■ 袁瀅鏡
角色設(shè)計在游戲中占有重要地位,是游戲設(shè)計中的重要內(nèi)容。角色服裝色彩的趣味性則是游戲的靈魂。[1]使角色色彩具有趣味性便要求作為游戲設(shè)計者的我們對于角色觀察了解有充分認識的同時,對于色彩的表現(xiàn)手法與細節(jié)方面深入了解、對于市場中的不同年齡段的玩家信息了解和對于角色色彩表現(xiàn)手法與細節(jié)方面深入了解。
角色服裝色彩設(shè)計是一個游戲是否具有吸引力的決定性因素之一,玩家們經(jīng)常游戲通關(guān)了之后,忘了游戲中的劇情和場景甚至是玩法,卻對于獨特的色彩搭配的游戲的大色調(diào)還具有十分深刻的印象,這便是角色色彩的趣味性。新奇的靈感和敏銳的色彩搭配是創(chuàng)作具有趣味性的角色關(guān)鍵。性格上區(qū)分游戲角色是角色設(shè)計中重要的一部分,避免游戲角色性格的一致,賦予其獨特的色彩搭配,一個特定的色彩搭配將角色獨特的性格展示給玩家,如紅黃色外向而黑色內(nèi)斂等。而游戲角色的技能和性格可以通過絢麗的色彩來直接表現(xiàn),因此色彩搭配對于增加游戲角色的趣味性也具有較大的影響。
角色形象設(shè)計的時候,通常是依據(jù)現(xiàn)實中存在的生物和場景進行發(fā)想,純粹通過想象創(chuàng)造的事物會脫離游戲世界觀而產(chǎn)生違和感,同時也極大增加設(shè)計難度。[2]從游戲過程的層面來說,游戲最需要注重的是平衡性設(shè)計,平衡性使游戲過程更加鮮明,才能使玩家興致盎然地進行游戲。同時現(xiàn)實生活是3D游戲角色設(shè)計的重要借鑒要素,依據(jù)現(xiàn)事物或資料上參考的事物來對游戲角色外貌、性格和職業(yè)等展開設(shè)計。既然最吸引玩家眼球的是游戲角色獨有的色彩,只有游戲角色足夠美觀、具有個性、富有趣味,才可以吸引更多的玩家。
中國現(xiàn)在的游戲擁有中國的文化內(nèi)涵與民族個性,但現(xiàn)在中國的游戲行業(yè)若目前想要面向廣闊的世界市場再創(chuàng)佳績,那么在維持自己的傳統(tǒng)文化和具有個性藝術(shù)特點的基礎(chǔ)前提下,需要傳統(tǒng)游戲角色設(shè)計時慣性思維方式的轉(zhuǎn)變,和對傳統(tǒng)游戲角色造型設(shè)計的定性和模式的轉(zhuǎn)變。[3]傳統(tǒng)游戲角色的服裝設(shè)計、色彩搭配上加上一些中國本土元素,在此基礎(chǔ)上進行夸張的藝術(shù)創(chuàng)作,生動又有趣味色彩就能被創(chuàng)作出滿足一般大眾不同的、挑剔的胃口?,F(xiàn)代中國的游戲必須與中國的游戲發(fā)展?fàn)顩r相結(jié)合,運用創(chuàng)新夸張的藝術(shù)手法,才可以從實際意義上設(shè)計出一個具有中國文化特色的角色。
因為服裝是體現(xiàn)性別差異最有效力的象征,而異裝通常是人們身著異性特點的服裝或者飾品并且效仿具有異性特點的行為來滿足自身對于美感的需求。例如伍爾夫的《奧蘭多》,他描寫了一個不受性別限制的角色。異裝的奧蘭多,通過異裝的行為既收獲了男性的愛,又收獲了女性的芳心。[4]性別和身份與服裝搭配的一致性是西方服飾所認可的——男士的服裝色彩和女士的服裝色彩有所區(qū)別,不可混淆。為打破這一認知為目的,伍爾夫便使奧蘭多衣著東方的服飾,他通過性別與身份的非對稱性和不穩(wěn)定性使性別體系組分中菲勒斯核心文化傳統(tǒng)追求的對稱性與穩(wěn)定性解體。由于作者伍爾夫所認為的,“性別雖有不同,男女兩性性征是混雜的,每個人身上,都會發(fā)生從一性向另一性搖擺的情況?!盵5]根據(jù)這個觀點我們可以得知,中國服飾和土耳其時裝等東方色彩的服裝使奧蘭多的性別和身份得到了充分的模糊,難以辨別,有效地規(guī)避了身體所主宰的服裝要求,令服裝帶來更深層次的內(nèi)涵之美。
由于手機網(wǎng)絡(luò)游戲社交化的高速發(fā)展,手機游戲漸漸進化成一類全新的傳播媒介,指數(shù)型增長的文化功能也存在其中。由此分析得知,角色形象服裝的文化傳播性是我們游戲設(shè)計者需要重視的。[6]角色色彩的個性設(shè)計是角色形象的最重要的一部分,唯有每個角色顏色區(qū)別鮮明,才能從根本上區(qū)別形態(tài)各異的角色形象。[7]
