本文轉(zhuǎn)載自公眾號artnet News 譯/Weixin Jin
Lynette Yiadom-Boakye,《把這個妖婦和特洛伊木馬綁在一起》(Tie the Temptress to theTrojan),2018。
圖片:Collection of Michael Bertrand, TorontoCourtesy of Lynette Yiadom-Boakye
2019年我們經(jīng)歷了威尼斯雙年展(VeniceBiennale)、包豪斯(Bauhaus)成立100周年,同時這一年也是倫勃朗(Rembrandt)和列奧納多·達(dá)·芬奇(Leonardo da Vinci)的百年紀(jì)念日。此外,2019年也是柏林墻倒塌30周年。相比之下,2020年將帶來更細(xì)致、更深入、令人興奮和多樣化的藝術(shù)家陣容。想要計劃你新年的藝術(shù)之旅嗎?以下是artnet新聞為你精選的2020年上半年不容錯過的藝術(shù)展覽集錦。
達(dá)到極限:在卡羅琳·施耐曼之后
Up to and including Limits:After Carolee
Schneemann 蘇施博物館
卡羅琳·施耐曼。
圈片:Courtesy of the Estate of Carolee Schneemann,Galerie Lelong&Co.,Hales Gallery, andP·P·O·W,New York·Carolee Schneemann
展訊:這是繼3月這位先鋒派女權(quán)主義行為藝術(shù)家去世以來她的首次機構(gòu)展覽。此次展覽將通過藝術(shù)家和新一代其他藝術(shù)家的作品,考察施耐曼對藝術(shù)史的貢獻(xiàn)。本次展覽包括施耐曼的十件重要作品,包括與展覽同名的作品《她的極限》(Her Limits,1973年至1976年),將被放進(jìn)與其余60多名藝術(shù)家的作品的對話之中,其中包括:Matthew Barney、Chicks on Speed、Katrina Daschner、Andrea Fraser、Ragnar Kjartansson、KrisLemsalu、Sarah Lucas、Paulina o owska和Pipilotti Rist。
地點:Muzeum Susch, Sur Punt 78,7542,Zernez.Switzerland
展期:2019年12月29日-2020年6月28日
愛德華·霍珀
Edward Hopper
貝耶勒基金會美術(shù)館
愛德華·霍珀,《科德角之夜》(Cape CodEvening),1939。
圖片:courtesyNational Gallery of Art, Washington, D.C.
展訊:這位美國藝術(shù)家也許最出名的是他的城市風(fēng)景,但他也是一位多產(chǎn)的風(fēng)景藝術(shù)家。此次展覽的主題是愛德華·霍珀的鄉(xiāng)村繪畫?;翮暝诩~約州北部的哈德遜河沿岸長大。雖然他的全盛時期是在曼哈頓格林威治村度過,但他經(jīng)常開車旅行。從上世紀(jì)30年代到50年代,幾乎每個夏天他都會去海邊的科德角。電影人維姆·文德斯(Wim Wenders)為這次展覽制作了3D電影《關(guān)于霍珀,我了解的二三事》(Two or Three Things I Know AboutHopper)。
地點:Fondation Beyeler,Baselstrasse101, 4125 Riehen, near Basel, Switzerland
展期:1月26日至5月17日
沃爾夫?qū)さ贍柭梗航裉焓堑谝惶?/p>
Wolfgang Tillmans:Today is the First Day
布魯塞爾WIELS當(dāng)代藝術(shù)中心
沃爾夫?qū)さ贍柭?,《夜間女王》(NiteQueen),2013。
圈片:Courtesy Galerie Buchholz,Berlin/Cologne,Maureen Paley, London, David Zwirner, New York
展訊:“今天是第一天”(Today Is theFirst Day)將是攝影師沃爾夫?qū)さ贍柭梗╓olfgang Tillmans)在比利時的酋場個展。從未面世過的照片、視頻裝置和聲音作品將在兩層樓的展廳內(nèi)展出。這位居住在柏林的藝術(shù)家的目標(biāo)是“創(chuàng)作出能夠表達(dá)今天活著的感覺的作品”,不管他帶來的是正在建設(shè)中的倫敦大型環(huán)城公路的景觀,還是伊朗地下俱樂部的場景。
