摘要:尹桂芳是我國(guó)著名的越劇表演藝術(shù)家,在其舞臺(tái)生涯中,積極對(duì)越劇進(jìn)行唱腔藝術(shù)的創(chuàng)新,開創(chuàng)了尹派,建立了完善的表演體系,為了進(jìn)一步挖掘尹桂芳的唱腔藝術(shù),促進(jìn)越劇的發(fā)展,本文對(duì)此進(jìn)行研究。
關(guān)鍵詞:越劇;尹桂芳;唱腔
尹桂芳是我國(guó)著名的越劇表演藝術(shù)家,其開創(chuàng)了“尹派”藝術(shù),對(duì)越劇的發(fā)展起到了促進(jìn)作用。雖然尹桂芳已經(jīng)離開舞臺(tái)六十多年,但是“尹派”藝術(shù)在越劇中依然占有非常重要的地位。尹桂芳的學(xué)生茅威濤、趙志剛、王君安等人,先后獲得了梅花獎(jiǎng)、白玉蘭獎(jiǎng)、文華獎(jiǎng)等等,繼承了發(fā)揚(yáng)了尹桂芳的藝術(shù),也使得尹派發(fā)展越來越好,越劇發(fā)展越來越好。當(dāng)前尹派藝術(shù)在上海、西北地區(qū)、京津地區(qū)都有大量的群眾喜愛,甚至聲名海內(nèi)外,獲得了國(guó)外友人的稱贊。尹派藝術(shù)作為國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn),已經(jīng)得到了重點(diǎn)保護(hù),為我國(guó)戲劇事業(yè)的發(fā)展做出了貢獻(xiàn)。
一、尹桂芳的生平
尹桂芳出生于1919年浙江新昌的一個(gè)農(nóng)戶家中,幼年時(shí)期父親去世,為了生活進(jìn)入戲班,最初所學(xué)的是花旦,也會(huì)出演一些其他的角色。尹桂芳的天賦非常的高,而且很能吃苦,因此從小就有著扎實(shí)的基本功。尹桂芳在十六歲開始演小生,二十歲時(shí)跟隨戲班進(jìn)入上海唱戲[1]。尹桂芳有機(jī)會(huì)得到越劇前輩的指導(dǎo),由于尹桂芳的戲劇水平非常高,很快的就在上海灘出名,獲得了大量觀眾的喜愛。尹桂芳也抓住機(jī)會(huì)不斷的學(xué)習(xí)越劇的唱腔藝術(shù),此外還經(jīng)常和京劇、昆劇等劇種學(xué)習(xí),不斷的提升自我,開拓了自身的視野,在實(shí)踐過程中逐漸有了自己的體會(huì),不斷完善自己的唱腔。上世紀(jì)四十年代,尹桂芳開創(chuàng)了尹派藝術(shù),有了自己的表演特色。尹派唱腔的形成始于1943年,尹桂芳在傳統(tǒng)越劇的唱腔上,不斷進(jìn)行創(chuàng)新,并且和自身的嗓音條件結(jié)合,逐漸形成了韻味醇厚的風(fēng)格。在1946年的上海,尹桂芳創(chuàng)辦了芳華越劇團(tuán),開始教習(xí)學(xué)生,逐漸在上海灘的名字越來越大,在當(dāng)時(shí)產(chǎn)生了很大的影響。尹桂芳非常產(chǎn)生用唱腔去刻畫人物的性格,對(duì)于越劇缺乏創(chuàng)新改變的態(tài)度,尹桂芳非常的不滿,多次的發(fā)表意見,希望越劇從唱腔上進(jìn)行改變。尹桂芳提到,我們?cè)絼〕粦?yīng)當(dāng)從內(nèi)容出發(fā),不要被一些流派的唱腔限制,但是也要發(fā)揮流派唱腔的獨(dú)特風(fēng)格。尹桂芳本人也積極的對(duì)越劇進(jìn)行探索和創(chuàng)新,經(jīng)過半個(gè)多世紀(jì),尹派藝術(shù)發(fā)展逐漸壯大,證明了尹派藝術(shù)表演有著強(qiáng)大的生命力,是時(shí)代所需要的藝術(shù)精華。
