創(chuàng)作的主流路徑。實(shí)際上，在二位先賢開始他們在中國的舞蹈活動之前，在我們腳下這方土地上，獨(dú)立的舞蹈藝術(shù)傳統(tǒng)并未形成，因此，在這片古老的土地上播撒新舞蹈藝術(shù)的種子便成為了他們的歷史功績。在他們的推動和引導(dǎo)下，20世紀(jì)初期舶來的新興舞蹈藝術(shù)形式，漸漸在這塊土地上生長，并在新中國成立之后大規(guī)模的舞蹈藝術(shù)建設(shè)中登堂入室，最終成為中國當(dāng)代主流舞蹈審美樣式。

（一）舞蹈事業(yè)的建制初步完善與活力進(jìn)發(fā)

1949年7月2日，第一次中華全國文學(xué)藝術(shù)工作者代表大會在北京中南海懷仁堂隆重召開，戴愛蓮代表舞蹈界做了《舞蹈工作發(fā)言》的匯報。7月21日，中華全國舞蹈工作者協(xié)會宣告成立，戴愛蓮任主席，吳曉邦任副主席，全國委員會成員包括戴愛蓮、吳曉邦、胡果剛、李伯釗、梁倫、趙鄆哥、賈作光、陳錦清、盛婕、徐胡沙、趙得賢、田雨、隆征丘、葉寧等人。以舞蹈家社會組織的建立為先導(dǎo)，新中國的舞蹈管理和研究機(jī)構(gòu)迅速建立，為舞蹈藝術(shù)提供了有力的組織和人才保障。各類專業(yè)舞蹈團(tuán)體如雨后春筍般出現(xiàn)，許多解放軍文工團(tuán)、戰(zhàn)地綜合宣傳團(tuán)等逐步向?qū)I(yè)歌舞團(tuán)體轉(zhuǎn)軌，為社會提供了豐富的藝術(shù)人才資源。國家級舞蹈團(tuán)體開始出現(xiàn)：中國青年藝術(shù)劇院舞蹈團(tuán)于1951年成立;中央歌舞團(tuán)于1952年成立;中央民族歌舞團(tuán)于1954年成立;中央實(shí)驗(yàn)歌劇院舞劇團(tuán)于1955年成立（1963年改名為中國歌劇舞劇院舞劇團(tuán)）;中央芭蕾舞團(tuán)于1959年成立（先后用名：北京舞蹈學(xué)校實(shí)驗(yàn)芭蕾舞劇團(tuán)和中央歌劇舞劇院芭蕾舞團(tuán)）;東方歌舞團(tuán)于1962年成立。同時，部隊各軍區(qū)和各兵種，地方各行業(yè)和遍布全國各地的歌舞團(tuán)體也都紛紛建立起來。

在這樣一套建制化的組織機(jī)構(gòu)保障下，革命的現(xiàn)實(shí)主義和浪漫主義相結(jié)合的創(chuàng)作方法找到了最佳的用武之地。嶄新的藝術(shù)氣象輝映著嶄新的創(chuàng)作觀念和表現(xiàn)手段，不但讓中國舞蹈佳作在中華大地上不斷涌現(xiàn)，同時也為中國舞人的藝術(shù)感知力和創(chuàng)造力提供了一方絕佳的展示平臺。依托當(dāng)年中央歌舞團(tuán)的藝術(shù)平臺，戴愛蓮相繼推出了女子群舞《荷花舞》（1953）和女子雙人舞《飛天》（又名《長綢舞》，1954）。這位歷經(jīng)舊中國種種磨難的國際化舞者以她清新脫俗的審美氣質(zhì)和富有靈性的藝術(shù)創(chuàng)想，為新中國舞蹈藝術(shù)樹立了標(biāo)桿式的創(chuàng)作榜樣和審美理想。思想性與藝術(shù)性的完美交融立刻讓中國舞人的作品在新的歷史空間中飛速馳騁，走向國際，在世界青年與學(xué)生和平友誼聯(lián)歡節(jié)這個國際舞臺上很快便見到了中國舞人的風(fēng)采和榮光。

