從跨學(xué)科視野看舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)與舞蹈的關(guān)系

摘要

舞蹈藝術(shù)的歷史可以追溯到遠(yuǎn)古時(shí)代，伴隨著生產(chǎn)生活的需要而出現(xiàn)。舞蹈藝術(shù)的審美價(jià)值頗高，不僅包含著舞蹈，還有音樂(lè)、表演、雜技等多種項(xiàng)目。關(guān)于舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)和舞蹈的關(guān)系歷來(lái)是眾多專家學(xué)者研究的重點(diǎn)。本文將從跨學(xué)科視野看舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)與舞蹈的關(guān)系，得出音樂(lè)和舞蹈雖然屬于兩個(gè)獨(dú)立個(gè)體，但是它們之間有著千絲萬(wàn)縷的關(guān)系。

[關(guān)鍵詞]跨學(xué)科視野;舞蹈藝術(shù);音樂(lè)與舞蹈的關(guān)系

[中圖分類號(hào)]G[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A[文章編號(hào)]1007-2233（2019）11-0132-02

收稿日期2019-08-05

作者簡(jiǎn)介（胥曉（1981—），女，山東農(nóng)業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院講師。（泰安271000）

舞蹈的創(chuàng)作來(lái)源于生活，通過(guò)舞蹈藝術(shù)家們的創(chuàng)作，或夸張，或?qū)憣?shí)，用形體動(dòng)作將作品呈現(xiàn)出來(lái)。早期舞蹈表演藝術(shù)主要是為了祭祀活動(dòng)和敬畏神靈出現(xiàn)的，用來(lái)表達(dá)早期人民的情感，向神靈傳達(dá)自己的意愿，具有濃厚的宗教主義色彩和儀式感。舞蹈表演因?yàn)槠渥陨淼拿缹W(xué)價(jià)值才能夠具有永恒的生命力，才能夠使得人能夠用簡(jiǎn)單的動(dòng)作表現(xiàn)出復(fù)雜的情感，用一種最和諧的美學(xué)特征使得舞蹈散發(fā)迷人的魅力。舞蹈藝術(shù)具有三個(gè)美學(xué)價(jià)值特征——形體美、動(dòng)作美、音樂(lè)美。隨著社會(huì)生產(chǎn)力的發(fā)展進(jìn)步，舞蹈表演藝術(shù)的作用不斷被擴(kuò)大，其中所蘊(yùn)含的文化色彩也更加豐富，審美價(jià)值頗高，具有表演、抒情達(dá)意、娛樂(lè)等多種功能。因此，表演者可以根據(jù)音樂(lè)和舞蹈來(lái)展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的美，觀眾則可以通過(guò)自己的感官來(lái)體驗(yàn)舞蹈藝術(shù)的美麗。舞蹈藝術(shù)中的音樂(lè)和舞蹈有著緊密的關(guān)系，下文將重點(diǎn)就兩者之間的關(guān)系進(jìn)行探究。

一、傳統(tǒng)理論下舞蹈藝術(shù)中的音樂(lè)與舞蹈

從古至今，關(guān)于舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)與舞蹈之間的關(guān)系一直受到人們的廣泛關(guān)注。從先秦時(shí)期就有相關(guān)的文獻(xiàn)記載，而在當(dāng)代，自從中國(guó)進(jìn)入改革開(kāi)放新時(shí)代后，對(duì)于現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)的重視程度加深，中西方之間的文化不斷碰撞，使得相關(guān)的專家學(xué)者重新開(kāi)始探討舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)與舞蹈之間的關(guān)系。從現(xiàn)有的文獻(xiàn)記載中我們可以得出，舞蹈藝術(shù)中的音樂(lè)和舞蹈主要有三種關(guān)系：他律、自律、和律。第一種支持“他律”的相關(guān)人士認(rèn)為音樂(lè)和舞蹈是密不可分的，沒(méi)有音樂(lè)的舞蹈就像沒(méi)有靈魂的人，失去了欣賞的價(jià)值，只有通過(guò)音樂(lè)才能夠欣賞到舞蹈的魅力。第二種支持“自律”說(shuō)法的相關(guān)人士則持有和第一種觀點(diǎn)的人完全相反的態(tài)度，他們認(rèn)為舞蹈藝術(shù)應(yīng)該是一種純粹的藝術(shù)，并不需要音樂(lè)的烘托，舞蹈藝術(shù)本身的魅力就足以讓人們感受到其價(jià)值，音樂(lè)對(duì)于舞蹈來(lái)說(shuō)是種可有可無(wú)的東西，舞蹈才是舞蹈藝術(shù)的靈魂所在。第三種支持“和律”的相關(guān)人士則認(rèn)為舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)與舞蹈是相互扶持的關(guān)系，二者相輔相成，談不上誰(shuí)是誰(shuí)的靈魂，誰(shuí)是誰(shuí)的主角。這些人認(rèn)為音樂(lè)和舞蹈是平等的關(guān)系。

