傳承赤峰雅樂弘揚民族文化之《紅山雅韻》的創(chuàng)編

孫國強 畢遠鵬

摘 要：“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”是當今社會常出現(xiàn)的一對詞，我們既要保留傳統(tǒng)的文化特性，還要適應當今社會的發(fā)展，傳統(tǒng)與現(xiàn)代即具有矛盾性又具有促進性，而赤峰雅樂的傳承與發(fā)展就需要在保留傳統(tǒng)的基礎上，利用現(xiàn)代手段進行改編和二度創(chuàng)作得以繼續(xù)發(fā)揚和傳承?！都t山雅韻》通過對現(xiàn)存的曲目的曲式、樂曲特性等方面進行分析，在保存樂曲原有特點的基礎上，融合蒙古族音樂元素，突出民族性和地域性，更加符合大眾審美需求。

關鍵詞：赤峰雅樂;紅山雅韻;傳承;創(chuàng)編

中圖分類號：J617.5? 文獻標識碼：A? 文章編號：1673-2596（2020）01-0097-04

雅樂，即典雅純正的音樂，是我國古代的傳統(tǒng)宮廷音樂，指帝王朝賀、祭祀天地、神靈等典禮中表演的樂舞和所演奏的音樂。歷代封建統(tǒng)治者取得政權后，都要循例制禮作樂，用于歌功頌德。周代的“六舞”是雅樂的最早記錄，六舞分別記錄了原始社會后期及夏商周時期所創(chuàng)作的樂舞，它們都歌頌了開國元勛的赫赫功績。這種曲、詞、舞三位一體的樂舞統(tǒng)稱雅樂。

雅樂于中國有著悠久的歷史與厚重的文化積淀。赤峰雅樂作為雅樂的一個分支，融合了赤峰文化元素，形成了獨具地方特色的音樂風格。雅樂古老的旋律調式雖然經典，盛極一時，但對于當下生活在多元文化交織社會中的廣大人群來說，以往的單純的傳統(tǒng)音樂文化已不符合大眾的審美要求。加之由于年代久遠，現(xiàn)存雅樂相關資料已經殘缺不全。因此，通過現(xiàn)代的手段，對曲目進行改編，重現(xiàn)符合大眾審美需求的新雅樂顯得尤為重要。

一、赤峰雅樂的歷史

我們今天所說的“赤峰雅樂”，并非赤峰創(chuàng)作制譜的音樂，是在赤峰地區(qū)演奏、流傳并得以保留的一種古樂。關于它源自何時何處，至今仍無統(tǒng)一說法。目前比較傾向于雅樂開始于光緒初年（1875年前后），有一百多年的歷史，也是有曲、詞、舞的。每逢農歷正月十五上元節(jié)、五月十三關帝廟會和七月十五盂籃盆會等大規(guī)模的廟會期間進行演奏，盛極一時，但到40年代末期，這種古樂一度停演失傳、銷聲匿跡。直到1982年，“雅樂搶救小組”成立，對赤峰雅樂進行挖掘整理，并于1983年錄制成磁帶，報送中央電臺。至此，赤峰地區(qū)流傳的這種古樂被正式命名為“赤峰雅樂”。赤峰雅樂融合了蒙古族音樂文化的元素，是宮廷音樂和蒙古族地域文化交融的結晶。

二、赤峰雅樂的特點

赤峰雅樂，也是有曲、有詞、有舞的。舞，已經脫離詞曲而完全失傳。詞，解放前尚有手抄件，現(xiàn)在還未找到。曲譜，現(xiàn)保存24首，從曲式結構上看與雅樂的典雅純正十分吻合，以“工尺譜”記譜，這24首曲子分為“小宮調”“正宮調”“尺工調”三大類，曲牌名多是根據曲子所表達的樂思而作，也有部分曲子沿用了傳統(tǒng)的詞牌和和曲牌。雅樂對樂師的挑選也十分苛刻，演奏者都是通文理、有地位的舉人、秀才、士紳之類的中上層人物，三代以內有當衙役或操屠宰之業(yè)的均不能入選。赤峰雅樂譜以傳統(tǒng)的“工尺字”作標示，愛好此樂者皆憑面授口傳。教、學雙方需要以自身的文化素養(yǎng)、生活閱歷和精神氣質，體會每支曲子的意境，揣摩其內涵，掌握其節(jié)奏。演奏時所用樂器有龍鼓、云鑼、笙、胡琴、云板等，一個樂隊約為十五六人左右的編制。

三、赤峰雅樂的傳承——《紅山雅韻》的創(chuàng)編

“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”是當今社會常出現(xiàn)的一對詞，我們既要保留傳統(tǒng)的文化特性，還要適應當今社會的發(fā)展，傳統(tǒng)與現(xiàn)代即具有矛盾性又具有促進性。而赤峰雅樂的傳承與發(fā)展就需要在保留傳統(tǒng)的基礎上，進行重建。秉承傳承雅樂經典、弘揚民族文化的宗旨，《紅山雅韻》依據赤峰雅樂現(xiàn)存的24首曲譜編曲，在古樂的旋律基礎之上，融合更多的蒙古族音樂元素，突出民族性和地域性，加入了蒙古族特有的樂器火不思、馬頭琴等樂器，依托現(xiàn)代MIDI技術，加入電聲樂、電子樂、打擊樂等現(xiàn)代音樂元素，使其音樂內涵更加豐富，體裁更多樣化，在保留原有曲目特性的基礎上，用現(xiàn)代手段進行改編和二度創(chuàng)作，從而形成了可以繼續(xù)發(fā)揚和傳承雅樂經典、更加符合大眾審美需求的現(xiàn)代新雅樂。

