摘要：古箏協(xié)奏曲《如是》這部作品的靈感源于作曲家為《柳如是》這部電影的背景音樂(lè)，作品以中國(guó)傳統(tǒng)昆曲為根基，使音樂(lè)中既能聽(tīng)見(jiàn)傳統(tǒng)戲劇的聲腔也同樣可以感受到現(xiàn)代演奏和創(chuàng)作技法帶來(lái)的聽(tīng)覺(jué)沖擊。這首作品首演后便成為焦點(diǎn)，并且其協(xié)奏曲版本定位第十一屆中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)的古箏決賽規(guī)定曲目之一。本文以昆曲音樂(lè)元素為主線，結(jié)合筆者多年來(lái)在古箏學(xué)習(xí)和演奏的實(shí)踐經(jīng)歷，全面分析了《如是》作品的美學(xué)特征。為箏曲的創(chuàng)作和演奏提供有益的借鑒和參考。

關(guān)鍵詞：古箏曲;《如是》，美學(xué)特征

隨著中國(guó)民樂(lè)健康蓬勃地發(fā)展，在世界音樂(lè)之林中，中國(guó)民樂(lè)的地位得到了極大的提升，受到更多的關(guān)注。在這樣的大背景下，古箏協(xié)奏曲《如是》誕生了。古箏曲《如是》由青年古箏演奏家蘇暢女士于 2011 年底委約著名作曲家王丹紅女士創(chuàng)作而成，作品原形來(lái)源于電影《柳如是》的背景音樂(lè)，電影于 2012 年 3 月 8 號(hào)上映，并且得到觀眾們的欣賞，因此為了更加能表現(xiàn)出古箏的演奏技法特點(diǎn)以及更加完美的詮釋出樂(lè)曲，經(jīng)過(guò)千錘百煉最終創(chuàng)作出此曲。作曲家運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)元素加上現(xiàn)代的音樂(lè)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)全曲對(duì)于真善美的追求，對(duì)美好事物的贊美，是一部擁有現(xiàn)代箏曲特征的作品。作品在力求中西方文化融合的創(chuàng)作風(fēng)格下，凸現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)戲曲音樂(lè)特有的魅力，同時(shí)體現(xiàn)了作曲家深厚的文化內(nèi)涵和扎實(shí)的作曲功底。這首作品的出現(xiàn)成為箏壇炙手可熱的演奏作品。在中國(guó)音樂(lè)金鐘獎(jiǎng)中作為決賽必選曲目之一。通過(guò)對(duì)《如是》作品的深入分析，提出古箏在傳承中國(guó)傳統(tǒng)民族音樂(lè)的體會(huì)。

中國(guó)真正的戲劇在十三世紀(jì)才出現(xiàn)，相比古希臘悲劇和印度梵劇遲了千年之久，起步晚絕非中國(guó)戲劇在藝術(shù)形式上，而是在其文化心理上緣故。但在漫長(zhǎng)的千年歷史長(zhǎng)河令中華文化積累了充分飽滿的戲劇元素審美能力，元朝末年，宋元南戲由顧堅(jiān)代入了江蘇蘇州昆山地區(qū)，與當(dāng)?shù)孛耖g音樂(lè)結(jié)合形成了新腔，名“昆山腔”。我們常說(shuō)昆曲六百年，她像一個(gè)人的人生經(jīng)歷了新生命的初生，青年的輝煌，也不免老年的頹唐，再完美的人也無(wú)法抵御生命的起承轉(zhuǎn)合。而如今昆曲涅槃重生承載的不僅是一個(gè)文化符號(hào)象征，同時(shí)也是中華民族的一種人文精神。

一、《如是》的題材分析

整首樂(lè)曲的音樂(lè)素材和樂(lè)曲人物背景的塑造都透著濃濃的人文情懷，無(wú)論是昆曲還是戲曲人物柳如是，都可以將其轉(zhuǎn)化成一種民族氣節(jié)，樂(lè)曲融入了中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想，文人雅士的情懷，同時(shí)運(yùn)用西方現(xiàn)代作曲技法來(lái)展現(xiàn)的一首寧?kù)o高遠(yuǎn)的音樂(lè)作品。

