翟越

【摘 要】《十一月的階梯》寫于1967年，是作曲家武滿徹第一部帶有中西方結(jié)合因素的作品。本文分為兩部分，以第一部分為主，從織體、音色、速度的角度，結(jié)合分析本曲的曲式結(jié)構(gòu)。第二部分立足于簡與繁，進行一些總結(jié)。

【關(guān)鍵詞】武滿徹;十一月的階梯;曲式結(jié)構(gòu)

中圖分類號：J657 文獻標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）01-0031-03

武滿徹（Tour Takemitsu，1930-1996），日本作曲家，20世紀最具影響力的亞洲作曲家之一。《十一月的階梯》是1976年11月9日為紀念紐約愛樂交響樂團125周年在紐約首演。這首作品采用的樂隊編制是兩支雙簧管、三支單簧管、兩支小號、三支長號、兩架豎琴、打擊樂、兩組弦樂組分布在左右兩邊。這是武滿徹首次使用日本傳統(tǒng)樂器與西洋樂器的結(jié)合，在全曲11個段落中交替演奏，結(jié)合在一起的部分很少，這便加劇了日本樂器與西方樂器在聲音上的對抗。本文分為兩部分，首先從曲式結(jié)構(gòu)分析，然后從簡與繁的角度總結(jié)。

一、曲式結(jié)構(gòu)

作曲家武滿徹把這首作品分為引子和11個階段（《武滿徹的音樂》這本書中有述）。本文根據(jù)織體、音色和速度的特點，將全曲分為5個部分。第一部分1-24小節(jié)是引子部分，第二部分25-29小節(jié)為呈示部分，第三部分30-35小節(jié)的過渡，第四部分35-56小節(jié)是發(fā)展部分，第五部分57-70小節(jié)為結(jié)束部分。

（一）第一部分：引子

構(gòu)成全曲一共有四個主要織體材料，在開始1-3小節(jié)依次呈現(xiàn)，見譜例1、2、3、4（a、b、c、d）。a的特點：點狀式織體，八分音符以小二度在豎琴上出現(xiàn)。 b的特點：持續(xù)音織體，右邊的7-12，pp-p的力度在小提琴聲部出現(xiàn)。c的特點：三十二分音符不同音高疊置同時在小提琴和中提琴。d的特點：音塊式織體，不同聲部逐次從mp-f通過泛音演奏法。

從織體上來看，1-5小節(jié)中，呈示了四個主要織體材料后，從6小節(jié)開始，b持續(xù)音織體的變形，左邊和右邊相互對稱。9小節(jié)銅管樂器的小號和長號第一次以b織體ppp力度呈現(xiàn)，木管樂器進行呼應(yīng)。10小節(jié)開始，在弦樂組和豎琴織體對稱在左邊和右邊相互對稱3小節(jié)后，12-13小節(jié)c織體節(jié)奏上發(fā)生了變化，同時c織體本身在左邊和右邊進行對稱。14小節(jié)小號從pp力度開始進行漸強和漸快，d織體從15小節(jié)開始在木管和銅管的節(jié)奏錯位在18小節(jié)到了一個小高點，18小節(jié)中的木管組把持續(xù)音織體變化成同音持續(xù)和銅管樂器的持續(xù)音做了對比。銅管樂器內(nèi)部小號和長號也進行對比，雖然是b持續(xù)音的織體，但仔細讀譜發(fā)現(xiàn)力度和樂句的呼吸是互相錯開的，21-24小節(jié)主要是豎琴和打擊樂對a織體進行變化，b持續(xù)音在低音提琴進行。

從音色上來看，在1-5小節(jié)和21-24小節(jié)，都以豎琴和弦樂作為主導(dǎo)音色，織體上發(fā)生了改變，首尾通過音色進行呼應(yīng).6-14小節(jié)中，銅管以b持續(xù)音進行鋪墊，木管在第9小節(jié)呼應(yīng)結(jié)束空了三小節(jié)后才再次出現(xiàn)。15-17小節(jié)木管和銅管的組合在18小節(jié)處到達這個部分的高點，同時弦樂組進行了一小節(jié)的渲染。

