林玉婷
(廣東音樂曲藝團有限公司,廣東廣州 510000)
曲藝藝術(shù)是我國傳統(tǒng)文化的最重要的組成部分之一,保護和傳承曲藝藝術(shù)就是在保護我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),曲藝藝術(shù)的保護需要注意有形遺產(chǎn)的保護,包括歷史文物或者是歷史建筑等等。曲藝藝術(shù)的傳承與保護應(yīng)做到“三個結(jié)合”,以此來推動曲藝藝術(shù)的可持續(xù)健康發(fā)展,豐富人們的娛樂生活,充分發(fā)揮曲藝藝術(shù)的獨特價值[1]。
傳統(tǒng)的曲藝藝術(shù),大多源自民間,是一種生動的、有趣味性的表現(xiàn)形式。曲藝主要展現(xiàn)了那個時期居民的信仰、民俗、古典文學(xué)以及文化意識等一系列內(nèi)容,反映了那個時期人們的生活習(xí)慣以及思維方法等等,為現(xiàn)代任研究和了解歷史與傳統(tǒng)文化提供了十分重要的參考。曲藝藝術(shù)屬于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的一種,在中華民族的傳統(tǒng)文化中可以稱得上是文化瑰寶[2]。
因為曲藝藝術(shù)來源于民間,所以它比較符合大眾的審美和需要。曲藝表演通過婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的唱腔展現(xiàn)一個個生動的歷史故事,具有一定的教育意義與價值,一方面可以娛樂民眾,另一方面能夠感化觀眾,抨擊或揭露社會上的丑惡現(xiàn)象,最大限度的弘揚真、善、美。所以,在一定意義上來說,曲藝藝術(shù)不僅僅是一種文化,更是一種宣傳的路徑與媒介,有機的把傳統(tǒng)的價值理念和實際生活結(jié)合在一起,豐富人們?nèi)粘I畹耐瑫r,也深深影響著人們,有利于幫助人們形成正確的價值觀。
持續(xù)到現(xiàn)在,曲藝藝術(shù)依然發(fā)揮著較為重要的功能,曲藝藝術(shù)作為一種文化遺產(chǎn),經(jīng)過長期的演變和發(fā)展之后,不斷適應(yīng)時代發(fā)展的潮流,改變了自身的內(nèi)容與藝術(shù)的表現(xiàn)形式,更好地適應(yīng)時代的改變和發(fā)展。因而,現(xiàn)在的曲藝藝術(shù)非但沒有落后,反而更加貼合人們的實際生活,與人們的價值觀趨于一致,一方面為人們提供娛樂形式,另一方面影響著人們的日常生活與價值觀念,推動著社會的進步與發(fā)展。
所以,作為一種非常重要的藝術(shù)表現(xiàn)形式,曲藝藝術(shù)應(yīng)得到該得的保護,進而保證曲藝藝術(shù)的保護和傳承。最為關(guān)鍵的是,弘揚曲藝藝術(shù)中蘊含的民族文化的精髓,為建設(shè)我國先進文化以及文化的繁榮富強提供精神力量和支持保障。
曲藝藝術(shù)所蘊含的獨特的藝術(shù)價值決定了它必須要受到有力的保護與傳承,但是在實際的生活中,曲藝藝術(shù)的發(fā)展?fàn)顟B(tài)并不理想,還面臨著許多亟需解決的問題。
2.1.1 曲藝藝術(shù)作品的知名度不足
大部分曲藝藝術(shù)作品不僅沒有受到應(yīng)有的重視,反而流失的現(xiàn)象嚴(yán)重,面臨著消亡的狀態(tài)。例如廣東,調(diào)查結(jié)果表明,之前廣東的曲種包括如粵曲、木魚歌、龍舟歌、南音、潮州歌、客家竹板歌、咸水歌等……曲藝表現(xiàn)形式,然而到了今天,曲藝表演形式雖然沒有走向消亡,但也只是名存實亡,真正喜歡曲藝藝術(shù)和了解曲藝藝術(shù)的人非常少[3]。
2.1.2 曲藝藝術(shù)的從業(yè)者缺失