地點:Centre Av.Van Volxemlaan 354,1190, Brussels
展期:2月1日至5月24日
揚·凡·艾克:光學(xué)革命
Van Eyck:An Optical Revolution
根特美術(shù)館
正在修復(fù)《根特祭壇》的文物修復(fù)師
展訊:這次展覽將“僅僅”展出北方文藝復(fù)興巨匠揚·凡·艾克(Jan van Eyck)的10幅作品,這是這位佛蘭德斯畫家現(xiàn)存已知作品的一半。他的杰作《根特祭壇》,也被稱作《神秘羔羊的崇拜》(Ghent Altarpiece或theAdoration of the Mystic Lamb,1432)最近被重新修復(fù),將成為展覽的一大亮點。這次展覽將凡·艾克的成就放在一個更廣闊的語境之下,涵蓋了來自德國、法國、意大利和西班牙的大約80幅在他之后的中世紀(jì)后期藝術(shù)家的作品。策展人同時試圖通過他的油畫技巧、科學(xué)知識和無與倫比的觀察技巧,呈現(xiàn)凡·艾克是如何改變了西方藝術(shù)的進(jìn)程。為了應(yīng)對預(yù)期的擁擠人潮,根特美術(shù)館將在展覽期間每周七天開放。
地點:Fernand Scribedreef 1, 9000 Ghent,Belgium
展期:2月1日至4月30日
Peter Lindbergh:不為人知的故事
Peter Lindbergh:Untold
杜塞多夫藝術(shù)宮物館
《White Shirts: Estelle L e febure, KarenAlexander, Rachel Williams, Linda Evangelista,Tatjana Patitz & Christy Turlington, Malibu》1988 。
圖片: Peter Lindbergh. Courtesy of Peter Lindbergh ,Paris/Gagosian Gallery
展訊:《不為人知的故事》(Untold Stori-es)是自這位深受喜愛的攝影師于9月去世后,首場專門舉行的個人大型回顧展。令人驚訝的是,這次回顧展是由Lindbergh自己策劃的。他將生命的最后兩年時間投入到了準(zhǔn)備這場展覽中來。展覽包括了140張20世紀(jì)80年代至2019年的照片,其中包括《Vogue》、《時尚芭莎》和《Interview》等雜志的時裝委任作品。這場展覽將巡回至漢堡工藝美術(shù)館( Museum fur Kunst und Gewerbe),達(dá)姆施塔特黑森州立博物館(HessischesLandesmuseum Darmstadt)和那不勒斯的馬德雷博物館(MADRE)展出。地點:Ehrenhof 4-5, 40479 D u sseldorf,Germany
展期:2月5日至6月6日
奧拉維爾·埃利亞松:真實生活
OlafUr Eliasson:In ReaI Life
畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館
埃利亞松,《美》(Beauty),1993。
圖片:Courtesy of the artist; neugerriemschneider,Berlin; Tanya Bonakdar Gallery,New York/LosAngeles@ 1993 Olafur Eliasson
展訊:由丹麥一冰島藝術(shù)家埃利亞松(OlafurEliasson)創(chuàng)作的30幅藝術(shù)作品將把觀眾帶入他充滿創(chuàng)造性以及沉浸感的藝術(shù)實踐當(dāng)中。在“奧拉維爾·埃利亞松:真實生活”中,埃利亞松的各種雕塑、照片、繪畫和裝置將廣泛運用一系列非常規(guī)材料,其中包括苔蘚、水、冰川冰和霧。
地點:Abandoibarra Etorb.,2.48009Bilbao.Spain
展期:2月14日至6月21日
Fomas Saraceno
斯特羅齊宮
圖片:Photography by Studio Tomas Saraceno ,2016
展訊:這座意大利宮殿將舉辦阿根廷藝術(shù)家迄今為止在意大利最大的展覽。Saraceno將展示他的精選重要作品,并在宮殿的庭院中展示一個全新的特定場域裝置。該展覽承諾創(chuàng)造“一種人類和非人類共同居住的生活系統(tǒng),一種所有實體都參與其中的、存在與存在之間的共鳴網(wǎng)絡(luò)的共享現(xiàn)實”。
地點:Palazzo Strozzi,Piazza degliStrozzi, 50123 Florence, ltaly
