微探貝多芬《C大調(diào)大提琴鋼琴奏鳴曲》Op.102，No.1第一樂章鋼琴聲部的演奏特征

【摘要】貝多芬《C大調(diào)大提琴鋼琴奏鳴曲》Op.102，No.1這部作品標(biāo)志著貝多芬中晚期風(fēng)格的開始。這個(gè)時(shí)期的音樂作品除了包含貝多芬不斷與命運(yùn)抗?fàn)幍木裰猓嵌嗔艘环謱τ谏硇钥陀^的審視，使得這部作品具有承上啟下的關(guān)鍵意義。本文將對作品的創(chuàng)作背景，第一樂章的曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行概述，主要從鋼琴演奏者的角度出發(fā)，對該作品第一樂章鋼琴聲部的演奏特征進(jìn)行分析。

【關(guān)鍵詞】大提琴鋼琴奏鳴曲；鋼琴聲部；演奏特征

【中圖分類號】J624 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A 【文章編號】1002-767X（2020）21-0121-03

【本文著錄格式】毛思蘊(yùn).微探貝多芬《C大調(diào)大提琴鋼琴奏鳴曲》Op.102，No.1第一樂章鋼琴聲部的演奏特征[J].北方音樂，2020，11（21）：121-123，157.

一、創(chuàng)作背景

在西方音樂史中，貝多芬藝術(shù)創(chuàng)作生涯被劃分為三個(gè)階段，即第一階段1795年——1800年，第二階段1801年——1814年，第三階段1815年——1827年。那么這首《C大調(diào)大提琴與鋼琴奏鳴曲》OP.102，NO.1，創(chuàng)作完成于1815年，屬于創(chuàng)作生涯第三階段的前期作品。在這之前的1814年，拿破侖一世遜位，詩人雪萊的詩作《阿拉斯特》完成，畫家安格爾去世一年，維也納授予貝多芬榮譽(yù)市民的稱號，貝多芬和童年時(shí)的好朋友失和，他的兄弟卡爾去世，且他和一位異性朋友保持著動(dòng)人的友誼——馬麗·馮·俄爾多蒂伯爵夫人（Marie von Erdoedy）。

作品OP.102共有兩首作品，是貝多芬創(chuàng)作的最后兩首大提琴奏鳴曲，分別寫于1815年7月和8月間。1817年3月，兩首曲子合并為作品102號，由出版商Simrock在波恩出版。這兩部作品是為舒潘齊四重奏組（Schuppanzigh Quartet）的大提琴手約瑟夫·林克（Joseph Linke）所寫的，貝多芬將它獻(xiàn)給了他最親密的朋友之一，馬麗·馮·俄爾多蒂伯爵夫人（Marie von Erdoedy）。

二、音樂結(jié)構(gòu)特征

表1為貝多芬《C大調(diào)大提琴鋼琴奏鳴曲》Op.102，No.1第一樂章曲式結(jié)構(gòu)分析圖。

這部作品引子部分由C大調(diào)開始，但從呈示部開始就基本在和聲小調(diào)中進(jìn)行。由此筆者認(rèn)為，C大調(diào)平緩抒情的引子進(jìn)行獨(dú)白描述，與緊接著的呈示部劇烈展開形成鮮明對比。由大提琴引出的如歌的旋律，連續(xù)四次的平穩(wěn)級進(jìn)下行，從主音到屬音，象征著一種對穩(wěn)定狀態(tài)的追尋。接下來一系列在C大調(diào)的發(fā)展展示著他對于“理想”狀態(tài)的幻想，在經(jīng)歷了一長段的主持續(xù)音的進(jìn)行后，引子完滿終止在由鋼琴和大提琴同時(shí)奏出的C音上。

呈示部開始調(diào)性就變?yōu)榱藲夥站o張的a小調(diào)，主部和連接部都在a小調(diào)進(jìn)行，副部進(jìn)行到a小調(diào)的屬調(diào)e小調(diào)，結(jié)束部又回到a小調(diào)。展開部的調(diào)性進(jìn)行了一系列的發(fā)展變化，依次在C大調(diào)，e小調(diào)，d小調(diào)以及降B大調(diào)進(jìn)行發(fā)展。再現(xiàn)部的主部和連接部依次在a小調(diào)，d小調(diào)，F(xiàn)大調(diào)，d小調(diào)，a小調(diào)進(jìn)行。副部分別在a小調(diào)進(jìn)行發(fā)展。結(jié)束部回歸到a 小調(diào)。尾聲部分依舊在a 小調(diào)進(jìn)行，直到結(jié)束。平和溫暖的C大調(diào)僅僅出現(xiàn)在引子部分，而緊張激烈的a小調(diào)才是奏鳴曲的主調(diào)。由此可見，C大調(diào)的溫暖只是一種奢求的夢想，而a小調(diào)的殘酷斗爭才是貝多芬面臨的現(xiàn)實(shí)狀態(tài)。

