【摘要】《G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲》由C.P.E 巴赫所創(chuàng)作，在巴洛克長(zhǎng)笛作品中占據(jù)重要位置。此作品包含了許多創(chuàng)新的個(gè)性元素，是世界知名的長(zhǎng)笛作品。《G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲》作為本文的研究對(duì)象，本文首先分析介紹C.P.E巴赫的生平事跡和該曲的創(chuàng)作背景，再結(jié)合作品和實(shí)際演奏，可以讓演奏者感受到這首曲子想要表達(dá)的思想情感，演奏時(shí)就可以更好地把握節(jié)奏，更好地表現(xiàn)出這首曲子的精神內(nèi)涵。

【關(guān)鍵詞】C.P.E巴赫;G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲;解析作品;演奏概括

【中圖分類號(hào)】J621.1? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】1002-767X（2020）04-0029-02

【本文著錄格式】彭雯培.關(guān)于C.P.E巴赫的長(zhǎng)笛演奏風(fēng)格——以G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲為例[J].北方音樂(lè)，2020，02（04）：29-30.

C.P.E巴赫生于1714年，為長(zhǎng)笛創(chuàng)作過(guò)數(shù)首協(xié)奏曲與奏鳴曲。而這首《G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲》是C.P.E巴赫專門為當(dāng)時(shí)的長(zhǎng)笛愛(ài)好者腓特烈大帝所創(chuàng)作，該作品不僅是長(zhǎng)笛作品中有名的的代表作之一，更是C.P.E巴赫作品中奪目燦爛的瑰寶。這首曲子旋律動(dòng)聽(tīng)，風(fēng)格新穎，從頭至尾的上下跳動(dòng)，時(shí)而憂傷又時(shí)而歡愉，并給人一種很溫暖的感覺(jué)。筆者熱愛(ài)于研究長(zhǎng)笛樂(lè)曲，也吹奏過(guò)許多名家樂(lè)曲，對(duì)于《G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲》的喜愛(ài)是難以分說(shuō)的。在C.P.E巴赫一生創(chuàng)作的作品中奏鳴曲是他主要的創(chuàng)作形式，其中鍵盤(pán)奏鳴曲的數(shù)量高上百首，是其作品集的核心組成部分。而作為不會(huì)長(zhǎng)笛這門樂(lè)器的C.P.E巴赫同樣創(chuàng)作出了很多令世人矚目的長(zhǎng)笛作品。其原因是他在宮廷擔(dān)任羽管鍵琴樂(lè)手時(shí)，當(dāng)時(shí)的君王腓特烈大帝不僅僅瘋狂地?zé)釔?ài)長(zhǎng)笛這個(gè)樂(lè)器，同時(shí)還是一位出色的技藝高超的長(zhǎng)笛演奏家。由此原因，C.P.E巴赫不得不創(chuàng)作出優(yōu)秀的長(zhǎng)笛作品供這位熱愛(ài)長(zhǎng)笛的君王演奏，并為后世留下了如此珍貴的長(zhǎng)笛寶藏。

一、演奏情感分析

巴洛克時(shí)期的建筑風(fēng)格是高大華麗且莊重的，這與傳統(tǒng)哥特式建筑是完全不一樣的類型。而作曲家受到洛可可風(fēng)格的影響較為明顯，音樂(lè)旋律優(yōu)美而典雅，喜歡運(yùn)用裝飾音來(lái)表達(dá)豐富的情感色彩。綜上所述，在開(kāi)場(chǎng)演奏快板樂(lè)章時(shí)，要保持高度的熱情和富有充沛的精力，這樣才能襯托出與建筑風(fēng)格一致的特點(diǎn)，奢華而又莊重。例如《G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲》的第二樂(lè)章，主題旋律出現(xiàn)了數(shù)次，大鍵琴的部分是四分音符一直在進(jìn)行，如此美妙的配合讓觀眾感受到長(zhǎng)笛主旋律環(huán)繞在耳，最能調(diào)動(dòng)觀眾情緒的時(shí)刻就是主題的忽隱若現(xiàn)。