展期:2月22日至7月19日
Abel ROdriguez
波羅的海當(dāng)代藝術(shù)中心
Abel Rodr i guez ,《 Terraza Alta Ⅲ》, 2018。
圖片:Courtesy by the artist and Instituto de Vision
展訊:這次展覽將是第一次以諾努亞族老年藝術(shù)家Abel Rodriguez為主角的個展。Rodriguez出生在哥倫比亞的亞馬遜河流域。20世紀(jì)90年代,由于哥倫比亞的武裝沖突和熱帶雨林自然資源被過度開發(fā),他和家人被迫遷移到波哥大。他的實踐植根于他祖先對亞馬遜土著植物的知識,這些知識是他叔叔傳給他的。通過繪畫和素描,Rodriguez描繪了雨林的生態(tài)系統(tǒng),以此來保存自己對該地區(qū)的知識和記憶。
地點:BALTIC Center for ContemporaryArt, S Shore Rd, GatesheadNE8 3BA, UK
展期:3月14日至6月28日
Lygia Clark:繪畫的試驗田
Lygia Clark:Painting as an
畢爾巴鄂古根海姆美術(shù)館
圖片: Courtesy of “The World of Lygia Clark”Cultural Association
展訊:藝術(shù)家Lygia Clark是巴西前衛(wèi)藝術(shù)的領(lǐng)軍人物,但人們對她早期的作品知之甚少,直到她轉(zhuǎn)向?qū)嶒灥袼埽⒆罱K轉(zhuǎn)向更接近我們今天所說的社會實踐藝術(shù)。這次展覽卻選擇集中展示了她在1948年到1958年間的創(chuàng)新作品。她在具象藝術(shù)和幾何抽象之間徘徊的實驗,為她后來在繪畫、雕塑、電影和版畫以及互動表演方面的創(chuàng)作奠定了基礎(chǔ)。地點:Avenida Abandoibarra,2,48009,Bilbao,Spain
展期:3月6日至5月31日
克里斯托和珍妮-克勞德于巴黎
Christo and Jeanne-Claude In Paris
蓬皮杜藝術(shù)中心
克里斯托,《凱旋門,環(huán)繞》(L' Arc deTriomphe, Wrapped(Project for Paris-PlacedeI' Etoile-Charles de Gaulle))。
圖片:2019 Christo. Photo: Andre Grossmann
展訊:如果沒有巴黎,克里斯托就不再是克里斯托了。這位年輕的保加利亞藝術(shù)家在這里遇到了他的妻子和藝術(shù)伙伴珍妮-克勞德,并在1958年至1964年間在此生活。正是在巴黎,他從繪畫轉(zhuǎn)向包裝日常用品。在三年內(nèi),這對夫婦也實現(xiàn)了他們的第一次公共行為藝術(shù)。盡管最初規(guī)模很小,但他們一直想做大規(guī)模的動作。他們在1962年首次設(shè)想包裹凱旋門的項目。五十多年以后,這項作品——由于筑巢的鳥類而遭延遲——終于將同展覽一齊亮相,探索這對搭檔在這座城市中創(chuàng)作的,以及關(guān)于這座城市的作品。
地點:Place Georges-Pompidou, 75004Paris,F(xiàn)rance
展期:3月18日至6月15日
Artemisia
倫敦國家美術(shù)館
Ariemisia Gentileschi,《亞歷山大的圣凱瑟琳的自畫像》(Self-Portrait as Saint Catherine ofAlexandria),約1615-17。
圖片:courtesy of the National Gallery, London
展訊:藝術(shù)史學(xué)家(主要是男性)忽視了這位藝術(shù)家,是女權(quán)主義學(xué)者首度發(fā)掘了17世紀(jì)最著名的女性藝術(shù)家Artemisia Gentileschi的作品。2018年,國家美術(shù)館購買了一幅最近被重新發(fā)現(xiàn)的畫作,催化了這場個人展覽。這也是該博物館首次為女性巴洛克藝術(shù)家舉辦個展。展覽將呈現(xiàn)35件作品,追溯她在羅馬接受父親Orazio Gentileschi訓(xùn)練的過程,以及她如何從強奸和一場痛苦的審判后堅強幸存,成為佛羅倫薩及那不勒斯地區(qū)的一名獨立藝術(shù)家的。
地點:Trafalgar Square, London, WC2N5DN,UK
展期:4月6日至7月26日
煙霧與鏡子:繁榮的二十年代
Smoke and Mirrors :The Roaring Marianne Twenties