從速度上來看，1-5小節(jié)的速度為60（每八分音符為一拍）。6-14小節(jié)的速度為48，15-20小節(jié)的速度漸快慢，48-72-60、21-24小節(jié)的速度40-48。

通過織體、音色、速度的結(jié)合來看，引子可以劃分成四個小部分。圖表如下：

以上分析可以得出：引子部分首先呈現(xiàn)了四個主要的織體材料，分成的四個部分也分別用了不同的織體材料進行展開。由于樂器的編制和擺放，織體上體現(xiàn)了對稱性的特點。音色上第一和第四部分主要以豎琴、弦樂為主，中間二、三部分以木管、銅管為主。每個部分速度也都在進行變化。

（二）第二部分：呈示

首先由尺八和薩摩琵琶的重奏開始，沒有節(jié)奏的散板。重奏也貫穿了整個第二部分。與前面只有管弦樂隊的引子部分做出了對比。

從織體上看，25-27小節(jié)開始，是作曲家劃分的第二個階段（譜例上有指出）。打擊樂和豎琴使用a織體材料，弦樂使用了d織體材料。28小節(jié)是第三階段，打擊樂、豎琴、弦樂組的大提琴和低音提琴用的a材料。29小節(jié)是第四階段，小號用a織體材料，左邊小提琴聲部用d材料和提琴組其他部分以b材料為主。

從音色上看，以尺八和琵琶作為主要音色，管弦樂隊以弦樂組、豎琴為主。

從速度上看，第二階段-第四階段的速度分別是60-72-60。圖表如下：

以上分析可以得出：引子部分首先呈現(xiàn)了四個主要的織體材料，分成的四個部分也分別用了不同的織體材料進行展開。由于樂器的編制和擺放，織體上體現(xiàn)了對稱性的特點。音色上第一和第四部分主要以豎琴、弦樂為主，中間二、三部分以木管、銅管為主。每個部分速度也都在進行變化。

（三）第三部分：過渡

從織體上，主要用了a、b、c三種材料。木管組用了c材料，豎琴和打擊樂用了a材料，銅管組和弦樂組的部分用了b材料。在34-35小節(jié)，弦樂組通過復(fù)調(diào)的技法變化了a材料，織體從密集-稀疏進行一個過渡到第六階段。從音色上，沒有尺八和琵琶，木管銅管的音色轉(zhuǎn)換，使過渡的特征變的明顯。速度上幾乎每一小節(jié)都在改變。從60-90-60-48這一變化隨著漸快漸慢的過程，這五個小節(jié)一氣呵成的在35小節(jié)靜止，過渡了一個小高潮。圖表如下：

以上分析得出：材料a、b為主，這一部分最大的特點是速度。從漸快-減慢的一個過程。音色上使用了銅管和木管樂器，與第二部分也進行了對比。和第一部分的引子部分進行了呼應(yīng)。

（四）第四部分：展開

這一部分是全曲展開的部分，通過尺八、琵琶重奏和管弦樂隊的交替與抗衡，在55小節(jié)處到達全曲密度的最高點。這一部分有7個小部分。首先尺八和琵琶先出現(xiàn)之后，35-40小節(jié)，以弦樂組b材料的持續(xù)音為主，41小節(jié)開始弦樂組的d材料和43小節(jié)的c材料短暫的出現(xiàn)，通過木管組和銅管組音色轉(zhuǎn)換，豎琴的織體形成了對稱?？楏w是a織體材料的節(jié)奏擴大，通過演奏法的變化從音色上豎琴和琵琶接近。47小節(jié)尺八獨奏進入開始了尺八的獨奏部分。緊接著49小節(jié)管弦樂隊進入，只有豎琴和弦樂組用a和b織體材料，到52小節(jié)結(jié)束。譜例中在keep silence上方有自由延長記號。然后，琵琶進入這是第九個階段。53- 56小節(jié)是全曲的最高潮。在55小節(jié)處，木管銅管和左右的弦樂組都用了b持續(xù)音材料。之后的裝飾樂段長達9分鐘左右，足以證明了尺八和琵琶在這首作品中占有主導(dǎo)作用。

