許佳欣
(廣東第二師范學(xué)院,廣東 廣州 510303)
奧爾夫音樂(lè)教育體系是當(dāng)今最著名的音樂(lè)教育體系之一,具有原本性、開放性、即興性和民族性的特點(diǎn)[1]。值得一提的是奧爾夫音樂(lè)體系的即興性和民族性。即興性又稱創(chuàng)造性。奧爾夫認(rèn)為,“教育應(yīng)該順應(yīng)兒童本性”,利用全新的方式參與活動(dòng),使兒童可以更自然地投入到音樂(lè)世界當(dāng)中,他主張讓孩子們用音樂(lè)去挖掘、去創(chuàng)作,去發(fā)揮想象力,從而獲得最完整、最全面的音樂(lè)體驗(yàn)。甚至在沒(méi)有樂(lè)器的時(shí)候,他們可以用一些普通的物品去代替樂(lè)器進(jìn)行演奏,充分體現(xiàn)對(duì)樂(lè)器的創(chuàng)造性和對(duì)旋律的理解化。奧爾夫體系的教學(xué)是以“集體教學(xué)”為主的在教學(xué)內(nèi)容上,它的形式為“綜合教學(xué)”。奧爾夫教學(xué)法傳遍世界的主要原因其一就是中國(guó)的奧爾夫能結(jié)合實(shí)地實(shí)際,結(jié)合各民族的特色文化、語(yǔ)言與歌謠,使之教育思想與地方的文化遺產(chǎn)做到完美的融合,在此同時(shí)使得兒童能夠更好地認(rèn)知、接受與繼承本民族的優(yōu)秀的文化遺產(chǎn)。音樂(lè)教育應(yīng)最自由、最充分的發(fā)展民族音樂(lè)的個(gè)性。
教師在課堂上營(yíng)造和諧氛圍,目的是在上課的過(guò)程中,給兒童營(yíng)造一個(gè)交流、分享、合作的良好氛圍。能夠更好地團(tuán)結(jié)協(xié)作并相互鼓勵(lì)。當(dāng)兒童在一起有樂(lè)感地利用樂(lè)器合奏,或是利用他們的節(jié)奏感做有規(guī)律的拍手或跺腳游戲時(shí),引導(dǎo)他們感受音樂(lè)帶來(lái)的快樂(lè),感受團(tuán)結(jié)協(xié)作帶來(lái)的樂(lè)趣。進(jìn)而使他們明白合作的重要性。
老師會(huì)利用奧爾夫體系的教學(xué)啟發(fā)孩子們的創(chuàng)作思想,利用一些元素性的材料,如:最基本的節(jié)奏、音高、肢體等,利用這些材料,讓兒童更好地理解音樂(lè),創(chuàng)造音樂(lè),感受音樂(lè)。奧爾夫的綜合教學(xué)是以創(chuàng)作、表演、欣賞為一體的,這可以使兒童獲得更加綜合的審美能力,提高兒童自身的音樂(lè)素養(yǎng)。通過(guò)感受自己創(chuàng)造的音樂(lè),來(lái)感受音樂(lè)所帶來(lái)的快樂(lè)。
現(xiàn)如今世界的各個(gè)國(guó)家的綜合實(shí)力都在飛速發(fā)展,綜合國(guó)力競(jìng)爭(zhēng)日益激烈,提升綜合國(guó)力我們必須重視教育。利用科學(xué)的方法來(lái)為國(guó)家培養(yǎng)和造就新世紀(jì)高素質(zhì)人才。奧爾夫音樂(lè)教學(xué)體系是一門科學(xué)的理論,有利于推動(dòng)我國(guó)音樂(lè)教育事業(yè)的進(jìn)一步發(fā)展[2],所以,我認(rèn)為我國(guó)是十分有必要了解和吸收這其中精華,綜合我國(guó)的情況進(jìn)行“本土化”的改造,從而最終確定一套專屬于中國(guó)的具有中國(guó)特色的音樂(lè)教育體系。