蘇黎世美術(shù)館
Marianne(My)Ullmann,《適度》(Modest),1925。
圖片: Estate of Marianne(My) Ullmann
展訊:第一次世界大戰(zhàn)后,隨著柏林、巴黎、維也納和達(dá)達(dá)主義的誕生地蘇黎世等城市的社會習(xí)俗被顛覆,藝術(shù)也隨之蓬勃發(fā)展。這場展覽將不太知名的女性藝術(shù)家放在了聚光燈下,并加入了當(dāng)代藝術(shù)家的作品。這些作品受到了上世紀(jì)20年代藝術(shù)、設(shè)計和建筑創(chuàng)新的啟發(fā)。該展覽將于秋季在畢爾巴鄂的古根海姆博物館展出。
地點:Heimplatz 1,8001 Zu rich,Switzerland
展期:4月24日至7月19日
Otodong Nkanga
馬丁一格羅皮烏斯博物館Otobong Nkanga,《遇見了我的一部分》(TheEncounter That Took a Part of Me),2016。
圖片:Stuart Whipps
展訊:這位尼日利亞出生的藝術(shù)家將展示其在2019年格羅皮烏斯堡為期一年的駐留期間進(jìn)行廣泛研究后創(chuàng)作的新作品。展覽將呈現(xiàn)繪畫、裝置和表演等媒介,探索Nkanga作品中的常見主題:追蹤礦物、資源和人類的遷移。在博物館駐留期間,Nkanga在其備受贊譽的第14屆卡塞爾文獻(xiàn)展項目基礎(chǔ)之上進(jìn)行研究——當(dāng)時她在雅典制造了黑色大理石花紋的肥皂,原料來自地中海、中東和非洲。
地點:Niederkirchnerstraβe 7,10963 Berlin,Germany
展期:4月30日至8月2日
凱瑟琳娜·格羅斯:不是我們
Katharina Grosse:It Wasn't Us
漢堡車站美術(shù)館
Katharina Grosse,《這讓我媽媽暴跳如雷》(ThisDrove my Mother up the Wall), 2017。
圖片:Andy Keate,courtesy South London Gallery
展訊:德國裝置藝術(shù)家兼畫家凱瑟琳娜·格羅斯(Katharina Grosse)的個展名為“不是我們”,將展出一系列壯觀的特定場域大型繪畫。格羅斯的氣槍和充滿活力的丙烯顏料爬滿了墻壁和地板,看起來似乎沒有什么是安全的。它們將用強烈的色彩和對比度占領(lǐng)博物館歷史悠久的主廳(以及外面的公共場地)。這件作品注定將在Instagram上引起轟動。
地點:Invalidenstraβe 50-51,10557 Berlin,Germany
展期:4月24日至10月4日
翠西·艾敏/愛德華·蒙克:靈魂的孤獨
Tracey Emin/Edvard Munch:The Lonelinessof the Soul
蒙克物館
翠西·艾敏,《它——它沒有停下來——我沒有停下來》(It-didnt stop-I didnt stop),2019。
圖片:courtesy Royal Academy of Arts
展訊:作為即將開放的蒙克博物館(MunchMuseum)的首發(fā)展覽之一,這場展覽呈現(xiàn)了翠西·艾敏(Tracey Emin)對表現(xiàn)主義先驅(qū)愛德華·蒙克(Edvard Munch)長久以來的迷戀。艾敏一次又一次地被這位挪威藝術(shù)家的表現(xiàn)主義和對人類心靈的興趣所吸引,她說:“我從侶歲起就愛上了這個男人?!卑舻男吕献髌穼⑴c蒙克的作品一同展出,還有這位英國藝術(shù)家的新作青銅雕塑“母親”(TheMother),將作為一件永久的特定場域作品在奧斯陸博物館島(Museum lsland)展出,就在蒙克博物館隔壁。該展覽將于11月巡展至倫敦皇家藝術(shù)學(xué)院。
地點:Munch Museet,Edvard Munchsplass 1. 0194 Oslo,Norway
展期:5月(具體日期待定)
亨利·馬蒂斯
Henri Matisse
蓬皮杜藝術(shù)中心
亨利·馬蒂斯,《兩名舞者》(Deux danseurs(TwoDancers)),1937-38。
圖片:@Succession H. Matisse