直到今天，也沒(méi)有相關(guān)的專家和學(xué)者給出真正的說(shuō)法，也沒(méi)有明確地定義出舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)和舞蹈之間的關(guān)系。但是，作為一名從事藝術(shù)的人員，自己應(yīng)該要根據(jù)實(shí)際情況提出自己的觀點(diǎn)和看法，就現(xiàn)實(shí)的演出情況來(lái)看，舞蹈的表演需要一定的音樂(lè)烘托才能夠?qū)⒂^眾的注意力吸引到表演上來(lái)，而舞者需要將自己的情感融入舞蹈中，觀眾才能從中有所感悟。對(duì)于舞蹈藝術(shù)而言，舞蹈中的動(dòng)作和形式的作用遠(yuǎn)勝過(guò)音樂(lè)，但是如果條件允許，也可以加上音樂(lè)進(jìn)行意境氛圍的營(yíng)造。形體是舞蹈表演的整體框架，沒(méi)有形體就談不上舞蹈。但與一般的運(yùn)動(dòng)不同的是舞蹈中的形體更為和諧，通過(guò)舞蹈全面展現(xiàn)人體的美，將人們的情感注入舞蹈動(dòng)作中去，因而帶有美學(xué)價(jià)值。所以本文將從跨學(xué)科的視野來(lái)對(duì)舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)與舞蹈的關(guān)系進(jìn)行分析。

二、聲無(wú)哀樂(lè)

“聲無(wú)哀樂(lè)”這個(gè)說(shuō)法來(lái)自嵇康的《聲無(wú)哀樂(lè)論》，對(duì)于中國(guó)聲樂(lè)的研究歷史有著非常重要的意義。在嵇康所在的魏晉南北朝時(shí)期，人們通過(guò)各種文學(xué)作品來(lái)表現(xiàn)自己的個(gè)性，而《聲無(wú)哀樂(lè)論》也是根據(jù)這樣的背景所創(chuàng)作的。這本書(shū)不僅對(duì)于音樂(lè)中有沒(méi)有哀樂(lè)以及音樂(lè)能夠移風(fēng)易俗進(jìn)行了相關(guān)的研究，還對(duì)藝術(shù)的美學(xué)特征進(jìn)行了相關(guān)的研究，最重要的一點(diǎn)是這本書(shū)中提出了“聲無(wú)哀樂(lè)”的觀點(diǎn)，也就是說(shuō)音樂(lè)是客觀存在的，音樂(lè)中所體現(xiàn)的悲傷是因?yàn)槿藗兯x予音樂(lè)的悲傷的感情，“哀”和“音樂(lè)”兩者之間并沒(méi)有實(shí)際的聯(lián)系。

嵇康認(rèn)為音樂(lè)自身和“哀”并沒(méi)有直接的關(guān)系，音樂(lè)和詩(shī)歌不一樣的地方就是它無(wú)法表達(dá)出人們的一些具體感情，但值得一提的是嵇康并沒(méi)有完全否認(rèn)音樂(lè)和人們的精神情感之間的聯(lián)系，他只是認(rèn)為音樂(lè)和人們的感情之間沒(méi)有必然的聯(lián)系，音樂(lè)中帶有的情感都來(lái)自表演者和觀眾的內(nèi)心感受。

三、聲無(wú)哀樂(lè)與舞有哀樂(lè)