（一）紅山雅韻的創(chuàng)編思路

赤峰雅樂于上世紀二、三十年代盛行到四十年代末停演失傳，本世紀80年代初開始發(fā)掘整理，延續(xù)至今。我們可借鑒的文獻資料僅局限于80年代初期整理出的《赤峰雅樂》，資料匱乏。進行創(chuàng)編要突破的難題有兩方面：首先雅樂沿用的工尺譜讀法已幾近失傳，又沒有明確的記譜法等相關資料，只有翻譯出來的簡譜旋律，對于還原古樂之意境有相當?shù)碾y度;其次如何在盡量保證雅樂原有曲風的基礎上，融合現(xiàn)代作曲法手段，加以豐富配器，以及還原演出形式，以符合現(xiàn)代人的審美標準。

古樂之美在于靜雅，雅樂之美在于恢弘，在創(chuàng)作的過程中緊緊圍繞著這兩個藝術特點，在原有調式結構，曲式結構，以及風格性音樂元素的基礎之上，大膽創(chuàng)新以求新穎，流暢，典雅，恢弘的旋律線條呈現(xiàn)給聽眾一個不一樣的嶄新的赤峰雅樂，在創(chuàng)作中加入了流行音樂的律動元素，如“小切分連線節(jié)奏”“重音移位節(jié)奏”節(jié)拍變換等作曲技術手法，在水龍吟這段表現(xiàn)宴會，歌舞場景的旋律中，使其原有的舞蹈性音樂更具動感，更具時代性，更能夠符合現(xiàn)代人的審美品位，進而使聽眾用當下時代的聽覺感受來體驗一個世紀前的只有上層人士才能欣賞到的“流行音樂”。

在創(chuàng)作思路上沒有將《紅山雅韻》定格于音樂廳演奏的單一創(chuàng)作目的上，更多的是要將此樂曲以當以的舞美燈光相結合，配合以華麗的舞蹈創(chuàng)編，以及LED美輪美奐的畫面，呈現(xiàn)給觀眾的不但是音樂而是聽覺與視覺的雙重震撼力。所以在創(chuàng)作過程中每一個旋律樂段，每一個小節(jié)，甚至于每一個音符都是經過再三的推敲，既要符合聽覺的典雅優(yōu)美，恢弘大氣的風格，同時還要考慮到這段旋律所跟進的舞蹈節(jié)奏，燈光調度以及背景呈現(xiàn)，等一系列的整體的布局。既要贏得觀眾的“耳朵”還要贏得觀眾的“眼睛”，使其也能跟當下的旅游市場下的大型演藝相結合。列如“印象劉三姐”“宋城千古情”這樣的大型舞臺劇里面的所使用的音樂都是大力吸收了當?shù)氐拿耖g音樂元素，進而融合“交響樂”“電子音樂”“搖滾樂”等多個音樂元素精心編曲，構思，從而打造具有地域特點，具有歷史文化符號的精品節(jié)目。所以在創(chuàng)編過程中也參照其音樂制作手法，他為我用，極力打造具有赤峰特點的現(xiàn)代赤峰雅樂作品，進而為打造現(xiàn)代大型的歷史舞臺劇目而做好核心的基礎。

在這個經濟繁榮，文化大興的時代，音樂藝術不能故步自封，繼承固然重要，但是只有繼承而不求發(fā)展自然也會跟不上時代發(fā)展的腳步，所以《紅山雅韻》創(chuàng)作的意義在于繼承和發(fā)揚赤峰地區(qū)優(yōu)秀的音樂文化遺產，而創(chuàng)作的目的是發(fā)展赤峰地區(qū)的音樂文化，能夠使赤峰雅樂走出內蒙推向全國乃至走出世界，通過音樂使更多的人了解赤峰雅樂，了解本土文化，演奏赤峰雅樂，傳播開來繼承發(fā)展。

（二）《紅山雅韻》的結構

《紅山雅韻》是根據赤峰雅樂《水龍吟》《鷓鴣天》《龍頭》的旋律為基調結構，融合赤峰地方蒙古族音樂特點進行創(chuàng)作的。以雅樂里最重要的樂器龍鼓穿插全曲?？傮w體現(xiàn)出赤峰雅樂的恢弘。

1.樂件配置

《紅山雅韻》使用了吹管樂器、彈撥樂器、掛弦樂器和打擊樂器。這些樂器主要以蒙古族樂器為主，結合民族樂器以及電聲樂器編配。使用樂器有竹笛、馬頭琴、二胡、火不思、雅托克、揚琴、中音火不思、龍鼓、貝斯等。