三、鋼琴聲部的演奏特征

筆者作為鋼琴演奏者，將從鋼琴演奏特征的角度來分析該作品，意在為這首作品的演奏分析提供鋼琴聲部的參考。

作為大提琴鋼琴奏鳴曲，在這部作品中，鋼琴聲部和大提琴聲部有著同樣不可忽視的作用。兩個(gè)樂器互相襯托，互相提示，互相對比等，形成密不可分的整體關(guān)系。鋼琴聲部為整部作品提供豐富的音色，變化的織體以及洪亮的音響效果。

（一）引子

引子開始，大提琴聲部先開始，鋼琴聲部在第2小節(jié)后半拍緊跟著大提琴聲部的主旋律進(jìn)入，隨后將大提琴演奏的主題句進(jìn)行變化重復(fù)，并且將主題延伸發(fā)展，引出大提琴與鋼琴的對答樂句。這時(shí)候鋼琴的演奏不僅要延續(xù)大提琴如歌的溫暖，還要推動(dòng)音樂的走向，通過鋼琴高聲部明亮的音色，將大提琴與鋼琴的對話狀態(tài)體現(xiàn)出來。而左手低音部分，鋼琴聲部的旋律線與先前出現(xiàn)的大提琴聲部主題旋律線相吻合，音區(qū)音色也較為統(tǒng)一。所以此時(shí)的演奏既要突出高聲部鋼琴的明亮音色，也要將主題旋律通過低音聲部模仿出大提琴如歌的音色。 這時(shí)候的鋼琴起到既對立又統(tǒng)一的作用。第3-4小節(jié)譜例如圖1所示

第15小節(jié)，鋼琴與大提琴之間互相對話，直到第16小節(jié)后半部分，鋼琴聲部轉(zhuǎn)為引入作用，通過不斷持續(xù)的顫音，引出大提琴聲部，并且在接下來的幾小節(jié)，顫音作為第二聲部一直持續(xù)兩小節(jié)。隨后鋼琴聲部呈現(xiàn)主題，大提琴聲部替換為顫音，兩個(gè)聲部體現(xiàn)出互相交替的功能作用。鋼琴聲部在第16小節(jié)的獨(dú)奏部分可以將音量突出強(qiáng)調(diào)，展現(xiàn)出引領(lǐng)關(guān)系，但到了第17小節(jié)，由于大提琴聲部的出現(xiàn)，整體音量需要有所控制，以達(dá)到平衡狀態(tài)。第15-20小節(jié)譜例如圖2所示

（二）呈示部

1.主部

呈示部主部中第28-32小節(jié)，兩個(gè)樂器同音齊奏呈現(xiàn)完整主部主題，烘托主題重要的地位。鋼琴聲部應(yīng)展現(xiàn)出剛毅與果斷的斗爭性，與大提琴聲部保持一致性。第28-32小節(jié)譜例如圖3所示

緊接著第33-35小節(jié)，鋼琴與大提琴呈現(xiàn)主題的方式為卡農(nóng)對位形式，由鋼琴先呈現(xiàn)，隨后大提琴出現(xiàn)，往返兩次后同時(shí)收句結(jié)束。第33-35小節(jié)譜例如圖4所示

2.連接部

連接部中第42-45小節(jié)，先由大提琴開始陳述，鋼琴聲部旋律在該小節(jié)最后一拍進(jìn)入，鋼琴聲部的旋律是以大提琴聲部旋律的變化形式出現(xiàn)。兩個(gè)樂器由主部主題的同音齊奏變?yōu)楦髯躁愂鲎约旱臉匪?。這時(shí)候鋼琴聲部要演奏出與大提琴聲部不同的氣質(zhì)，體現(xiàn)出加花變奏的狀態(tài)并且將上行六度模進(jìn)音組的變化體現(xiàn)出來。第42-45小節(jié)譜例如圖5所示

3.副部

副部中第47-52小節(jié)，鋼琴聲部對于大提琴而言具有穩(wěn)定節(jié)奏的功能，此時(shí)的大提琴是無旋律的三連音跑動(dòng)，這時(shí)候鋼琴如果沒有給予足夠穩(wěn)定的拍點(diǎn)，這時(shí)候的大提琴就會像“沒有方向感的蒼蠅”一樣亂竄。所以此時(shí)的鋼琴聲部需要注意穩(wěn)定的節(jié)奏，突出的低音重拍，以及音量的變化這三個(gè)要素。第47-52小節(jié)譜例如圖6所示