這一時期，一大批擁有極高藝術(shù)價值的舞蹈精品紛紛涌現(xiàn)，得到了國內(nèi)外人民的極大喜愛，以戴愛蓮、賈作光等一批優(yōu)秀的舞蹈家為代表，為后世留下了眾多經(jīng)典之作《鄂爾多斯》（1954），《孔雀舞》（1956），《花鼓燈》（1959），《春江花月夜》（1957），《紅綢舞》（1950），《摘葡萄》（1959），《快樂的啰嗦》（1959 ），《洗衣歌》（1964），《豐收歌》（1964），等等，中國人民在新時代呈現(xiàn)出來的嶄新風(fēng)貌，熱愛和平、追求和建設(shè)美好家園的進(jìn)步理想通過一個個生動的舞蹈藝術(shù)形象定格在歷史的舞臺上。

（二）舞蹈教育事業(yè)的起步

為了盡快培養(yǎng)出德藝雙馨的中國舞蹈從業(yè)者，讓中國的專業(yè)舞蹈教育踏上征程，無論是“舞運(yùn)班”“舞研班”，還是1954年成立的由戴愛蓮任首任校長的北京舞蹈學(xué)校，都為中國舞蹈事業(yè)培養(yǎng)了優(yōu)秀人才。賈作光、白淑湘、崔美善、徐杰、資華筠、趙青、陳愛蓮、崔善玉、阿依吐拉、莫德格瑪、刀美蘭等德才兼?zhèn)涞奈枵呦嗬^登上舞臺，新中國的舞蹈事業(yè)迅速擁有了屬于自己的專業(yè)隊伍。

這一時期，蘇聯(lián)對中國舞蹈事業(yè)的發(fā)展給予了相當(dāng)大的支持和幫助，使得尚處在白手起家階段的中國舞蹈無論在創(chuàng)作觀念還是藝術(shù)方法上，都受到了直接的影響和啟發(fā)。1953年底，文化部邀請?zhí)K聯(lián)舞蹈專家伊莉娜來華，討論北京舞蹈學(xué)校建校方案等議題。該校成立之后，1955年和1958年開辦的兩期舞蹈編導(dǎo)訓(xùn)練班也都有蘇聯(lián)專家的親自教授。查普林和古雪夫兩位芭蕾舞藝術(shù)家為中國培養(yǎng)了一批舞蹈編導(dǎo)人才，在新中國的舞蹈史上發(fā)揮了十分突出的作用。在新中國舞蹈事業(yè)基礎(chǔ)十分薄弱的境遇下，來自蘇聯(lián)的幫助不啻雪中送炭。

（三）舞種結(jié)構(gòu)的成形與舞劇的勃興

從中央到地方，從軍隊到社會，從內(nèi)陸到邊疆，新中國的舞蹈事業(yè)在毛澤東“雙百”方針和“普及與提高”等精神指導(dǎo)下獲得持續(xù)發(fā)展。政府不斷地推出種種舉措，華夏大地上一時間舞蹈會演、節(jié)慶、賽事、活動此起彼伏，新中國舞蹈藝術(shù)從萌發(fā)到勃興，經(jīng)歷了一個不斷開掘、錘煉、提升和超越的過程，中國獨(dú)有的舞種結(jié)構(gòu)在這種熱潮中也漸漸成形，中國古典舞、中國民間舞、芭蕾舞的三足鼎立，在中國舞壇上形成了遙相呼應(yīng)、相映生輝的互動競放態(tài)勢，各個舞種都出現(xiàn)了大面積的豐收，其格局也正體現(xiàn)了中西交融、共同進(jìn)步的發(fā)展思路。舞劇作為新中國舞蹈藝術(shù)的重要代表獲得了歷史性的開拓和發(fā)展，從早期的《和平鴿》（1950）到后來的《寶蓮燈》（1957）、《小刀會》（1959）、《五朵紅云》（1959）、《魚美人》（1959）等，在不斷探索中見證了中國舞劇編導(dǎo)的集體努力和智慧。

1964年，在慶祝中華人民共和國成立十五年前夕，大型音樂舞蹈史詩《東方紅》橫空出世，并于當(dāng)年9月在北京人民大會堂首演?！稏|方紅》歌舞的形式概括地表現(xiàn)了中國人民在中國共產(chǎn)黨和毛澤東同志的領(lǐng)導(dǎo)下進(jìn)行的艱苦卓絕的革命斗爭。這部史詩選擇了各個革命階段最有代表性的典型事件，使它成為中國人民謀求解放的歷史縮影。這部由我國著名詩人、音樂家、舞蹈家、舞臺美術(shù)家集體創(chuàng)作，三千多名專業(yè)和業(yè)余音樂舞蹈工作者聯(lián)合演出的作品，成為一部檢驗(yàn)中國音樂舞蹈事業(yè)建設(shè)和發(fā)展水平的里程碑式的藝術(shù)巨制，成功地踐行了“革命化、民族化和群眾化”的“三化”方針。在這樣一種精神鼓舞下，藝術(shù)家們用他們的激情為共和國譜寫了一曲時代的贊歌，不少舞作都毫無爭議地成為新中國舞蹈事業(yè)獲得良好發(fā)展的最有力例證。

