劉瀚寧 趙大光
摘 要:隨著我國藝術(shù)事業(yè)發(fā)展,越來越多的藝術(shù)團(tuán)體開始組建,其中以交響樂團(tuán)的組建最為廣泛。巴松管作為交響樂團(tuán)不可或缺的成員,則被社會(huì)廣泛需求。成為優(yōu)秀的巴松管演奏者必然離不開刻苦練習(xí),而如何更有效率的練習(xí)成為了值得討論的問題。
關(guān)鍵詞:巴松管演奏;常見問題;解決方法;韋伯
一、作曲家簡介及樂曲分析
(一)作曲家韋伯簡介
韋伯(Weber,1786年-1826年),德國作曲家、浪漫主義早期的代表人物。韋伯出生于戲劇之家,對(duì)德國民間音樂有著很深的體驗(yàn)。韋伯作為鋼琴演奏家,擁有一雙可以輕松地彈奏十度內(nèi)的四部和聲的大手,他的演奏風(fēng)格親切而富于技巧。
(二)樂曲簡要分析
《F大調(diào)協(xié)奏曲》創(chuàng)作于1811年。在這個(gè)時(shí)期正處于作曲家韋伯的事業(yè)的低谷期,在1807年到1811年,21歲的韋伯僅僅創(chuàng)作了一部歌劇和兩部交響樂,這對(duì)一個(gè)創(chuàng)作者無疑是巨大的打擊。1811年對(duì)于慕尼黑的宮廷演奏員無疑是一個(gè)值得紀(jì)念的日子,因?yàn)檎沁@一年韋伯為其中的大管演奏員譜寫了這首流傳至今已經(jīng)200多年的《F大調(diào)協(xié)奏曲》,并且這首曲子奠定了韋伯在大管樂曲創(chuàng)作者中無可動(dòng)搖的地位。
《F大調(diào)協(xié)奏曲》第一樂章為奏鳴曲式、四四拍、ff力度、采用雙呈示部的手法。由呈示部第一音樂主題氣勢磅礴的旋律轉(zhuǎn)到優(yōu)美的第二呈示部主題。在第一樂章韋伯采用了大量的8分附點(diǎn)音型,這一音型構(gòu)成了呈示部主部強(qiáng)硬雄偉的主題,因此我們在實(shí)際演奏時(shí),這一附點(diǎn)音型里的附點(diǎn)可以當(dāng)做“休止”來處理,以凸顯果斷強(qiáng)硬的音樂性格與呈示部的副部相對(duì)比。
這首樂曲的創(chuàng)作采用了基礎(chǔ)的運(yùn)指連線、氣息的強(qiáng)弱處理以及大量的持續(xù)斷奏。而持續(xù)的吐音斷奏對(duì)于大管演奏者來說是需要著重攻克的難關(guān),正如《現(xiàn)代樂器學(xué)》中對(duì)大管“吐音”奏法的評(píng)價(jià)是:“在這方面,巴松管似乎沒有遇到過能與之匹敵的了.....”。除此以外并無太大技術(shù)難度,但對(duì)演奏者的基本功(長音、音階、吐音)的要求極為嚴(yán)格。例如第一樂章的主題通過二分音符與之后的裝飾音、八分附點(diǎn)音符的配合來塑造其輝煌、宏偉的音樂形象。樂曲中的上下行連音,以及之后的快速吐音與運(yùn)指結(jié)合的旋律線條,演奏者在練習(xí)時(shí),要著重注意手指與舌頭的高度配合,以達(dá)到吐音的清晰和旋律線條的流暢,在處理強(qiáng)奏記號(hào)時(shí)不要使用過多力量的吐音造成旋律的突然“失重”,應(yīng)使用軟音頭快速漸強(qiáng)的演奏方法來處理音頭。
二、演奏中遇到的問題及解決方法
(一)高音發(fā)音問題及解決方法