二、大膽創(chuàng)新,不拘一格
在越劇的表演中,有大量的清板唱腔,可以體現(xiàn)人物內(nèi)心世界,可以更加細(xì)微的刻畫人物的思想變化,但是唱腔的設(shè)計(jì)和演唱對(duì)演員的要求很高,尹桂芳可以熟練的運(yùn)用幾十段的清板唱腔還非常的動(dòng)聽。尹桂芳除了使用平、述之外,還加入了大量的起調(diào)、落調(diào)、甩調(diào)、停頓的速度變化,并且在詞義重要的地方增加了重音或者高音[2]。例如在《浪蕩子》當(dāng)中有一段長(zhǎng)達(dá)130句的“嘆鐘點(diǎn)”清板唱腔,尹桂芳可以根據(jù)劇情的需求,在感情的高潮和轉(zhuǎn)折的地方,變換速度,使得這段清板唱腔的感情更加豐富,多變但是并不單調(diào)。尹桂芳的吐字非常清晰,而且還纏綿婉轉(zhuǎn),層次分明,可以表達(dá)人物思前想后的嘆息和悔恨,很好的詮釋了“浪子回頭”這一思想過程,令聽眾回味無窮。尹桂芳在和袁雪芬合作的《山河戀》當(dāng)中有一段經(jīng)典唱腔,至今依然被一些老戲迷稱贊。在劇中有一個(gè)送信的唱段,非常的深情婉轉(zhuǎn),尹桂芳的“妹妹啊”,短短的三個(gè)字音調(diào)婉轉(zhuǎn)深情,體現(xiàn)出了尹桂芳高超的唱腔水平。
在新中國(guó)成立之后,在黨的領(lǐng)導(dǎo)下,尹派藝術(shù)又有了進(jìn)一步的發(fā)展和創(chuàng)新,在多年的舞臺(tái)生涯中,尹桂芳塑造了很多性格各異的任務(wù),例如善良純真的梁山伯、風(fēng)流倜儻的賈寶玉、愛國(guó)傲骨的屈原、雄才大略的武則天等等,這些一個(gè)個(gè)鮮活的人物都給觀眾帶來了非常深刻的映像。尹桂芳的唱腔藝術(shù)也得到了觀眾的認(rèn)可,正是由于尹桂芳敢于創(chuàng)新,才使得她在戲劇界有著極高的地位。在新中國(guó)成立之后,還作曲家劉如增、連波等人的幫助下,尹桂芳不斷的汲取其他劇中的音樂元素和唱法。進(jìn)一步的豐富看尹派唱腔,在塑造人物的過程中可以更加的鮮活。
尹桂芳經(jīng)常和人說道,藝術(shù)貴在創(chuàng)新,不革新就沒有生命力。時(shí)代是不斷發(fā)展變化的,戲迷的需求也是在不斷變化的,為了更好的表達(dá)人物的情感,尹桂芳用于打破傳統(tǒng)的唱腔,甚至?xí)黄屏髋傻南拗芠3]。尹桂芳所塑造的屈原藝術(shù)形象就非常的具有代表性,尹桂芳不僅僅在表演上進(jìn)行了極大的突破,還在唱腔上進(jìn)行了創(chuàng)新和探索。例如在《桔頌》當(dāng)中,屈原手里拿著帛書,獨(dú)自吟誦,為了更好的表達(dá)屈原《桔頌》,使得表演不僅要像古代吟詩腔,還要和越劇唱腔進(jìn)行融合,尹桂芳和曲作者進(jìn)行合作,借鑒了古代《詩經(jīng)》的吟詩腔,使用我國(guó)特有的五聲音階的旋律,增加了時(shí)代感,體現(xiàn)出了屈原當(dāng)時(shí)的情感,再現(xiàn)了這位愛國(guó)詩人的風(fēng)貌。在《天問》這場(chǎng)戲中,尹桂芳為了更好的展示屈原的偉大情操使得表演和情境進(jìn)一步融合,在唱腔和唱法上學(xué)習(xí)京劇老生的唱腔,在《鳴冤》這場(chǎng)戲中,運(yùn)用了川劇的唱法,使得氣氛更加的悲壯。