根據(jù)嵇康的《聲無(wú)哀樂(lè)論》，很好地解釋了很多人心中的疑問(wèn)：如果音樂(lè)自己本身沒(méi)有帶情感，那么是什么影響到人們的感情呢？人們之所以會(huì)在欣賞音樂(lè)的過(guò)程中產(chǎn)生觸動(dòng)，是因?yàn)樵谛蕾p之前內(nèi)心就已經(jīng)有一定的潛意識(shí)，音樂(lè)只是作為一個(gè)導(dǎo)火索將人們的情感引發(fā)出來(lái)，對(duì)于一些悠揚(yáng)的音樂(lè)更能激起人們的悲傷情緒。很多的人都非常贊同嵇康的看法。而在諾維爾著作《舞蹈與舞劇書(shū)信集》中又明確地表示了音樂(lè)會(huì)使得舞蹈演員提前規(guī)劃好自己的動(dòng)作，舞蹈演員要根據(jù)音樂(lè)作為表演的基礎(chǔ)，從而加強(qiáng)自己的表現(xiàn)力。從這本書(shū)中，我們明顯可以感受到諾維爾認(rèn)為音樂(lè)和舞蹈是有一定聯(lián)系的，音樂(lè)與舞蹈之間相互配合才能使得舞蹈藝術(shù)散發(fā)更大的魅力。

無(wú)論是音樂(lè)還是舞蹈，其實(shí)原本都是非常抽象的事物，但是因?yàn)槿藗兟?lián)系生活進(jìn)行舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作，因而使得舞蹈和音樂(lè)與人們的實(shí)際生活中或多或少地產(chǎn)生了一定的聯(lián)系，用于表達(dá)人們的情感，因而變得非常具象。無(wú)論舞者如何去編排自己的舞蹈，歸根結(jié)底都是要讓自己的舞蹈變得更有價(jià)值，對(duì)于觀眾有一定的啟發(fā)意義。舞蹈藝術(shù)的動(dòng)作美主要是通過(guò)各種各樣的動(dòng)作呈現(xiàn)出來(lái)的，每一個(gè)動(dòng)作通過(guò)人們的肢體表現(xiàn)出來(lái)，和諧美麗。由于音樂(lè)和舞蹈的種類不同，每一支舞蹈都有其獨(dú)自的動(dòng)作特征，所呈現(xiàn)出來(lái)的舞臺(tái)效果也不一樣。舞蹈中的各個(gè)動(dòng)作交相輝映，使得一支舞蹈的動(dòng)作更加豐富立體，通過(guò)舞蹈演員的組合呈現(xiàn)出神奇的效果。這些動(dòng)作很多都是來(lái)源于生活中的萬(wàn)事萬(wàn)物，使得舞蹈變得更加具體，其情感表達(dá)也更加豐富。

“聲無(wú)哀樂(lè)”間接地否定了舞蹈和音樂(lè)之間的關(guān)系，但只有表演者和觀眾之間具有一定的溝通聯(lián)系才能夠讓舞蹈藝術(shù)散發(fā)出其自身的魅力。舞蹈藝術(shù)結(jié)合服裝、道具、舞臺(tái)背景等將觀眾帶入生活之中，讓觀眾在欣賞的過(guò)程中能夠融入自己的情感，進(jìn)而理解舞蹈作品。觀眾通過(guò)融入自身的情感能與舞者進(jìn)行精神上的對(duì)話，讓原本抽象的舞蹈變得具有實(shí)際價(jià)值。

HTH四、“舞有哀樂(lè)”對(duì)“聲無(wú)哀樂(lè)”的限定和闡發(fā)

