韓志良
【摘 要】戲曲是中國戲劇藝術的主要形式,它有著悠久的歷史和深厚的傳統(tǒng),走過了漫長而曲折的發(fā)展道路。從上古先民們粗獷豪放的歌舞、春秋戰(zhàn)國時期人們惟妙惟肖的表演藝術,到感天動地的元雜劇、美輪美奐的昆曲,再到濃墨重彩、征服了全世界的京劇,中國戲曲經(jīng)歷了孕育、形成、發(fā)展、盛行等各個時期。
【關鍵詞】戲曲;表演藝術;發(fā)展;歷程
中圖分類號:J812 ? 文獻標志碼:A? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1007-0125(2019)29-0032-01
在兩千多年的發(fā)展進程中,戲曲不斷吸收文學、美術、音樂、舞蹈等姊妹藝術的成分,成為一門包容廣泛、具有鮮明民族特色的綜合性藝術。
一、唐代的歌舞戲與參軍戲——中國戲曲的雛形
唐代的戲劇繼承了漢代以來的表演藝術,不僅有了故事情節(jié)和人物,還有歌唱、舞蹈和說白;不僅有音樂伴奏,還有“幫腔”。另外,在服飾化妝和舞臺布景上,也有所發(fā)展。戲劇藝術的中心是由演員的歌唱、舞蹈、動作、說白等表演手段體現(xiàn)出來的。唐代的歌舞戲主要有“踏搖娘”“蘭陵王”“撥頭”等幾種。
“踏搖娘”,表現(xiàn)一個婦女因為丈夫酗酒而苦不堪言的生活,歌舞相結(jié)合,出現(xiàn)了“幫腔”的形式。表演上,由兩個演員發(fā)展為三個演員,對劇中人物不僅有一定的性格描寫,而且演出效果感人,體現(xiàn)出在藝術上的進步。
“蘭陵王”,又叫“代面”“大面”,故事來自歷史事件,是用戲的形式講述北齊的蘭陵王戴假面打敗敵兵的故事。此劇后來傳到日本,在雅樂部中名為《羅陵王》。
“撥頭”,又叫“缽頭”,是一出武打戲,這種藝術形式本來是西域的一種民間藝術,到了唐代就變成專業(yè)藝術家表演的節(jié)目了。
二、宋元南戲——中國戲曲藝術形式的確立
這一時期雜劇和院本逐漸發(fā)展起來,成為南北劇壇的兩朵奇葩。宋雜劇主要流行于南方,大致分為兩類:以對話為主的滑稽戲和以演唱為主的歌舞戲。院本,又稱金院本,盛行于北方,在體例、戲目和角色上基本與雜劇相同。院本的內(nèi)容大體上有三類:公案故事戲、西游記故事戲和愛情故事戲。
12世紀以后,金兵入侵,宋室南渡,北方的燕京和南方的臨安成了當時的兩個戲劇中心。南戲,又稱為“戲文”,于北宋末葉在浙、閩一帶形成,后發(fā)展到南宋都城臨安,吸收了宋雜劇表演故事的形式和民間的說唱技藝。最早的南戲作品,是《趙貞女蔡二郎》和《王魁》兩出,它們被稱為“戲文之首”。除此之外,還有《王煥戲文》《樂昌分鏡》《韞玉傳奇》以及《張協(xié)狀元》等四種。這些作品,可以確定是宋代的作品。
三、元雜劇——中國戲曲史上的第一個繁榮期
在角色體制方面,元雜劇比南戲更為完善,各類角色都有了顯著的增加,各類角色的分工也越來越細,初步形成了以正旦和正末為主的角色體制。元雜劇角色行當?shù)男纬?,受到了宋雜劇、金院本的影響。元雜劇在綜合運用念白、科諢、舞蹈、演唱藝術方面也有相應的發(fā)展。除了發(fā)展演唱藝術之外,元雜劇還十分重視用念白來介紹人物、鋪敘情節(jié)。元雜劇繼承并豐富了院本中插科打諢的表演,例如:同樣是一種“自報家門”的程式,根據(jù)人物身份性格等的差異,就出現(xiàn)了“大夫家門”“秀才家門”等不同類型,為塑造各種類型的人物提供了傳統(tǒng)的表演基礎。
四、明清傳奇——中國戲曲史上的第二個繁榮期
明代戲曲在繼承前代藝術傳統(tǒng)的基礎上,經(jīng)過廣大藝人和熱心戲曲的知識分子的共同探索,在唱、念、做、打和舞臺美術方面都得到了全面的發(fā)展與提高,在虛擬與寫意手法的運用上,也更加豐富和成熟,為中國戲曲藝術獨特表演體系的形成,提供了寶貴的經(jīng)驗。
昆腔的形成是中國戲曲史上的第三個繁榮期,清朝建立以后,昆腔被士大夫們所推崇,成為“正音”“雅部”,為了適應觀眾的欣賞需求,昆腔還出現(xiàn)了以折子戲為主的演出形式,也就是擷取全本傳奇中的精彩段落,獨立演出。
五、地方戲的形成一一中國戲曲的轉(zhuǎn)型期
清代地方戲曲主要指秦腔、梆子、弦索、皮簧等許多新興的地方劇種,總稱為花部亂彈戲。長期以來,花部在士大夫階層看來是不能登大雅之堂的,但事實上這些劇本中有很多劇目積極地反映了人民的思想感情和愿望,藝術風格比較質(zhì)樸,深受普通民眾的喜愛。在清代地方戲作品中,可以看到大量以《水滸傳》《封神演義》《隋唐演義》《王寶釧》《白蛇傳》等歷史演義小說和民間故事為題材的戲,生動地表現(xiàn)出人民對封建統(tǒng)治的反抗斗爭和人民群眾堅強不屈的革命精神。
六、京劇的形成
從清朝初年開始的“花雅之爭”,既是雅部昆曲與花部劇種的一次競爭,也是各種聲腔藝術的融合,京劇就是在這一過程中形成的。京劇的孕育、形成大約在1790年到1840年左右,大體上經(jīng)歷了三個階段:徽班進京、徽漢合流、代表人物的出現(xiàn)與劇種的確立。漢調(diào)也逐漸成為徽班聲腔的一部分,開創(chuàng)了徽、漢合流的總趨勢。并且,一些很有影響的漢調(diào)藝人也帶來了精湛的技藝,使很多年輕的徽班演員深受教益,他們中的不少人都成了京劇藝術的開創(chuàng)者。
七、結(jié)語
新中國成立后,面對地方戲演出團體七零八落的狀況,全國上下展開了重建戲曲隊伍的工作。到1980年初,全國恢復了兩千多個戲曲劇種,建立了兩千多個戲曲劇團,全國各地的劇團都呈現(xiàn)出一派欣欣向榮的良好勢頭。在繼承傳統(tǒng)的同時,人們也把目光轉(zhuǎn)向了創(chuàng)新,舞臺上涌現(xiàn)出了很多新編劇目。
參考文獻:
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