這個(gè)時(shí)期的人們對(duì)于神的敬仰也漸漸向人性轉(zhuǎn)變，所以在演奏長(zhǎng)笛這個(gè)樂(lè)器時(shí)就要像手握珍珠的感覺(jué)一樣，要吹出珍珠獨(dú)有的潤(rùn)滑質(zhì)感，即溫潤(rùn)隨和、晶瑩剔透不含任何雜質(zhì)。例如第二樂(lè)章的結(jié)尾處，這時(shí)的節(jié)奏是歡快，令人放松的，這種節(jié)奏的旋律并不容易把握，稍有不慎就會(huì)加快節(jié)奏，悅耳的旋律也就不會(huì)是勻稱清晰的了。所以，在演奏時(shí)要求演奏者要達(dá)到全身心的放松狀態(tài)，不能因節(jié)奏的加快遺忘了原有的旋律，吐音要清晰且溫潤(rùn)如玉，每一個(gè)發(fā)聲點(diǎn)都要充滿質(zhì)感。

二、旋律和節(jié)奏

C.P.E巴赫于1786年創(chuàng)作了《G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲》，處在巴洛克末期，1786年也是古典主義誕生元年。那個(gè)年代的音樂(lè)作品節(jié)奏趨于穩(wěn)定且多變不定，就是通過(guò)這樣的形式來(lái)表達(dá)時(shí)代的哲學(xué)思想。所以，在實(shí)際演奏時(shí)要注意旋律的統(tǒng)一，在保證節(jié)奏穩(wěn)定的前提下注意把控好各樂(lè)段的間隔時(shí)間，但也不能忽略節(jié)奏的多樣性。

《G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲》的第一樂(lè)章為Allegretto，一般在演奏這一樂(lè)章時(shí)速度要把控在分拍108左右，大段出現(xiàn)三十二分音符時(shí)，要加快節(jié)奏，但要與之前提到的樂(lè)段統(tǒng)一速度相結(jié)合才能表現(xiàn)出最好的效果。Rondo Presto是本曲的第二樂(lè)章，相比第一樂(lè)章而言，這一段的速度要加快12個(gè)分拍，情緒上也是更加歡快輕盈。此奏鳴曲中只有一快一慢兩個(gè)樂(lè)章，區(qū)別于傳統(tǒng)巴洛克三個(gè)樂(lè)章的奏鳴曲，是C.P.E巴赫本人的創(chuàng)新形式。

巴洛克時(shí)期的作品是非常嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?，所以，我們平時(shí)練習(xí)此曲時(shí)要注意運(yùn)用節(jié)拍器，跟隨節(jié)拍器練習(xí)可以很好地把控節(jié)奏，由慢到快，循序漸進(jìn)，對(duì)于困難片段要多加練習(xí)，積累到足夠熟練度時(shí)就可以加快節(jié)奏。盡量可以與節(jié)拍器的速度完美對(duì)接，這樣，在演奏《G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲》時(shí)就可以保障節(jié)奏平穩(wěn)且速度統(tǒng)一。

三、演奏力度分析

C.P.E巴赫生活的那個(gè)年代，音樂(lè)作品基本都以大句子長(zhǎng)線條的樂(lè)句來(lái)表現(xiàn)，以循序漸進(jìn)的方式來(lái)緩慢推動(dòng)樂(lè)曲的情感發(fā)展，這樣才能更好地表達(dá)作曲家的心理活動(dòng)歷程。這種情感的變化線路就好比是一座石拱橋，時(shí)而低沉卻又突然高亢，強(qiáng)烈地刺激著聽(tīng)眾的內(nèi)心，這種變化線路成為了巴洛克時(shí)期音樂(lè)作品的重要特征之一。

筆者的建議是，在演奏《G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲》之前要先完全熟悉樂(lè)譜，可以通過(guò)在樂(lè)譜上的力度記號(hào)來(lái)尋找旋律變化的各個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，在腦海里刻畫(huà)出該曲大致的力度變化曲線，前提是力度在變化時(shí)要達(dá)到自然、不夸張且節(jié)奏平穩(wěn)，漸強(qiáng)與漸弱必然是有層次過(guò)渡的，在過(guò)渡階段注意力度的突然轉(zhuǎn)變要相對(duì)合適。