我國(guó)傳統(tǒng)的音樂(lè)教學(xué)方法已經(jīng)使用了多年,想要更加科學(xué)地教學(xué),我們一定要有思想、有根據(jù)地推陳出新,奧爾夫音樂(lè)教學(xué)體系對(duì)于我國(guó)音樂(lè)教育的創(chuàng)新來(lái)說(shuō)就是很好的理論支撐。一些教師把基礎(chǔ)知識(shí)和音樂(lè)技術(shù)的傳授看成是重點(diǎn),這就是使大部分學(xué)生喪失了學(xué)音樂(lè)的興趣,也使學(xué)音樂(lè)越來(lái)越名利化。如今,在全球化、信息化的時(shí)代就不得不改變“以技巧培訓(xùn)為中心”的音樂(lè)教育傳統(tǒng)理念,建立以“音樂(lè)審美為中心”的理念。還要改變“以理論知識(shí)為重點(diǎn)”的音樂(lè)教育模式,一定要樹立“培養(yǎng)創(chuàng)新和創(chuàng)新能力”的理念。同時(shí)還要了解到音樂(lè)是一種興趣愛(ài)好,不要將這種愛(ài)好當(dāng)成一種職業(yè),不要將它功利化,學(xué)習(xí)音樂(lè)當(dāng)然能夠提升自己本身的綜合素質(zhì),但是不一定能培養(yǎng)成音樂(lè)家,這樣的想法往往會(huì)弄巧成拙。
現(xiàn)在很多地方都在重視音樂(lè)教材的內(nèi)容,很多音樂(lè)學(xué)者也強(qiáng)調(diào)了音樂(lè)教材內(nèi)容的重要性。就像音樂(lè)教育家柯達(dá)伊認(rèn)為只有真正的兒童游戲和兒歌、真正的民歌或優(yōu)秀創(chuàng)作歌曲才能選為音樂(lè)教材。但是我國(guó)的九年義務(wù)教育的音樂(lè)教材甚至幼兒園卻三天兩頭改版。原因是內(nèi)容混亂、印刷錯(cuò)誤等,且指出了這些教材沒(méi)創(chuàng)意,沒(méi)什么針對(duì)性,所以教學(xué)效果不是很好,再加上每個(gè)孩子的資質(zhì)不同,學(xué)同一套教材并不能真正使孩子們學(xué)到東西,不能真正的促進(jìn)音樂(lè)教學(xué),更加不足以提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。所以,我認(rèn)為還是要根據(jù)不同的教學(xué)對(duì)象制定不同的音樂(lè)教材,也就是所謂的因材施教。
奧爾夫指出:原本的音樂(lè)決不是單純的音樂(lè),它是和動(dòng)作、舞蹈語(yǔ)言緊密結(jié)合在一起的。我們組員調(diào)查發(fā)現(xiàn)有些中小學(xué)甚至是幼兒園已經(jīng)開始運(yùn)用奧爾夫音樂(lè)教育體系,但三四線以下城市的中小學(xué)尚未將奧爾夫音樂(lè)教育體系普及到課堂實(shí)驗(yàn)中。在傳統(tǒng)教學(xué)方法的基礎(chǔ)上加入當(dāng)代的創(chuàng)新元素,打破傳統(tǒng)的教學(xué)方式,讓奧爾夫課程更加多元化并更具有趣味性,再而對(duì)其產(chǎn)生興趣,實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂(lè)更細(xì)致化教學(xué)的目的。在該項(xiàng)目進(jìn)行時(shí),我們組的成員在廣州市紅棉小學(xué)進(jìn)行實(shí)地推廣和實(shí)踐。我們嘗試給他們上幾節(jié)課,首先當(dāng)然是問(wèn)候,每個(gè)老師身著動(dòng)物的服飾扮演著每個(gè)動(dòng)物的角色,成功的與孩子們拉近距離。再就是熱身,音樂(lè)課堂不僅僅局限于傾聽(tīng)和想象,我覺(jué)得更多的是實(shí)踐。播放了一首交響樂(lè),帶著他們跟著韻律搖擺,模仿著各種小動(dòng)物。在課堂的進(jìn)行中,孩子們很活躍。從他們的反應(yīng)中能看出,他們能夠接受這種上課形式。下一個(gè)環(huán)節(jié),我們準(zhǔn)備了故事場(chǎng)景《森林音樂(lè)會(huì)》。孩子們可以充分發(fā)揮自己對(duì)故事的想象力,利用自己獨(dú)特的創(chuàng)造性來(lái)根據(jù)自己的理解用音樂(lè)去表達(dá)故事。用自己手上的樂(lè)器去敲擊,幫助每位小動(dòng)物成功找到解藥,嚇跑女巫。小朋友們逐漸被吸引到能主動(dòng)接受,能跟得上老師的上課節(jié)奏。隨著音樂(lè)的韻律搖擺和敲擊,慢慢地解放天性。