（一）以人物題材賦予樂(lè)曲靈魂

《如是》這部作品主人公柳如是本名為柳云娟，如是之名來(lái)源于她欣賞的辛棄疾詩(shī)詞“我見(jiàn)青山多嫵媚，料青山見(jiàn)我應(yīng)如是”，詩(shī)詞昂揚(yáng)激越的豪邁在柳如是的身上也得以體現(xiàn)。少女時(shí)期被賣(mài)嫁給吳江故相周道登又慘遭霸凌，被驅(qū)逐流落松江艷幟高樹(shù)的她作為“秦淮八艷”之首，出身底層卻有“巾幗不讓須眉”之氣質(zhì)，對(duì)于感情她敢愛(ài)敢恨， 忠貞不一，不受封建禮教約束，家境清寒的她滿腹經(jīng)綸，好詩(shī)詞歌賦善舞，留下了大量的文學(xué)作品，在她的詩(shī)詞中，有“此去柳花如夢(mèng)里，向來(lái)煙月是愁端”的無(wú)奈，也有“長(zhǎng)空鶴羽風(fēng)煙直，碧水鯨文澹冶晴”的豪邁。在她的身上，有著高尚的人格魅力。國(guó)學(xué)大師陳寅恪花費(fèi)了十年撰寫(xiě)《柳如是別傳》。當(dāng)今眾多學(xué)者也紛紛研究關(guān)注她的詩(shī)詞作品， 因此運(yùn)用昆曲音樂(lè)元素來(lái)描繪柳如是黯淡又透著光彩，悲慘卻又充滿力量的一生，不僅與時(shí)代相映襯，同時(shí)也形象地塑造了一個(gè)獨(dú)立、正義的江南女子形象，而其形象不僅代表她一個(gè)人，也是整個(gè)中華民族的一種人文精神。

（二）以昆曲元素賦予樂(lè)曲美感

作曲家選用的【皂羅袍】唱段基本情節(jié)來(lái)自民代話本小說(shuō)《杜麗娘暮色還魂記》，在道家，釋家，儒家各學(xué)說(shuō)不同的影響之下，故事描寫(xiě)了腐朽的儒家封建思想體系。作品將虛構(gòu)的故事與明代的社會(huì)現(xiàn)實(shí)相結(jié)合，是一部具有浪漫主義精神的杰作，通過(guò)杜麗娘和柳夢(mèng)梅的愛(ài)情婚姻表現(xiàn)出沖破封建枷鎖的愛(ài)情婚姻觀。女主人公杜麗娘出生封建士大夫家庭，本應(yīng)順從封建禮教之三從四德，無(wú)法自主選擇想要的愛(ài)情。

但她一次次欲沖破世俗禮教的枷鎖，向往自由的愛(ài)情。其人物形象與柳如是有許多共通之處，也正是在不該向往自由的時(shí)代卻有著一顆無(wú)畏的心，讓她們變成了藝術(shù)作品的主人。 讓《如是》這部作品更富有光彩。

二、《如是》的美學(xué)思想及在樂(lè)曲中展現(xiàn)

樂(lè)曲人物悲涼的身世，配合昆曲音調(diào)的婉轉(zhuǎn)纏綿，這部作品可以說(shuō)不論在聽(tīng)覺(jué)還是文化內(nèi)涵上都打動(dòng)了無(wú)數(shù)人。這部作品除了故事性敘述的表達(dá)，抒情性在這部作品中也有所體現(xiàn)，“如是”二字來(lái)源于“柳如是”，但還有一層內(nèi)涵即“如此而已”，“就這樣罷了”的出世情懷，這是一種豁達(dá)的人生觀，作曲家接受筆者采訪時(shí)曾表示這是她想要表達(dá)的情感主題，更為深層的想傳達(dá)這種返璞歸真的人生態(tài)度。