二、“中國芭蕾風(fēng)范”的建立與影響

1966年之后，《紅色娘子軍》和《白毛女》這兩部“革命芭蕾舞劇”讓舞蹈藝術(shù)獲得了擴(kuò)散傳衍的空間?！都t色娘子軍》由中央歌劇舞劇院芭蕾舞劇團(tuán)于1964年首演，李承祥、王希賢、蔣祖慧擔(dān)任編導(dǎo)，主要演員有白淑湘、劉慶棠等?！都t色娘子軍》是中國芭蕾史上的一座里程碑，它破天荒地塑造了英姿颯爽的“穿足尖鞋”的中國娘子軍形象，創(chuàng)造出了民族芭蕾的世紀(jì)精品，并成就了中西文化在芭蕾藝術(shù)領(lǐng)域完美融合的奇跡。《白毛女》依據(jù)1945年創(chuàng)作的同名歌劇改編、創(chuàng)作，1965年6月由上海舞蹈學(xué)校首演于上海，編導(dǎo)有胡蓉蓉、付艾棣、程代輝、林泱泱，主要演員有茅惠芳、石鐘琴等。該作品同樣是在芭蕾基本技巧中大量融入中國民間舞、古典舞的動作，成為新中國芭蕾舞的典范之作，在全國引起了轟動。

一時間，遍及全國的“洪常青”“吳清華”和“喜兒”“大春”成為街頭巷尾不絕于目的舞蹈奇觀，不經(jīng)意間讓舞蹈的根芽也在社會的經(jīng)緯縱橫間悄然生發(fā)。這兩部在日后被評為“二十世紀(jì)華人舞蹈經(jīng)典之作”的舞劇作品歷經(jīng)了一段十分離奇的命運(yùn)。但實(shí)際上，對于中國芭蕾舞人而言，這兩部作品的重要性顯而易見。中央芭蕾舞團(tuán)于1959年成立，5年之后便在國家領(lǐng)導(dǎo)人的直接指示下創(chuàng)作出完全屬于中國人自己的芭蕾舞劇目，明確的探索意識和建立“中國芭蕾風(fēng)范”的初衷顯而易見。這樣一個夢想讓中國芭蕾藝術(shù)從一開始便明確了自己的定位和任務(wù)，從題材的選擇到各具體環(huán)節(jié)的實(shí)施，建立“中國芭蕾風(fēng)范”的信念在每一個創(chuàng)作參與者的心中不斷生根發(fā)芽。兩部舞劇鮮明而生動的形象、完整而適當(dāng)?shù)慕Y(jié)構(gòu)、切題而流暢的音樂以及質(zhì)樸而大方的舞美，體現(xiàn)出中國芭蕾舞人所特有的才識和功力，為世界芭蕾舞藝術(shù)貢獻(xiàn)出了中國人的智慧。在藝術(shù)上的成功建樹讓一“紅”一“白”兩部芭蕾舞劇在中國芭蕾史上各領(lǐng)風(fēng)騷，足以讓每代中國舞人為之自豪。

從藝術(shù)上來判斷，《紅色娘子軍》《白毛女》雖然在特殊的歷史時期經(jīng)歷了曲折的發(fā)展之路，但自身的藝術(shù)光芒歷經(jīng)歲月的崢嶸，穿透歷史的迷障，讓世人看到了它們所含有的藝術(shù)價值，看到了中國芭蕾舞人的創(chuàng)作活力。中國芭蕾舞走出了一條歷經(jīng)淬火而百煉成鋼的自我成長之路，時代選擇和自我實(shí)踐終于讓這兩部作品在抖落身上的塵埃之后列入史冊。半個多世紀(jì)的時光過去，它們?nèi)匀焕^續(xù)裝點(diǎn)著我們的藝術(shù)版圖，為人民群眾不斷奉獻(xiàn)著獨(dú)有的藝術(shù)營養(yǎng)。

