吳思

[摘 要]

隨著國(guó)內(nèi)音樂教育逐漸國(guó)際化，聲樂與鋼琴的合作也越來越普及，結(jié)合普通高校音樂專業(yè)學(xué)生的能力與學(xué)校的發(fā)展，發(fā)現(xiàn)培養(yǎng)學(xué)生鋼琴伴奏能力的重要性。本文從高校音樂教育中鋼琴與聲樂這兩項(xiàng)基本科目的現(xiàn)狀與發(fā)展出發(fā)，通過對(duì)普通高校音樂專業(yè)學(xué)生鋼琴伴奏的能力與培養(yǎng)的解讀，來闡述本人對(duì)鋼琴與聲樂合作藝術(shù)的認(rèn)識(shí)。

[關(guān)鍵詞] 鋼琴與聲樂;合作;鋼琴伴奏

[中圖分類號(hào)]G6135 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1007-2233（2019）12-0037-02

隨著國(guó)內(nèi)鋼琴音樂教育的高速發(fā)展，與歐美鋼琴音樂教育逐漸接軌，在鋼琴教育界已不是獨(dú)奏一家獨(dú)大的狀態(tài)，而是新興了很多與世界接軌的學(xué)科，譬如鋼琴伴奏、四手聯(lián)彈、雙鋼琴、聲樂藝術(shù)指導(dǎo)等。隨著國(guó)內(nèi)文藝界的百花齊放，聲樂與除鋼琴外西洋樂器教育的高速發(fā)展，這就需要大量的鋼琴伴奏與之進(jìn)行配合。由湖北省教育廳、文化廳、中華文化促進(jìn)會(huì)主辦的長(zhǎng)江杯鋼琴比賽是湖北省的一項(xiàng)重大音樂賽事，在2017年新加入了鋼琴與聲樂、鋼琴與器樂的合作藝術(shù)組的比賽，筆者有幸?guī)ьI(lǐng)學(xué)生參加并觀看了這一項(xiàng)目比賽，結(jié)合自身國(guó)外留學(xué)經(jīng)歷，引發(fā)了一些關(guān)于鋼琴與聲樂或器樂合作藝術(shù)的思考。本文著重探討一下鋼琴與聲樂的合作。

一、鋼琴和聲樂合作的背景與現(xiàn)狀

在聲樂的表演藝術(shù)中，鋼琴伴奏能夠推動(dòng)音樂情景的進(jìn)行，烘托音樂氣氛，是配合聲樂演唱完成作品的主要伴奏形式。這里，我們需要區(qū)分兩個(gè)稱謂：“聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)”與“鋼琴伴奏”。聲樂鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)源于國(guó)外“Vocal Coach”一詞，它除了基本的鋼琴伴奏演奏外，還需要在音樂作品的文化背景、歌詞語(yǔ)言、音樂表現(xiàn)方面指導(dǎo)演唱者，須具備近乎全面的音樂素質(zhì)。而國(guó)內(nèi)，常與演唱者配合演出的大多是鋼琴伴奏“Piano Accompaniment”[1]。

就目前普通高校音樂專業(yè)的現(xiàn)狀來看，一方面，大部分學(xué)生鋼琴演奏或聲樂演唱能力一般，處在“能唱能彈，但都不精通”的狀態(tài)，普通文化課成績(jī)也一般，做不到多語(yǔ)言的學(xué)習(xí);另一方面，普通高校的音樂教師師資數(shù)量有限，而聲樂作為音樂主力專業(yè)需要配備大量的鋼琴伴奏，那么好的鋼琴伴奏就更適合作為我們的培養(yǎng)目標(biāo)。一方面從合作中能夠提高學(xué)生的綜合應(yīng)用實(shí)踐能力，另一方面也能解決學(xué)校的聲樂教學(xué)需求。

二、普通高校學(xué)生鋼琴伴奏需要具備的能力及培養(yǎng)