伴隨著時代的不斷發(fā)展與進步,老一輩的曲藝藝術(shù)家越來越少,年輕的藝人寥寥無幾,產(chǎn)生了青黃不接的局面。作為一種傳統(tǒng)的古典藝術(shù)的表現(xiàn)形式,很多年輕人都不愿意去學(xué)習(xí)曲藝表演,也不愿意靜下心保護和傳承曲藝文化,所以它才會出現(xiàn)后繼無人、傳承無力的尷尬局面。
2.1.3 曲藝藝術(shù)的受眾越來越少
現(xiàn)代的生活節(jié)奏較快,人們的娛樂形式多種多樣,所以真正了解和喜歡曲藝的人越來越少,人們普遍喜歡觀看電視節(jié)目,而老年人大部分觀看的是戲曲類的節(jié)目,并不是曲藝節(jié)目。尤其是年輕人,在這個群體中,幾乎很少有人知道曲藝藝術(shù)的基本形式,更談不上了解了,曲藝藝術(shù)的受眾越來越少。
2.2.1 現(xiàn)代化的傳媒方式帶來的劇烈沖擊
上個世紀(jì)80年代,電影設(shè)備的成本不高,具有操作簡單的特點,所以得到了迅速的發(fā)展,豐富了人們的娛樂形式,曲藝漸漸受到了冷落。隨后電視的普及再一次為曲藝的發(fā)展帶來了嚴(yán)重的打擊,人們更加喜歡這種快捷便利,不會受到限制的娛樂活動。除此之外,電視作為一種傳播的媒介,能夠?qū)崟r的向受眾傳遞信息,為人們帶來更多的趣味性的節(jié)目,拓寬觀眾的視野,這些優(yōu)勢是傳統(tǒng)的曲藝望塵莫及的,所以隨著時代的發(fā)展,現(xiàn)代化的傳媒方式迅速占領(lǐng)了曲藝的市場,曲藝無法滿足現(xiàn)階段人們的娛樂需求,不能適應(yīng)快節(jié)奏的生活,陷入到瀕臨消亡的局面。
2.2.2 普通話的普及
大部分曲藝藝術(shù)都是來自民間的,很多都采用方言的表達形式,存在著十分明顯的地域特色,但是,隨著普通話的普及與應(yīng)用,很多人對方言的了解越來越少,這就容易讓很多人覺得曲藝藝術(shù)理解起來比較吃力,不愿意深入了解曲藝藝術(shù),致使曲藝藝術(shù)流失了大量的受眾。除此之外,現(xiàn)在人們普遍以普通話為審美的標(biāo)準(zhǔn),在這種形式的影響下,大部分人會覺得曲藝藝術(shù)并不具有獨特的價值,自然就不會去了解曲藝藝術(shù),更別談喜歡了。
2.2.3 宣傳力度不足
媒體輿論缺乏保護曲藝藝術(shù)的觀念,宣傳的形式和手段較為單一,致使曲藝藝術(shù)很難提升自身的知名度,漸漸地淹沒在種類豐富的娛樂活動中,沒有辦法拓展宣傳的路徑。除此之外,政府部門對曲藝藝術(shù)的發(fā)展缺乏足夠的重視,沒有成立專門的機構(gòu)或者是組建專門的組織促進曲藝藝術(shù)的發(fā)展,沒有為曲藝藝術(shù)的早期發(fā)展給予資金方面的扶持,部分曲藝從業(yè)者選擇轉(zhuǎn)行,大部分民間的團體因為無法維持不得不解散,種種因素都加劇了曲藝的發(fā)展面臨的危機,迫切得到妥善的解決。
現(xiàn)階段,曲藝藝術(shù)正慢慢向多元融合的方向發(fā)展,在保留了曲藝藝術(shù)的基本特點的基礎(chǔ)之上,汲取了豐富的電影藝術(shù)、詩歌文學(xué)、舞蹈藝術(shù)、音樂藝術(shù)以及戲劇藝術(shù)中的優(yōu)秀元素。但值得注意的是,單靠汲取是無法實現(xiàn)傳承與保護曲藝藝術(shù)的最大價值,外推力量的不足無法推動曲藝藝術(shù)的良好發(fā)展,這就意味著目前我們應(yīng)當(dāng)考慮如何在音樂、舞蹈、電影、戲劇……各個藝術(shù)形式中融入曲藝因素,一方面可以滿足受眾的對于曲藝欣賞的要求,另一方面還可以加強曲藝藝術(shù)與其他藝術(shù)形式之間的溝通和交流,在藝術(shù)創(chuàng)作與藝術(shù)表演的過程中擦出新的火花,有助于從整體推動文化藝術(shù)的水平。