三、新時期：個性化藝術(shù)追求的充分展開

1978年，全國上下各項工作步入正軌，中國舞協(xié)與各地方舞協(xié)紛紛恢復(fù)工作，老中青舞蹈家重上舞臺，大量中外經(jīng)典劇目不斷重新上演，中國舞蹈事業(yè)也步入了一個嶄新的時期。

（一）中國舞劇創(chuàng)作活力的迸發(fā)

1976年由甘肅省歌舞團(tuán)在蘭州首演，劉少雄、張強(qiáng)、朱江、許琪等編導(dǎo)，賀燕云、張麗等主演的舞劇《絲路花雨》便是一聲春雷后誕生的春之使者，成為新時期中國舞蹈新生命的代表。這部民族舞劇在藝術(shù)樣式上的探索創(chuàng)新和藝術(shù)表現(xiàn)上的精彩呈示，為新時期舞蹈生命帶來的催生動力和效能，具有劃時代的意義。隨著這部舞劇的問世，一種日后被稱之為“敦煌舞”的嶄新舞蹈樣式得以呈現(xiàn)于中國舞臺之上。

此后，在中華大地上不斷涌現(xiàn)的舞劇作品承接起新中國誕生以來所積蓄的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)和探索意識，體現(xiàn)出中國舞人在新時期煥發(fā)出的巨大創(chuàng)造力。1979年，在國慶30年獻(xiàn)禮演出之際，中國歌劇舞劇院創(chuàng)作、演出了以民族團(tuán)結(jié)為主題的民族舞劇《文成公主》。此后又陸續(xù)有《鳳鳴岐山》《半屏山》《岳飛》《銅雀伎》《珍珠湖》《祝?！贰稛o字碑》等作品不斷上演，中國舞劇事業(yè)進(jìn)入了創(chuàng)作的進(jìn)發(fā)期。

創(chuàng)作于1988年的芭蕾舞劇《蘭花花》，根據(jù)著名陜北民歌《蘭花花》的立意改編、創(chuàng)作，是運(yùn)用西洋芭蕾藝術(shù)形式來表現(xiàn)中國人形象的又一次新的探索，由中央芭蕾舞團(tuán)于天橋劇場首演。全劇結(jié)構(gòu)完整、風(fēng)格清新，把芭蕾舞、中國民間舞、現(xiàn)代舞融為一體，打造了一部優(yōu)美的民歌式的作品。1992年民族舞劇《阿詩瑪》上演，為民族舞劇發(fā)展帶來了新動力。為排演此劇，編導(dǎo)者們深入彝族地區(qū)進(jìn)行長時間的采風(fēng)，和彝族人民同吃同住同勞動，不斷搜集積累素材，整理加工，運(yùn)用彝族獨(dú)特的舞蹈語匯、風(fēng)俗、衣飾、音樂等第一手材料，傾注真情實(shí)感，反復(fù)思考謀劃，創(chuàng)作出源于生活并高于生活的藝術(shù)作品，展現(xiàn)了彝族文化藝術(shù)的特有魅力。

（二）以比賽促創(chuàng)作

1980年，第一屆全國舞蹈比賽在大連舉行。這個由文化部和中國舞協(xié)聯(lián)袂舉行的全國性舞蹈大賽，喚醒了沉睡已久的舞蹈大地，一批技藝精湛的舞者用他們忘我的表現(xiàn)，為中國舞壇撒下春之甘露，也讓一批佳作躍入人們的視野之中?！对僖姲桑寢尅贰督鹕綉?zhàn)鼓》《水》等作品撥開了仍籠罩于人們腦海中的迷茫，喚醒了人們對于新時期舞蹈發(fā)展的巨大渴求，讓中國舞蹈界振奮精神，找準(zhǔn)了藝術(shù)發(fā)展的時空定位。隨著這次舞蹈大賽的成功舉辦，舞蹈界已呈花紅柳綠、春意盎然之勢。

在1986年舉辦的第二屆全國舞蹈比賽中，又一批佳作涌現(xiàn)出來。女子群舞《小溪江河大海》、雙人舞《踏著硝煙的男兒女兒》、男子群舞《奔騰》《黃河魂》《海燕》等作品再一次讓社會看到了舞蹈界的飛速進(jìn)步和中國舞人的理想。

