探究石刻藝術(shù)的形式美

曾安聽

摘要：石刻藝術(shù)的形式美是在一塊小小的空間里蘊含著無限的韻味，用形體、線條、節(jié)奏等有規(guī)律的組合排列構(gòu)成的，用刻刀刻出具有獨特而又鮮明的形象美。石刻藝術(shù)的形式美傾注了雕刻藝術(shù)家的思想，體現(xiàn)了雕刻藝術(shù)家的意識和技巧，展示了他們創(chuàng)造美的眼力和能力。

關(guān)鍵詞：石刻藝術(shù);形式美;影雕

中國古代的石刻是一個相當豐富的文化寶藏。它的品種繁多、數(shù)量浩大，分布范圍更是十分廣泛。幾乎可以說自先秦以來，無石不刻，無地不刻。石刻作為一種重要的記錄和傳播途徑，在信息記錄匱乏的年代，起到了重要的作用。無論是帝王還是老百姓，都以此作為一種媒介。石刻藝術(shù)傳承發(fā)展到現(xiàn)在，雕刻藝術(shù)家的創(chuàng)作通過從美術(shù)的角度挖掘美學價值，讓石刻的藝術(shù)性有了更高的提升，石刻藝術(shù)愈加趨于科學、完美。石刻藝術(shù)具有豐富的審美文化內(nèi)涵，涵蓋藝術(shù)學、美學、社會學、民俗學、歷史學、宗教學等學科。

眾所周知，石刻藝術(shù)運用雕刻的技法在石質(zhì)材料上雕刻出的藝術(shù)品，屬于造型藝術(shù)范疇。形式美作為造型藝術(shù)的基本元素之一，是指對生活和自然中各種形式因素，如形體、線條、節(jié)奏等有規(guī)律的組合。人們面對一件藝術(shù)作品，首先接觸到的是它的外在物質(zhì)形式，引起審美愉悅，然后才能領(lǐng)會到這種物質(zhì)形式所指出來的內(nèi)在意蘊，因此，形式美與內(nèi)容美的有機結(jié)合，才會產(chǎn)生精湛的藝術(shù)品，石刻藝術(shù)正是這樣，體現(xiàn)出形式和內(nèi)容的完美統(tǒng)一，這種美表現(xiàn)為有機整體美，錯綜變化美和多樣統(tǒng)一美等方面等等。其形式美的最終目的是表達美，即不僅將心靈美巧妙地轉(zhuǎn)化為形象美，讓心與象的調(diào)和呈現(xiàn)多層次的意涵，而且在表現(xiàn)形式、塑造形象上都執(zhí)著地追求個性化，故其審美價值亦具有特殊意義。

石刻藝術(shù)融多樣的內(nèi)容、形式、風格于一體，兼有機整體性與錯綜變化的特點，既有高度的整體性，又有豐富的變化感。創(chuàng)作者通過對生活的的高度概括，精心設(shè)計，巧妙安排，以精煉簡潔的手法，刻畫出人物形象和自然萬物。通過對所刻畫的形象進行藝術(shù)處理，使它們做到整齊有節(jié)奏，對稱又均衡，比例和諧，完整統(tǒng)一。石刻藝術(shù)的線條在變化之中，也是在空間的分割布局中，使得線條的形式也越來越豐富，并由此可以產(chǎn)生岀不同的風格來，或古拙淳樸;或工整精致;或大膽潑辣的風格。

石刻藝術(shù)體現(xiàn)了布局、結(jié)構(gòu)上有中心、有重點、有主次、并相互呼應(yīng)的特點，有了這樣的布局，才可能避免“逐節(jié)鋪陳”，給人以簡而不陋，多而不繁，雜而不亂之感，從而烘托出主題畫面的精神面貌，有力的揭示了整個畫面的意境，用形式美體現(xiàn)內(nèi)容美，從而到達了藝術(shù)的形式美與內(nèi)容美的完美融合。石刻藝術(shù)是一種線條安排，一種空間語言的組合，刀法技法相結(jié)合、相協(xié)調(diào)、相適應(yīng)的。刀法技法的不同，排列組合線條用相應(yīng)的形象會有不同味道的藝術(shù)風格。其構(gòu)思過程就是運用對立統(tǒng)一規(guī)律，對形象、留白、邊欄等形式因素，進行疏密、虛實、粗細、方圓、繁簡、呼應(yīng)等藝術(shù)處理，以求取得既有對比變化又有和諧穩(wěn)定的藝術(shù)效果。一件藝術(shù)作品，作為審美對象，首先必須給人以整體感，這種整體感，不局限于外表形式，更重要的是其內(nèi)在的整體性，“形散神凝”，外在的美感象花紋一樣交織錯落，內(nèi)在的意蘊像血脈一樣流動貫通，表里一致，從而以完整生動的形象呈現(xiàn)在人們的面前。