在尹派的《何文秀》劇目當(dāng)中,尹桂芳飾演何文秀,在唱腔上使用到了四工調(diào),不僅僅字音清晰,韻味深厚,還增加了喜劇色彩。在哭牌算命這一唱腔當(dāng)中,尹桂芳吸收了中國(guó)曲藝藝術(shù)當(dāng)中的說唱手法,聽起來似說似唱,非常的有趣。這是尹桂芳嘗試將越劇和中國(guó)曲藝音樂進(jìn)行結(jié)合,也是對(duì)越劇的改革。1959年為了支援福建前線,尹桂芳帶領(lǐng)著自己劇團(tuán)的成員,從上海到福州安家落戶,在黨的幫助下,尹桂芳的藝術(shù)水平不斷提升,主演了幾十個(gè)劇目,其中最具代表性的就是《紅樓夢(mèng)》、《江姐》等。
三、速度多變,因情而異
尹桂芳在“寶玉哭靈”這段唱腔中使用的是尺調(diào),第一句“妹妹啊”旋律起伏變化,并且有哭調(diào)的元素,體現(xiàn)了寶玉在失去林妹妹之后悲痛的心情。起調(diào)之后,緊跟著是器板,抒發(fā)了寶玉見到黛玉靈位之后的悲痛心情。到第六句時(shí),“如今千呼萬喚喚不歸,上天入地難尋見”后半句中,曲調(diào)變得纏綿婉轉(zhuǎn),體現(xiàn)了寶玉對(duì)黛玉的思念。在這一段唱腔當(dāng)中,尹桂芳一方面用節(jié)奏的變化來體現(xiàn)人物感情的變化,一方面在詞義重要的地方,使用重音加深觀眾的印象,不僅僅吸引了觀眾的目光,也為觀眾留下了深刻的印象。
尹桂芳在1964年扮演江姐,尹桂芳認(rèn)識(shí)到塑造好江姐這一人物就需要開辟新的藝術(shù)道路,因此在唱腔音樂的設(shè)計(jì)上根據(jù)時(shí)代背景,賦予了時(shí)代氣息,并且有了創(chuàng)新和突破,在唱腔上吸取了歌劇當(dāng)中的某些元素,凡是可以和越劇融合的,尹桂芳都拿來學(xué)習(xí)。尹桂芳在越劇舞臺(tái)上塑造英雄人物的嘗試非常大膽,越劇之前從未有過英雄人物的劇目,雖然尹桂芳的改變中還有一些歌劇的痕跡,但是已經(jīng)為越劇的發(fā)展提供了非常寶貴的經(jīng)驗(yàn)。
尹桂芳的表演藝術(shù)獨(dú)具一格,“尹派”唱腔已經(jīng)有了完整的藝術(shù)體系,在美學(xué)價(jià)值方面也有很高的成就,尹派藝術(shù)是經(jīng)得起時(shí)間檢驗(yàn)的,雖然尹桂芳老師已經(jīng)離開了我們,但是“尹派”藝術(shù)將一直陪伴著戲迷,隨著時(shí)代不斷的成長(zhǎng),為人民群眾提供豐富的精神食糧。
參考文獻(xiàn):
[1]呂靜.談越劇表演中唱腔的重要性[J].藝術(shù)品鑒,2020,(06):297-298.
[2]胡小鳳.論越劇流派唱腔的傳承和創(chuàng)新運(yùn)用[J].戲劇之家,2018,(11):51.
[3]何晶.戲曲唱腔與民族聲樂演唱的共性研究——以越劇、昆曲唱腔為例[J].戲劇之家,2017,(12):71-72.
作者簡(jiǎn)介:
周明(1964.10-)男,民族:漢族,籍貫:余姚市,學(xué)歷:大專,職稱:(現(xiàn)目前的職稱)國(guó)家二級(jí)演員,研究方向:越劇流派演唱和越劇現(xiàn)代戲的表演。