1985年，由北京舞蹈學(xué)院發(fā)起，文化部主辦的首屆“桃李杯”舞蹈比賽舉行。該舞蹈比賽始終本著檢閱我國舞蹈教學(xué)成果，總結(jié)舞蹈教學(xué)及創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，提高舞蹈教學(xué)素質(zhì)和表演水平，繁榮舞蹈劇目創(chuàng)作，發(fā)現(xiàn)選拔優(yōu)秀舞蹈人才的宗旨，成為國內(nèi)規(guī)格最高的青少年舞蹈大賽，迄今已成功舉辦了十二屆，為推動我國舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作和人才培養(yǎng)發(fā)揮了重要作用。

（三）個性化舞蹈語言的開啟

在1986年舉辦的第二屆全國舞蹈比賽中，楊麗萍帶著《雀之靈》翩然而至。這位來自西南邊陲的天生舞者，憑著她獨(dú)立于世的舞動，逐漸成為萬人矚目的焦點(diǎn)。當(dāng)時，中國民族民間舞蹈已經(jīng)走過了多年的發(fā)展之路，其在觀念層面和表演方式上形成的成功經(jīng)驗(yàn)，已經(jīng)為國人所矚目，但楊麗萍以她十分獨(dú)立的姿態(tài)將中國民族民間舞蹈的藝術(shù)發(fā)揮提升到一個嶄新的層面。楊麗萍在《雀之靈》中打造并呈現(xiàn)出一個完美的藝術(shù)精靈，確立了她在中國舞壇上的地位。此后，她又在舞蹈藝術(shù)上不斷探索，積極創(chuàng)新，連續(xù)創(chuàng)作了《云南映象》《藏謎》《云南的響聲》《孔雀》《十面埋伏》等作品，以獨(dú)特的舞蹈意象帶給觀眾深刻的藝術(shù)感受。在新時期個性化主導(dǎo)的舞蹈實(shí)踐中，楊麗萍將民族藝術(shù)與現(xiàn)代意識完美結(jié)合，開拓出新的舞蹈創(chuàng)作道路。

1986年，張繼鋼編導(dǎo)的民間舞蹈《元宵夜》獲首屆全國民間音樂舞蹈比賽大獎，為山西省贏得歷史上第一塊國家級舞蹈獎牌?！对埂烦晒?，1987年張繼鋼與人合作完成舞蹈詩作品《黃河兒女情》，開創(chuàng)“黃河派”舞蹈，轟動海內(nèi)外。1991年，由他創(chuàng)作的舞蹈晚會《獻(xiàn)給俺爹娘》不僅造就了新時期舞蹈藝術(shù)的難得高度，同時也讓舞蹈藝術(shù)擁有了藝術(shù)表達(dá)上的思想深度。伴隨著當(dāng)時文化“尋根”的熱潮，張繼鋼充分調(diào)動了他在故鄉(xiāng)山西的生活感悟及在北京舞蹈學(xué)院求學(xué)時積累起來的豐沛藝術(shù)涵養(yǎng)，從文化角度切入，讓舞蹈作品擁有了哲理思考和人文理念，成就了一個時代的典范。

《黃土黃》《俺從黃河來》《一個扭秧歌的人》《好大的風(fēng)》等，每一個作品都呈現(xiàn)出深刻的表現(xiàn)力度?！饵S土黃》的結(jié)尾處，眾生沉浸在樂觀而入狂的安塞腰鼓舞動之中，巨大的黃土地背景緩緩下落，映襯著黃土地上的民眾不斷升高，這時，一位漢子匍匐在大地上，捧起一掬黃土擁在胸前，貼在臉上，又奮力拋向天宇。這樣一個場景總令人無法忘卻，那份“面向黃土背朝天”的根之意識，那份中國人何以為中國人的道理，直指人心。張繼鋼用他的舞蹈謳歌了世世代代生息繁衍在華夏土地之上的蕓蕓眾生，也為舞蹈所能達(dá)到的表現(xiàn)深度揭開了不凡的一頁。從張繼鋼的創(chuàng)作中，除了能鮮明地感受到中國民族民間舞蹈的特色，還可以看到創(chuàng)作水平的日益進(jìn)步，大量新鮮的創(chuàng)作手法和細(xì)節(jié)被他用來演繹自己的思想，而這份新鮮的舞動體驗(yàn)卻也是中國舞蹈在新領(lǐng)域不斷取得進(jìn)步的良好體現(xiàn)。