（一）“寫(xiě)意”賦予《如是》的意境之美

中國(guó)戲劇藝術(shù)的一個(gè)重要特征就是其高度的寫(xiě)意性，正如中國(guó)畫(huà)中的寫(xiě)意畫(huà)法一樣，不在乎外觀的逼真形象，更注重強(qiáng)調(diào)內(nèi)在精神層面的探討，其美學(xué)思想是創(chuàng)造意境來(lái)傳達(dá)神韻，而并非你看見(jiàn)的一切?！度缡恰愤@部作品是即唯美、朦朧、陰柔、陽(yáng)剛的意境之美。 其作品以人物命名，卻意在文人雅士的精神內(nèi)涵，正如蘇州園林代表著文人氣節(jié)一般，柳如是是一種人文情懷的化身，是每個(gè)人心中對(duì)于真善美的無(wú)限追求。引子 16 小節(jié)，在前面婉轉(zhuǎn)纏綿的古箏獨(dú)奏后，樂(lè)隊(duì)斷層闖入式給人造成情緒上以及聽(tīng)覺(jué)上的沖擊感，在 147 小節(jié)快板進(jìn)入之前依然運(yùn)用了古箏的獨(dú)奏來(lái)過(guò)渡，使樂(lè)音以最為空靈的聲音展現(xiàn)。然后進(jìn)入快板運(yùn)用古箏和樂(lè)隊(duì)同時(shí)闖入，復(fù)雜的炫技和織體與前面的單音演奏形成了對(duì)比，使樂(lè)曲極具戲劇性和張力。古箏在整首樂(lè)曲中有慢板大量靜奏部分， 干凈清透的旋律，幾乎全部采用單音演奏，以最樸實(shí)無(wú)華的昆曲音樂(lè)元素，每一個(gè)音都唯美的觸動(dòng)心靈。而快板古箏的音色時(shí)而突顯，時(shí)而埋沒(méi)在龐大的樂(lè)隊(duì)織體中，“虛中有實(shí)，實(shí)中有虛，或藏或露，或淺或深，不僅在周迴曲折四字也?！薄疤搶?shí)相生”讓人時(shí)時(shí)刻刻都仿佛置身于其中。

（二）“摹情”賦予《如是》的真善美

《如是》這部作品最讓人打動(dòng)的就是慢板重復(fù)出現(xiàn)的核心旋律，作曲家運(yùn)用單音、搖指等技法渲染，使之打動(dòng)人心，這段旋律正是杜麗娘在花園中的唱詞旋律，作曲家完美的將情感傾注于樂(lè)曲，每一次聽(tīng)都會(huì)有種熱血沸騰，熱淚盈眶之感。并不是悲傷也不是喜悅，就是一種對(duì)于心靈的觸動(dòng)。可見(jiàn)作曲家在寫(xiě)這首樂(lè)曲時(shí)，寄情于曲，同時(shí)也正如作曲家所說(shuō)，打造的是“心靈音樂(lè)”。真、善、美三個(gè)字是眾多人心中一直追求的精神境界，“真”“善”“美”三個(gè)字的關(guān)系是，“真”不包含“善”， “善”不包含“美”，但“真”是善的基礎(chǔ)，“真”

和“善”是“美”的基礎(chǔ)。在當(dāng)今社會(huì)越來(lái)越多的人不再關(guān)心心靈的表達(dá)和追求，更多的追求金錢(qián)、名利，因此人們好像彼此變得漠不關(guān)心，以金錢(qián)權(quán)力劃分等級(jí)，道德已不再是人際交往中最重要的底線。作曲家試圖通過(guò)音樂(lè)的表達(dá)來(lái)傳達(dá)這一美學(xué)思想。欲激發(fā)每個(gè)人心靈深處的真善美，從而達(dá)到共鳴。

三、結(jié)語(yǔ)

中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)是箏樂(lè)的靈魂，即便是當(dāng)代作品也不能失了“魂”。因此一部運(yùn)用西方創(chuàng)作技法的擁有中國(guó)特色的音樂(lè)作品就顯得極為珍貴。筆者認(rèn)為，昆曲以音樂(lè)元素為主線，從樂(lè)曲主人公柳如是的身世背景為切入，對(duì)樂(lè)曲的主題、定弦以及演奏技法進(jìn)行了深入探究。這部作品特別之處就在它的故事性上，大多現(xiàn)代作品都以豐富的音樂(lè)表現(xiàn)形式和高難度的技巧，表現(xiàn)情緒的畫(huà)面，而著重?cái)⑹率降默F(xiàn)代作品并不多見(jiàn)，運(yùn)用了昆曲的旋律作為主題更彰顯出特色。筆者認(rèn)為，作為一名古箏演奏者，應(yīng)該深刻認(rèn)識(shí)到現(xiàn)代古箏曲目應(yīng)扎根于中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)土壤里，中國(guó)民族樂(lè)器在傳承的同時(shí)，必須先“傳”再“承”。

作者簡(jiǎn)介：

徐暢，江蘇省演藝集團(tuán)民族樂(lè)團(tuán)。