（一）查閱作品相關(guān)資料，對(duì)作品做出正確的理解與分析的能力

筆者認(rèn)為在互聯(lián)網(wǎng)高速發(fā)展的今天，我們并不需要學(xué)生去大量地死記硬背一些理論知識(shí)，只須對(duì)音樂史的發(fā)展有基本框架的認(rèn)識(shí)，具體的作品我們可以從書本、網(wǎng)上查閱更多的資料，了解所伴奏的作品的背景，屬于什么時(shí)期什么流派什么音樂風(fēng)格，以做出相應(yīng)的藝術(shù)處理。例如比賽中有一位同學(xué)演唱的“voi che sapete”（《你們可知道什么是愛情》）（見譜例1），這是奧地利作曲家莫扎特的歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》中的一首詠嘆調(diào)。作曲家莫扎特屬于古典樂派，他的作品富有童真，樂觀向上，作品旋律優(yōu)美清澈，鋼琴伴奏部分一般都需要演奏得很干凈。而且這首作品在歌劇中的情節(jié)是童仆凱魯比諾為伯爵夫人演唱寫好的歌曲，女仆蘇珊娜在一旁輕輕撥動(dòng)吉他琴弦為之伴奏，伴奏部分需要指尖干凈下鍵，模仿彈出似撥動(dòng)吉他琴弦的清澈剔透的聲音?？墒卿撉侔樽嗟哪俏煌瑢W(xué)只看到鋼琴伴奏部分是琶音的伴奏織體，就武斷地用連奏彈出甚至加了連音踏板，把原本應(yīng)該彈得很干凈剔透的伴奏彈得拖沓厚重，完全偏離了這部作品應(yīng)有的音樂風(fēng)格和藝術(shù)表現(xiàn)。

譜例1：

（二）具有快速的視奏和即興伴奏能力

對(duì)于普通高校音樂專業(yè)學(xué)生來說，鋼琴學(xué)習(xí)時(shí)間較短，手指獨(dú)奏技術(shù)能力與專業(yè)音樂學(xué)院的學(xué)生肯定無法相比，但讀譜速度是我們可以短期訓(xùn)練的。筆者在國(guó)外讀書時(shí)，親見一位學(xué)琴4年的少年任意拿到一份簡(jiǎn)易曲譜即可流暢地彈出，忽略細(xì)節(jié)，至少演繹出了作品的大致內(nèi)容。一方面，由于國(guó)外音樂教育高度重視曲式和聲等理論課程，學(xué)生從學(xué)琴前就接觸了至少一年的樂理、視唱練耳等音樂基礎(chǔ)知識(shí)，開始學(xué)琴后同時(shí)也進(jìn)行了和聲曲式等理論知識(shí)的學(xué)習(xí)，而國(guó)內(nèi)的音樂教育正好相反，大部分都是直接上琴學(xué)習(xí)彈奏，進(jìn)入專業(yè)院校后才學(xué)習(xí)樂理、視唱練耳、曲式和聲等理論知識(shí)，先專業(yè)后理論，沒有打好基礎(chǔ)，專業(yè)也進(jìn)行得很慢。另一方面，由簡(jiǎn)至繁地大量讀譜也能提升快速讀譜能力。參考國(guó)外的訓(xùn)練方法：首先是手不彈，只是大量口讀譜子，訓(xùn)練眼睛的快速讀譜能力，學(xué)會(huì)提前看譜，即“眼比嘴快”，然后才是由簡(jiǎn)至繁地彈奏曲譜片段，眼睛看到的比手上彈奏的至少快一個(gè)小節(jié)，訓(xùn)練“眼比手快”，遇到復(fù)雜的樂句學(xué)會(huì)找到主干省略其他，即使碰錯(cuò)彈漏音也往下繼續(xù)彈不停頓。好的視奏與即興伴奏能力能讓鋼琴伴奏者在與聲樂演唱者合作時(shí)更多關(guān)注如何相互配合，而不是只顧埋頭苦干彈自己的。