（四）現(xiàn)代舞的粉墨登場

20世紀(jì)80年代末期，廣東舞蹈學(xué)校開啟了系統(tǒng)的現(xiàn)代舞教學(xué)，吸引了一批來自全國各地的青年舞蹈學(xué)子。這個成立于1959年的舞蹈學(xué)校，在1987年開設(shè)了國內(nèi)第一個現(xiàn)代舞專業(yè)，成為中國現(xiàn)代舞的搖籃。隨著現(xiàn)代舞教學(xué)班的不斷成長，現(xiàn)代舞的種子開始在學(xué)生們身上慢慢發(fā)芽，其中一位學(xué)子就是后來在中國舞壇上擁有無數(shù)追隨者的中國現(xiàn)代舞開墾者、北京舞蹈學(xué)院的王玫。

王玫早年曾學(xué)過芭蕾、民族民間舞，但卻對現(xiàn)代舞情有獨(dú)鐘。她以一種常人無法領(lǐng)會的冷峻和嚴(yán)謹(jǐn)讓現(xiàn)代舞成了一種自我表達(dá)的工具，舞蹈在她的眼里已經(jīng)儼然成為一個具有超高價值的試驗(yàn)品。擁有哲人般對問題刨根究底的執(zhí)念和對身與心交融化一的追索，讓她開始了自己迥異于人的舞蹈探險，創(chuàng)作出一大批現(xiàn)代舞作品，如《雷和雨》《天鵝湖記》《流行歌曲浮世繪》《洛神賦》，等等。王玫以其大膽的創(chuàng)新和積極的進(jìn)取讓現(xiàn)代舞成為中國舞臺上的一個新舞種。同時，在這樣一種舞蹈創(chuàng)作氛圍下，當(dāng)代舞一躍成為中國舞壇的主流舞種之一，《刑場上的婚禮》《走跑跳》《天邊的紅云》《那年剪短發(fā)》《士兵與槍》《穿越》《士兵兄弟》等作品以當(dāng)代的審美品質(zhì)和意氣風(fēng)發(fā)的昂揚(yáng)意趣，成為展示當(dāng)代人心懷的最佳途徑。不久這個舞種進(jìn)入了全國舞蹈比賽的系統(tǒng)之中，從機(jī)制層面上保證了它的不斷落地和持續(xù)走高，進(jìn)而為中國舞壇帶來強(qiáng)勁的活力。當(dāng)代舞與古典舞、民族民間舞以及芭蕾舞并駕齊驅(qū)，在通向新世紀(jì)的賽道上展開了良性的互動和競跑，為新時期的舞蹈畫卷勾勒出不盡的審美意象。

四、大展宏圖的繁榮時代

世紀(jì)之交，萬象更新。新的千年開啟了又一個讓中國舞人大展宏圖的時代，積蓄已久的力量獲得了再次進(jìn)發(fā)。2002年，文化部主辦“國家舞臺藝術(shù)精品工程”，推出了一批優(yōu)秀舞劇作品如《紅梅贊》《大紅燈籠高高掛》《風(fēng)中少林》《大夢敦煌》《一把酸棗》等，這批迎著新世紀(jì)的朝陽成長起來的舞劇作品，讓舞蹈界氣勢大振。不但像門文元這樣的老將風(fēng)頭不減，一大批中青年編導(dǎo)也開始挑起舞劇創(chuàng)作的大梁，陳維亞、張繼鋼、楊威、張弋、劉小荷等代表性人物，讓中國舞壇上大型舞作出現(xiàn)了崛起態(tài)勢。從創(chuàng)作角度來審度，這一時期的舞劇作品無論在選材還是在創(chuàng)作上，都具有較好的呈現(xiàn)效果。