例如，本曲第一樂(lè)章第39小節(jié)開(kāi)始音樂(lè)情緒突然變?nèi)酰胮來(lái)標(biāo)記。這時(shí)開(kāi)始遵循弧線型的力度變換，到41小節(jié)時(shí)情緒又變得高昂起來(lái)，直到第42小節(jié)力度又開(kāi)始變?nèi)?，這樣的樂(lè)句走向就像是在走蜿蜒曲折的山路，也符合C.P.E巴赫本人情緒化的特點(diǎn)。此外，遇到特殊情況時(shí)還需要特殊處理，第二樂(lè)章的第158到166小節(jié)就是作曲家故意安排的一次力度突變，強(qiáng)和弱的鮮明對(duì)比可以讓演奏者在演奏時(shí)把力度的強(qiáng)烈變化表現(xiàn)得淋漓盡致，這也是作曲家心中所想表達(dá)的。

四、結(jié)合伴奏分析

這一時(shí)期C.P.E巴赫的作曲基本都是帶有羽管鍵琴伴奏的長(zhǎng)笛類作品，嚴(yán)格來(lái)說(shuō)，應(yīng)該是羽管鍵琴協(xié)奏。因?yàn)榘吐蹇藭r(shí)期的作品旋律線路就只分為兩條，這是其獨(dú)有的復(fù)調(diào)特征，就好比現(xiàn)實(shí)生活中一群人一起唱不一樣的歌，這些歌的主旋律是一個(gè)調(diào)的，節(jié)奏卻分很多類型。在拿到樂(lè)譜時(shí)第一件事就是要做好研讀工作，特別要重視鋼琴伴奏部分。旋律是分主副地位的，副旋律始終要圍繞主旋律開(kāi)展。這就要求演奏者的演奏水平要能夠區(qū)分主次旋律，不論難易都能從容處理，使長(zhǎng)笛和鋼琴旋律能夠很好地結(jié)合在一起，相輔相成。通過(guò)《G大調(diào)漢堡奏鳴曲》整首樂(lè)曲來(lái)看，第一第二樂(lè)章都在進(jìn)行著大量的相同旋律的重復(fù)與反復(fù)。例如第一樂(lè)章的開(kāi)頭部分到第24小節(jié)，樂(lè)曲開(kāi)始反復(fù)到開(kāi)頭重復(fù)旋律。鋼琴部分也是在重復(fù)相同的旋律，并沒(méi)有標(biāo)記任何力度與情緒變化。這就需要演奏家們?cè)谕ㄟ^(guò)反復(fù)演奏，第二遍要表達(dá)出與第一遍旋律演奏不一樣的情緒、力度與音樂(lè)想法，例如裝飾音的點(diǎn)綴。否則就會(huì)顯得音樂(lè)太過(guò)于無(wú)聊，同樣也能帶動(dòng)鋼琴部分去做音樂(lè)上的變化。雖然巴洛克時(shí)期作品的嚴(yán)肅與嚴(yán)謹(jǐn)使得旋律上不會(huì)有非常明顯的力度變化，但是，作為情緒喜怒無(wú)常的C.P.E巴赫本人，他確實(shí)是一直在追求個(gè)人風(fēng)格上的突破與創(chuàng)新。

五、總結(jié)

C.P.E巴赫作為一位巴洛克時(shí)期的偉大作曲家和音樂(lè)家，也是西方音樂(lè)之父J.S 巴赫眾多子女中最杰出的兒子。他的音樂(lè)有著濃厚的巴洛克時(shí)期風(fēng)格，但是他敢于創(chuàng)新，發(fā)揚(yáng)風(fēng)格，為維也納古典主義音樂(lè)的形成打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。C.P.E巴赫的創(chuàng)作影響了后來(lái)的莫扎特，貝多芬等的創(chuàng)作形式，作為近代奏鳴曲式的發(fā)明者和先驅(qū)，C.P.E巴赫音樂(lè)的創(chuàng)作風(fēng)格深深地影響了后世的音樂(lè)作品。因此，本文就以G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲為例分析了C.P.E巴赫長(zhǎng)笛演奏風(fēng)格，從C.P.E巴赫的演奏風(fēng)格以及創(chuàng)作背景分析為基礎(chǔ)展開(kāi)了全面的分析，然后分別從情感、速度和節(jié)奏、力度及伴奏等角度分析了G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲的創(chuàng)作風(fēng)格，希望能為以后演奏G大調(diào)漢堡長(zhǎng)笛奏鳴曲的演奏者提供演奏依據(jù)和參考資料，讓演奏者們更快地學(xué)習(xí)與理解此曲。

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