在第一樂章有兩處旋律在大管高音音域的最邊緣(c2、d2),演奏者在演奏這兩處地方時(shí),常常會(huì)出現(xiàn)失誤導(dǎo)致破音或者無法吹響這兩個(gè)音。為了解決這兩處困難片段,演奏者首先在平常練習(xí)時(shí)需要注意使用腹式呼吸,通過腹式呼吸支撐氣息來形成所需要的氣息壓力;其次要注意嘴部的緊張度,不要因?yàn)槭抢щy音域就“咬”緊哨片導(dǎo)致氣息無法順利通過哨片風(fēng)口進(jìn)行發(fā)音;最后,演奏者需要挑選哨根較厚的哨片來進(jìn)行演奏,如果哨片根部太薄,就會(huì)導(dǎo)致高音發(fā)音的困難,在挑選到哨根厚度合適的哨片后,應(yīng)注意通過使用尖嘴鉗子調(diào)整哨片兩道銅絲的形狀,靠近風(fēng)口的銅絲主要用來控制風(fēng)口的大小與些許的支撐力。與前面的銅絲相比,遠(yuǎn)離風(fēng)口的第二道銅絲,是控制哨片支撐力的關(guān)鍵所在,完美的形狀應(yīng)該是從遠(yuǎn)離風(fēng)口的第二道銅絲過度到第一道銅絲時(shí),呈圓形到橢圓形的形狀為佳。在哨喉處建立起足夠的支撐力,這樣才能使高音的發(fā)音輕松一些。
以上幾點(diǎn)是解決高音發(fā)音困難的主要辦法,除此之外如果高音的發(fā)音還是很困難,可以嘗試將哨片多含一些來進(jìn)行發(fā)音,但過多的含哨片雖然會(huì)讓高音的發(fā)音更輕松,會(huì)導(dǎo)致聲音音色略微空洞,所以演奏者要酌情選擇適合自己的方法來解決高音發(fā)音問題。
(二)手指與舌頭配合不佳的問題及解決方法
《F大調(diào)協(xié)奏曲第一樂章》全曲有很多音階性質(zhì)的旋律,這些旋律中有使用斷奏進(jìn)行的,也有使用連線進(jìn)行的,這就要求演奏者的手指與舌頭的高度配合。在練習(xí)的過程中,可能會(huì)出現(xiàn)音型前慢后快或前快后慢以及個(gè)別音“卡住”等問題。
想要解決這些問題,首先要求演奏者在日常練習(xí)中要熟練吹奏24個(gè)大小調(diào)音階,以增加手指的獨(dú)立性和靈活程度;其次在練習(xí)樂曲時(shí)要使用節(jié)拍器來規(guī)范自己的節(jié)奏,在練習(xí)音階性質(zhì)的旋律在時(shí)出現(xiàn)手指與舌頭配合的問題時(shí),有很大程度上是因?yàn)檠葑嗾哌^于心急練成而導(dǎo)致節(jié)奏不穩(wěn)、忽快忽慢,這時(shí)手指與舌頭的配合必然會(huì)受到影響,所以在練習(xí)時(shí)要規(guī)范自己的節(jié)奏;最后,要挑選哨片前端較薄的哨片,振動(dòng)良好的哨片在透光影像下應(yīng)該是呈子彈頭型的形狀,只有這樣的哨片才能在快速的吐音演奏中助演奏者一臂之力,如果在演奏這些音階性質(zhì)的旋律時(shí)出現(xiàn)發(fā)音困難的問題時(shí),應(yīng)該用砂紙把哨片前端打薄,使其發(fā)音更加靈敏。
結(jié) ?語
作為巴松管演奏者,應(yīng)在日常練習(xí)中嚴(yán)格要求自己,不斷尋找適合自己的練習(xí)方法,這樣才能使練習(xí)事半功倍,也只有這樣才能不斷的提高演奏技術(shù),從而更好的向人們詮釋音樂,用音樂感動(dòng)他人。
參考文獻(xiàn)
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作者簡介:劉瀚寧,吉林藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院碩士研究生;趙大光(1964-),男,吉林長春人,吉林藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院副教授,主要研究方向:薩克斯、巴松管。