2.《紅山雅韻》的曲式結構

●主題部分

全曲由199小節(jié)組成，以D大調為主旋律，4/4拍節(jié)奏，中速。以打擊樂龍鼓開始，以特有的“繃（běng）擦（c?。┎粒╟?。惫?jié)奏開場，自由的、恢宏的。這種特有的節(jié)奏型開場體現(xiàn)了雅樂的典雅的特色。通過兩小節(jié)的節(jié)奏進入引子3—10小節(jié)，引子使用平行四度音程極進下行低音，描繪出宮廷的典雅高貴。11—30小節(jié)進入主題，主屬調相互滲透，以拉弦樂器演奏為主，旋律基調緩慢悠揚，著重體現(xiàn)帝王宮廷音樂的典雅氣派。27—32小節(jié)，再次使用龍鼓，這六小節(jié)將龍鼓的特點體現(xiàn)的淋漓盡致。33小節(jié)是連接小節(jié)，后十六與八分音符以打擊樂開始，引出下一段音樂。從34小節(jié)開始，節(jié)奏由4/4拍轉為2/4拍，快板。這段音樂引用赤峰雅樂的《水龍吟》（34-41）的主題音樂（譜例1）。

譜例1：《水龍吟》正宮調（工尺譜）

二四尺六工、尺乙工五六、五乙六五工、工六尺乙工、六六五億五億、億伬億五六億、尺尺六工、工六尺乙工六尺工六五凡尺工、六六五億億五六五凡尺工、六尺上乙、乙四尺六工六尺乙工、尺、工尺 上乙四合乙、乙四尺工乙尺乙四合乙、尺尺六工、尺工伬、仩億伍億六伬仩億伍億六五工六、、、凡工尺工六五乙六、、、。

此曲旋律基調及節(jié)奏律動以彈撥樂為主奏樂器，與吹管樂相互交叉進行，旋律輕盈歡快，展現(xiàn)宮廷的一派繁榮景象。

●變奏部分

樂曲46—65小節(jié)為變奏部分。此樂段融合了現(xiàn)代音樂和聲手法。加入了三連音。節(jié)奏律動上使用了重音移位的手法（譜例2），配合古樂，形成了古今交融的現(xiàn)代融合音樂風格。65—113小節(jié)是持續(xù)變奏部分。以前段變奏部分為基礎，繼續(xù)展開。本段音樂使用了雅樂里常用的主屬調，主到下屬調的調式結構。通過火不思和雅托克兩件樂器，著重突出赤峰雅樂優(yōu)美典雅的特性。

譜例2

114到145小節(jié)（G羽調）創(chuàng)造性地運用了蒙古族最具代表性的樂器馬頭琴（2把）。使用馬頭琴滑音、三度打音的演奏手法（譜列3）。使蒙古族音樂與赤峰雅樂相結合，交相輝映。節(jié)奏有力歡快，積極向上。配合龍鼓的演奏，使赤峰雅樂耳目一新，更具時代感。

譜列3

146-168小節(jié)屬于技術性演奏。3/4拍節(jié)奏與2/4拍節(jié)奏交替使用（譜例4）。3/4拍重音移位，使用模進手法，使音樂更加有力。

譜例4

●再現(xiàn)部分

169小節(jié)主題在現(xiàn)彈撥樂器與拉弦樂器交替在現(xiàn)主題（譜例5），184小節(jié)用齊奏的演奏形式二次再現(xiàn)主題，將音樂推向高潮。

譜例5

●結尾部分

192小節(jié)開始在龍鼓堅定有力的節(jié)奏中結束全曲。

四、結語

赤峰雅樂大多數(shù)人并不知曉，原因是它具有區(qū)域性，年代久遠，現(xiàn)存資料較少。我們以高校為依托進行赤峰雅樂的研究和推廣。對于學校，有利于音樂教學的多樣性發(fā)展，能夠弘揚民族音樂，促進學生綜合素質的提高;對于社會，能夠增強民眾民族認同感和歸屬感，保障傳統(tǒng)音樂代代相傳，繼承發(fā)展。希望通過我們的共同努力讓更多的人知曉赤峰雅樂，了解內蒙古文化的博大精深，把這一百年的經典文化繼續(xù)傳承下去。

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參考文獻：

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（責任編輯 賽漢其其格）

Creation of Hongshan Elegant Charm

SUN Guo-qiang， BI Yuan-peng

（Chifeng University， Chifeng 024000， China）

Abstract： Tradition and modernity are a pair of words that often appear in today's society. We should not only keep the traditional cultural characteristics， but also adapt to the development of today's society. Tradition and modernity are both contradictory and promotive. The inheritance and development of Chifeng elegant music needs to be based on the tradition， and the adaptation and second creation by modern means can continue to develop.Based on the analysis of the existing music forms and music characteristics， Hongshan elegant rhyme integrates the Mongolian music elements， highlights the national and regional characteristics， and more conforms to the aesthetic needs of the public.

Keywords： Chifeng Yayue; Hongshan Elegant Rhyme; Inheritance; Creation