異裝角色設(shè)計是指游戲中男性和女性性別反串,打破傳統(tǒng)觀念里柔弱的女性與強壯的男性的觀念。從性格的反串和服飾道具的反串上體現(xiàn)游戲角色的趣味性。將異裝色彩的元素與游戲角色設(shè)計相結(jié)合,能起到破舊立新的效果,為中國游戲注入新鮮的藝術(shù)血液。
在各種思想百花齊放的現(xiàn)代,保留傳統(tǒng)文化中優(yōu)秀思想的同時,突破傳統(tǒng)觀念中非先進文化的限制,我們更需要滿足現(xiàn)代人對個性化的追求。服裝飾品是外在個性表現(xiàn)的主要方式,為了模糊性別間的差異,打破性別區(qū)分的傳統(tǒng)觀念。
社會大環(huán)境和文化對人的服裝文化有著重大影響,所以每個人對于服裝色彩的看法是有差異的,所以有著各式各樣風(fēng)格各異的服裝。[8]異裝并不只限于服裝色彩,還有性格色彩,例如英國的驚悚小說里描寫的一些和傳統(tǒng)文學(xué)不同的女性小說角色,她們身上有著各種各樣鮮明的男性個性特征。[9]異裝的藝術(shù)效果并不局限于荒誕的趣味性還反映現(xiàn)代社會男性女性化、女性男性化的現(xiàn)象趨勢。
第一組角色設(shè)計的是男旦女生,參考的是京劇中的霸王別姬[10]。第二組角色設(shè)計的是女將軍與男書生,女將軍的靈感來自靈雎,男書生的靈感來自東方不敗。第一組角色的異裝設(shè)計的方向是在衣著上,第二組角色的異裝設(shè)計的方向是在衣著下,包括性格方面。
戲曲中的反串是指反串行當(dāng)而不是反串性別。戲曲中的反串來源是古代不允許古代男女不能同臺演出[11],認為男女有別。于是男角也是由女子扮演,這類在越劇中比較常見。而到了清朝,女子不準(zhǔn)在外拋頭露面,所以又有了男旦的存在,比如霸王別姬中的程蝶衣。這類一直演出旦角的上臺后表演不能叫作反串,如果他扮演男角相反才是反串。慢慢這種角色設(shè)置更多被視為是藝術(shù)設(shè)計與封建無關(guān)。[12]
在男尊女卑的古代,記入史冊的女將軍也非常多,比如耳熟能詳?shù)幕咎m、梁紅玉、冼夫人等。選擇靈雎是因為她是呂布之女,是力量的象征,異裝不只是衣著的異裝還有從性格上的異裝。男子選擇的是笑傲江湖中的東方不敗,武功高強但是武器卻是一根繡花針。身強力壯的女將軍與陰柔繡花的男書生形成鮮明對比。選擇東方不敗是因為分析過東方不敗多個影視形象,發(fā)現(xiàn)角色設(shè)定經(jīng)歷了從丑陋恐怖的武俠高手到英俊瀟灑的上位者再到癡情的美貌女郎一系列的轉(zhuǎn)變。[13]而這樣的性別錯亂的人能被時代逐漸寬容接納,則主要因為現(xiàn)在人逐漸接納性別流動的觀點。[14]這種觀點受影響于以李銀河為代表的西方“酷兒“理論,該理論認為世界上只有男、女是簡單的性別認識一元論,認為性別具有波動性與流動性。[15]這正是角色異裝設(shè)計的主要理論之一,類推到京劇角色中,臺上與臺下的性別是不同的;類推到女將軍與男書生,上陣殺敵與閨中書房也是不同的。
女生身穿正龍戲服,面繪“三塊瓦臉“,壽字眉。因《霸王別姬》的影響,壽字眉為了藝術(shù)設(shè)計的美觀,逐漸從月牙紋轉(zhuǎn)為抽象的符號[16],所以只在板繪角色設(shè)計中體現(xiàn)出來。男旦頭頂如意冠,內(nèi)穿魚鱗甲,披云肩,傳統(tǒng)斗篷里是錦雞與玉蘭花,這里應(yīng)用鳳凰牡丹中的羽毛。[17]
女將軍頭戴紫金冠,手持畫戟彰顯力量。[18]男書生束冠表示性別,但是繡花指與衣著看出女性內(nèi)在。
左圖第一組男旦女生是從服飾色彩上達到異裝設(shè)計目的,第二組女將軍與男書生是從性格上達到異裝設(shè)計目的。第一組角色設(shè)計靈感來自傳統(tǒng)京劇,因為京劇上的反串比較常見。第二組角色設(shè)計靈感來自古時的女將軍與男書生,從性格上反轉(zhuǎn)。兩組角色設(shè)計背景均是古代,從內(nèi)到外兩方面體現(xiàn)異裝設(shè)計。
本文就游戲角色設(shè)計的大背景與異裝色彩獨特的角度出發(fā),設(shè)計了四個原創(chuàng)角色。第一組設(shè)計參考于傳統(tǒng)京劇,研究京劇中的性別反串的起因,分析出異裝逐漸從封建走向藝術(shù)設(shè)定;第二組設(shè)計分別參考于《銅雀臺》與《笑傲江湖》,研究虛擬角色形象逐漸從反派走向主角的原因,贊同男女性別具有流動性與波動性的觀點。異裝是從古至今逐漸被接納,逐漸走進生活的一種現(xiàn)象。將異裝色彩的元素融入角色設(shè)計中,更加貼近生活、具有趣味性的同時引發(fā)思考。