教師的教學(xué)要學(xué)會(huì)從兒童出發(fā)。
1.從兒童出發(fā),就是人類音樂(lè)活動(dòng)的本能出發(fā),通過(guò)音樂(lè)、動(dòng)作、語(yǔ)言的結(jié)合展開音樂(lè)的教育活動(dòng)[3]。音樂(lè)家比得·巴死悌說(shuō)的:“音樂(lè)就像細(xì)線,將我與周圍世界聯(lián)系起來(lái);它們就像很長(zhǎng)很長(zhǎng)細(xì)的觸角,通過(guò)它們,我才能觸摸到這個(gè)世界?!眾W爾夫音樂(lè)教學(xué)體系是綜合歌唱、舞蹈、表演等因素的綜合的理論,孩子們天生就具有感知能力,讓兒童更好地學(xué)習(xí)音樂(lè),可以根據(jù)他們自身的本能挖掘他們的潛力,來(lái)發(fā)揮他們的主觀能動(dòng)性,結(jié)合音樂(lè)、動(dòng)作等因素來(lái)讓兒童更好地感知音樂(lè)。
2.從兒童出發(fā),將游戲作為音樂(lè)教育必要的方法。文字“樂(lè)”,具有一字雙重的含義,既表示音樂(lè)也表示娛樂(lè)。在兒童文化中,當(dāng)歌唱與舞蹈作為語(yǔ)言與運(yùn)動(dòng)形式的游戲時(shí),學(xué)習(xí)音樂(lè)可能才沒(méi)有那么得有功利性。兒童的情感才得以充分表達(dá),個(gè)性得以解放。從兒童認(rèn)識(shí)事物的規(guī)律出發(fā),動(dòng)作是思維的基礎(chǔ),動(dòng)作在音樂(lè)理解中的重要意義是不可忽視的,所以在音樂(lè)教學(xué)中,可以利用動(dòng)作來(lái)讓兒童得到更好的音樂(lè)啟發(fā)。
奧爾夫音樂(lè)教育體系是1979年被傳入大陸,從此奧爾夫教學(xué)法在我國(guó)的音樂(lè)教育中逐步得到推廣與運(yùn)用。在多年的應(yīng)試教育的模式下,小學(xué)音樂(lè)教育出現(xiàn)的問(wèn)題呈多樣性。中國(guó)音樂(lè)教育并未受到很高重視,這次的項(xiàng)目研究重點(diǎn)在于在傳統(tǒng)教學(xué)方法的基礎(chǔ)上加入當(dāng)代的創(chuàng)新元素[4],打破傳統(tǒng)的教學(xué)方式,讓奧爾夫課程更加多元化并更具有趣味性,再而對(duì)其產(chǎn)生興趣,實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂(lè)更細(xì)致化教學(xué)的目的[5]。奧爾夫音樂(lè)教學(xué)法在中小學(xué)的課堂中的推廣也越發(fā)變得容易起來(lái),讓學(xué)生在課堂上感受到音樂(lè)給他們帶來(lái)的快樂(lè),驗(yàn)證這個(gè)體系的可行性。
奧爾夫音樂(lè)教育體系的傳入是順應(yīng)時(shí)代的潮流,它的傳入可以使我國(guó)的音樂(lè)教育改革得到科學(xué)的理論支撐。雖然,在目前的實(shí)踐教學(xué)中,奧爾夫音樂(lè)教育體系還存在著不少的問(wèn)題,但是,這些問(wèn)題可以讓我們更好地審視如何做好教育,如何做好音樂(lè)教育。奧爾夫音樂(lè)教育體系的傳入必將促進(jìn)音樂(lè)教育的改革,提高學(xué)生對(duì)藝術(shù)的審美能力,個(gè)人的實(shí)踐能力,以及對(duì)各種事物的創(chuàng)新能力。在日益激烈的綜合國(guó)力競(jìng)爭(zhēng)的潮流當(dāng)下,提升我國(guó)的教育是至關(guān)重要的選擇,科學(xué)地改革可以讓改革之路走得更加平穩(wěn)和順暢。