郭珈毓
〔摘 要〕繼唐宋以及元代初期工整設(shè)色的風(fēng)格之后,元代中期的花鳥畫形成了一種新的藝術(shù)形式,不再施重彩而是以水墨替代,改變了院體花鳥過于工致,注重寫實(shí)的繪畫方式,取法淡雅的水墨寫意,畫面清新雅致,簡(jiǎn)稱“墨花墨禽”。在此期間涌現(xiàn)出了一批優(yōu)秀的文人畫家,以此繪畫形式寄情于景、托物言志,邊魯便是其中一位,他的畫風(fēng)與同時(shí)期的王淵接近卻又有新的發(fā)展,不再拘泥于院體畫的暈染技法,畫面融入寫意水墨的表現(xiàn)形式,顯得格外與眾不同。
〔關(guān)鍵詞〕邊魯;《起居平安圖》;藝術(shù)特色
一、《起居平安圖》的時(shí)代背景
邊魯,字至愚,號(hào)魯生,原籍北庭,占籍魏郡鄴下,官至南臺(tái)宣使,后奉命西諭,不屈而終。邊魯藝術(shù)修養(yǎng)極高,擅詩(shī)文,尤擅墨筆花鳥。由于邊魯為色目人,他既不同于其他借筆墨抒發(fā)憤慨孤寂的在野文人士大夫,也不同于在朝的漢族文人士大夫,而是一心為元朝效命,樹功立業(yè),同時(shí)邊魯又性情正直剛烈,最終竟以不屈辱死。邊魯?shù)淖髌芬娪谖墨I(xiàn)的有《竹雉圖》《花香竹影圖》《梨花雙燕圖》《群鴉話寒圖》等。但《起居平安圖》卻為唯一的傳世作品。
二、《起居平安圖》的藝術(shù)特色
1.構(gòu)圖
邊魯?shù)摹镀鹁悠桨矆D》在構(gòu)圖上采用傳統(tǒng)的全景式構(gòu)圖,區(qū)別了具有山水畫形式的傳統(tǒng)全景式構(gòu)圖,畫面主體僅由藍(lán)鵲、湖石、植物組成,突出刻畫近景主體,用留白替代了山水物象作為背景,視覺上更加開闊深遠(yuǎn),也使花鳥畫題材的構(gòu)圖更顯獨(dú)立和鮮明;畫面的山石起自右側(cè),鄰水的湖石上有一只張喙而鳴、正欲俯身向下的長(zhǎng)尾藍(lán)鵲,蓄勢(shì)待發(fā),眼睛看向畫面左側(cè),意境并不止于畫中景色,有一種動(dòng)感的美;旁邊附著竹石、枸杞,疏密有致,左上視野開闊,似有平緩水紋,卻未畫出真實(shí)存在的山水景色和其他禽鳥;畫面中只有一只,如此便更明確地突出了畫面主體,主題鮮明。在構(gòu)圖形式上,因區(qū)別了山水畫也使花鳥畫主題更加明確。邊魯?shù)漠嬶L(fēng)與王淵既相似又有不同,兩者雖都采用全景式構(gòu)圖,但王淵的《桃竹錦雞圖》更像是近景山水畫的發(fā)展,畫面的背景具有山水畫的形式;參考王淵的其他作品,主題往往都不僅有一只禽鳥,加上植物和背景的山水畫元素,畫面顯得更加豐富,但與此同時(shí),畫面的主題就會(huì)顯得不是那么明確;二人都注重畫面中位置的經(jīng)營(yíng),雖然《桃竹錦雞圖》中寧?kù)o垂頭的錦雞與《起居平安圖》中俯身鳴叫的藍(lán)鵲的動(dòng)態(tài)一動(dòng)一靜,但都與畫面意境和諧地融為一體。
2.筆墨技法
《起居平安圖》繼承了筆墨勾勒暈染和細(xì)致深入的傳統(tǒng)技法,但在筆墨的運(yùn)用上更加重視墨色和線條的豐富變化,轉(zhuǎn)動(dòng)干筆并以淡墨渲染來描繪枸杞的枝干,既有表現(xiàn)了枝干蒼勁的質(zhì)感又不失筆墨的韻味;利用熟宣紙不滲水的特性,用飽含水分的墨筆點(diǎn)染,待干之后便自然形成層次分明的果和葉。竹子用工整卻有粗細(xì)疏密變化的線條雙勾再暈染淡墨,葉子中間留出主筋的水線,整體錯(cuò)落有致。竹子的線和枸杞的果子組合在一起形成了鮮明的點(diǎn)線對(duì)比。而湖石的處理上,對(duì)于湖石層面的豐富變化更加側(cè)重,則用斧劈皴,時(shí)而方硬,時(shí)而婉轉(zhuǎn),既有靈活的飛白,也有水墨渲染的淳厚,用變化的墨色和線條豐富地表現(xiàn)了湖石的質(zhì)感。