一件成功的石刻藝術(shù)品，常采取疏密相間，疏中有密的結(jié)構(gòu)，來顯示自己的藝術(shù)風格，給欣賞者呈現(xiàn)以錯綜斑斕、變化莫測的形式美感，石刻藝術(shù)的創(chuàng)作者，不僅要善于在“有和“無”之間去表現(xiàn)其匠心，而且還要善于在“多”和“少”之間顯示其藝術(shù)才華，重視疏密和重視虛實一樣，也是石刻藝術(shù)形式美的重要特點之一。通過線條的粗細變化和空間分割來調(diào)整印面布局，使其能在不平衡中求得平衡，具有強烈的視覺沖擊效果。線條與線條之間的疏密關(guān)系表現(xiàn)為一種強化型的示范的：畫面疏處更疏、密處更密，“疏可走馬，密不透風”，加劇疏密的反差，形成對比強烈的效應(yīng)，畫面疏密聚散有度，富于藝術(shù)意境。

石刻藝術(shù)的作品結(jié)構(gòu)要有節(jié)奏，有變化，才能豐富多樣，但這種變化不是毫無規(guī)則，隨心所欲的，而是有規(guī)律可衡，是各種不同手法的有機組合。畫面中線條的粗細變化，一般可以使密處的線條細些，疏處的可以粗些，調(diào)節(jié)整個畫面，讓畫面空間富于有變化，但注意不能突兀，要給人一種莊重、樸實、大度，且穩(wěn)如泰山，有端重渾然的印象與美感，線條粗細要自然，突破平淡、板滯的局面，突出生氣靈動。同時線條無論粗細要婉約細膩，自然連貫，給人一種從容不迫，安靜有禪意的感覺。

在石刻藝術(shù)中，畫情和刀趣的結(jié)合是形式美的最重要的藝術(shù)特征，刀法不僅表現(xiàn)畫意，而且表現(xiàn)形意質(zhì)感。筆者創(chuàng)作以影雕居多，以此為例：影調(diào)是將石塊鋸成較薄的平板，然后刻出大小、深淺各不相同的花點，產(chǎn)生視覺上的效果反差，表現(xiàn)出人物肖像、山水花鳥等形象。影雕的主要雕刻工具是鋼鑿，所以影雕師們講究“運針如筆”，將攝影手法與繪畫手法相結(jié)合，讓影雕在具有傳統(tǒng)繪畫風格的同時增添了真實影像感，對人們視覺產(chǎn)生更強的沖擊。影雕不再注重寫意，雕刻師們更注重作品的外形，通過逼真的形象來提升影雕的藝術(shù)價值。而其與西方空間輪廓較強的雕刻藝術(shù)品也有著較強的區(qū)別，影雕更趨于平面，所以其更接近于繪畫而非雕塑。繪畫性讓影雕有更強的敘事性，可以更好地表現(xiàn)題材和類型。影雕的藝術(shù)表現(xiàn)形式借助了花點成型的原理，利用網(wǎng)點的大小和排列方式，營造出真實的影像。所以，影雕藝術(shù)更具有現(xiàn)代性，其形式美也更加凸顯。

石刻藝術(shù)的形式美隨著時代的進步也不斷發(fā)展著，其法則也逐漸加深，變得靈活，逐漸達到形式上的變化與統(tǒng)一之美。石刻藝術(shù)的形式美促進了其類型，風格，流動多樣化。同時在創(chuàng)作形式上也比其它載體繪畫自由的多。中、西融合異彩紛呈。規(guī)模不斷擴大。形式美的追求更加有利于當代雕刻藝術(shù)家表達思想及意境。如果只有感悟思維，沒有對形式美的把握，就是有再好的藝術(shù)理念也不會得到完美表達。雕刻藝術(shù)家只有熟練地運用工藝與藝術(shù)語言進行形式美的表達才能夠通過形式美將石刻藝術(shù)作品的意境與自我情感充分表現(xiàn)出來。

參考文獻：

[1]茍文超;雄渾博大的古代石刻藝術(shù)[J];西北美術(shù);1994年Z1期.