2013年底誕生的國家藝術(shù)基金為中國舞蹈創(chuàng)作增加了推動力量。這個國家級的基金每年以巨額資金資助中國的藝術(shù)創(chuàng)作，就舞蹈領(lǐng)域而言，每年都會有十幾部大型舞劇和一批舞蹈作品獲得資助。在國家藝術(shù)基金的強(qiáng)力支持下，出現(xiàn)了一批內(nèi)容和形式堪稱不俗的佳作，如《沙灣往事》《泥人的事》《長風(fēng)嘯》《青衣》《十面埋伏》《朱鹮》《戈壁青春》《庫布齊》《浮生》《風(fēng)箏》《蓮花》《草原英雄小姐妹》《哈姆雷特》《李白》《杜甫》《記憶深處》《雪域天路》《天路》《天之路》《井岡·井岡》《塵埃落定》等。在國家藝術(shù)基金的資助下，中國舞蹈的面貌整體上出現(xiàn)向好的態(tài)勢，從院團(tuán)到院校，新生力量不斷成長，新的作品不斷出現(xiàn)，與世界舞劇業(yè)的寒風(fēng)蕭瑟形成強(qiáng)烈對比。

院校的舞蹈教育事業(yè)更加積極地加入創(chuàng)作行列并成為推動中國舞蹈發(fā)展的重要力量，讓舞蹈界獲得了又一個堅實(shí)的基礎(chǔ)，也開辟出一方嶄新的天地，一大批呈現(xiàn)出時代光芒的作品不斷從校園躍入世人的眼界。東北師范大學(xué)作為“領(lǐng)頭羊”，佳作連連，其中的女子群舞《中國媽媽》讓人們看到了她們攀登藝術(shù)高峰的努力。

《中國媽媽》是東北師范大學(xué)音樂學(xué)院舞蹈學(xué)院于2009年創(chuàng)作并首演的。編導(dǎo)王舸、韓真;主要演員王玉、胡曉旭、張佳雯等。該作品用一個短小的篇幅挖掘了極為動人的深刻主題，描寫的是抗日戰(zhàn)爭時期中國東北地區(qū)的中國媽媽撫養(yǎng)日本遺孤長大成人的故事，將中國母親擁有的博大胸懷和寬厚品性通過這個具體可感的舞蹈形式表現(xiàn)了出來。作品以熾烈的情感謳歌中國人民的美好情操，其深刻的含義和高超的藝術(shù)感染力，成為一段時間以來舞蹈界不多見的優(yōu)秀作品。

與此同時，中國舞壇上一大批新生代編導(dǎo)相繼亮相，為新時代的舞蹈圖冊平添幾分熱鬧的影像。鄧林《泥人的事》、佟睿?！端侣迳瘛?、蘇自紅《牛背搖籃》、李楠《弦歌悠悠》、田露《花兒為什么這樣紅》、王佳敏《踩云彩》、張云峰《再別康橋》、趙小剛《愛蓮說》、胡巖《少年聶耳》、王媛媛《驚夢》、孔德辛《孔子》、傅小青《喜鵲喳喳喳》、謝飛《南京·亮》、趙梁《警幻覺》、韓寶全《李白》、格日南加《阿嘎人》等大量佳作出現(xiàn)，顯示了舞蹈界活躍的創(chuàng)造力。多元的藝術(shù)觸角和探索，新穎的觀念和手法展現(xiàn)了“這一代”編導(dǎo)的審美旨趣和藝術(shù)偏好。

此外，中國藝術(shù)節(jié)中的“文華大獎”和“群星獎”、全國少數(shù)民族文藝會演、荷花獎等大型舞蹈節(jié)慶和賽事，都助推中國舞蹈舞劇作品從高原向高峰的不斷攀登。毫無疑問，這些高水平的展示和競技平臺成為世人關(guān)注中國舞蹈進(jìn)程的重要視角。

結(jié)語

中國當(dāng)代舞蹈70年的歷程，恰似一條浩蕩的大河，它在永不停息的流淌中泛起了朵朵富于時代特征的浪花。這些飛躍而閃亮的浪花，凝聚著70年來一代代中國舞人的期許和汗水，凝結(jié)成中國舞蹈歷史紀(jì)年的基本表征?；赝?0年，時代風(fēng)云不斷變幻，但中國舞蹈藝術(shù)的景致未曾有過缺席，它始終以優(yōu)秀的創(chuàng)作繁榮社會主義文化事業(yè)，始終以美的內(nèi)涵和美的姿容豐富著中國人民的生活。今天，在習(xí)近平總書記文藝工作座談會上的講話精神指引下，中國舞蹈界正在通過自身的努力，用優(yōu)秀的舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作去熱切奔向藝術(shù)的高峰，并不斷滿足人民日益增長的美好生活需要。

責(zé)任編輯：李衛(wèi)