近年來,大型的賽事和演出數(shù)量逐漸增多,曲藝藝術(shù)的演出活動相關(guān)的創(chuàng)新逐漸被提上日程,怎樣才能吸引更多的受眾,令受眾產(chǎn)生比較強烈的消費欲望,怎樣把受眾吸引到演出場地以及怎樣讓受眾可以在表演的環(huán)節(jié)中坐得住……問題,是任何一個曲藝文化工作者進行藝術(shù)創(chuàng)新的出發(fā)點與落腳點。但值得注意的是,創(chuàng)新是有計劃的而不是盲目的創(chuàng)新,創(chuàng)新需要以傳統(tǒng)為基礎(chǔ),并又與傳統(tǒng)有著一定的區(qū)別,如果采用照搬的方式進行曲藝藝術(shù)的創(chuàng)新,只會將曲藝藝術(shù)推向?qū)擂蔚木置?。除此之外,還應(yīng)注意不可以為了迎合受眾的需要,過度的追求娛樂性功能,使用大量的惡搞方法,采用‘倫理口’或者是‘葷口’甚至是模仿有缺陷的人來博得受眾們的廉價的笑聲。創(chuàng)新曲藝藝術(shù),首先應(yīng)當(dāng)深入挖掘藝術(shù)中的精髓,在充分的思考和分析的基礎(chǔ)和是哪個,探尋在曲藝藝術(shù)中融合新的理念、新的元素,舞臺的表演人員應(yīng)當(dāng)學(xué)會換位思考,站在觀眾的角度思考問題,在提高自身的素質(zhì)的同時,牢牢把握受眾的心理,把自己也看做是臺下的觀眾,進而創(chuàng)作出高質(zhì)量的、格調(diào)高的藝術(shù)作品,真正的做到賞心悅目[4]。
現(xiàn)階段,曲藝表演的從業(yè)人員越來越少,除了那些被人們熟知的著名表演藝術(shù)家之外,社會各個方面對曲藝藝術(shù)都存在較為片面的認識,曲藝藝術(shù)的傳承人員缺乏,關(guān)注曲藝藝術(shù)的人老齡化問題嚴(yán)重,年輕群體對于曲藝表演基本不感冒。所以,我們要不斷壯大曲藝藝術(shù)的隊伍,不僅需要政府部門保障各個經(jīng)濟利體的各方面權(quán)益,還需要加強教育和習(xí)慣培養(yǎng)的相互融合。當(dāng)前形勢下,專業(yè)的曲藝藝術(shù)類學(xué)校數(shù)量較少,而且傳統(tǒng)的拜師學(xué)藝以及口傳心授的傳授方法也不利于曲藝藝術(shù)的校園形式的規(guī)范教育模式的形成。在一定意義上來說,教育與培養(yǎng)曲藝藝術(shù)人才具有十分廣闊的發(fā)展空間,校園屬于系統(tǒng)學(xué)習(xí)的空間,國家應(yīng)提供大力的支持,同時還需要結(jié)合曲藝工作者的不斷研究與努力,逐漸發(fā)展規(guī)范化的、正規(guī)的曲藝藝術(shù)傳播與經(jīng)營的鏈條。除此之外,曲藝藝術(shù)的人才成長的土壤廣泛分布在生活中的各個角落,我們需要做的,不僅僅是學(xué)的精、學(xué)的廣、表演有多到位,最重要的是培養(yǎng)一種習(xí)慣,關(guān)注日常生活中的每一個可塑的細節(jié),將現(xiàn)階段處于‘野生狀態(tài)’的曲藝藝術(shù),轉(zhuǎn)變?yōu)橄衩刻斐燥?、睡覺、洗臉等一系列日常的生活習(xí)慣的組成部分之一。
綜上所述,曲藝藝術(shù)是中華民族的文化瑰寶,展現(xiàn)了那個時期居民的信仰、民俗、古典文學(xué)以及文化意識等,是一種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。目前,曲藝藝術(shù)的發(fā)展情況并不樂觀,需要采用上述“三個結(jié)合”的方法,大力保護和傳承曲藝藝術(shù),創(chuàng)作出高質(zhì)量的、格調(diào)高的藝術(shù)作品,推動曲藝藝術(shù)的良好發(fā)展。