□ 周 旭

美國經(jīng)濟學(xué)家F·謝勒在其著作《四分音符和鈔票——18及19世紀的音樂創(chuàng)作經(jīng)濟學(xué)》中，討論了18世紀至19世紀的一些著名鋼琴教師的收費情況，讀來頗有意思。其中提到當年很多著名教師每天都花費大量時間進行教學(xué)，如克萊門蒂每天的授課時間竟長達16小時，車爾尼每天也有12小時，他們因繁重的教學(xué)工作而積聚了可觀的財富。

從每小時的收費標準來看，克萊門蒂和海頓等人在倫敦的大師課每小時收費可高達1基尼(17世紀至19世紀英國的金幣單位，18世紀以后合21先令)，相當于當時一名英國手工業(yè)者工作一周以上的收入。這大概是18世紀最高的大師課收費標準，比莫扎特在維也納的收費的4倍還多，也比幾十年后肖邦在巴黎的收費(每小時20法郎)要高一些。

由此可見，單憑教學(xué)收入，這些音樂家足以躋身高收入者的行列。不過，并非所有的大師課都收費，這種高收費往往是針對家境富裕而才智平庸的學(xué)生的，對于確有天賦而無力承擔(dān)學(xué)費的學(xué)生，很多大師都樂意慷慨地給予免費輔導(dǎo)，甚至生活上的資助。比如李斯特的大師課就是不收費的，而李斯特自己在車爾尼那里學(xué)習(xí)鋼琴也沒有交學(xué)費。

相對于這些成名的大師而言，普通鋼琴教師的收費就要低得多。比如19世紀中葉，維也納地區(qū)的普遍價格是每小時1枚佛羅林銀幣，這大約是大師們收費標準的1/10，但是仍算一份收入尚可的工作。當時很多不知名的藝術(shù)家都仰仗私人授課糊口，比如青年時代的小約翰·施特勞斯就靠這樣的收入來養(yǎng)活自己，并繼續(xù)學(xué)習(xí)音樂。

20世紀以后，許多東歐的鋼琴大師紛紛移民美國。在美國高度商業(yè)化的環(huán)境下，從事鋼琴教學(xué)就成為他們重要的收入來源之一。這一時期，大師課的收費情形可以從李斯特的高足A·西洛蒂1925年前后在紐約為女學(xué)生比垂斯·龐代斯科上課時留下的收費單據(jù)上窺見一斑。比垂斯·龐代斯科每周來西洛蒂家單獨學(xué)習(xí)一次鋼琴，以支票形式付費，每次課的學(xué)費達25美元。

在大蕭條前的美國，貨幣仍然以金本位的形式存在，25美元的購買力遠非今日所能夠想象。金本位下的25美元，約可兌換35克純金，這樣算下來，一堂鋼琴課折合現(xiàn)在的價格是1000多美元。