陳清茹
西華師范大學音樂學院 鋼琴演奏專業(yè)2020級
《博士練習曲》是德彪西在1908年創(chuàng)作的鋼琴套曲《兒童園地》中的第一首作品。整部《兒童園地》一共包括《博士練習曲》《小象催眠曲》《洋娃娃的小夜曲》《雪花飛舞》《牧童》六首小曲,是德彪西獻給當時自己年僅5歲的女兒巧巧的。德彪西作為過來人,深知學琴之路上的漫長、枯燥與不易,必須練習很多類似于克列門蒂的《名手之道》中那些旋律單調的練習曲。于是站在女兒的角度,德彪西創(chuàng)作了《博士練習曲》一邊諷刺著某些缺乏音樂性的機械性練習曲,一邊鼓勵作曲家們要增添自己的鋼琴練習曲作品的趣味性。
《博士練習曲》從曲式結構上看,屬于復三部曲式。其具體曲式結構為——“A(a+b+a')+B+A(a+b'')”。
A段(1—32)小節(jié),對應a(1-12)b(13-21)a'(22-32)三部分。整個樂段開頭為C大調,以典型的鋼琴學院派織體——連續(xù)而反復的密集型十六分音符跑動作為主題樂句,形象地體現(xiàn)出了孩子們練習傳統(tǒng)練習曲時的厭煩、麻木的心理;在第3-4小節(jié)時,右手以四個十六分音符為一組,把第一個十六分音符設置為了跳音,表現(xiàn)了孩子們在乏味之余偶爾的調皮、不想墨守陳規(guī)的心理;從第7小節(jié)開始,織體變成了雙手的十六分音符跑動,并且全程是pp弱奏,刻畫出了孩子們無聊得快要睡著了的狀態(tài);直到第12小節(jié)sf突強之后,可能是打瞌睡時被外部環(huán)境的某個聲音所驚醒,從13小節(jié)開始,孩子們又開始缺乏激情地弱奏練習著鋼琴曲……
B段(33-44)小節(jié),調性由降B大調轉為了降D大調,織體是從A段主題織體的十六分音符跑動拉寬一倍變成的八分音符連奏,樂譜中標記著音樂術語“expressif”,意為“有表達性地”,加上強弱的漸變記號,把孩童練琴時呼吸聲音大小有變化的“打著呼嚕”深度睡眠的狀態(tài)體現(xiàn)了出來。
C段(45-76)小節(jié),是復三部曲式中的再現(xiàn)段落。在第45小節(jié)、57小節(jié)、67小節(jié)對應著三次逐漸遞增的速度標記——“Tempo I”——回到原速、“En animant peo à peo”——逐漸活潑、“Tres anime”——“非常活潑”,表現(xiàn)了孩童迫不及待想要結束枯燥無味的練琴,渴望練琴后自由玩耍的心情。
斷奏也在全曲中出現(xiàn)過,但出現(xiàn)的篇幅不大,如再現(xiàn)部的68小節(jié)(見譜例8)左手低音部分。彈斷奏時要注意,以下過程:先把手型擺好,接著是手臂自然提起,之后手臂自然下落,最后指端肌肉墊著力觸鍵。這四個動作過程是一個自然連貫的有機整體,重點在于音與音之間的斷開。
全曲在音量上,以p開頭,持續(xù)了六個小節(jié)。在這六小節(jié)里,演奏要注意手臂放松,手腕可以適當降低高度,指腹觸鍵,配合呼吸,以達到弱音的效果。但這六小節(jié)中有一個難點,如上文中譜例2,右手四個十六分音符為一組,第一個音是跳音,后三個音是連奏,奏法不一樣,還要求都要弱奏,這確實需要努力才可以控制,因為多數(shù)時候為了達到短促的跳音效果,演奏者大多會使用一點爆發(fā)力,這個爆發(fā)力需要適當?shù)卣{控,千萬不要因為跳音打破了這種"p"弱音的效果。
全曲從速度上來看屬于快速,但各個樂段有細微差別。在開頭時,譜面上有速度標記,四分音符=144-132(見譜例1)因此演奏過程中十分考驗手指的耐力。除了B樂段(33-44)小節(jié),A樂段(1-32)小節(jié)和再現(xiàn)樂段C(45-76)小節(jié)全都是快速而密集的跑動,尤其是再現(xiàn)樂段,整體要比A樂段速度更快,還有三個不同的快速,逐漸遞增。如此多的快速跑動還要有音量變化的控制,確實是一個難點。演奏者很容易出現(xiàn)開頭很快,到了后面手指疲勞了就放慢了速度的情況。因此練習過程中最好用上節(jié)拍器,并且不斷強調自己要放松手指,適當減弱縱向的發(fā)力,加強橫向旋律的變化力。
全曲雖然有大量的連奏樂句,但主要還是靠手指奏法的控制以達到連貫目的。畢竟不屬于浪漫派抒情的風格,因此延音踏板可以少用。在B樂段(33-44)小節(jié),標記了“expressif”的部分可以適當加入延音踏板。另外整首曲目跨度不大,但長期的快速跑動很容易使手指疲勞,因此在某些弱音效果的樂句或者部分樂句中,可以加入左邊弱音踏板,一方面可以增加弱音效果,一方面能減輕鋼琴琴鍵的重量,使長期快速跑動狀態(tài)下的手指能夠得到休息,巧妙地完成全曲從頭到尾的長篇??焖龠\動。
綜上所述,德彪西的《博士練習曲》是一首考驗演奏者手指耐力、跑動力、弱音控制力等技術的練習曲。與傳統(tǒng)的機械性練習曲不同,《博士練習曲》有著生動形象的音樂畫面感,演奏者在演奏的過程中,需要從孩子的角度進行形象扮演,把他們的“開始枯燥練琴的不耐煩”——“練琴過程中偶爾的調皮”——“練琴開始打瞌睡”——“醒來之后迫不及待結束地練習”的心理變化通過音樂的方式演繹出來,但演奏者需結合踏板運用、演奏方法、呼吸、速度變化、音量控制等方法,才能達到最終的生動形象表現(xiàn)音樂的目的。