部分人持著“舞有哀樂(lè)”的觀點(diǎn)，認(rèn)為舞蹈藝術(shù)中的音樂(lè)和舞蹈是有一定聯(lián)系的。舞蹈中的背景音樂(lè)雖然只是舞蹈藝術(shù)的一個(gè)部分，但是由于舞蹈演員在跳舞的過(guò)程中能夠不斷地變幻動(dòng)作而傳遞給觀眾更多的信息，啟發(fā)觀眾的思維，開(kāi)拓觀眾的思維方式，使得觀眾能夠與舞者產(chǎn)生共鳴。從這個(gè)角度上來(lái)說(shuō)，舞蹈和音樂(lè)的關(guān)系是相輔相成的，音樂(lè)對(duì)于舞蹈有著十分重要的作用。比如舞蹈藝術(shù)史上非常出名的一部作品《天鵝湖》，這部作品誕生至今已經(jīng)有了100多年的歷史，并且衍生出來(lái)多個(gè)版本，這些版本之間的風(fēng)格迥異，觀眾在欣賞一個(gè)版本的時(shí)候完全會(huì)忘記另一個(gè)版本之間的故事。雖然這些版本的音樂(lè)作品并不是為了去迎合一些舞蹈而創(chuàng)作出來(lái)的，但是舞蹈演員卻能夠根據(jù)這些音樂(lè)賦予舞蹈新的價(jià)值和生命力，盡管可能與最初的版本產(chǎn)生較大的差異，但是只要具有一定的合理性，舞蹈演員就可以通過(guò)自己的舞蹈動(dòng)作為音樂(lè)創(chuàng)造新的條件。音樂(lè)的融入對(duì)于表達(dá)觀眾和舞者的情感有著十分重要的意義，由于舞蹈創(chuàng)作者、舞蹈演員對(duì)于舞蹈的二次創(chuàng)作，加上觀眾對(duì)于這支舞蹈的期待值，使得舞蹈中的音樂(lè)情感更加豐富，帶給人們的想象空間也更大。

舞蹈動(dòng)作只有和音樂(lè)結(jié)合在一起，才能夠在融合的過(guò)程中相互啟發(fā)、相互促進(jìn)，形成具有啟發(fā)意義的舞蹈藝術(shù)。每一支舞蹈獨(dú)具特色，不同風(fēng)格的舞蹈甚至相同風(fēng)格的舞蹈都能夠采取不同的音樂(lè)，而這些各具特色的音樂(lè)使得一支相同的舞蹈也能呈現(xiàn)出更具感染力的美感。舞者根據(jù)音樂(lè)的起承轉(zhuǎn)合形成一條鮮明的感情線，更加容易帶動(dòng)觀眾。因此，從跨學(xué)科視野來(lái)看，舞蹈和音樂(lè)在舞蹈藝術(shù)中都發(fā)揮著十分重要的價(jià)值，二者缺一不可。

結(jié)語(yǔ)

舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)與舞蹈的關(guān)系歷來(lái)是藝術(shù)表演界所爭(zhēng)論的話題，從跨學(xué)科視野看，舞蹈藝術(shù)中的音樂(lè)和舞蹈相輔相成，相互促進(jìn)，共同提升，使得舞蹈藝術(shù)有著更重要的意義。舞蹈藝術(shù)需要一定的情感，也是因?yàn)槲璧傅膭?dòng)作美和形體美以及音樂(lè)美才使得觀眾的情感能夠跟著舞蹈藝術(shù)走，融入舞蹈藝術(shù)的意境之中。舞蹈因?yàn)樽陨硭哂械男误w美、動(dòng)作美和音樂(lè)美使得舞蹈這門(mén)藝術(shù)具有可欣賞性，每一位舞者在訓(xùn)練和表演的過(guò)程中應(yīng)該有意識(shí)地培養(yǎng)自己的美感，保證自己的基本功訓(xùn)練，同時(shí)提高自己的審美意識(shí)，在訓(xùn)練中慢慢融入提升舞蹈美感的訓(xùn)練，把握好每一支舞蹈的風(fēng)格，融入不同的背景音樂(lè)，通過(guò)自身的綜合努力使得舞蹈更具有可觀賞性和可欣賞性，融入自己的情感，提升動(dòng)作標(biāo)準(zhǔn)，達(dá)到技術(shù)與美的結(jié)合，最后讓觀眾得到一種美的享受。

注釋：

1（#郭秦嶺.跨學(xué)科視野下——談舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)與舞蹈的關(guān)系J.北方音樂(lè)，2016（18）：208.

2姬寧.從跨學(xué)科視野看舞蹈藝術(shù)中音樂(lè)與舞蹈的關(guān)系J.湘潭大學(xué)學(xué)報(bào)（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版），2015，39（01）：106—109.

3鄭曉丹.跨學(xué)科方法論研究的介入——談我國(guó)西方音樂(lè)史跨學(xué)科研究之策略J.南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)（音樂(lè)與表演版），2014（03）：94—98.

4賴菁菁.表演姿態(tài)的概念與分類——從跨學(xué)科的音樂(lè)姿態(tài)研究視角出發(fā)J.人民音樂(lè)，2014（04）：46—49.

（責(zé)任編輯：劉露心））