畫中的長(zhǎng)尾藍(lán)鵲最為引人注目,邊魯用水墨取代了其本身絢麗的色彩,用干濕交替、深淺不一的墨筆渲染勾勒以及點(diǎn)、刷多種手法描繪羽毛,一筆勾勒出幾根尾羽的主干,用短促的小筆畫出羽毛的邊緣,既能看出筆法又不失靈動(dòng),整個(gè)描繪是工整的寫實(shí),但比之宋代畫師“作翎毛務(wù)以疏渲細(xì)密為工,一羽雖似而舉體或不得其大全”①已是全然不同,從而將長(zhǎng)尾藍(lán)鵲刻畫得活靈活現(xiàn)、呼之欲出。全圖雖為水墨畫成,但用不同的筆墨技法配合所描繪的對(duì)象,邊魯不僅僅追求墨色和線條的變化,還在在竹石的勾勒中加入了書法的用筆,畫面生動(dòng)豐富,姿態(tài)橫生,無色勝有色。在畫面左上角的題款亦行亦隸,僅“魏郡邊魯制”五個(gè)字剛健飄逸,也反映出邊魯?shù)臅üΦ?,與畫面中書法用筆相呼應(yīng),落款下的兩枚白文印為樸實(shí)典雅的畫面增添了一抹色彩。
三、《起居平安圖》的思想內(nèi)涵
花鳥畫不僅描繪其生命的自然狀態(tài),并且根據(jù)一些花鳥走獸特有的象征寓意,畫家在繪畫過程中注入自身情感,將其組合,形成了作品獨(dú)有的意境,《起居平安圖》中所描繪的物象就寄寓了邊魯?shù)拿篮孟蛲?。此畫中將附身向下的藍(lán)鵲比作雄雞,取“雞鳴將旦,為人起居”②,旁邊的枸杞諧音為居起,兩字反轉(zhuǎn)便諧音起居;相傳以鵲噪為喜兆,可以看出邊魯將自己向往喜兆的愿望寄托在藍(lán)鵲上。根據(jù)唐代段成式的《酉陽(yáng)雜俎》記載,北都唯童子寺里的和尚每天都要報(bào)知竹子是否完好平安,后來竹子便成了平安的象征,這也體現(xiàn)了邊魯心系國(guó)家,希望國(guó)家可以轉(zhuǎn)危為安。邊魯又以畫中的石頭來表達(dá)自己剛正不阿的氣節(jié)。這便是此圖名稱的由來,也可以看出邊魯?shù)募覈?guó)情懷和個(gè)人品質(zhì)。
四、《起居平安圖》的藝術(shù)價(jià)值
由《起居平安圖》的繪畫風(fēng)格可以看出邊魯在繪畫形式和內(nèi)容上的創(chuàng)新,更加追求抒發(fā)內(nèi)心感受的文人情懷,以及以清淡水墨替代顏色的表現(xiàn)形式 ,“墨花墨禽”這一風(fēng)格在元代達(dá)到了巔峰。這一藝術(shù)風(fēng)格,承前啟后,不僅將院體花鳥畫的審美延伸,還將雅致的院體風(fēng)格注入文人的筆墨中,通過筆墨、構(gòu)圖、造型以及意境的營(yíng)造,純粹表達(dá)畫家的意識(shí)與情感,他們以清素的筆墨、悠遠(yuǎn)的意境與當(dāng)時(shí)文人畫家的審美品位和心境相契合,營(yíng)造了一種既不同于宋代精致妍麗的院體畫,也與后世野逸灑脫的文人寫意畫不同的風(fēng)格,展現(xiàn)出了一種含蓄典雅、寧?kù)o安逸的審美,清雅悠遠(yuǎn),動(dòng)中有靜,雖無聲勝似有聲。
結(jié) 語(yǔ)
傳世作品的多少并不能定位一位畫家在美術(shù)史中的地位,《起居平安圖》雖為邊魯唯一的傳世作品,卻對(duì)后世的藝術(shù)家有著很強(qiáng)的感染力。邊魯用素雅的墨色描繪自然界的繽紛事物,將物象用筆墨技法概括、總結(jié),創(chuàng)造了淳樸自然、靜謐雅致的畫面氛圍。色彩平和樸素的墨筆花鳥畫體現(xiàn)了一種返璞歸真、趨于平淡的美,邊魯?shù)倪@幅作品也正是“絢爛之極,歸于平淡”的極致體現(xiàn)。
(責(zé)任編輯:牧鑫)
注 釋:
①宋.李廌《德隅齋畫品》雞竹圖
②《風(fēng)俗通義》卷八《祀典》
參考文獻(xiàn):
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[2] 徐建融.《元明清繪畫研究十論》.復(fù)旦大學(xué)出版社.2004
[3] 孔六慶.《中國(guó)花鳥畫史》.江西美術(shù)出版社.2017.12第一版