（三）與聲樂演唱者的合作能力

鋼琴伴奏需要懂得為演唱者服務(wù)，配合演唱者完整演繹作品，這就要求鋼琴伴奏必須熟悉聲樂部分的旋律，在合作過程中既要懂得“跟隨”演唱者的呼吸，也要能夠“帶領(lǐng)”演唱者的情緒。一方面鋼琴伴奏需要平衡演唱中演奏的節(jié)奏速度。聲樂作品一般有很多的氣口和rubado，鋼琴伴奏要跟隨演唱者的節(jié)奏進(jìn)行，做到“嚴(yán)絲合縫”。如何能夠同步，就必須做到“同呼吸共命運(yùn)”，那么就要求鋼琴伴奏者必須熟悉所伴奏的旋律部分，而不是簡(jiǎn)單地練習(xí)鋼琴伴奏部分，做到音準(zhǔn)節(jié)奏對(duì)就好了。對(duì)于演唱者需要換氣或高音處理的位置，我們需要演奏緩慢甚至等待，或是漸強(qiáng)彈奏推動(dòng)演唱者的情緒，時(shí)刻捕捉演唱者的氣息。例如比賽中有一位同學(xué)演唱的《偷灑一滴淚》（見譜例2），選自意大利作曲家G.多尼采蒂的歌曲《愛的甘醇》，其中一句演唱者需要一口氣從第20小節(jié)唱到第22小節(jié)中的八分休止處才換氣，其中21小節(jié)6拍的漸強(qiáng)長(zhǎng)音是聲樂氣息上的難點(diǎn)，因而需要鋼琴伴奏演奏力度漸強(qiáng)并且速度不能拖沓地彈出來，用鋼琴伴奏推動(dòng)演唱者氣息與情緒的進(jìn)行。比賽的鋼琴伴奏同學(xué)沒有考慮到演唱者的氣息和情緒，依然按照自己的節(jié)奏彈出，從而導(dǎo)致演唱者在長(zhǎng)音處中斷，失去樂句的連貫性。相反，在24小節(jié)中，演唱者在第三拍附點(diǎn)十六分音符與三十二音符之間有一處斷句的換氣，這就需要鋼琴伴奏在這個(gè)位置上左手十六分音符的伴奏漸慢彈出，等待演唱者調(diào)整呼吸。而比賽的同學(xué)依舊按照自己的節(jié)奏彈出，使鋼琴伴奏搶拍于演唱，從而和演唱者徹底“分道揚(yáng)鑣”。

譜例2：

另一方面需要注意伴奏音量的平衡。鋼琴伴奏要根據(jù)作品內(nèi)容和演唱者音量的強(qiáng)弱來處理伴奏音量的強(qiáng)弱。在前奏、間奏或尾奏無聲樂演唱時(shí)，鋼琴伴奏可以似獨(dú)奏般演奏出來，當(dāng)演唱進(jìn)入時(shí)，鋼琴伴奏的聲音需要相對(duì)減弱，不能喧賓奪主蓋住聲樂演唱的聲音，特別是在作品的高潮部分，鋼琴伴奏也會(huì)有漸強(qiáng)演奏的處理，但注意要控制好力度和音量，不能蓋過演唱音量，以免喧賓奪主，為演唱者帶來壓力[2]。

（四）演出時(shí)的臨場(chǎng)隨機(jī)應(yīng)變能力

舞臺(tái)演出由于受到環(huán)境和內(nèi)心狀態(tài)的影響而出現(xiàn)非正常表演是很經(jīng)常的，遇到這種情況，鋼琴伴奏者不能驚慌失措，或是選擇跟隨演唱者的錯(cuò)誤繼續(xù)下去，或是在演唱者停頓時(shí)增加一點(diǎn)間奏等。筆者在歐洲學(xué)習(xí)鋼琴伴奏時(shí)，考試中有一個(gè)項(xiàng)目是現(xiàn)場(chǎng)進(jìn)行聲樂伴奏，老師會(huì)提前要求聲樂演唱者在表演過程中隨機(jī)出現(xiàn)節(jié)奏或段落連接的錯(cuò)誤，考查的就是鋼琴伴奏者隨機(jī)應(yīng)變的能力，這就要求伴奏者在拿到伴奏譜后不僅要熟悉自己的彈奏部分，還要熟悉所伴奏者的旋律部分，真正做到同呼吸共命運(yùn)。

結(jié) 語(yǔ)

總之，在百花齊放的今天，鋼琴與聲樂的合作逐漸成為音樂專業(yè)教學(xué)中的重要課題，二者的合作需要互相尊重、互相融入、互相配合，在借鑒國(guó)際教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上，不斷實(shí)踐學(xué)習(xí)完善，才能在藝術(shù)的道路上越走越遠(yuǎn)。

（責(zé)任編輯：崔曉光）