音色上，這個部分整體都在不停的交替和對比。豎琴在這個部分通過演奏法在模仿琵琶的音色，是這個部分音色上重要的特點。尺八和琵琶重奏和獨奏，還有裝飾樂段帶有偶然技法的運用，使音色帶有不可預(yù)知的色彩。這一部分整體的速度，為60。中間轉(zhuǎn)到48后又回到60。和前面一樣，管弦樂隊有明確的速度標(biāo)記，尺八琵琶是散板。圖表如下：

以上分析得出：如果說1-4階段是全曲的呈示部分，5是過渡的階段，那么這個部分包含著6-10階段，就是全曲的發(fā)展部分。首先，兩件獨奏樂器與管弦樂隊的相互竟奏，和呈示部分以重奏樂器為主導(dǎo)的音色相比在進行著發(fā)展?？楏w雖然主要以b為主要織體，通過不同的音色轉(zhuǎn)換和頻率，也體現(xiàn)了發(fā)展的特征。速度以散板和確定的速度交替變化為主要發(fā)展的手法。

（五）第五部分：結(jié)束

這一個部分有兩個小部分。第一部分只有管弦樂隊，從57-67小節(jié)，以a，b這兩個主要織體為主，60小節(jié)銅管組以b持續(xù)音織體加入，62小節(jié)結(jié)束以后左右兩組織體形成了對稱性，對稱性分別出現(xiàn)在開始的引子部分、中間30-35小節(jié)，以及這一部分。68-70小節(jié)，尺八和琵琶最后一次出現(xiàn)作為全區(qū)最后的收尾，織體以b持續(xù)音織體為主，最后f力度在尺八結(jié)束。

以上分析得出：這一結(jié)束部分和引子的21-24小節(jié)材料和音色上相互呼應(yīng)。最后的尺八和琵琶進行了收尾，和前面24小節(jié)后尺八琵琶散板出現(xiàn)，也進行了呼應(yīng)。

（六）小結(jié)

通過對全曲的分析可以看出織體以a、b為主要的織體，織體的對稱性也使音響上的對稱統(tǒng)一。音色上，引子，過渡和結(jié)束的部分都以弦樂組和豎琴為主，同時進行了呼應(yīng)。在第四部分日本傳統(tǒng)樂器和管弦樂隊相互競奏達到了全曲的高潮。速度上，每個階段的速度都不同，整體的速度是60-48（每八分音符為一拍），經(jīng)過60-90-72-60變化后最后回到引子部分的48結(jié)束。

二、簡與繁的一些思考

由于二十世紀音樂調(diào)性的打破，其他參數(shù)的地位提升，速度、力度、音色等都可以在劃分結(jié)構(gòu)時當(dāng)作一個依據(jù)。

站在分析者的角度，簡的方面：作曲家把作品分成了11個階段，并在譜例上標(biāo)注了每一個階段。通過速度和音色分析看，速度也隨著階段而變化，每一個階段的速度都不相同，而且，每個階段都會有尺八琵琶的進入，重奏式或者獨奏或者在樂隊的聲音出現(xiàn)之前或之后，這便與作曲家劃分的階段不謀而合。

繁的方面在作曲的技術(shù)上體現(xiàn)得淋漓盡致。首先，音塊的織體錯綜復(fù)雜，分到聲部中和具體的樂器上的節(jié)奏和音高不同。其次，非常規(guī)配置的樂隊，特別是弦樂組內(nèi)的分部變化繁多，引子部分，平均四小節(jié)變化一次，左右兩邊內(nèi)部樂器的分部相同，第二部分時，內(nèi)部也隨著階段變化，左右兩組樂器的分部開始變化。根據(jù)偶然因素的特點，作曲家通過構(gòu)思和其他作曲家的偶然不同形成了自己的風(fēng)格，作曲家結(jié)合了日本樂器通過演奏法與兩個樂器本身的特點，長達9分鐘的裝飾樂段，尺八演奏的第一個音留給演奏家選擇。在沒有看譜例僅從聽覺上來說，這更像是順其自然的偶然。

參考文獻：

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作者簡介：翟? 越，上海音樂學(xué)院研究生。