隨后第52-54小節(jié)的鋼琴聲部既起到穩(wěn)定節(jié)奏的作用又起到推動(dòng)音樂流動(dòng)性的作用。鋼琴聲部左手的音型，兩個(gè)音為一組，第一個(gè)音突出音量，但聲音“是往前推動(dòng)的”，這樣的處理加強(qiáng)音樂的流動(dòng)感，既提升了空間維度，也給聽覺感受帶來一次新鮮的變化。在這一句當(dāng)中左右兩手的音域是全曲中兩個(gè)頂點(diǎn)，所以在突出左手音量的同時(shí)需要將右手的高音亮出來，將左右手兩個(gè)音域的跨度通過音量以及音色的襯托顯現(xiàn)出來。這時(shí)候左手聲部的升F音時(shí)當(dāng)時(shí)為貝多芬所處時(shí)代鋼琴的最低音，因此這個(gè)音的重要性不言而喻。第52-54小譜例如下圖7所示

副部第58-60小節(jié)的鋼琴聲部的功能與前面大提琴的功能進(jìn)行了交換，此時(shí)的鋼琴聲部變?yōu)槿B音的音型，而大提琴在鋼琴聲部的穿插中展開主題動(dòng)機(jī)。此時(shí)鋼琴聲部的演奏需要把握速度、力度兩個(gè)方面。速度保持與前段相一致，力度上需要注意由弱漸強(qiáng)，做出對比，使聽覺上形成層次感。在每一小節(jié)的第一組三連音的第四個(gè)音#f需要作出突強(qiáng)，因?yàn)檫@個(gè)音與大提琴同時(shí)發(fā)聲，同時(shí)也增強(qiáng)了樂句的律動(dòng)感與緊張度。第58-60小節(jié)譜例如圖8所示

副部第61-67小節(jié)雖然是同樣的節(jié)奏型，但右手三連音的織體擴(kuò)展為分解八度音型。由于音域增加了一個(gè)八度，因此音樂的維度應(yīng)當(dāng)有所擴(kuò)展，相應(yīng)的音量音色以及左手的突強(qiáng)都需要加倍完成。其次，注意到表情術(shù)語記號dimin.需要做到漸弱且漸慢，為接下來的一句做好控制速度的準(zhǔn)備。第61-67小節(jié)譜例如圖9所示

4.結(jié)束部

結(jié)束部的兩個(gè)樂器也依然呈現(xiàn)的是卡農(nóng)對位式的手法。兩個(gè)樂器依次展示主題，而后一起齊奏結(jié)束整個(gè)呈示部。

（二）展開部

短暫的展開部展開了呈示部主部的音樂材料，同樣是兩個(gè)樂器同音齊奏，而后的發(fā)展也是各個(gè)樂器依次陳述各自的樂思。雖然第83-89小節(jié)的音符較少，但鋼琴聲部的演奏仍然需要保留住緊張度，并使這樣的緊張狀態(tài)一直持續(xù)下去。第83-89譜例如圖10所示

展開部的結(jié)束部分，鋼琴聲部以織體豐富的八度震音烘托出緊張的氣氛，將音樂引入到再現(xiàn)部。

（三）再現(xiàn)部

再現(xiàn)部第145小節(jié)開始進(jìn)入尾聲，鋼琴聲部的兩個(gè)七和弦就顯得格外有分量，引領(lǐng)著整個(gè)音樂進(jìn)入最終的輝煌。因此，這兩個(gè)和弦需要演奏出樂隊(duì)的音響效果。演奏時(shí)的踏板需要延遲一點(diǎn)松開，讓音響聽起來更為飽滿。第145小節(jié)譜例如圖11所示

再現(xiàn)部其余鋼琴聲部所展現(xiàn)的特點(diǎn)都包含在呈示部與發(fā)展部中，因此就不過多贅述。

四、總結(jié)

綜上所述，貝多芬創(chuàng)作的大提琴鋼琴奏鳴曲，鋼琴部分所占的比重與大提琴聲部同等重要，兩者之間是密不可分的關(guān)系。鋼琴演奏者需要理解消化音樂內(nèi)部結(jié)構(gòu)，樂句之間的關(guān)系，聲部之間的關(guān)系，才能夠與大提琴聲部配合得嚴(yán)絲縫合，滴水不漏，達(dá)到兩個(gè)聲部既對立又統(tǒng)一的和諧關(guān)系。

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作者簡介：毛思蘊(yùn)（1995-），女，漢族，江蘇南通，碩士研究生在讀，浙江音樂學(xué)院，鋼琴演奏方向。