展訊:為了紀(jì)念這位法國藝術(shù)家誕辰150周年,蓬皮杜藝術(shù)中心將展出馬蒂斯長年創(chuàng)作的作品。這場展覽被稱為自1970年巴黎大皇宮(Grand Palais)大展以來,巴黎最大型的馬蒂斯作品展。此外,蓬皮杜還將從馬蒂斯在國家現(xiàn)代藝術(shù)博物館(National Museumof Modern Art)、卡多-布利爾馬蒂斯博物館(Musee Matisse in Cateau-Cambresis)和尼斯馬蒂斯博物館(MatisseMuseum in Nice)借來作品展出。整個展覽分為九個章節(jié),如同馬蒂斯職業(yè)生涯是一部偉大的小說。展覽還將引用藝術(shù)家自己的寫作來配合展示其繪畫、拼貼及彩繪玻璃作品。
地點:Place Georges-Pompidou,75004 Paris.France
展期:5月13日至8月31日
卡拉·沃克:黑洞是恒星所渴望的一切:1993-2020年的繪畫
Kara Walker:A Black Hole is Everything a Star Longs To Be:Drawings 1993-2020
巴塞爾藝術(shù)物館Kara Walker,《一個令人震驚的《獨立宣言》》(A Shocking Declaration of Independence),2018。
圖片:courtesy of the artist
展訊:在瑞士舉辦的卡拉·沃克(KaraWalker)首次大型個展中,她邀請博物館的參觀者們進(jìn)入她嚴(yán)密保護(hù)的個人繪畫檔案。這位美國藝術(shù)家將展示來自工作室她過去27年內(nèi)創(chuàng)作的數(shù)百幅素描和紙上作品,還有一些全新的作品。在沃克充滿挑釁意味的作品中,紙一直是中心媒介,以毫不畏縮的態(tài)度審視美國歷史。
地點:Kunstmuseum Basel,St. Alban-Graben 16, 4051 Basel, Switzerland
展期:5月16日至8月23日
Lynette Yiadom-Boakye
英國倫敦泰特不列顛美術(shù)館
Lynette Yiadom-Boakye,《禿鷹和鼴鼠》(Condorand the Mole),2011。
圖片:Arts Council Collection,Southbank Centre,London.@Courtesy of Lynette Yiadom-Boakye
展訊:這位英國畫家兼作家曾于2013年入圍特納獎,她最出名的作品是虛構(gòu)的黑人當(dāng)代肖像,這些肖像經(jīng)常援引歐洲藝術(shù)史,從戈雅(Goya)、約翰·辛格·薩金特(JohnSinger Sargent)到愛德華·馬奈(EdouardManet)。這次展覽將展出自2003年到最近創(chuàng)作的80多幅紙上繪畫作品,這是迄今為止Yiadom-Boakye最全面的博物館級別回顧展。
地點:Tate Britain,Millbank,Westminster,London SW1P 4RG,UK
展期:5月19日至8月31日
Magdalena Abakanowicz
英國倫敦泰特現(xiàn)代美術(shù)館
Magdalena Abakanowicz,《Abakan Red》,1969。
圖片:Tate@Maddalena Abakanowcz Foundation
展訊:波蘭雕塑家Magdalena Abakanowicz最出名的是她所謂的“Abakans”,這是她在上世紀(jì)六七十年代用劍麻纖維制成的高聳懸掛雕塑?,F(xiàn)在,泰特美術(shù)館將在一個209英尺長的開放空間里展出這一系列中最重要的作品,它們極少同時展出。本次展覽的重要作品包括早期紡織品、“戰(zhàn)爭游戲”系列雕塑,以及用木塊和鐵塊圍繞被砍樹樁制作的雕塑作品。
地點:Tate Modern,Bankside,LondonSE1 9TG.UK
展期:6月17日至9月13日
Hito Steyerl
蓬皮杜藝術(shù)中心
一名觀眾在紐約新擴(kuò)建的現(xiàn)代藝術(shù)博物館欣賞HitoSteyerl的作品。
圖片:by Kena Betancur/VIEWpress
展訊:巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心和杜塞爾多夫的K21藝術(shù)中心將合作舉辦一場大型回顧展,以紀(jì)念這位煽動人心、毫不妥協(xié)的德國藝術(shù)家。他的作品通過晦澀的視頻和裝置探索技術(shù)、體系和歷史。該展覽將包括許多重要作品、一件新作,以及兩件出版物。在她的新作中,Steyerl用蓬皮杜中心的建筑作為她的出發(fā)點之一。在巴黎的展覽結(jié)束后,該展覽將于9月26日在杜塞爾多夫的K21開幕。
地點:Place Georges-Pompidou, 75004Paris.France
展期:6月24日至8月24日